Collectors in St Petersburg

Collectors in St Petersburg pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Ashgate Pub Co
作者:Humphries, Lund
出品人:
页数:128
译者:
出版时间:2007-4
价格:$ 45.20
装帧:HRD
isbn号码:9780853319603
丛书系列:
图书标签:
  • 艺术收藏
  • 俄罗斯艺术
  • 圣彼得堡
  • 收藏家
  • 艺术史
  • 文化史
  • 贵族
  • 历史
  • 绘画
  • 雕塑
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Peter the Great called his city 'the window on Europe'. In the course of the eighteenth century, many prestigious St Petersburg palaces were filled with extensive collections of Western European art. Private collectors proudly showed off their paintings: students from the Academy of Fine Arts came to copy Old Masters, and other collectors came to admire their rivals' collections. Until the 1917 Revolution, St Petersburg was one of the most cosmopolitan cities in Europe. In the nineteenth century, the city expanded rapidly as a result of industrialisation and growing prosperity. The arts flourished: art dealers did good business and more and more rich inhabitants of the city put together large collections. This book introduces the private collectors of nineteenth-century St Petersburg for the first time, and focuses on four collectors in particular, each with their own preference for a particular school, country or period - 'old masters', paintings from the sixteenth to the eighteenth century, or contemporary art from the mid-nineteenth century. Featuring masterpieces by Delacroix, Boucher, Rousseau and Murillo among others, it presents a fascinating picture of collecting in the late eighteenth and early nineteenth century in St Petersburg.

圣彼得堡的收藏家 一本跨越时代与艺术的史诗 《圣彼得堡的收藏家》并非仅仅是一部关于艺术品收藏的书籍,它是一部深沉而细腻的社会史诗,一幅在涅瓦河畔的宏伟城市中徐徐展开的时代变迁图景。本书以独特的视角,聚焦于那些在沙皇俄国、布尔什维克革命以及苏联解体后的各个历史阶段,以非凡的毅力、独特的品味和往往是惊人的牺牲,构建起那些改变了世界艺术史面貌的私人艺术珍藏。 本书的叙事线索错综复杂,如同圣彼得堡冬季宫殿的迷宫,引导读者深入探访那些在历史洪流中几经沉浮的艺术宝库。我们不再将目光仅仅停留在那些最终被国家博物馆——如艾尔米塔日博物馆——接收的宏伟藏品上,而是深入挖掘那些在家族传承、秘密转让和意识形态冲击中幸存下来的“隐秘收藏”。 第一部:沙皇荣光与贵族迷醉(18世纪末至1917年) 故事始于叶卡捷琳娜大帝的开明时代,彼时,俄国贵族们将对西方艺术的狂热追求视为衡量自身文化素养的标尺。本书详细描绘了以奥尔洛夫家族、尤苏波夫家族为代表的几大家族,如何通过外交途径、甚至是秘密的“艺术间谍活动”,将提香的画作、伦勃朗的版画以及大量洛可可风格的家具和瓷器带入他们华丽的宫殿。 重点章节描绘了斯特罗加诺夫伯爵,一位痴迷于早期意大利文艺复兴的大藏家。他的收藏室,位于其涅瓦河畔的府邸中,收藏着彼得罗·德拉·弗朗西斯卡(Piero della Francesca)失传已久的素描,以及一批被认为是“流亡之作”的早期弗拉芒大师油画。书中通过解密伯爵的私人信件和财务记录,揭示了在那个时代,艺术品贸易的复杂性——它既是高雅的消遣,也是政治权力的象征。 然而,这种奢靡并非没有代价。随着19世纪末期民粹主义的兴起和对西方“腐朽”文化的批判,这些私人收藏开始面临公众的审视。本书细致考证了那些因债务、政治联姻或仅仅是“过于西化”而被出售的珍品,它们中的一些流向了巴黎的画廊,为后来的西方印象派收藏热潮添砖加瓦。 第二部:革命的淬火与“被接管的品味”(1917年—1953年) 十月革命是圣彼得堡(彼得格勒/列宁格勒)收藏史上最剧烈的断裂。本书对布尔什维克政权如何处理这些“资产阶级遗留物”进行了深入剖析。我们关注的不再是国家博物馆的官方叙事,而是那些被“全民化”的私人藏品是如何被重新分类、估价和分配的。 重点案例是音乐家尼古拉·涅斯捷罗夫(化名,以保护后人)的案例。他曾秘密收藏了一批当时被认为“无价值”的早期野兽派和表现主义作品——这些作品在沙俄时期被视为不入流的“颓废艺术”。革命后,国家艺术委员会起初并未重视这些现代派作品,而是将其视为“次要财富”,将其与普通家具一同存放在偏远的仓库中。正是这些被“遗漏”的现代主义珍品,在斯大林时代末期,被少数有远见的策展人悄悄地从“次要”仓库中发掘出来,为后来的苏联艺术复苏埋下了伏笔。 书中还探讨了“红色贵族”的新型收藏家。他们是革命的功臣,获得了旧贵族的房产,但对艺术的理解与旧时代截然不同。他们的收藏更偏向于对俄国古典现实主义和早期苏联宣传艺术的狂热追逐。这种新旧品味的碰撞,在同一个屋檐下,构成了令人玩味的文化张力。 第三部:冷战的阴影与地下的回响(1953年—1991年) 在赫鲁晓夫解冻时期,艺术品收藏的地下活动达到了一个新的高峰。本书揭示了在国家严格控制下,围绕着被禁止的西方现代艺术和宗教艺术品展开的“黑市”交易。 我们追溯了一位名叫“科瓦连科医生”的收藏家,他利用自己在莫斯科和列宁格勒的医疗网络,秘密地从西方来访的船员和技术专家手中,换取被苏联官方禁止的毕加索陶瓷和马蒂斯的小幅风景画。科瓦连科医生不是为了牟利,而是为了“保存”被官方忽视的艺术史。他的收藏,大多藏匿于圣彼得堡老城区的木制阁楼夹层中,依靠严格的口头保密协议维系。书中详细还原了一次发生在1970年代初,关于一幅早期康定斯基水彩画的惊险交易,揭示了当时地下收藏家所面临的巨大政治风险。 此外,本书还探讨了“国家遗失的收藏”的传说。许多在二战中被苏联缴获的德国私人收藏品(Trophy Art),并未如传闻那样全部进入国家博物馆,而是部分进入了苏联高层精英的“内部收藏”系统。本书通过对解密档案的梳理,试图还原这些“影子收藏”的蛛丝马迹。 第四部:新世纪的寻觅与归属(1991年至今) 苏联解体后,圣彼得堡的艺术收藏界迎来了前所未有的开放和混乱。本书记录了新一代收藏家如何涌入,他们不再受制于意识形态,而是受到全球艺术市场的驱动。 我们见证了旧日贵族后裔试图“认领”被充公的祖产,以及新的寡头们如何试图通过购买大量“俄罗斯巡回画派”的作品,来迅速建立起符合西方定义的“文化资本”。 高潮部分聚焦于对“失踪的扬·凡·艾克”素描的跨国追查。这批素描本是沙俄时期一位大公的藏品,在革命后下落不明。本书的作者追踪了二十年,最终揭示了这批珍贵手稿可能并非遗失,而是被一位精明的早期布尔什维克艺术官员在1930年代以极低价格“合法”转移至瑞士一个家族基金会。追回过程充满了法律、道德和国家荣誉的复杂博弈。 《圣彼得堡的收藏家》的价值,在于它揭示了艺术品并非静止的物品,它们是历史的载体,是权力的筹码,是个人记忆的最后堡垒。通过这些收藏家的命运,我们得以窥见圣彼得堡这座城市如何在帝国的辉煌、革命的洗礼和现代化的浪潮中,不断地重塑其精神与物质的文化身份。这不是一部单纯的艺术目录,而是一部关于“拥有”与“失去”的永恒辩证法。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

读完《彼得堡的收藏家》,我久久无法从那种弥漫着旧时代气息的忧郁中抽离出来。这不是那种情节跌宕起伏、充满动作场面的小说,恰恰相反,它的力量蕴藏在静默之中,蕴藏在那些未被说出口的对白和人物眼神的交汇里。作者对细节的偏执,几乎可以与书中的角色们相媲美。举例来说,对某件波斯地毯纹理的描述,竟用了近乎一页的篇幅,但奇怪的是,你完全不会感到厌烦,反而能从中体会到那种对“物”的虔诚。它探讨的核心议题,在我看来,是“占有与失去”的辩证关系。那些收藏家们耗尽心力聚集的宝藏,到头来,是否真正为他们带来了慰藉?抑或是,收藏的行为本身,才是他们逃避现实生活的唯一出口?小说中穿插的几段历史考据,关于沙皇时代艺术品流失的记载,使得虚构的故事拥有了令人信服的厚重感。我特别欣赏作者在构建人物动机时所展现的克制,所有的疯狂都包裹在极其得体的贵族礼仪之下,那种“冰山一角”的暗示,比赤裸裸的爆发更具震撼力。

评分

坦白讲,初读《彼得堡的收藏家》时,我曾觉得它有些晦涩难懂,但随着阅读的深入,我开始意识到,这种“难以捉摸”正是其高明之处。它拒绝提供简单的答案或清晰的道德评判。它更像是一系列相互关联的、关于“渴望”的哲学案例研究。角色的对话往往是充满机锋和象征意义的,一句话的背后可能隐藏着对整个欧洲艺术史的评论。我特别喜欢其中一位古董商的视角,他看待所有物品的眼光都带有强烈的功利性和预见性,他能轻易地辨识出物品的真伪和价值,却对身边的人心一无所知,这种反差极具讽刺意味。小说的结构非常精巧,如同一个俄罗斯套娃,一层层剥开,里面露出的核心内容似乎越来越小,但每一次打开,都揭示了更深层次的虚无。对于那些习惯了快节奏叙事的读者来说,这本书可能需要极大的耐心,但回报是丰厚的——它会迫使你慢下来,去审视自己对“拥有”的定义。

评分

这部作品,名为《彼得堡的收藏家》,甫一翻开,便如同被一股无形的力量拉入了十九世纪俄国那迷雾缭绕的城市之中。作者的笔触细腻得令人惊叹,他不仅仅是在描绘一栋栋华丽的宅邸,更是在挖掘那些深藏于厚重帷幕后的灵魂。故事围绕着几位对稀有艺术品、古籍乃至是某种形而上学物件怀有近乎病态执着的“收藏家”展开。我印象最深的是关于一位老伯爵的描写,他倾尽一生,只为搜集一套残缺不全的十四世纪手稿,那份执念,与其说是热爱,不如说是一种自我毁灭式的探求。书中对彼得堡冬季的描绘,寒冷、肃穆,与人物内心的焦灼形成了绝妙的对照。空气中弥漫着煤烟和雪松的气味,每一次室内场景的切换,都能清晰地感受到壁炉的微弱暖意与窗外世界的冰冷疏离。叙事节奏缓慢而富有韵律,像是一段悠长的、未完待续的挽歌,将读者推入一种近乎冥想的状态,让你不得不去反思,何为人生的真正价值,是拥有的物质,还是那些永远无法完全捕获的“完美瞬间”?这本书的魅力在于,它毫不留情地揭示了欲望的本质——永不餍足。

评分

这本书给我带来了一种阅读上的“沉浸式体验”,仿佛我不仅仅是在阅读,更像是潜入了一口深不见底的、装满了陈旧丝绒和樟木气味的古井。我对文学作品的评价标准,很大程度上取决于它是否能成功地构建出一个自洽且具有强大感染力的世界观。《彼得堡的收藏家》无疑做到了。彼得堡这座城市,在这里不再是一个简单的地理背景,它被赋予了生命和意志,它冷眼旁观着这些被物质幻象所困的人们。书中涉及的收藏领域极其广泛,从早期俄罗斯圣像画到18世纪欧洲的珐琅鼻烟盒,每一次提及,都仿佛能听到玻璃器皿轻微的碰撞声。更引人注目的是,作者对“时间”的处理,他毫不费力地让过去和现在交织在一起,那些古董仿佛带着它们前任主人的记忆和诅咒,渗透进当代角色的生活中。这使得整个故事带有一种轻微的、难以言喻的哥特式恐怖感,并非鬼怪之怖,而是那种时间洪流碾压下,个体生命的脆弱与徒劳。

评分

这本书对“美学”的追求达到了近乎苛刻的程度,这使得它在文学光谱中独树一帜。它探讨的收藏行为,与其说是物质的积累,不如说是一种对“完美瞬间”的凝固和保存的徒劳尝试。作者似乎在暗示,一旦事物被固定下来,其生命力也就随之消逝了。书中那些被精心呵护的藏品,最终都成为了角色精神衰败的见证。我尤其对其中一位年轻女继承人如何处理家族留下的庞大艺术品收藏感到着迷。她不是出于热爱,而是出于一种对“责任”的恐惧而试图出售一切,她的挣扎——在继承传统与追求自我解放之间的撕扯——是全书中最具现代意义的部分。彼得堡这座城市在书中不仅仅是背景,它更像是一个巨大的、承载着帝国辉煌与衰落记忆的博物馆,而那些收藏家们,不过是博物馆里,试图通过占有历史碎片来对抗自身存在感的微小存在。这本书的文字本身,就如同那些珍贵的、历经风霜的物件一样,需要细细品味,才能体会其包浆之美。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有