Making Jewelry with Gemstone Beads pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:David & Charles

作者:Barbara Case

出品人:

页数:128

译者:

出版时间:2007-11-02

价格:190.00元

装帧:Paperback

isbn号码:9780715325940

丛书系列:

图书标签:

• 首饰设计
• 珠宝制作
• 宝石珠子
• DIY饰品
• 手工制作
• 珠串工艺
• 首饰设计
• 宝石
• 手工艺
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• 创意手工

《璀璨宝石：编织与串珠的艺术》 这本书并非教你如何制作宝石串珠首饰，而是带领读者踏上一段深入探索宝石世界，并从中汲取灵感的旅程。我们将一同揭开不同宝石的神秘面纱，了解它们的形成、历史、文化象征以及它们在自然界中的独特美学。 第一章：大地的馈赠——宝石的诞生与奥秘 这一章将带您走进宝石的摇篮。您将了解各种宝石是如何在地球深处或特殊地质条件下孕育而生，它们的化学成分、晶体结构以及由此带来的独特色泽和光学效应。从炙热的地幔中诞生的火红石榴石，到亿万年地质变迁孕育的深邃蓝宝石，我们将深入探讨这些珍贵矿物的形成过程。我们将详细介绍： 矿物学基础： 了解宝石的基本构成，如硅酸盐、氧化物、硫化物等，以及不同晶系对宝石形态的影响。 形成环境： 探索火山活动、热液作用、沉积过程等不同地质环境如何孕育出各具特色的宝石。 色彩的奥秘： 揭示宝石颜色的来源，是微量元素的致色作用，还是内部结构的光学效应，如猫眼效应、星光效应、变彩效应等。 物理特性： 学习莫氏硬度、密度、折射率等关键物理指标，了解它们如何影响宝石的耐久性和美观度。 第二章：历史长河中的光辉——宝石的文化与传说 自古以来，宝石就与人类文明紧密相连，承载着丰富的文化意义和神秘的传说。本章将带领您穿越时空，追溯宝石在不同文明中的地位和象征。您将了解到： 古老文明的珍爱： 探讨古埃及、古罗马、古希腊等文明如何使用宝石，它们在宗教仪式、王权象征和日常装饰中的作用。 东方智慧与宝石： 深入了解中国、印度等东方国家对宝石的独特见解，如玉的温润、红宝石的吉祥寓意等。 宗教与灵性： 了解不同宗教如何赋予宝石特殊的精神意义，例如基督教中的“十二宝石”，以及它们在宗教器物和法器中的应用。 皇室与宝石： 追溯历史上著名皇室家族与宝石的不解之缘，欣赏那些镶嵌着稀世宝石的王冠、权杖和珠宝，感受它们的历史厚重感。 神话传说与民间故事： 探索关于宝石的奇幻传说，如美人鱼的眼泪化为珍珠，龙的吐息凝结成宝石等，这些故事为宝石增添了无限魅力。 第三章：感知宝石的能量——矿物疗愈与身心灵连接 本章将从一个全新的视角审视宝石，探讨其在矿物疗愈和身心灵连接方面的潜在作用。我们将分享关于如何感知和利用宝石能量的知识，而非制作过程。 能量的理论基础： 介绍关于矿物振动频率、能量场等概念，以及它们在某些文化和疗愈体系中的应用。 不同宝石的能量特质： 详细分析常见宝石（如水晶、玛瑙、碧玺、紫水晶等）的能量特性，了解它们可能对情绪、精神和身体产生的潜在影响。 能量的感知方法： 引导读者通过冥想、静心等方式，学习如何与宝石建立连接，感知它们的能量。 能量的应用场景： 探讨将宝石融入日常生活的潜在方式，例如在冥想空间放置宝石，或作为个人能量的辅助。 平衡与和谐： 了解如何通过选择不同的宝石来寻求身心灵的平衡与和谐。 第四章：艺术的灵感源泉——宝石在设计与艺术中的体现 宝石以其天然的色彩、纹理和光泽，成为无数艺术家和设计师的灵感缪斯。本章将聚焦于宝石在艺术创作中的广泛应用，探索它们如何启发和塑造不同的艺术形式。 色彩与构图： 分析宝石的色彩如何影响绘画、摄影等视觉艺术的构图和情感表达。 纹理与质感： 探讨宝石独特的纹理和质感如何在雕塑、陶瓷等艺术品中被模仿或借鉴。 光影游戏： 深入研究宝石的光泽和折射如何被艺术家用来营造光影效果，增添作品的深度和层次感。 时尚界的宠儿： 回顾宝石在高级定制时装、配饰设计中的经典案例，以及它们如何定义时尚潮流。 现代艺术的对话： 探索当代艺术家如何打破传统，以创新的方式将宝石融入装置艺术、概念艺术等领域，赋予宝石新的生命力。 第五章：宝石的鉴赏之道——品味与价值的探寻 在了解了宝石的方方面面后，本章将引导读者掌握基本的宝石鉴赏技巧，培养对宝石价值的深刻理解。 四大要素： 详细讲解决定宝石价值的四大要素：颜色（Color）、净度（Clarity）、切工（Cut）和克拉重量（Carat）。 色彩的 nuances： 深入剖析不同宝石颜色的细微差别，如何评估色彩的饱和度、色调和均一性。 净度的考量： 了解宝石内部的“内含物”和“瑕疵”，以及它们如何影响宝石的美观和价值。 切工的艺术： 探讨不同宝石切工（如圆形明亮式、祖母绿式、梨形等）的特点，以及它们如何最大化宝石的光彩和火彩。 克拉重量的意义： 理解克拉重量与宝石大小和价值之间的关系，以及特殊切割和稀有性对重量的影响。 其他影响因素： 探讨宝石的稀有性、产地、处理工艺等因素如何进一步影响其市场价值。 培养敏锐的眼光： 提供实用的建议，帮助读者在日常生活中观察和欣赏宝石，提升鉴赏能力。 《璀璨宝石：编织与串珠的艺术》是一本献给所有热爱宝石、对自然之美充满好奇的读者的指南。它将开启您对宝石世界的全新认知，让您以更深邃、更广阔的视角去欣赏和理解这些来自大地的璀璨奇迹。您将在这趟旅程中，不仅仅看到宝石的华丽，更能触摸到它们背后沉淀的岁月、流传的故事和无尽的艺术魅力。

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说实话，我对于这种“如何制作”的书籍一直抱持着一种审慎的态度，因为很多时候它们要么过于理论化，要么就是对成品效果的过度美化。然而，这本《宝石珠饰制作指南》（姑且这么称呼吧）却给了我一个非常踏实的阅读体验。它的深度和广度令人印象深刻。它并没有急于展示那些炫目的、需要专业工作室才能完成的作品，而是脚踏实地从“为什么”和“如何选择”开始讲起。我特别欣赏作者对“可持续性”和“道德采购”这一块的着墨。在如今对来源越来越重视的时代，书中详细介绍了如何辨别天然宝石和合成材料，以及一些负责任的采购渠道建议。这对我来说是极为宝贵的信息，让我觉得我制作的不仅仅是一件饰品，更是对自然资源的一种尊重。而且，书中包含的维护和保养章节也非常实用，我的几件老首饰因为缺乏正确的保养知识而黯淡无光，照着书里的方法进行清洁和存放后，效果立竿见影。这是一本真正关心制作者和作品长远价值的书，读完后感觉自己的“珠宝匠人”的意识都被提升了一个档次。

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从一个极度追求效率和结果导向的读者的角度来看，这本书的**“项目化”**学习流程是其最大的亮点。它没有采用传统的章节式教学，而是将整个学习过程分解成了若干个独立但逻辑递进的“项目包”。例如，“初级：入门基础套装”项目，包含了五件只需要基础工具就能完成的作品，每件作品都旨在巩固一个特定的技能点，比如“单线固定法”、“平衡感设计”等。当你完成这个项目时，你会得到一个清晰的技能掌握反馈。这种模块化的设计非常适合碎片化时间学习的人，我可以随时拿起一两个项目进行实践，而不用担心忘记前文的内容。另外，书中附带的“常见问题疑难解析”部分，简直是宝藏。它收集了论坛上那些最常被问到的、最令人抓狂的问题，并给出了详细的、附带图片的解决方案。这大大减少了我自己在实践中摸索的时间和挫败感。总而言之，这本书的结构设计充分体现了对读者学习习惯的深刻理解，让学习过程变得高效而富有成就感。

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这本书简直是为我这种手工爱好者量身定做的，尤其是那些对串珠和宝石镶嵌情有独钟的朋友们。我早就听说过这本书在圈子里的名气，但拿到手后才真正领会到它的魅力。首先，它的排版设计就非常吸引人，大量的精美实物图片，每一步骤都清晰可见，即使是像我这种初学者，也能毫不费力地跟上节奏。作者在讲解基础工具的使用和材料的选择上非常细致，完全没有那种“你懂的”的敷衍感。比如，书中对不同类型宝石珠子的切割面、光泽度和硬度进行了细致的分析，让我明白了为什么有些珠子串起来就是比别的好看。更让我惊喜的是，它不仅仅停留在基础技巧上，还深入探讨了一些进阶的编织和金属线塑形技巧，那些复杂的缠绕和固定方式，通过图解竟然变得如此直观易懂。我照着书里的一个设计尝试做了几个耳环，收到的赞美声简直不要太多！这本书的价值在于它不仅仅是本教程，更像是一位经验丰富的朋友在手把手地教你如何将一块块美丽的石头，变成可以佩戴的艺术品。它激发了我对更多不同材质、不同文化背景的珠宝设计风格的探索欲望，绝对是工具书中的典范。

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这本书的阅读体验是极其愉悦的，仿佛是坐在一间洒满阳光的工作室里，听着一位资深的老师在身边轻声指导。它的语言风格非常亲切自然，没有过多生硬的专业术语，即使是那些涉及物理学或化学层面的知识点（比如宝石的热敏感性），也被解释得非常生活化。我尤其喜欢它对“色彩搭配心理学”的介绍。书中用大量的色卡和实际案例说明了不同颜色宝石组合在一起时带给人的情绪影响，这极大地拓宽了我对“美”的理解，不再局限于单纯的形状和光泽。我过去经常因为不知道如何为不同肤色的人选择合适的宝石颜色而感到困惑，这本书里的“肤色与宝石调色盘”简直就是我的救星。更不用说，书中还收录了一些非常罕见的传统串珠工艺，比如某种特定的绕线法，这让我有种在接触非物质文化遗产的感觉。它不仅仅是一本关于“怎么做”的书，更是一部关于“为什么这样更好看”的艺术鉴赏手册。

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我通常不太容易被一本书的“封面故事”所打动，我更看重其实用价值和内容逻辑性。这本书在这两方面都表现得相当出色。它的结构划分非常清晰，初学者部分用了大量的篇幅来纠正常见的误区，比如线材的拉力测试、珠子的中心孔校准等，这些细节往往是教科书会略过但实际操作中极其关键的环节。我过去经常遇到成品没多久就松脱的问题，对照书中关于“安全结打法”的讲解，我才明白我之前的打结方式存在致命缺陷。此外，这本书的“创意启发”部分做得非常巧妙。它不是简单地罗列几十种花样，而是选取了几个核心的结构母题，然后展示如何通过改变颜色组合、珠子形状或金属件的搭配来创造出无限的可能性。这教会了我如何“设计”，而不是仅仅“复制”。我喜欢那种自己能够举一反三的感觉，这本指导书真正做到了授人以渔。它让我从一个被动跟随图解的执行者，转变成了一个有自己设计思路的创作者，这点对我意义非凡。

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