具体描述
“我自己的音乐产业生涯比这时间更长，要追溯到1965年，当时我刚刚开始运营哥伦比亚唱片。这真是长长的一段路——从签约詹妮丝•乔普林（Janis Joplin）到发掘惠特妮•休斯顿（Whitney Houston），从帮助桑塔纳（Santana）在1969年成名，到预见他 在30年后戏剧性地回归，所有的故事，都会写进这本书。”
从鲍勃•迪伦（Bob Dylan）到保罗•西蒙（Paul Simon）
从惠特妮•休斯顿（Whitney Houston）到艾丽西娅·基斯（Alicia Keys）
众多乐坛巨星背后的传奇推手
纵横欧美乐坛半世纪的“金耳朵”克莱夫•戴维斯（Clive Davis）毫无保留的一生自传
唱片业从业者和流行音乐爱好者都不可错过的产业“圣经”
刘欢、汪峰、许巍、郑钧、李健、张楚、宋柯、张帆、沈黎晖、郝舫、有待、郝云、赵雷、尹亮、王磊、黄燎原、孙孟晋 联合推荐
在整个音乐圈，没有人像克莱夫•戴维斯这样独一无二。他就像《现代启示录》里的罗伯特•杜瓦尔。——Patti Smith
克莱夫是个不可思议的人物，没人能轻易取代他。——Doug Morris（索尼音乐娱乐CEO）
80岁的克莱夫•戴维斯比音乐产业内99%的20岁、30岁和40岁的人都要厉害。
——Simon Cowell（《美国偶像》导师）
点石成金。至今为止，还没有第二个人写出过像戴维斯先生这样揭露如此多唱片业内幕的书。——《华尔街日报》
在这本回忆录里，曾为布鲁斯•斯普林斯汀到惠特妮•休斯顿等巨星引路的男人分享了他成功的秘密。——《人物》
这本书里有太多不可思议的故事，简直是横贯整个音乐历史的一次漫步。——Ryan Seacrest
作者简介
克莱夫·戴维斯 Clive Davis (1932-)，美国传奇唱片制作人，阿里斯塔唱片公司的创始人，唱片工业史上发掘天才最多的“金耳朵”。他的人生几乎代表了整个美国流行乐发展史。
安东尼·德柯蒂斯 Anthony DeCurtis 是《滚石》杂志特约编辑，同时是多家音乐与娱乐媒体撰稿人，现于宾夕法尼亚大学和纽约大学任教。
译者 李宏杰 野马现场创始人，张北草原音乐节创办人，原《滚石》中文版主编，MTA天漠音乐节创始人。
目录信息
读后感
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用户评价
老实说，当我拿到这本书的时候，我并没有抱太大的期望。我自认为对摇滚乐已经有了相当的了解，读过的相关书籍也并非少数。然而，这本书带来的震撼，是前所未有的。它以一种近乎惊悚的细致，揭示了美国摇滚乐发展历程中那些不为人知的角落。作者的采访功底堪称一绝，他能够挖掘出那些被历史尘埃掩埋的细节，将一个个鲜活的人物形象重新展现在我们面前。我印象最深刻的是关于某个乐队早期艰难时期的描述，那种为了音乐梦想，在贫困和质疑中挣扎的场景，让我不禁热泪盈眶。他们为了录制一张专辑，可能需要打几份工来筹集资金，可能要忍受唱片公司的苛责和不公，但他们从未放弃。这种近乎偏执的坚持，才是摇滚乐最可贵的精神内核。书中对于不同流派音乐的演变和融合的分析，也极具启发性。它不仅仅是简单地介绍风格上的差异，而是深入探讨了音乐背后所代表的社会文化思潮，以及艺术家们如何在这种思潮的涌动中，寻找属于自己的表达方式。我开始明白，为什么布鲁斯和乡村音乐会成为摇滚乐的根基，为什么朋克会成为对主流音乐的反叛，为什么重金属会象征着一种更深层次的疏离与愤怒。这本书让我对摇滚乐的认知，从单纯的音乐欣赏，上升到了对社会、文化、历史的理解。它让我看到，音乐从来都不是孤立存在的，它与我们的生活，我们的时代，我们的情感，息息相关。那些曾经被我视为遥远而陌生的名字，在作者的笔下，变得有血有肉，仿佛就是我们身边的朋友。我甚至开始模仿书中人物的穿衣风格，哼唱着那些久违的旋律，沉浸在那个属于摇滚的黄金年代。
评分这是一本我愿意反复阅读，并且每次都能从中获得新感悟的书。作者以一种极其严谨的态度，对美国摇滚乐的发展进行了梳理和分析。他不仅仅是罗列事实，更是深入挖掘事件背后的原因和影响。我尤其欣赏书中对不同音乐流派之间联系和区别的阐述。它让我明白了，为什么一些音乐风格会相互借鉴，相互融合，最终演变成新的音乐形式。例如，布鲁斯音乐中的情感张力，是如何影响了早期摇滚乐的手法；乡村音乐中的叙事性，又是如何体现在一些摇滚歌曲的歌词中。这种梳理，不仅仅是音乐上的，更是文化上的。它让我看到了，音乐是如何承载着一个时代的文化印记，又如何影响着一个时代的文化走向。书中对于音乐产业发展历程的描述，也让我受益匪浅。从最初的唱片销售，到后来的版权制度，再到今天的数字音乐，这些产业模式的变迁，也直接影响了音乐人的创作和生存方式。我开始思考，在当下这个信息碎片化的时代，我们如何才能真正地去欣赏，去理解，去支持那些有价值的音乐？这本书，给了我很多启发。它让我重新审视了音乐在生活中的地位，也让我更加珍惜那些能够触动我心灵的旋律。
评分这本书，就像是一部波澜壮阔的电影，让我沉浸其中，无法自拔。作者的文字充满了画面感，我仿佛能够看到，那些摇滚明星们在舞台上的挥洒自如，在生活中跌宕起伏。他用一种近乎电影导演的视角，去捕捉那些最动人的瞬间。我看到了，一个乐队是如何从默默无闻，一步步走向辉煌；我看到了，一个音乐人是如何在创作的瓶颈期，寻找突破；我看到了，他们如何在名利和诱惑面前，保持清醒。书中对于音乐创作过程的描述，也让我大开眼界。我不仅仅是了解到歌曲的创作，更是体会到，每一个音符，每一个和弦，都蕴含着创作者的心血和智慧。我甚至开始尝试去模仿书中一些音乐人的创作方式，虽然最终的成果微不足道，但这个过程本身，就充满了乐趣。这本书，不仅仅是一部关于摇滚乐的书，更是一部关于梦想，关于坚持，关于成长的书。它让我看到了，每一个成功的背后，都付出了无数的努力和汗水。它也让我明白，即使遇到挫折，也不能轻易放弃，只要心中有爱，有梦，就有可能创造奇迹。
评分我很少会写这么长的书评，但这本书，真的让我有感而发。它不仅仅是一本介绍美国摇滚乐的书，更是一本关于生命，关于艺术，关于时代的深刻解读。作者用一种旁征博引，却又条理清晰的方式，将美国摇滚乐的发展脉络，梳理得井井有条。我从书中，看到了摇滚乐是如何从最底层的街头音乐，一路演变成全球性的文化现象。它不仅仅是音乐上的创新，更是社会思潮的反映。我看到了，那个年代的年轻人，是如何通过摇滚乐，表达他们的不满，他们的渴望，他们的叛逆。书中对不同音乐流派的起源和演变，有着非常深入的分析。它让我明白，摇滚乐并非一成不变，而是在不断的融合和创新中，才得以蓬勃发展。从布鲁斯到乡村，从民谣到朋克，每一个音乐流派，都为摇滚乐注入了新的生命力。我甚至开始去研究那些早期音乐的起源，去追溯摇滚乐的根源。这种探索的过程，让我更加敬畏音乐，也更加理解音乐的魅力。这本书，让我看到了，音乐的力量，是如何能够超越国界，超越语言，触及人心最深处。它也让我明白了，每一个热爱的事物，都值得我们去用心去经营，去呵护。
评分这本书简直就是一场精心策划的感官盛宴，它不仅仅是文字的堆砌，更是一种沉浸式的体验。作者在文字的编织中，巧妙地融入了大量的音乐元素，我仿佛能够听到书中人物的每一次呼吸，每一次争吵，每一次的歌唱。当读到某个乐队在小型酒吧演出的场景时，我几乎能够闻到空气中弥漫的啤酒味和烟草味，感受到舞台上闪烁的灯光和震耳欲聋的鼓点。而当描述到大型演唱会时，那种宏大的场面，人群的狂热，更是通过文字淋漓尽致地展现出来，让我觉得自己就置身于那成千上万的观众之中，与他们一同呐喊，一同摇摆。更让我着迷的是，书中对音乐制作过程的详细描述。从最初的灵感闪现，到吉他riff的打磨，再到鼓点的敲击，贝斯的律动，以及最终的混音合成，作者都以一种近乎教学的方式，将这些复杂的流程变得通俗易懂。我开始理解，为什么一首伟大的摇滚乐，需要如此多的心血和智慧的结晶。那些看似随意洒脱的旋律，背后往往是无数次的尝试和修改。书中也探讨了唱片工业的运作模式，以及艺术家们如何在商业化的洪流中，努力保持自己的艺术独立性。这让我看到了那个年代，音乐人所面临的挑战和困境，也更加体会到他们对于音乐的执着和热爱。读这本书，就像是在观看一部精彩的纪录片，只不过，它是由文字构成，更加深入人心，更加耐人寻味。我甚至开始在网上搜索那些书中提到的歌曲，一遍又一遍地聆听，仿佛这样就能更接近那个我所向往的时代，更理解那些音乐背后的故事。
评分读这本书，就像是在进行一场深刻的自我对话。它没有用华丽的辞藻去包装，而是以一种朴实而真诚的语言，讲述着那些关于摇滚乐的故事。我被作者的叙事方式深深吸引，他能够将那些复杂的音乐理论，那些晦涩的艺术理念，转化成通俗易懂的文字，让我这个非专业人士也能够津津有味地读下去。书中对一些著名音乐事件的还原，更是让我仿佛置身其中。我能够想象到，在那个年代，一场颠覆性的音乐节是如何改变了整个音乐行业的走向，一个具有划时代意义的专辑是如何引领了一个时代的潮流。这些故事，不仅仅是历史的记录，更是精神的传承。它让我看到了，一代又一代的音乐人，是如何用自己的才华和热情，去创造和推动着音乐的进步。我开始反思，在这个信息爆炸的时代，我们是否还有耐心去倾听，去感受，去理解那些真正有价值的音乐？这本书，让我重新找回了那种慢下来，去品味音乐的乐趣。我开始重新翻阅那些曾经让我感动过的老唱片，去发现它们新的意义。我甚至开始尝试自己去创作一些简单的旋律，虽然不成器，但却让我体会到了创造的快乐。这本书，不仅仅是一本关于摇滚乐的书，更是一本关于生活，关于热爱的书。它让我看到，每一个热爱的事物，都值得我们去用心去经营，去呵护。
评分我一直认为，一本好书，应该能够引发思考，能够改变你看待世界的方式。这本书，无疑做到了。它并没有给我一个标准答案，或者一个宏大的叙事框架，而是提供了一面镜子，让我能够照见自己，照见那个时代的灵魂。书中对人物心理的刻画，尤其让我印象深刻。那些表面光鲜的摇滚巨星，背后也藏着不为人知的脆弱和迷茫。他们承受着巨大的压力，追逐着虚幻的荣耀，也在酒精和药物的迷幻中，寻找出口。作者并没有回避这些阴暗面，而是以一种悲悯的目光，去审视和解读。这让我看到了摇滚乐背后，更真实，更复杂的人性。我开始思考，为什么我们会如此迷恋摇滚乐，是因为它代表着一种自由，一种反叛，还是一种对现实的逃避？书中对于不同年代摇滚乐的风格演变，也提供了一个非常有意思的视角。它让我看到，音乐并非一成不变，而是随着时代的变迁，社会的进步，而不断地创新和发展。从早期的蓝调摇滚，到迷幻摇滚，再到朋克和新浪潮，每一个时期都有其独特的时代印记。而这些印记，又在不断地相互影响，相互融合，最终构成了今天我们所听到的丰富多彩的摇滚乐世界。这本书，就像是一个巨大的宝藏，每一次阅读，都能挖掘出新的惊喜。我从中获得的，不仅仅是关于音乐的知识，更是关于人生的感悟。它让我明白，即使在最艰难的时刻，也要保持对生活的热爱，对梦想的追求。
评分我最近读到一本让我辗转反侧，彻夜难眠的书，它如同磁石般牢牢吸住了我的注意力，让我仿佛置身于那个激情四射、充满叛逆与创意的年代。这本书，与其说是一本记录，不如说是一场穿越时空的摇滚朝圣。它没有像某些流水账式的历史记录那样，仅仅罗列着乐队的名字和专辑的发行日期，而是以一种极为生动、饱含情感的方式，将我拉进了那个充满荷尔蒙和吉他失真的时代。当我翻开第一页，就被一种强烈的叙事力量所裹挟，作者笔下的每一个场景，每一个人物，都栩栩如生，仿佛就站在我的眼前。我能感受到那个年代的躁动不安，听到空气中弥漫的烟草味和酒精味，嗅到汗水与音乐交织的气息。那些曾经在黑胶唱片里听到的旋律，在文字的描绘下，变得更加立体，更加鲜活。我仿佛看到了乐队成员们在昏暗的地下室里排练，他们的眼神里闪烁着对音乐纯粹的渴望；也看到了他们站在万众瞩目的大舞台上，挥洒汗水，用音乐点燃全场的热情。书中对于音乐创作的剖析，更是让我拍案叫绝。它没有停留在表面，而是深入到每一个音符、每一个和弦、每一个歌词背后所蕴含的情感与思考。我开始理解，为什么那些经典的摇滚乐能够穿越时空，打动一代又一代的人，因为它们不仅仅是音乐，更是时代的呐喊，是灵魂的释放，是对生命最本真的追问。那些关于友谊、背叛、爱情、理想的片段，更是触动了我内心最柔软的部分，让我不禁为主人公们的命运扼腕叹息，又为他们坚韧不拔的精神而鼓舞。这本书让我重新审视了音乐对于我个人成长的意义，也让我对那个风云变幻的年代充满了敬畏与好奇。它填补了我知识上的空白，更重要的是，它在我的灵魂深处点燃了一团火，让我重新思考什么是真正的热爱，什么是永不磨灭的精神。
评分我必须承认，这本书的深度和广度，远远超出了我的想象。它不仅仅是一部关于美国摇滚乐发展的史书，更是一部关于人性，关于时代，关于梦想的史诗。作者在书中，将那些曾经的巨星，那些伟大的乐队，一一呈现在我的眼前。我看到了他们年轻时的青涩和叛逆，也看到了他们成熟后的睿智和沧桑。我看到了他们创造出无数经典歌曲的灵感来源，也看到了他们面对个人生活和事业挑战时的挣扎。书中对音乐制作技术的演变，也有着非常详尽的描述。从最初简单的录音设备，到后来复杂的数字技术，这些技术的发展，也直接影响了摇滚乐的风格和表现形式。我开始明白，为什么不同年代的摇滚乐，会有如此大的差异。这不仅仅是音乐风格上的变化，更是技术进步和时代发展的必然结果。这本书让我看到了，艺术的创造，从来都不是孤立的，它与我们生活的时代，与我们所处的社会，息息相关。我甚至开始去研究那些老旧的录音技术，去感受那个年代的音乐人是如何在有限的条件下，创造出无限的可能。这种探索的过程，让我更加敬畏音乐，敬畏那些为音乐付出一切的艺术家们。
评分这本关于美国摇滚乐的书，给我带来的不仅仅是知识的启迪，更是一次情感的洗礼。我在这本书中，看到了无数个鲜活的生命，他们的喜怒哀乐，他们的爱恨情仇，他们的挣扎与辉煌，都深深地打动了我。作者用细腻的笔触，描绘了那些摇滚乐手们在音乐道路上的艰辛与不易。他们可能来自社会底层，怀揣着改变命运的梦想，用一把破旧的吉他，开始了他们的音乐征程。他们可能遭受过无数次的拒绝和嘲笑，但他们从未放弃。这种不屈不挠的精神，深深地感染了我。我开始思考，我们现代人是否已经失去了这种面对困难的勇气？是否过于依赖科技，而忽略了内心的力量？书中也探讨了摇滚乐与社会运动的关系。在那个风起云涌的年代，摇滚乐不仅仅是一种音乐，更是一种思想，一种呐喊，一种反抗。它与民权运动，与反战运动，与女权运动，紧密地联系在一起，共同推动着社会的进步。读到这些，我不仅对摇滚乐有了更深的理解，也对那个时代的社会变革有了更直观的认识。这本书让我明白，音乐的力量，是可以超越国界，超越语言，触及人心最深处。我甚至开始在生活中，模仿那些摇滚精神，去勇敢地表达自己的观点，去追求自己真正想要的生活。
评分读到中后段开始觉得烦了。翻译差评。
评分从一个人的角度去看这段历史，既是旁观者也是参与者，风轻云淡的讲述，三星半
评分CLIVE DAVIS自传
评分从一个人的角度去看这段历史，既是旁观者也是参与者，风轻云淡的讲述，三星半
评分传主太赞。翻译不是听欧美流行乐的人
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