谷崎润一郎精选集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海译文出版社

作者:[日] 谷崎润一郎

出品人:

页数:1953

译者:陈德文

出版时间:2017-3

价格:320.00

装帧:平装

isbn号码:9787532773428

丛书系列:

图书标签:

• 谷崎润一郎
• 小说
• 日本文学
• 日本
• 随笔
• 诗歌
• 止庵
• 日@谷崎润一郎
• 谷崎润一郎
• 文学经典
• 日本文学
• 唯美主义
• 小说集
• 美学
• 人性探索
• 经典散文
• 近代文学
• 风格独特

好的，这里为您创作一篇关于《谷崎润一郎精选集》之外的，内容详尽的图书简介。 --- 《昭和の残响：文学与时代精神的交织》 一 卷首语：失落的美学与精神的褶皱 本书并非对某位特定作家的回顾，而是一幅以昭和初期至中叶为时代背景的文学群像图。它试图穿透历史的迷雾，探寻在现代化浪潮与传统伦理剧烈碰撞的时代洪流中，日本知识分子和创作者们所经历的精神危机、美学觉醒与生存困境。 我们聚焦于那些在时代巨变中，既拥抱西方新知，又深陷本土文化情结泥沼中的灵魂。这里的每一篇文章，每一篇评论，都是那个特定历史节点上，精神世界的一次深刻记录。我们精心挑选的作品，旨在展现一种复杂、多层次的审美体验——那种既带着颓废的精致，又充满挣扎的张力。 本书的主旨在于，通过呈现一系列具有代表性的文本与思想片段，重建一个“失落的昭和美学”的版图。这种美学，根植于对传统精致工艺、古典叙事结构（如物哀、幽玄）的重新审视，同时也大胆地吸收了现代主义的碎片化叙事和对潜意识世界的探索。它不是单一风格的集合，而是多种矛盾思潮激烈碰撞的现场记录。 二 第一部：都市的迷宫与个体的异化 （一）现代性焦虑下的东京漫游 昭和初期的东京，是新旧交替的巨大舞台。高耸的摩天大楼与低矮的木造町屋并存，有轨电车与人力车擦肩而过。这一部分收录了多位作家对于“都市”这一概念的复杂情绪。他们笔下的都市，不再是十九世纪欧洲文学中那种充满进步希望的象征，而是一个巨大的、令人迷失方向的迷宫。 我们收录了三篇关于“浅草”与“银座”的观察手记。浅草，是平民娱乐的中心，充满了喧嚣、低俗但充满生命力的欲望展示场；而银座，则是上流社会的精致沙龙与新兴消费文化的象征。作品深刻描绘了现代性如何将人异化为符号、物化为消费对象，以及个体在巨大机械化社会面前的无力感。其中一篇关于“咖啡馆文化”的考察尤为精彩，它记录了知识分子在烟雾缭绕的咖啡馆中，试图用咖啡的苦涩来调和自身精神上的不适与空虚。 （二）“无聊”的美学与时间的停滞 在快速发展背后，一种深刻的“无聊”（Tsumaranai）感开始弥漫。这种无聊并非简单的厌倦，而是一种对意义消解的感知。本部分重点呈现了几位作家对“日常琐碎”的极致描绘。他们着迷于捕捉那些被主流叙事忽略的瞬间：一把折叠雨伞的锈迹、一盏昏黄路灯下的影子、或是某件旧家具上沉积的灰尘。 这些描述构建了一种独特的“时间停滞”感。生活仿佛被拉伸、扭曲，沉浸在一种近乎催眠的状态中。这不仅是对资产阶级生活的批判，更是一种主动的逃避——通过对细节的过度关注，来抵御外部世界的宏大叙事和压迫性意志。 三 第二部：传统的幽灵与肉体的僭越 （一）古典叙事的回声：物语的新解 昭和文坛深受古典文学的影响，但这种影响并非简单的复古，而是一种“颠覆性的继承”。本部分精选了三篇对日本古典文学（如《源氏物语》、《雨夜物语》）进行现代性重构的短篇小说。 作家们不再满足于歌颂旧时代的风雅，而是试图用现代的心理学工具，去挖掘古典人物行为背后的潜意识驱动力。例如，对“痴情”的描写，从传统的“情不自禁”转向了带有病态、强迫性甚至自我毁灭倾向的心理分析。文字的运用上，追求一种古典的韵律感与现代的尖锐感并存的风格，如同在光滑的漆器上刻下冰冷的金属线条。 （二）身体的僭越与禁忌的凝视 在严苛的社会规范与道德审查之下，肉体成为了抵抗和表达的最后疆域。这一部分的作品，大胆触及了当时社会对性、欲望和身体界限的敏感神经。 我们收录了关于“恋物情结”的早期文本，以及对“非典型情欲关系”的细腻描摹。这些描写并非为情色服务，而是作为一种哲学性的探索——即在被规范化的社会秩序中，个体如何通过身体的经验来确认自身的存在感。作品中充斥着对感官细节（触觉、嗅觉、视觉的扭曲）的极致渲染，意图通过强烈的感官刺激，冲破理性与道德构建的藩篱。 四 第三部：战争的阴影与知识分子的良心 （一）“大东亚共荣”下的文学姿态 随着战事的推进，文学界面临着前所未有的压力。这一部分不再关注纯粹的美学，而是探讨知识分子在极权主义压力下的生存策略与内心挣扎。 我们收录了几位作家的战时书信片段与私人日记摘录，展现了他们在“国家至上”的口号下，如何小心翼翼地平衡“创作的纯洁性”与“生存的必要性”。其中包含对官方宣传文学的微妙讽刺，以及对“美”的定义在战争年代被扭曲的痛心记录。 （二）战后的重建与精神的残骸 战争结束，城市在废墟中挣扎。文学的焦点转向了对集体创伤的反思和对个体灵魂的修复。这一部分的作品风格变得更加凝重、克制，充满了对“失去”的追问——失去了什么？是家园、是亲人，还是对人类文明本身的信心？ 通过几篇探讨“废墟美学”的文章，我们看到作家们如何将战后的景象视为一种“净化”，一种对过度膨胀的现代性理想的残酷清算。这些作品奠定了战后日本文学中对历史、责任和记忆的深刻探讨的基调。 结语：未竟的探索 《昭和の残响》是一次对特定时代精神的“考古”。它揭示了在日本迈向现代化的过程中，美学如何被反复定义、重塑，又如何在时代洪流中留下深刻的伤痕。阅读这些文字，我们得以窥见那些复杂、矛盾、充满张力的灵魂，如何在光怪陆离的表象下，艰难地寻找属于自己的真实与美。这是一部献给所有对复杂人性、对特定时代文化肌理抱有深刻好奇心的读者的文集。 ---

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

从社会文化评论的角度来看，这部集子的出版本身就具有一种特殊的意义。它仿佛是一扇窗，让我们得以重新审视上世纪特定历史时期，在东方美学与西方思潮碰撞之下，文学精英阶层内部所经历的深刻的精神挣扎与美学转向。这些文字不仅仅是个人情感的抒发，更是那个时代对“美”的定义、对情欲的探讨、对传统桎梏的反思的复杂集合体。阅读它们，我们不是在简单地消费故事，而是在参与一场跨越时空的对话，去理解那些在时代洪流中，执着于追求极致审美体验的灵魂是如何思考和感受世界的。集子所选取的作品，恰恰是这些精神探索中最尖锐、最富争议性的部分，它们迫使我们去质疑既定的价值判断，去正视人性中那些复杂、幽暗却又无可否认的真实面向。这是一次智识上的挑战，也是一次对自身审美边界的扩展与重塑，具有超越纯文学欣赏的时代价值。

评分☆☆☆☆☆

抛开风格不谈，单就选篇的广度和深度而言，这部精选集也展现了编辑团队的专业水准。它并非简单地堆砌那些最广为人知、流传度最高的篇目，而是进行了巧妙的编排和取舍。可以看到，一些篇幅相对较短但艺术价值极高的短篇被置于重要的位置，它们犹如一颗颗被精心打磨的宝石，以其凝练的笔触，瞬间爆发出的巨大能量，让人回味无穷。与此同时，对那些奠定其文学地位的、篇幅更宏大的作品，编辑也做出了精当的节选或片段呈现，保证了读者能对作者创作的全貌有一个立体的认知，而不是仅仅停留在某个单一主题的印象中。这种“面面俱到”的设计，让即便是对作者作品已有涉猎的读者，也能从中发现新的阅读趣味点和解读角度，它既服务了初次接触的读者，也兼顾了资深爱好者的需求，显示出一种成熟的、服务于读者的出版理念。

评分☆☆☆☆☆

这部集子的装帧设计简直是一绝，那种沉甸甸的质感，拿在手里仿佛能触摸到时光的痕迹。我尤其喜欢扉页上采用的那种老式印刷体的字体，带着一种不易察觉的晕染效果，让人联想起旧日文坛的某种肃穆与精致。内页的纸张也选得极好，米白色的微哑光处理，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到疲惫。装帧师显然是下了大功夫的，不仅是视觉上的享受，触觉上的反馈也极其到位，那种微微粗粝却又细腻的纸张纹理，每一次翻动都像是完成一个庄重的仪式。我甚至忍不住对着灯光仔细端详了书脊处的装订线，那种传统的线装工艺，透露出对文本内容本身的尊重，仿佛在说，这些文字值得被如此郑重地对待。它不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的工艺品，摆在书架上，本身就构成了一种无声的宣言，关于对阅读品味的坚持，对审美的高度追求。对于那些注重阅读体验的人来说，光是捧读的过程，就已经算得上是一种享受了。这绝非市面上那些追求速度与成本的快餐式出版物可比拟，每一处细节都彰显着出版方深思熟虑的匠心。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验中，有一个非常微妙但重要的方面，就是文本的排版对阅读节奏的影响。在这套书中，行距和字距的设定可谓是经过了精密的计算。那种恰到好处的留白，让每一个句子都有了足够的呼吸空间，使得原本可能因为情绪的浓烈而显得有些压迫感的文字，得以舒展开来，展现其内在的层次感。特别是在处理那些内心独白或意识流的段落时，版式的疏密变化，有效地引导了读者的心绪起伏。你会在不知不觉中，被这种视觉上的节奏感所牵引，加快或放慢你的阅读速度，去适应作者在字里行间埋设的情绪伏笔。它不像某些排版拥挤的书籍，让人产生一种阅读疲劳，反而形成了一种沉浸式的体验，让你在不知不觉中，完全脱离了现实的物理空间，完全沉浸在故事所描绘的那个幽暗、华丽、充满矛盾的世界里，这种阅读的“沉浸感”的营造，是排版艺术的巨大胜利。

评分☆☆☆☆☆

我初次接触这类作品时，最大的困惑点往往在于其语言风格的“时代感”和“距离感”。然而，这本集子在译文的处理上，却做出了令人惊喜的平衡。译者显然没有采取那种过度白话化或刻意仿古的极端做法，而是找到了一种既能保留原作那种特有的华丽、略带感伤的叙事腔调，又不至于让现代读者感到晦涩难懂的“中间地带”。阅读过程中，你会发现有些长句的结构异常复杂，充满了大量的从句和修饰语，这恰恰是作者原汁原味的体现，但在译者的手中，其逻辑链条却被清晰地梳理了出来，如同拨开层层迷雾，让你能清晰地捕捉到文字背后的情绪暗涌。特别是那些描写感官体验，比如光影、气味、触觉的段落，译文的精准度极高，让你仿佛真的能嗅到腐朽的木头香气，或是感受到湿冷空气拂过皮肤的颤栗。这种高水准的译介工作，极大地降低了入门的门槛，让那些可能望而却步的读者，也能顺畅地进入作者构建的那个独特而迷离的文学世界，体会到文字深处的韵味和张力。

评分☆☆☆☆☆

语言朴实亲切，娓娓道来

评分☆☆☆☆☆

语言朴实亲切，娓娓道来

评分☆☆☆☆☆

这一套上译做的太棒了

评分☆☆☆☆☆

这一套上译做的太棒了

评分☆☆☆☆☆

这一套上译做的太棒了