具体描述
《中国设计思想发展简史(石器时代-清代)》沿着中国造物设计形态的演变轨迹，分析与揭示其背后所制成的思想而展开的论述。从原始宗教观到宗法制度的产生，从氏族到封建集权的产生，以及从祭祀品到农耕、军事与工业产品的制造，“天人合一”思想始终是中国人设计造物潜在的轴心。
作者简介
王荔，先后毕业于中国艺术研究院美术学（美术史研究方向），获文学硕士学位；毕业于中国美术学院美术学（艺术史学史研究方向），获文学博士学位。长期从事艺术历史及理论、美术与新媒体艺术创作的教学与科研工作。现任同济大学艺术与传媒学院教授，博士生导师。数十次受邀赴国内外高校做访问学者或讲学。已出版《中国设计思想发展简史》（专著）、《程十发画语录图释》（专著）、《良渚原始审美文化研究》（专著）、《黄宾虹全集·花卉卷》（第7、8卷）（分卷主编）、《新媒体艺术发展综述》（中英文对照）、《色彩》（译著）、《构图》（译著）参编《中国少数民族美术史》、《中国美术大辞典》、《新媒体新观念新生活——2008全国新媒体艺术系主任（院长）论坛论文集》（主编）等，公开发表论文五十余篇。
目录信息
再版自序
第一章 石器时代设计思想的萌发
第一节 石器的创造与使用
第二节 陶器的形制与纹式
第三节 玉器与文身
第四节 居住的设计
第二章 夏、商、周设计思想的鲜明特色
第一节 权衡之物藏礼之器
第二节 文字的产生与形态
第三节 百工之事与阴阳五行思想
第四节 “三才”中的自然观与科学观
第三章 春秋战国时期设计思想之争鸣
第一节 儒家对传统设计观的影响与作用
第二节 道家影响之下的设计观
第三节 墨家对造物的贡献
第四节 其他学派的设计思想
第四章 秦汉时期的设计观
第一节 皇权、集权与天学
第二节 宏大的设计
第三节 为厚葬的设计
第五章 魏晋南北朝时期：设计思想的灿烂与交融
第一节 玄学与“秀骨清相”
第二节 佛教的本土根植
第三节 科学方法的运用
第六章 隋唐五代时期：设计思想的辉煌拓展
第一节 三教对设计思想的影响
第二节 从“吴带当风”说起
第三节 宗教艺术设计之魂
第四节 对科学技术的新认同
第五节 文化交流中的造物发展
第七章 宋元时期：充满理性的设计思想
第一节 理学的产生及特征
第二节 郭守敬的造物设计及主张
第三节 沈括及《梦溪笔谈》
第四节 活字印刷及版画插图
第五节 李诫及《营造法式》
第六节 精彩纷呈的“五大名窑”
第七节 改革机械与以具致丰
第八章 明代：传统设计之集大成
第一节 理学之衰落与实学之兴起
第二节 宋应星及《天工开物》
第三节 巧设山水的设计：园林营造
第四节 设计之经典：“明式”家具
第五节 造船设计的巅峰
第九章 清代：源自民间的经典设计
第一节 个性画派的崛起与特性
第二节 杨柳青、桃花坞与杨家埠年画
第三节 四大名绣与女红之作
第四节 趋向伧俗与繁缛的设计：皇家园囿营造的起落
后记
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
全书行文风格极其克制且严谨，丝毫没有那种为了吸引眼球而故作夸张或下定论的倾向。作者始终保持着一种学者应有的审慎态度，对于有争议的部分，倾向于呈现多种可能性和学界的主要观点，而非强行灌输单一的“标准答案”。这种尊重历史复杂性的态度，使得这本书的学术价值和可信度大大提升。在处理那些跨学科交叉的领域时，作者展现了惊人的知识整合能力，能够准确地平衡不同学科的术语和视角，确保论述的精确性。读完之后，我感到收获的不仅是知识点本身，更重要的是，获得了一种对待复杂事物应有的冷静、求证和辩证的思维习惯，这对于任何领域的深入研究都是宝贵的财富。
评分坦白说，初次翻开时，我对它的厚度略感压力，担心内容会过于艰深晦涩。然而，实际阅读体验却远超预期。这本书的结构设置非常人性化，作者似乎深谙如何引导初学者适应深入的学术探讨。每当关键概念出现时，总能找到巧妙的注解或侧边栏的补充说明，这些小设计极大地帮助我消化了复杂的理论框架。更令人欣慰的是，作者没有将“思想”禁锢在象牙塔内，而是通过大量的对比和反思，清晰地勾勒出这些抽象概念在实际应用中所遭遇的挑战与转化。这种理论与实践的紧密结合，让整个阅读过程充满了动态感和现实意义，让人感觉手中的不仅仅是一本理论书，更像是一部指导实践的“智慧地图”。
评分这本书的叙事脉络处理得极其巧妙，它没有采取那种教科书式的、平铺直叙的编年史写法，而是像一位经验丰富的老者，娓娓道来那些尘封已久的故事和思考的演变。作者擅长捕捉那些关键的转折点，并将其置于宏大的时代背景下进行深入剖析，使得读者能够清晰地看到思潮是如何在特定的社会土壤中萌芽、生长、直至开花结果的。其中对于一些早期模糊概念的溯源和界定，尤为精彩，作者展现了深厚的文献功底，抽丝剥茧，将复杂的思想流派梳理得条分缕析，逻辑链条清晰可见，让人在阅读时不断产生“原来如此”的豁然开朗之感。这种引人入胜的讲述方式，极大地降低了理解门槛，成功地将原本可能枯燥的理论梳理，转化成了一场充满洞见的智力探险。
评分我必须强调一下作者在选取案例时的独到眼光。那些被选入讨论的实例，并非仅仅是那些耳熟能详的、摆在博物馆里的“名作”，而是大量挖掘了那些在特定历史时期扮演了重要角色，却容易被主流叙事所忽略的实践案例。通过对这些“隐形”作品的细致解读，作者成功地构建了一个更具立体感和丰富性的思想图景。特别是对某些地域性、特定行业背景下出现的独特解决思路的探讨，视角新颖且极具启发性。这种深度挖掘，不仅丰富了读者的知识储备，更重要的是，它提供了一种全新的观察和评价设计现象的方法论，促使我们超越表面的形式美，去探究其背后的文化根源和深层逻辑，对于培养批判性思维大有裨益。
评分这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，从书脊到封面的字体选择，无不透露出一种沉稳而又不失现代感的韵味。内页的纸张质感也十分考究，触感温润细腻，配合恰到好处的留白处理，使得阅读过程本身变成了一种享受。尤其值得称赞的是，作者在排版上的匠心独运，章节之间的过渡自然流畅，图文排布疏密有致，即便是首次接触这个领域的读者，也能迅速沉浸其中，不会感到丝毫的压迫感或信息过载。整体而言，这本书在美学层面上达到了极高的水准，让人在捧读之余，也能感受到一种由内而外散发出的专业气质和对阅读体验的尊重。这种对细节的极致追求，无疑为全书内容的呈现增添了无可替代的价值光环，使得它不仅仅是一本知识的载体，更像是一件可以细细品味的艺术品。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有