Shut Up and Eat!

Shut Up and Eat! pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Berkley Pub Group
作者:Lip, Tony/ Prigge, Steven/ Aiello, Danny (FRW)
出品人:
页数:301
译者:
出版时间:2006-10
价格:127.00元
装帧:Pap
isbn号码:9780425211779
丛书系列:
图书标签:
  • 饮食文化
  • 美食
  • 烹饪
  • 生活方式
  • 幽默
  • 健康饮食
  • 食物哲学
  • 饮食习惯
  • 个人成长
  • 美食随笔
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Now in paperback: Recipes you can't refuse from Chazz Palminteri € James Gandolfini € Robert Loggia € Drea de Matteo € and more!

For the first time, Italian-American actors share their secret recipes and stories of growing up in families where a meal is an experience, with Tony Lip as the host making every Italian dish a big hit.

These mouthwatering recipes are passed down through generations, from the shores of Italy to the old neighborhoods in New York City. Enjoy a whole range of dishes from Danny Aiello's mother's Lentil Soup to Joe Mantegna's Mussels Mantegna. Also included are recipes from The Copacabana, Patsy's, and Lombardi's, as well as the sets of The Godfather and The Sopranos .

好的,这是一本名为《寂静之歌:现代都市中的心灵回响》的图书简介。 寂静之歌:现代都市中的心灵回响 作者:林语风 一、引言:喧嚣的迷失与对宁静的渴望 我们生活在一个被信息洪流淹没的时代。从清晨被智能手机的通知声唤醒,到深夜社交媒体的无尽刷新,都市的每一个角落都充斥着不间断的“声音”——行车鸣笛、键盘敲击、广告牌的闪烁、无休止的交谈与争论。这种持续的外部刺激,如同一种看不见的噪音污染,悄无声息地侵蚀着我们的内心空间,使我们越来越难以听见自己真实的声音。 《寂静之歌:现代都市中的心灵回响》正是在这样的背景下诞生的一部深刻的社会观察与心灵探寻之作。本书并非一本心灵鸡汤式的自我帮助指南,而是一次对现代人精神困境的细致剖析,以及对“寂静”这一古老而强大的力量的重新发现与歌颂。作者林语风以敏锐的洞察力和富有诗意的笔触,带领读者穿梭于钢铁森林的迷宫,探寻在永不休止的“忙碌”和“表达”的文化中,我们是如何逐渐遗失了与自我连接的能力。 二、核心主题:噪音的结构与寂静的哲学 本书的核心结构建立在对“噪音”的解构和对“寂静”的重构之上。 A. 噪音的“拟态”:生产力陷阱与社交表演 林语风首先细致描绘了当代噪音的“拟态性”——它常常披着“效率”、“连接”、“参与感”的外衣。他探讨了“生产力至上”的意识形态如何将人类简化为可量化的工作单位,以及社交媒体如何催生了一种“表演式生存”的文化。在这种文化中,自我价值不再来源于内在的充实,而是取决于外部的反馈和点赞数。作者指出,这种持续的外部验证需求,制造了一种比物理噪音更具破坏性的心理噪音。我们害怕沉默,因为沉默意味着我们可能“掉队”,或者,更可怕的是,意味着我们必须面对那个在喧嚣中被我们刻意忽略的真实的自我。 B. 寂静的重塑:不是缺失,而是富足 本书的转折点在于对“寂静”的重新定义。寂静并非意味着空无一物、无所事事或与世隔绝。相反,作者引用了从东方禅宗思想、西方现象学哲学到当代神经科学的诸多佐证,阐释了寂静作为一种“有质量的留白”。这种留白是创造力的温床,是深度思考的土壤,是情绪得以消化的空间。 林语风将寂静比作一个被过度使用的房间的通风口。只有当外部的气流停止输入,内部陈旧、污浊的空气才能被彻底排出,房间才能真正焕新。本书深入探讨了: 内在对话的恢复: 当外在声音退去,我们才能听清内心深处的恐惧、渴望和直觉。 注意力经济的反击: 寂静是一种抵抗机制,它帮助我们将注意力从被操纵的外部世界收回,投向真正重要的事情。 感知力的回归: 在静默中,我们对微小事物(一束光、一块木头的纹理、一次平稳的呼吸)的敏感度会成倍增加,生活因此重新变得丰富和立体。 三、都市生活的场景描摹:隐形的“静默区”探索 为了使理论更具象化,本书的第二部分聚焦于现代都市中那些被忽视的“静默区”的探索。作者不是倡导逃离城市,而是倡导在城市肌理中“寻找缝隙”。 他走访了城市中的各种角落:清晨尚未开放的公园、午夜的图书馆阅览室、高楼顶层那些遗忘的露台,甚至是地铁最后一节车厢在驶出隧道时的瞬间。通过对这些短暂、碎片化“静默时刻”的捕捉,作者展示了如何在不中断现代生活节奏的前提下,嵌入微小的“暂停键”。 1. 咖啡馆的“侧耳倾听”: 探讨如何在人声鼎沸的环境中,通过设定心流(Flow)目标,将环境噪音转化为背景音,实现一种“有意识的隔离”。 2. 步行冥想的实践: 分析在通勤的行走中,如何将脚步声和身体的运动转化为一种动态的冥想形式,而不是被动地消磨时间。 3. 数字边界的建立: 作者提供了务实的建议,关于如何设置数字世界的“静音时段”,不是简单地关闭手机,而是有目的地设定哪些信息可以进入,哪些必须被阻挡。 四、对“慢”哲学的再思考与时间观的革新 《寂静之歌》的最终目标,是引导读者进行一场关于“时间观”的革新。现代人常常将“慢”与“低效”等同,认为时间必须被填满。本书则提出,真正的深度和价值,往往诞生于那些看似“浪费”的时间里——那些用于沉思、发呆、无目的游荡的时间。 作者引用了意大利的“Dolce Far Niente”(无所事事的甜蜜)概念,并将其置于高速运转的当代社会语境下进行审视。他强调,我们需要的不是更快的速度来赶上生活,而是更深的感知力来体验生活。寂静提供了一种时间上的“弹性”,允许我们从线性的、量化的时间概念中抽离出来,进入一种更具循环性和深度的“存在时间”。 五、结语:倾听未来,从此刻的沉默开始 《寂静之歌:现代都市中的心灵回响》是一份邀请函——邀请所有在忙碌中感到精神疲惫的都市灵魂,放下手中的设备,关上外界的门扉,用最少的外部输入,去迎接最丰沛的内在回响。它不是教你如何对抗世界,而是教你如何建立一个坚不可摧的内心避风港,让你能够在世界的任何角落,都能找到属于自己的、清晰而有力的心跳声。 这本书适合所有在信息爆炸时代感到焦虑、渴望重新掌控自己注意力,并希望在喧嚣中找到真正属于自己节奏的人。它提醒我们,最深刻的革命,往往不是从声嘶力竭的呐喊开始,而是从一次彻底而温柔的,倾听开始。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的文学性,是它最出乎我意料的部分。我本以为这会是一本充满食谱和操作指南的平庸之作,但实际上,它的文字功底极其深厚,充满了古典的韵味和现代的张力。作者的遣词造句考究,总能在不经意间流露出对文学经典的引用,使得整本书读起来像是在品尝一道层次丰富的酱汁,前调是辛辣的,中调是醇厚的,余味却是悠长而带着一丝感伤的。他并不回避情感的复杂性,反而将食物视为人类情感的载体和记忆的容器。书中有一章,专门描写了作者童年时期与一位家庭帮佣之间关于一道传统甜点的争执,这段叙事描绘得细腻入微,将权力、爱意和食物的象征意义交织在一起,展现了食物在构建和破坏人际关系中的微妙作用。这已经远远超越了烹饪教学的范畴,上升到了对“人情味”的探讨。每次翻阅,我都能发现新的细微之处,就像在重新审视一幅细节繁复的名画。它教导我们,对待食物的态度,就是对待生活的态度——需要敬畏、需要耐心,更需要深刻的理解和表达欲。这本书,不愧为一本值得反复咀嚼的“精神食粮”。

评分

这本书的整体调性,用一个词来形容就是“不妥协”。它不是一本帮你解决“晚餐吃什么”的实用手册,而更像是一份对当代消费主义饮食文化的檄文。作者在行文中多次毫不留情地抨击了工业化食品生产链的虚伪和对天然风味的扼杀。他的语言充满了辛辣的讽刺,读起来酣畅淋漓,像是喝了一大口高度数的烈酒,直冲脑门。比如,他对超市里那些包装精美、保质期长得吓人的预制食品的描述,简直可以用“文学性的鞭挞”来形容,他将这些产品比喻为“被时间凝固的塑料幽灵”。这种强烈的批判性,使得本书不仅仅停留在“吃”的层面,而是拓展到了社会学和生态学的讨论。然而,与这种尖锐的批判相伴随的,是他对传统手艺人近乎宗教般的推崇。他记录了拜访一位隐居山中的酿酒师的过程,那段描写极其详尽和虔诚,充满了对匠人精神的敬畏。作者似乎在用这种对比来构建一个明确的价值体系:拒绝工业的冰冷,拥抱土地的温热。对于那些习惯了轻松阅读体验的读者来说,这本书的密度可能会让人感到喘不过气,因为它要求读者主动地去思考,去质疑自己习以为常的饮食习惯。它像一个固执的老师,不直接给你答案,而是通过抛出尖锐的问题,逼迫你进行自我审视。

评分

我得承认,这本书的阅读体验有点像一场马拉松,它不是那种你一口气就能读完的轻松小品。它的叙事结构是跳跃的,充满了大量的旁白和作者个人的回忆录片段,这对于习惯了线性叙事的读者来说,可能会感到一丝困惑。但如果你能沉浸进去,你会发现这种非线性的叙事恰恰是作者想要表达的“混乱之美”。他似乎在说,真正的生活和烹饪都不是一板一眼的流程,而是无数次试错、偶然的灵感和被遗忘的经验的总和。书中有一段落,花了整整三页纸来讨论“如何处理吃剩的剩菜”,这不是简单的“如何加热”的问题,而是上升到了“对浪费的道德谴责”和“如何赋予旧物新生”的哲学层面。作者的笔触极其细腻,他描绘了隔夜米饭在不同烹饪手法下口感的千变万化,以及如何通过一次巧妙的调味,让那些本该被丢弃的食物重新焕发出令人赞叹的生命力。这种对“不完美”的颂扬,在如今这个追求效率和“一次性”文化的时代,显得尤为珍贵和振聋发聩。它挑战了我们对“新鲜”的盲目崇拜,转而歌颂时间的沉淀和物质的循环。我尤其喜欢作者那种近乎傲慢的自信,他从不试图说服你,而是用他无可辩驳的经验和近乎诗意的语言将你拉入他的世界观。读完这本书,我开始反思自己厨房里的每一个动作,那种机械性的重复劳动,突然间被赋予了仪式感和历史的厚重感。

评分

这本书最让我感到惊艳的地方,在于它对“工具”的独特见解。我们通常认为,好的菜肴是靠好厨师做出来的,但这本书颠覆了这一观念,它花了大量的篇幅来论述一把刀、一口锅,乃至一块砧板的“性格”和“历史”。作者对器皿的痴迷,已经超出了工具的范畴,达到了近乎人性的地步。他描述如何通过常年使用一把铸铁锅,让它表面形成一层完美的油膜,这层油膜不再是简单的涂层,而是融入了岁月和无数次烹饪记忆的“皮肤”。他甚至会为不同的食材选择不同的刀,并解释每种刀刃的角度如何与食物的纤维结构产生“共鸣”。这种对物质世界的深度链接,让阅读体验变得异常具体和立体。你感觉自己不是在读一个厨艺理论,而是在翻阅一本关于“物之精神”的学术专著。这种对细节的极致挖掘,很容易让人联想到那些专注的工匠,他们与自己的工具之间建立起来的,是一种超越语言的默契。书中关于“火候”的探讨也极具启发性,作者将火视为一种有生命的、难以驯服的元素,并教导读者如何去“倾听”火焰的声音,而不是简单地设定温度。这种拟人化的手法,极大地丰富了阅读的想象空间,让人在理解烹饪技巧的同时,也领悟到了顺应自然规律的智慧。

评分

这本书,说实话,我本来是冲着它那略带挑衅意味的名字去的,想着里面可能有什么惊世骇俗的饮食哲学或者对抗传统餐桌礼仪的宣言。结果呢?读完之后,我发现它更像是一本深入骨髓的生活美学指南,只不过是以一种非常接地气、甚至有点粗粝的方式呈现出来。作者似乎对“吃饭”这件事有着一种近乎偏执的解构和重塑,他没有给我们端上一盘摆盘精致、沾着分子料理泡沫的理论,而是直接把我们拉到了厨房最烟火气的地方。我特别欣赏他对于食材选择的坚持,那种近乎固执的本地化和季节性原则,让我想起了我祖母在后院里伺弄菜园子的场景。他详尽地描述了如何判断一颗番茄的成熟度,不仅仅是看颜色,而是要用手感受那种微妙的弹性和温度,以及不同土壤如何赋予同一种蔬菜截然不同的“脾气”。这种对细节的捕捉,让阅读过程变成了一种感官的盛宴,即便我只是捧着书本在沙发上阅读,也能仿佛闻到炉子上炖煮肉汤的香气。更妙的是,他处理“人际关系”与“食物”交叉点的方式,简直是教科书级别的洞察。比如他提到在家庭聚会上,与其空泛地谈论生活,不如把精力集中在如何让那盘沙拉的醋汁比例达到完美,因为在那个瞬间,所有人都将注意力放在了味蕾上,所有的虚伪和隔阂都暂时消融了。这本书的价值,不在于教你如何做一道米其林级别的菜肴,而在于提醒我们,如何重新找回与食物、与生命最原始的连接点。它的语言风格时而像一位饱经风霜的老厨师在传授经验,时而又像一个愤世嫉俗的哲学家在批判现代生活的空心化,这种混合的语感,让阅读体验充满了意想不到的惊喜和挑战。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有