好莱坞电视系列剧为何能够吸引全球年轻观众?
工业模式下的好莱坞系列剧采取的主要编剧形式是什么?
电视系列剧为何需要意识形态规划?
本书是一部解密美剧如何取得国际化成功的产业指南
电视剧一直以来都被认为是最具本土特征和地域特征的文化产品,难以建立稳定的赢利模式。但是,好莱坞却成功地将其电视系列剧推广到全球,建立了独特的商业模式。好莱坞成功秘笈是什么?
本书揭示了好莱坞电视系列剧的编剧形式和赢利模式,对于影视界、文化研究界、文化产业界的研究者、产业从业人员和相关政策制定者而言具有指导性的意义。对于美剧的爱好者而言,是一本不可多得的具有启发意义的好书。
美国电视系列剧从未像现今这般在全世界广为传播。在法国,近十年来,媒体界正如火如荼地进行着重新审视美国电视剧的工作。如果学界着手这一课题是情理之中且值得期许的话,那么,剩下的困难便是如何在谈论时保持必要的距离。电视剧的系列化在历史上与对利润的高需求密不可分,它是商业电视的重要组成部分。正因为后者前景难测,系列剧这一形式的走向依旧扑朔迷离。
本书分为两部分,综合了专题研究和宏观视角。第一部分,作者将电视系列剧作为商业形式进行研究,从其源起直至现在,解析它的形式及制作模式;第二部分,作者将其视作意识形态形式。本书深度分析了三部美国电视剧(《X档案》、《犯罪现场调查》与《24小时》),并将它们置于共同的历史情境中。
大卫·比克斯东(David Buxton),巴黎第十大学(巴黎西部—楠泰尔拉德芳斯大学)传播学与信息科学教授,他在艺术与表演历史(HAR)实验室领导“文化、电影、电视工业”小组。
作者还著有:《摇滚乐:明星制度和消费社会》,三色堇出版社(La Pensée Sauvag)格勒诺布尔,1985年;《从<复仇者>到<迈阿密风云>:系列剧的形式和意识形态》,曼彻斯特大学出版社,曼彻斯特、纽约,1990年;《从<大淘金>到<迈阿密风云>:系列剧的形式和意识形态》,欧洲空间出版社,拉加雷讷白鸽城,1991年;《1959年以来的法国电视报道:幻想之地》,拉玛棠出版社(“视野”系列),2000年;《法国的媒体知识分子》(弗朗西斯·詹姆斯主编),国立视听资料馆/纳坦出版社(“活动中的媒体”系列),2005年;《1980年代以来法国媒体的普及者、评论者、主持者、调停与介入》(弗朗西斯·詹姆斯主编),拉玛棠出版社(“传播与文明”系列),2009年。
评分
评分
评分
评分
我向来对那些能够触及灵魂深处、引发强烈情感共鸣的作品情有独钟,而电视系列剧,往往就是我寻找这种共鸣的重要载体。因此,《电视系列剧》这本书,宛如一颗璀璨的明珠,在我的书架上散发出诱人的光芒。我脑海中勾勒出的画面是,作者以一种近乎解剖学的细致,将那些令人拍案叫绝的剧情设计一一拆解,分析其巧妙之处,揭示其逻辑链条,让我恍然大悟,原来看似天马行空的想象背后,竟有如此严谨的艺术构建。我期待书中能有对那些具有里程碑意义的剧集进行专题研究,比如它们是如何开创了某种叙事模式,或者如何挑战了当时的创作常规。我希望能看到作者对不同类型剧集(例如悬疑、科幻、历史、家庭伦理等)的特点进行深入的分析,阐释它们各自的艺术魅力和观众吸引力所在。更重要的是,我希望这本书能够帮助我理解,为什么某些剧集能够跨越文化和语言的障碍,在全世界范围内掀起收视狂潮,成为一种全球性的文化现象。这本书,在我看来,将不仅仅是一本读物,更是一次对电视叙事艺术的深度探索,一次对观众情感体验的细致梳理,一次对流行文化发展脉络的深刻洞察。
评分对于任何一个热爱故事、着迷于人物内心世界的人来说,《电视系列剧》这本书名,本身就充满了无限的吸引力。我设想,这本书会像一位经验丰富的向导,带领我深入那些我曾为之着迷的电视世界,去发现那些隐藏在光鲜荧幕背后的,更为动人的细节和深层的意义。我期待书中能够有对那些塑造了无数经典角色的演员们的精彩演绎进行细致的分析,探讨他们是如何通过微小的表情、肢体语言,将角色的复杂情感展露无遗。或许,书中还会对那些充满创意的编剧们进行深入的剖析,揭示他们是如何构建情节、设置悬念,以及如何用精妙的对话,将人物的个性刻画得栩栩如生。我渴望看到书中能够对不同年代、不同国家制作的系列剧进行对比分析,展现它们各自独特的魅力和文化基因。这本书,在我看来,不仅仅是关于电视剧本身,更是关于人类情感的复杂性,关于人性在不同境遇下的多重展现,以及关于叙事艺术如何能够跨越时间和空间的限制,触动无数观众的心灵。
评分一直以来,我总觉得电视系列剧不仅仅是消遣娱乐,更是一种能够反映时代、折射人性的重要艺术形式。因此,《电视系列剧》这本书名,瞬间就抓住了我的注意力,让我充满好奇。我幻想,这本书会像一本精心编织的织锦,将不同时代、不同风格的电视系列剧巧妙地串联起来,勾勒出一幅波澜壮阔的电视发展史画卷。或许,作者会聚焦于某些关键的历史节点,比如某个突破性的技术革新如何改变了电视剧的拍摄方式,或者某个社会思潮的兴起如何催生了特定类型的剧集。我也期待书中能够出现一些令人印象深刻的剧集分析,不仅仅是剧情梗概,而是对其主题、人物、象征意义等进行深入的解读,让我能够从更宏观、更深刻的角度去理解这些作品。我尤其希望能够看到关于电视剧如何塑造和影响观众价值观的探讨,以及它们在社会文化传播中扮演的角色。这本书,在我看来,将是一扇通往电视世界更深层次的大门,让我能够超越单纯的观影体验,去探究其背后的创作理念、时代精神以及文化影响。
评分作为一个深度沉迷于剧情跌宕起伏、人物塑造鲜活的电视观众,我一直渴望能有一本书,能够深入剖析那些让我魂牵梦绕的荧幕故事。当我看到《电视系列剧》这本书名时,内心涌起一股强烈的期待。我脑海中浮现出无数个场景:可能是对经典剧集背后创作秘辛的深度挖掘,可能是对某位演员表演技巧的精妙解读,又或者是对某个时代背景下电视剧如何反映社会变迁的独到见解。我设想,这本书会带我穿越时光,重温那些令我热血沸腾、潸然泪下的瞬间。书中或许会揭示那些看似不经意的细节是如何成为推动剧情发展的关键,又或者那些令人称赞的导演手法是如何将平淡的故事赋予生命。我期待这本书能像一位博学的向导,引领我走进电视剧的幕后世界,让我更深刻地理解那些荧幕上的精彩。我渴望看到作者如何用生动的笔触,描绘出那些塑造了我们共同记忆的影像,以及这些影像背后所蕴含的艺术价值和文化意义。或许,它还会探讨不同国家和地区的电视剧风格差异,以及它们如何在全球范围内引起共鸣。这本书,对我来说,不仅仅是关于电视,更是关于故事的力量,关于叙事艺术的魅力,以及它如何深刻地影响着我们的生活和情感。
评分作为一个对影像艺术及其社会文化影响有着浓厚兴趣的读者,《电视系列剧》这个书名,无疑勾起了我强烈的求知欲。我满心期待,这本书能够为我提供一个全新的视角,去审视那些曾经陪伴我走过无数个夜晚的电视系列剧。我设想,作者会以一种高度概括又不失细节的方式,梳理出电视系列剧的发展脉络,从早期粗糙的影像,到如今琳琅满目的视觉盛宴,分析每一次重要的技术革新、内容创新所带来的影响。我希望书中能够包含对那些真正具有艺术价值和思想深度的系列剧的专题探讨,比如它们是如何深刻地反映了当时的社会现实,或者如何以前所未有的方式触及了某些敏感的社会议题。同时,我也渴望看到关于电视剧的创作流程、产业运作以及其在文化传播中的地位和作用的分析。这本书,在我看来,将不仅仅是一本娱乐读物,更是一次对当代流行文化的重要解读,一次对影像叙事艺术的深刻反思,一次对我们如何通过电视来理解世界和认识自身的宝贵契机。
评分可能是里边的电影没看过,所以共鸣不能燥起来
评分对我影响最为深刻的是美剧《豪斯医生》,《24小时》和《犯罪现场调查》也是我喜欢的。美剧之所以好看显然并不在于拍摄技术的精湛和剪辑形式的创新,连讲故事的模式都有点老套,它的好看在于“思想性”,或者如作者所说,是意识形态。“意识形态”这个词在中文里不怎么算好词,它往往意味着一种“别有用心的”、“暗藏的”、“邪恶的”说服和教育的企图。对我来说,国产剧在这种企图方面还大有问题。当然,最终我们会谈到“普世价值”,不仅美剧如此,好莱坞电影也如此,溯及过往,那些伟大的文学作品都如此,他们传达的一定不是某个地域、某些人群才能理解的地方性的价值观。如果说什么是宝贵的共同价值,自由、尊严和个性一定比专制、依附和麻木更值得思考与追求。
评分不是没有有用之处,但是可以粗口么,真TM别扭难读。不知道作者还是翻译还是俩人的合谋,有话不好好说系列。
评分理论的底本是马舍雷,我不懂,所以评价不了……不过这书为我们理解连续式系列剧(其实就是有主线的单元剧)提供非常好的说明。为什么现在最火的剧都是小故事拼成大故事(其实复联也是这个模式),这是个非常重要的问题……
评分翻译损耗了内容的精度
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有