作者序 / 1
引言 / 3 第一章　初民之美──岩石與泥土
一、形狀的辨彆、利用和創造 / 002
二、石器時代的感官經驗 / 005
三、泥土與手──物質、技術、觀念 / 007
第二章　安土敦仁──史前陶器的種種
一、中國史前陶器的造型與紋樣 / 014
二、圍繞圖騰符號的一些問題 / 020
第三章　青銅時代
一、青銅器的起源 / 026
二、青銅器的分期 / 029
三、青銅器的成分 / 034
四、關於“饕餮” / 034
五、從巫術之美到理性人文精神的建立 / 036
第四章　民之初生──人像背後的美學觀念
一、人像藝術的萌芽──幾個古老民族的例子 / 040
二、人像藝術的萌芽──關於中國 / 047
第五章　龍蛇相鬥的戰國之美
一、春鞦工藝的主題 / 054
二、工藝上的地方色彩 / 060
第六章　“水平”與“波磔”──漢代隸書與建築上一條綫的完成
一、關於“文化符號” / 066
二、“文化符號”的形成 / 066 三、“文化符號”的舉證 / 067
四、漢代隸書的“水平”與“波磔” / 069
五、橫嚮水平結構的強調，有沒有審美上的特殊意義？ / 076
六、書法上的“水平”“波磔”與建築上的“反宇”“重簷” / 079
第七章　天圓地方──漢代的形上美學
一、天圓地方──漢鏡的世界 / 084
二、再論“方”與“圓”──基形的尋找 / 088
三、庶民世界 / 092
第八章　唯美的時代──魏晉名士風流
一、文人藝術的勃興 / 098
二、書法、繪畫、美學 / 106
第九章　石塊裏的菩薩之笑──南北朝的石雕藝術
一、五鬍亂華 / 118
二、北朝石窟 / 119
三、雲岡 / 120
四、石雕藝術在中國的曆史 / 123
五、菩薩之笑 / 127
第十章　悲願激情之美──敦煌的北朝壁畫
一、敦煌的開窟 / 132
二、北魏壁畫的特徵 / 133
三、激情與悲願 / 135
四、流動飛揚的西魏風格 / 140

第十一章　大唐世界
一、敦煌彩塑──菩薩、迦葉與阿難 / 148
二、規則與叛逆──大唐美學 / 152
三、色彩的迸放──唐三彩器 / 158
四、肖像畫的高峰 / 162
五、奉禦畫傢──閻立本、張萱、周? / 166
第十二章　山高水長
一、山水的初始 / 176
二、荊、關、董、巨 / 181
三、筆墨與詩意 / 185
第十三章　墨分五彩──宋代的水墨革命
一、繪畫升高為哲學 / 190
二、色彩褪淡的曆史 / 193
三、南宋繪畫與墨的解放 / 196
四、前衛的水墨革命者──梁楷、牧溪、玉澗 / 198
五、無色之色 / 199
第十四章　中國藝術中的時間與空間(一) ──長捲與立軸繪畫的美學意義
一、繪畫形式的省思 / 206
二、移動視點與捲軸畫的發展 / 212
三、中國繪畫捲收與展放中的時空意義 / 217
四、幾件唐、五代長捲的形式分析 / 220
第十五章　中國藝術中的時間與空間(二) ──“無限”與“未完成”
一、莊子哲學中的時空觀 / 230
二、章迴小說與戲劇的結構形式 / 234
第十六章　中國藝術中的時間與空間(三) ──“無限”與“未完成”
一、“空白”的哲學內涵 / 240
二、建築與舞颱中的空白 / 243
三、宋元以後繪畫中空白的發展 / 246
四、捲軸中的“詩堂”“引首”與“跋尾” / 251
第十七章　文人畫 ──意境與書法
一、趙孟頫與元四大傢 / 256
二、意境與書法的結閤 / 262
三、院體與文人畫的激蕩 / 264

第十八章　市民繪畫的迂迴之路
一、宋代城市風俗畫的發軔 / 272
二、明代市民繪畫的麯摺發展 / 278
三、揚州畫派到海上畫派 / 284
附錄 自信與自省的起點 / 293
關於美的沉思 / 295
藝術的原始公式 / 297
中國美術簡錶與圖片索引 / 304
參考書目 / 310
· · · · · · (收起)