Developing Jazz Technique

Developing Jazz Technique pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Schott
作者:O'Neill, John
出品人:
页数:88
译者:
出版时间:2005-06-01
价格:USD 27.95
装帧:Paperback
isbn号码:9781902455211
丛书系列:
图书标签:
  • 爵士乐
  • 即兴演奏
  • 音乐技巧
  • 乐器演奏
  • 音乐教育
  • 练习曲
  • 音乐理论
  • 节奏
  • 和声
  • 旋律
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

This jazz method will help the intermediate player take their jazz skills to a new level. Includes 22 pieces written in a variety of styles: blues, swing, New Orleans, ragtime, jazz-rock, bossa nova, samba, salsa, calypso, reggae and South African. Particular emphasis is given to helping the student improvise over chord sequences, such as the II-V-I progression. Other features include a section on idiomatic effects, scales, and a companion CD with backing tracks for all pieces and exercises.

探索音乐的可能性:一本关于爵士乐即兴创作与技巧的书籍 这本书将带领你踏上一段深入的旅程,去发掘爵士乐迷人的即兴创作世界。它并非是一本枯燥的理论手册,而是一本充满生命力、旨在点燃你音乐热情和创造力的实践指南。无论你是初涉爵士乐的乐器演奏者,还是渴望突破瓶颈、提升表现力的资深音乐家,这本书都能为你提供宝贵的洞见和切实可行的工具。 核心内容与章节概述: 本书的内容围绕着爵士乐即兴创作的核心要素展开,旨在帮助读者建立扎实的音乐基础,并在此基础上发展出独特的个人风格。 第一部分:爵士乐的基石——理论与和声的语言 认识爵士和声: 我们将从最基础的爵士和声概念开始,深入解析常见的和弦进行,如II-V-I、I-VI-II-V等。你将学习如何识别和弦的功能,理解它们之间的连接逻辑,并掌握如何运用这些和弦来构建富有表现力的旋律。 音阶与模式的宝库: 爵士乐的即兴创作离不开各种音阶和模式。本书将系统地介绍适用于不同和弦的音阶,包括但不限于: 大调音阶(Major Scale)和其各种模式(Modes): 如Dorian, Phrygian, Lydian, Mixolydian等,并详细解析它们在爵士乐中的具体应用。 小调音阶(Minor Scale)及其模式: 如Natural Minor, Harmonic Minor, Melodic Minor及其对应的模式。 布鲁斯音阶(Blues Scale): 探究其独特的音程关系和在爵士乐中的色彩。 五声音阶(Pentatonic Scale): 了解其简洁而强大的表现力,以及如何在爵士语境下进行扩展和变化。 减音阶(Diminished Scale)和全音阶(Whole Tone Scale): 掌握这些富有张力和独特色彩的音阶,学习如何在特定和弦和乐句中巧妙运用。 和声与旋律的交织: 理解和弦与音阶之间的关系是即兴创作的关键。本书将指导你如何根据和弦进行选择最适合的音阶和模式,从而创作出流畅、协调且富有逻辑的旋律线条。我们将深入探讨“chord-scale theory”,帮助你建立起“听觉上的导航系统”。 第二部分:连接音符——节奏、律动与乐句的构建 掌握爵士节奏: 爵士乐的灵魂在于其独特的节奏感和律动。我们将深入探讨: 切分音(Syncopation): 学习如何运用切分音来打破平稳的节奏,增加音乐的动感和趣味。 摇摆节奏(Swing): 详细解析摇摆节奏的精髓,包括八分音符的“摇摆”处理方式,以及如何在演奏中实现自然的律动。 十六分音符的运用: 学习如何流畅地演奏和构建复杂的十六分音符乐句,提升演奏的技巧性和表现力。 节奏型(Rhythmic Motifs): 探索如何通过重复和变化节奏型来构建具有辨识度和吸引力的音乐片段。 乐句的艺术: 乐句是即兴创作的基本单位,本书将指导你如何构建富有感染力的乐句: 乐句的起始、发展与结束: 学习如何构思具有清晰起承转合的音乐段落。 音高与节奏的结合: 探索如何巧妙地运用音高变化和节奏变化来丰富乐句的表现力。 “回答”与“呼应”(Call and Response): 学习爵士乐中经典的呼应技巧,如何与伴奏或乐队其他成员进行有趣的音乐对话。 空间感与留白(Space and Silence): 理解在乐句之间运用停顿和留白的重要性,它们能够增强音乐的呼吸感和张力。 第三部分:突破界限——发展个人风格与创造力 模仿与借鉴: 学习分析和模仿你喜爱的爵士乐演奏家。我们将提供分析方法,帮助你理解他们的乐句、节奏、和声处理和个人特色,并通过练习来内化这些元素。 转调与移位: 掌握如何在不同的调性之间进行流畅的转调,以及如何在熟悉的乐句中进行移位,以增加音乐的新鲜感和变化。 调式爵士(Modal Jazz): 深入了解调式爵士的特点,学习如何在这种以音阶为基础的创作方式中找到自由表达的空间。 节奏与和声的创新: 鼓励读者挑战传统的和声进行和节奏模式,探索更具现代感的音乐语言。 情感的表达: 音乐最终是情感的传递。本书将引导你如何将内心的情感注入到你的即兴演奏中,让音乐更具个性和感染力。 学习方法与练习建议: 这本书强调实践的重要性,提供了大量的练习方法和建议: 系统化的练习: 针对每一项技巧和理论概念,都提供了循序渐进的练习方法,帮助你扎实掌握。 聆听与分析: 鼓励读者广泛地聆听各种风格的爵士乐,并运用所学知识进行分析,从而加深理解。 即兴练习: 提供不同难度和风格的伴奏音轨(backtracks),供读者进行即兴练习。 演奏与录音: 建议读者将自己的演奏录制下来,进行自我评估和改进。 与他人合作: 鼓励读者与其他音乐家一起练习和演奏,体验合作带来的灵感和乐趣。 本书的独特性: 与市面上许多侧重于单一理论或技巧的书籍不同,本书力求全面地涵盖爵士乐即兴创作的各个层面。它注重理论与实践的结合,旨在培养演奏者独立思考、创新表达的能力,而不仅仅是复制既有的乐句。本书的语言风格力求平实易懂,避免使用过于晦涩的术语,让不同水平的读者都能从中受益。 学习本书,你将能够: 更自信地进行爵士乐即兴创作。 理解并运用复杂的爵士和声。 掌握多样的音阶和模式,并知道如何在演奏中应用。 提升你的节奏感和律动感。 构建更具创意和表现力的音乐乐句。 开始发展属于自己的独特爵士乐演奏风格。 无论你的目标是加入爵士乐队,还是在个人演奏中展现更多可能性,这本书都将是你不可或缺的伙伴,为你打开通往爵士乐无限创意世界的大门。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的封面设计实在是太吸引人了,那种深邃的蓝色背景,搭配着抽象的金色音符线条,仿佛能听到爵士乐在眼前跳跃。拿到手里,纸张的质感也很好,不是那种廉价的印刷品,厚实而带有微弱的光泽,翻阅的时候有种纸张特有的书香,让人心情格外愉悦。我一直对爵士乐抱有浓厚的兴趣,但总是感觉自己像个门外汉,听着那些即兴演奏、复杂和弦,总觉得无从下手。所以,当我看到这本书的时候,就抱着一丝期待,希望能找到一把钥匙,打开爵士乐的大门。封面上“Developing Jazz Technique”的字样,给我一种踏实的感觉,仿佛这本书真的能帮助我循序渐进地掌握爵士乐的技巧,而不是一些浮光掠影的介绍。我尤其喜欢它那种沉静而又充满力量的设计感,让我在拿到书的那一刻,就已经感受到了一种音乐的氛围。这种第一印象,对于一个初学者来说,无疑是非常重要的,它能激发我的学习热情,让我愿意花更多的时间去深入探索这本书的内容。即使还没开始阅读,光是这份精心设计的封面,就已经让我对这本书的内在品质充满了信心,迫不及待地想翻开第一页,看看它究竟能带给我怎样的惊喜。

评分

我对爵士乐的喜爱,源于它那种自由奔放、充满生命力的特质。每次听到那些精妙的即兴演奏,我都会被深深吸引,但同时也感到一种无力感,仿佛隔着一层看不见的玻璃,无法真正进入那个音乐的世界。我一直梦想着能更深入地理解爵士乐的精髓,不仅仅是作为一个听众,而是能用我的语言去表达。这本书的书名,"Developing Jazz Technique",让我看到了希望。我希望它不仅仅是枯燥的乐理知识堆砌,而是能以一种更加生动、有趣的方式来引导我学习。我期待这本书能够从爵士乐的历史发展讲起,介绍不同时期、不同流派的代表人物和他们的音乐特色,这样能帮助我建立一个更宏观的认识。然后,逐步深入到爵士乐的演唱和演奏技巧,比如如何运用爵士的演唱方式来处理旋律,如何理解和运用爵士和声,以及如何进行即兴创作。我希望这本书能够提供一些实用的练习方法,让我能够一步一步地去模仿、去体会、去创新。如果里面能够包含一些著名爵士乐曲的分析,让我能从乐曲中学习到具体的技巧和表现方式,那就更好了。总而言之,我希望这本书能够成为我通往爵士乐世界的引路人,让我能够真正地热爱、理解并享受爵士乐的魅力。

评分

我是一个业余的爵士乐爱好者,平时喜欢听听CD,看看音乐会,但总觉得自己的欣赏层次不够深入,尤其是那些乐手们在舞台上信手拈来的即兴solo,对我来说就像天书一样。我一直希望能找到一本能够解释这些神秘之处的书,不一定是教我演奏,但至少能让我理解其中的奥妙。这本书的标题,"Developing Jazz Technique",虽然听起来有些专业,但"Developing"这个词让我觉得它不是那种高高在上、遥不可及的理论,而是更注重实践和进步的过程。我非常期待它能从基础的乐理开始,逐渐深入到爵士和声、节奏型、以及一些经典的爵士乐句和演奏技巧。我希望能在这本书里看到一些清晰的图表和乐谱示例,能够直观地帮助我理解抽象的概念。如果它还能包含一些不同风格爵士乐的分析,比如Bebop、Cool Jazz、Modal Jazz等等,那就更完美了。我不太喜欢那种只讲理论、不讲实际应用的书,所以,我希望这本书能够将理论与实践紧密结合,能够让我学到一些可以直接应用到欣赏音乐上的知识,让我对爵士乐的理解更加透彻,更能体会到其中精妙之处。

评分

我是一个对音乐充满好奇心的人,尤其是那些充满个性和自由精神的音乐形式。爵士乐一直是我向往的领域,但又觉得它门槛很高,不知从何开始。最近,我偶然看到了这本书,"Developing Jazz Technique",这个名字让我觉得它不是那种速成或者泛泛而谈的书,而是真正致力于帮助读者“发展”爵士乐的技巧。我非常期待这本书能够以一种循序渐进的方式,带领我从最基础的爵士乐音阶和和弦开始,逐步深入到更复杂的爵士乐理和演奏技巧。我希望它能提供一些清晰易懂的解释,并且配有足够的乐谱示例和音频素材,这样我才能更好地理解和实践。如果它还能包含一些不同风格的爵士乐入门,比如 Swing、Bebop、Hard Bop 等等,并且讲解这些风格的特点和演奏方式,那对我来说将是极大的帮助。我不太喜欢那种只讲理论的书,所以我更希望这本书能够强调实践,提供一些能够直接用于练习的练习曲或者改编的流行歌曲,让我能够感受到爵士乐的魅力,并且在实践中不断提升自己的能力。我希望这本书能够让我对爵士乐有一个扎实的理解,并为我未来的学习打下坚实的基础。

评分

作为一个在爵士乐领域摸索了几年,但始终感觉自己停滞不前的吉他手,我一直在寻找能帮助我突破瓶颈的教材。市面上关于爵士乐的书籍很多,但真正能触及我痛点的却不多。我厌倦了那些泛泛而谈的技巧介绍,或是充斥着晦涩难懂的理论术语的著作。我更渴望的是一本能够提供清晰、系统、并且真正具有实操性的指导的书籍。这本书的题目,“Developing Jazz Technique”,恰好击中了我的需求。“Developing”这个词暗示着一种循序渐进的成长路径,这正是我所需要的。我希望这本书能够从基础的音阶、琶音、和弦进行练习开始,然后逐步深入到爵士和声的进阶应用,比如各种转位、附加音、以及色彩和弦的使用。同时,我期待它能在节奏方面有所突破,爵士乐的节奏感是其灵魂所在,我希望能在这本书里学到如何更好地把握切分音、摇摆节奏以及各种切分律动。如果它还能提供一些关于即兴创作的思维方式和技巧,例如如何构建乐句、如何运用不同的音阶模进、以及如何与节奏组进行互动,那就太棒了。我希望能在这本书的指引下,让我的爵士演奏更上一层楼,摆脱一成不变的套路,真正地发展出属于自己的爵士风格。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有