Twentieth-Century Literary Criticism pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Gale Group

作者:Not Available (NA)

出品人:

页数:502

译者:

出版时间:2006-3

价格:$ 320.64

装帧:HRD

isbn号码:9780787689285

丛书系列:

图书标签:

• 文学批评
• 二十世纪文学
• 文学史
• 文学理论
• 美国文学
• 英国文学
• 评论
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• 文学研究
• 经典文本

触摸历史的脉络，洞悉思想的洪流：二十世纪西方文学批评纵览 本书并非一本浅尝辄止的文学评论集，而是一次深入二十世纪西方文学批评领域腹地的学术探险。它旨在勾勒出这个世纪文学批评思想发展演变的宏大图景，梳理其内在的逻辑脉络，并揭示其对文学创作、文化解读乃至社会思潮产生的深远影响。我们将跳出对具体作品的逐一分析，而是聚焦于那些塑造了我们理解文学的理论框架、方法论以及核心议题。 一、 奠基与革新：现代主义的黎明与批评的破晓 二十世纪之初，西方文学正经历着一场前所未有的现代主义变革。从象征主义的飘渺意象，到印象主义对主观感受的捕捉，再到未来主义对速度与机器的崇拜，文学语言和叙事方式的颠覆性尝试层出不穷。伴随这场文学革命的，是与之呼应甚至孕育而生的批评思潮。 印象主义批评 (Impressionistic Criticism) 在早期仍然占据一席之地，以其主观、感性、侧重个人体验的解读方式，为文学带来了新鲜的视角。然而，其局限性也日益凸显，难以提供系统性的分析和普遍性的解释。 真正的革新力量源于对文学本体的深刻反思。形式主义 (Formalism) 的崛起，尤其是俄罗斯形式主义，以其对文本内部结构的关注，对文学语言的“陌生化”效果的强调，以及对“文学性”的探寻，为后来的批评理论奠定了基础。雅各布森（Roman Jakobson）等人的工作，将文学批评从对作者生平、社会背景的过度依赖中解放出来，开启了以文本为中心的分析时代。 与此同时，新批评 (New Criticism) 在英语世界异军突起，并一度成为主流。布鲁克斯（Cleanth Brooks）、沃伦（Robert Penn Warren）等批评家，强调“内在批评”（intrinsic criticism），主张忽略作者意图、读者反应以及社会历史语境，专注于文本本身的意象、象征、张力、反讽等形式要素。他们提出的“误读的危险”（danger of misreading）以及对诗歌精确性的追求，深刻地影响了文学教学和研究。新批评的严谨和客观性，在一定程度上矫正了印象主义的随意性，但其对文本的封闭式解读，也招致了后来的批评。 二、 理论的繁荣与多元：解构、符号与心理的深度挖掘 进入二十世纪中叶，尤其是二战之后，西方思想界迎来了理论的爆炸式增长。文学批评也因此变得更加多元、复杂，并与其他学科产生了深刻的交融。 结构主义 (Structuralism) 的兴起，将语言学，特别是索绪尔（Ferdinand de Saussure）的符号学理论，引入了文学研究。列维-施特劳斯（Claude Lévi-Strauss）对神话、民间故事的结构分析，以及巴特（Roland Barthes）对“神话”（mythologies）的揭示，展示了隐藏在文本表层之下的深层结构和文化意义。结构主义批评强调符号系统、意义的生成以及文本的“他律性”，即意义并非独立于符号系统而存在。 紧随其后，后结构主义 (Post-structuralism) 和解构主义 (Deconstruction) 成为对结构主义进行批判性反思并进一步发展的力量。德里达（Jacques Derrida）的解构主义，挑战了结构主义所依赖的二元对立（如高低、内外、生熟），揭示了文本中意义的不稳定性、流动性和多义性。他提出的“延异”（différance）概念，质疑了“在场”（presence）的确定性，认为意义永远处于被延迟和差异化的状态。解构主义对文本意义的“解开”和“颠覆”，极大地挑战了传统的批评范式，并对后来的各种理论流派产生了催化作用。 精神分析批评 (Psychoanalytic Criticism)，以弗洛伊德（Sigmund Freud）和拉康（Jacques Lacan）的理论为基础，深入挖掘文本背后的潜意识、欲望、创伤和俄狄浦斯情结。它将文学作品视为作者潜意识的投射，或是一种对人类普遍心理结构的展现。精神分析批评的视角，为理解人物的内心世界、作者的创作动机以及文本的象征意义提供了强大的工具。 符号学 (Semiotics) 作为一种研究符号及其意义的学科，也对文学批评产生了重要影响。巴特等人的研究，将文学作品视为一种符号系统，运用符号学的概念来分析文学的意义生成、读者接受以及文学的文化功能。 三、 语境的回归与身份的重塑：马克思主义、女性主义与后殖民批评 进入二十世纪后期，批评界对文本的“自主性”和“封闭性”提出了挑战，更加重视文本所处的社会、历史、文化语境，以及身份政治对文学理解的影响。 马克思主义批评 (Marxist Criticism)，植根于马克思（Karl Marx）和恩格斯（Friedrich Engels）的唯物史观，关注文学作品的经济基础、阶级关系、意识形态以及权力运作。它认为文学并非独立于社会之外的纯粹艺术，而是社会现实的反映，并可能在维护或颠覆现有权力结构中发挥作用。法兰克福学派（Frankfurt School）的阿多诺（Theodor W. Adorno）、霍克海默（Max Horkheimer）等人，对“文化工业”（culture industry）的批判，对大众文化和艺术的异化进行了深刻的剖析。 女性主义批评 (Feminist Criticism)，以其对性别不平等、父权制文化以及女性经验的关注，深刻地改变了文学研究的面貌。从早期对女性作家作品的重新发现和评价，到对文本中性别刻板印象的批判，再到发展出“母系批评”（gynocriticism）等新的理论视角，女性主义批评揭示了长期被忽视的女性声音和书写方式。西苏·西尔弗（Elaine Showalter）、凯特·米利特（Kate Millett）等人的研究，为理解文学中的性别权力关系提供了重要的理论框架。 后殖民批评 (Postcolonial Criticism)，在全球化和民族解放浪潮的背景下应运而生。它批判殖民主义对被殖民地区的文化、语言和身份造成的伤害，并探讨被殖民者如何通过文学来抵抗、重塑自我认同。萨义德（Edward Said）的《东方学》（Orientalism）一书，揭示了西方如何构建“东方”形象以巩固其统治，对理解文化霸权具有里程碑意义。斯皮瓦克（Gayatri Chakravorty Spivak）、霍米·巴巴（Homi K. Bhabha）等人的理论，进一步探索了混杂性（hybridity）、中介性（in-betweenness）以及“代理”（subaltern）等概念，为理解后殖民语境下的文学表达提供了新的维度。 四、 新的转向与未来的可能 二十世纪末至今，文学批评并未停止前行的脚步。读者反应批评 (Reader-Response Criticism) 强调读者在意义生成过程中的积极作用，认为文本的意义并非固定不变，而是通过读者与文本的互动而产生。 文化研究 (Cultural Studies) 的兴起，模糊了文学与非文学文本（如电影、电视、广告）之间的界限，将文学置于更广阔的文化景观中进行考察，关注其在日常生活、意识形态传播中的作用。 同性恋批评 (Queer Theory)，对性别和性取向的二元对立进行了挑战，揭示了文本中隐藏的同性恋、跨性别以及非传统性别认同的表达和意义。 生态批评 (Ecocriticism) 则将目光投向文学与自然环境的关系，关注文本中对生态问题的描绘、反思以及人类与自然关系的演变。 结语： 本书所要呈现的，并非一个封闭的学术体系，而是一个开放、动态、不断演进的思想场域。二十世纪的西方文学批评，如同一个巨大的熔炉，不断吸收、碰撞、融合来自不同学科、不同视角的思想火花。它让我们得以跳出文本的孤岛，看到文学创作如何与时代思潮同呼吸共命运，看到批评理论如何以其独特的锐利之光，照亮文学作品的内在奥秘，揭示其潜藏的社会意义。 阅读本书，读者将不仅仅是接触到一系列的理论名称和批评流派，更重要的是，能够触摸到历史的脉络，理解那些塑造了我们今天看待文学的基石性思想，并为我们今后深入解读任何一部文学作品，提供一个更加宏阔、深刻的理论视野。这是一场对思想解放的探索，一场对人类理解自身和世界的深刻追问。

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