Performing Women and Modern Literary Culture in Latin America pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Univ of Texas Pr

作者:Unruh, Vicky

出品人:

页数:288

译者:

出版时间:2006-3

价格:$ 50.85

装帧:HRD

isbn号码:9780292709454

丛书系列:

图书标签:

拉丁美洲文学
女性主义文学
表演研究
现代主义
文化研究
性别研究
文学史
拉丁美洲文化
女性形象
文学批评

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具体描述

Women have always been the muses who inspire the creativity of men, but how do women become the creators of art themselves? This was the challenge faced by Latin American women who aspired to write in the 1920s and 1930s. Though women's roles were opening up during this time, women writers were not automatically welcomed by the Latin American literary avant-gardes, whose male members viewed women's participation in tertulias (literary gatherings) and publications as uncommon and even forbidding. How did Latin American women writers, celebrated by male writers as the "New Eve" but distrusted as fellow creators, find their intellectual homes and fashion their artistic missions?In this innovative book, Vicky Unruh explores how women writers of the vanguard period often gained access to literary life as public performers. Using a novel, interdisciplinary synthesis of performance theory, she shows how Latin American women's work in theatre, poetry declamation, song, dance, oration, witty display, and bold journalistic self-portraiture helped them craft their public personas as writers and shaped their singular forms of analytical thought, cultural critique, and literary style. Concentrating on eleven writers from Argentina, Brazil, Cuba, Mexico, Peru, and Venezuela, Unruh demonstrates that, as these women identified themselves as instigators of change rather than as passive muses, they unleashed penetrating critiques of projects for social and artistic modernization in Latin America.

性别、表演与拉美现代文学的交织：一部探索性的考察拉美现代文学的宏大画卷中，女性作为主体、客体、表演者和被观看者的身份，始终是理解其复杂性和演进轨迹的关键。本书《Performing Women and Modern Literary Culture in Latin America》并非对某一特定时期或流派的笼统概括，而是一次深入挖掘，聚焦于“表演”这一概念在拉美现代文学文化语境中的多重意义及其所激发的深刻变革。它并非简单罗列女性作家或作品，而是通过对“表演”的细致解读，揭示了性别身份在现代拉美社会文化变迁中的动态构建，以及文学如何成为这一进程中不可或缺的舞台。本书旨在审视，在拉美现代化的浪潮中，女性如何在文学作品中、通过文学作品，以及在文学实践本身中，展现、建构、颠覆和挑战传统的性别角色与社会规范。“表演”在这里被理解为一个广阔的概念，它涵盖了从个人舞台上的戏剧化呈现，到社会身份的公开展示，再到文学文本内部的角色扮演和叙事策略。它指向一种有意识的、有目的的行为，旨在引起观众的注意，传达特定的信息，并可能引发期待之外的反应。在拉美这样一个充满政治动荡、社会变革和文化融合的地区，女性的“表演”因此被赋予了更强烈的政治和社会意涵。本书的切入点是，现代拉美文学文化并非一个静态的背景，而是一个充满活力的场域，性别身份在这里得到积极的塑造和协商。女性作家们，通过她们的创作，将自己置于这一场域的中心，她们的文字既是对现实的反映，也是对现实的重塑。她们笔下的女性角色，常常展现出超越传统束缚的姿态，她们可能是在家庭、公共空间，甚至是在内在的精神世界中进行着一场场无声或有声的“表演”。这种表演，可以是顺从的迎合，也可以是反抗的呐喊；可以是自我隐藏的策略，也可以是张扬个性的宣言。具体而言，本书将考察“表演”在拉美现代文学中体现出的几种重要面向。首先，文学文本内部的角色扮演。许多拉美现代文学作品中，女性角色往往扮演着复杂的、多层次的角色。她们可能在家族叙事中扮演贤妻良母，但在内心深处却渴望自由；她们可能在社会变革中扮演激进的革命者，但在个人情感上却纠结挣扎。这些角色的设定，本身就构成了一种“表演”。作家们通过对这些角色的塑造，探索女性在不同社会情境下的身份选择和内心世界。例如，一些作品会刻画女性在家庭权力结构中的“表演”，她们可能通过隐忍、牺牲或情感操控来维持家庭的“稳定”，这种“稳定”本身就是一种表演的成果。又或者，在面对社会压迫时，女性角色可能采取伪装、沉默或转移注意力的策略，这些也都可以被视为一种生存性的“表演”。其次，女性作家自身的文学实践与身份建构。除了文本内部的角色，本书还将关注女性作家本身作为“表演者”的角色。在男性主导的文学界，女性作家常常需要通过特殊的策略来获得认可和发声的空间。她们可能需要塑造某种特定的公众形象，例如，将自己定位为“激进的”、“女性主义的”，或者“传统的”、“民族的”。这种自我包装和身份建构，本身也是一种“表演”。作家们在作品发布会、访谈、甚至公开信中，都在进行着一场关于她们的身份、她们的创作理念的“表演”。本书将探索，在拉美特定的历史和社会背景下，女性作家如何利用文学作为平台，既表达自己，也塑造外界对她们的认知。例如，一些作家可能主动参与政治活动，将文学与社会运动相结合，这本身就是一种强大的“表演”。再者，“表演”作为社会批评的工具。拉美现代文学常常具有强烈的社会批判色彩。女性作家们利用“表演”的概念，揭露社会中存在的虚伪、压迫和不公。她们可能描绘出，社会对女性的期望本身就是一种“表演”，要求女性扮演温顺、服从、无私的角色。而当女性无法或不愿扮演这些角色时，她们就会遭受惩罚。通过揭示这种“表演”背后的结构性问题，作家们挑战了父权制社会对性别的规训。例如，一些作品会通过描绘女性在特定节日、仪式或社会场合中的“表演”，来讽刺和批判这些场合背后隐藏的性别不平等。女性在这些场合的“欢笑”、“服从”或“奉献”，可能是一种被强加的表演，而作家则通过文字揭示其背后的无奈与反抗。此外，本书还将关注表演与身份的流动性。在现代拉美社会，城市化、移民、以及不同文化元素的碰撞，使得身份的界限变得模糊。女性的性别身份，也随之呈现出更加复杂和流动的特质。她们可能在不同场合扮演不同的性别角色，并且这种扮演并非是虚假的，而是真实地反映了她们在不同情境下的生存策略和自我认同。文学作品，尤其是那些具有现代主义和后现代主义倾向的作品，常常会通过刻画这种身份的流动性和多重性，来挑战二元对立的性别观念。本书的分析将涵盖一系列具有代表性的拉美现代文学作品和作家，但其侧重点并非是“全景式”的呈现，而是通过精选的案例，深入剖析“表演”这一主题的多样化表现。这些案例可能来自不同国家、不同时期，但都围绕着性别与表演这一核心议题展开。读者将看到，在墨西哥的城市小说中，女性角色如何通过妆容、服饰和行为来扮演不同的社会角色；在阿根廷的魔幻现实主义作品中，女性的“表演”如何与超现实的元素相结合，创造出独特的叙事张力；在加勒比地区的作品中，女性的“表演”又如何承载着历史创伤和文化记忆。更重要的是，本书将引导读者思考，在拉美现代文学文化语境下，“表演”并非仅仅是一种表面的姿态，而是一种深刻的社会和心理现象。它既是女性在父权制社会中生存和反抗的策略，也是她们表达自我、寻求解放的途径。文学作品通过对女性“表演”的描绘，不仅丰富了我们对拉美文学的理解，也深化了我们对性别、身份和社会建构的认知。总而言之，《Performing Women and Modern Literary Culture in Latin America》并非一本关于女性主义的宣言，也不是一本关于拉美文学史的教科书。它是一次充满洞察力的思想实验，一次对“表演”这一概念在拉美现代文学中强大生命力的深刻探究。它邀请读者一同走进拉美文学的腹地，在女性角色的舞台上，在作家们精心构建的叙事空间里，去发现那些关于性别、身份、生存和反抗的动人故事，去理解文学如何与真实的社会文化现实相互激荡，共同塑造着一个充满活力和变革的拉美世界。本书的价值在于，它提供了一个全新的视角，一个能够穿透表面现象，触及性别身份在现代拉美社会文化进程中真实运作机制的视角。通过对“表演”的细致审视，我们可以更深刻地理解女性在拉美现代文学中所扮演的复杂而关键的角色，以及她们如何用文学作为一面镜子，照见并改变她们所身处的时代。