King Lear, and Macbeth, 1674-1995 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Mrts

作者:Rebecca W. Bushnell

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1997-04

价格:42.01

装帧:Paperback

isbn号码:9780866982016

丛书系列:

图书标签:

• Shakespeare
• King Lear
• Macbeth
• English Literature
• Drama
• Tragedy
• Renaissance
• Criticism
• 17th Century
• 19th Century
• 20th Century

《李尔王》与《麦克白》：1674-1995年的文学回响与舞台生命 这部著作深入剖析了威廉·莎士比亚笔下两部最深刻、最具震撼力的悲剧——《李尔王》与《麦克白》——在长达三个世纪的时光流转中所经历的文学解读、舞台演绎及其社会文化意义的演变。本书并非对这两部戏剧文本的简单复述，而是以一种多维度、跨学科的视角，追踪自17世纪末至今，评论家、学者、导演、演员乃至普通读者对这两部作品理解和诠释的轨迹。 第一部分：文本的遗产与早期解读（1674-1800） 本部分将聚焦于1674年，即《李尔王》的首次“修订”版本——纳汉姆·泰特的版本——出版后，到18世纪末的这段时期。泰特对原作的修改，尤其是他引入了一个“幸存的结局”，反映了当时观众对悲剧结局的接受度以及对道德教化的需求。我们将在这一时期审视： 早期戏剧改编与舞台实践： 探究在17世纪末和18世纪，这两部戏剧在伦敦及其他地区的舞台上演绎情况。当时的面具、服装、布景的特点，以及演员对角色的处理方式，是如何受到时代审美和技术条件的影响的。例如，李尔王的疯癫是如何被具象化的？麦克白的罪恶感和野心又是如何通过表演呈现的？ 评论家的初步反响： 梳理亚历山大·波普、塞缪尔·约翰逊等早期评论家对《李尔王》与《麦克白》的评价。他们是如何理解剧情的道德寓意？对人物塑造有什么看法？约翰逊的《莎士比亚全集》导言，在多大程度上奠定了后世对这两部作品的理解基础？ 文本的传播与影响： 分析这两部作品在当时的文学界是如何被阅读和传播的。其诗意的语言、深刻的人物刻画，是否已经开始成为后世作家模仿或回应的对象？ 第二部分：浪漫主义的重塑与德国的深远影响（1800-1900） 19世纪，随着浪漫主义思潮的兴起，人们对《李尔王》与《麦克白》的理解发生了深刻变化。本部分将详细考察： 浪漫主义的“野性”与“崇高”解读： 探讨科尔里奇、哈兹利特等浪漫主义批评家如何将李尔王的痛苦视为对人类境况的深刻洞察，将麦克白的野心与罪恶视为对善恶本质的终极追问。他们对“崇高”美学的运用，如何影响了对这两部戏剧中宏大场景和强烈情感的欣赏？ 德国的哲学与文学诠释： 重点分析歌德、黑格尔等德国思想家对这两部悲剧的解读。例如，歌德对李尔王疯癫的心理分析，黑格尔关于命运与自由意志的哲学思考，是如何为这两部作品注入新的哲学深度，并深刻影响了欧洲文学和戏剧界？ 舞台呈现的新风貌： 追踪19世纪舞台技术的发展，如更加逼真的布景、灯光效果，以及对历史考证的重视。这些变化如何影响了《李尔王》与《麦克白》的舞台表演？例如，麦克白战场上的硝烟与迷雾，李尔王在风暴中的咆哮，是否变得更加震撼人心？ 文学模仿与互文性： 分析19世纪作家，如勃朗特姐妹、狄更斯等，在作品中如何借鉴或回应《李尔王》与《麦克白》的主题、人物原型或叙事结构。 第三部分：20世纪的现代性困境与多样化詮释（1900-1995） 20世纪是《李尔王》与《麦克白》迎接最多样化、最深刻挑战的时期。本部分将深入探讨： 弗洛伊德与精神分析的视角： 考察精神分析学派，如弗洛伊德、荣格等，如何将《李尔王》中的父女关系、俄狄浦斯情结，以及《麦克白》中的压抑、欲望与罪恶感，置于潜意识的层面进行解读。这种解读如何揭示了人物内心深处的隐秘动机？ 马克思主义与社会批判的眼光： 分析以列·菲斯特等为代表的马克思主义批评家，如何从社会经济结构、阶级矛盾的角度出发，解读李尔王的权力失落、麦克白的野心背后的社会驱动力。他们认为这两部悲剧是否揭示了封建制度或资本主义的内在弊病？ 存在主义的荒诞与孤独： 探讨在两次世界大战的背景下，存在主义思想家如何看待李尔王的荒诞处境、对意义的追寻，以及麦克白在虚无感中的挣扎。这种解读如何契合了20世纪人们普遍存在的焦虑和疏离感？ 女性主义的重新审视： 聚焦于20世纪后期兴起的女性主义批评，如何重新解读《李尔王》中贡纳里尔、里根、科迪莉亚的命运，以及麦克白夫人作为女性野心家形象的复杂性。她们如何挑战了传统上对女性角色的性别刻板印象？ 后殖民与多元文化语境下的解读： 探讨在后殖民时代，这两部作品是否被置于新的文化语境中进行重新诠释？例如，在非西方文化中，李尔王的统治与失权，麦克白的篡位与暴政，是否引发了与当地历史和政治现实的共鸣？ 舞台艺术的革命性创新： 详细梳理20世纪极具影响力的导演，如彼得·布鲁克、彼得·海因斯等，是如何通过创新的舞台设计、表演技巧（如“物理戏剧”）、对文本的“解构”和“重构”，赋予《李尔王》与《麦克白》以全新的生命力。例如，布鲁克对《李尔王》的“极简”处理，以及海因斯在《麦克白》中对战争与暴力的视觉化呈现。 电影与媒介的转化： 分析自20世纪中叶以来，电影等新媒介对《李尔王》与《麦克白》的改编。这些改编如何在视觉语言、叙事节奏和文化语境上，对原作进行再创造，并触及了哪些新的主题？ 结论：永恒的悲剧，不竭的回响 本书的最后一章将总结这三个世纪以来，《李尔王》与《麦克白》的文学与戏剧生命力。我们将会看到，这两部作品并非静止的文学文本，而是随着时代的变迁，不断被赋予新的意义，并持续引发人们对权力、家庭、忠诚、野心、罪恶、疯狂、道德与人类境况的深刻反思。它们所揭示的人性深处的黑暗与光明，以及对生命脆弱性的精准描摹，使其至今仍旧是我们理解自身与世界的宝贵镜鉴。本书旨在呈现一种动态的历史，展示经典作品如何在不断变化的时代精神中，保持其核心的震撼力，并激发永不枯竭的创作与解读。

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