Design Elements pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
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具体描述
This book is the most compact and lucid handbook available outlining the basic principles of layout, typography, colour usage and space. Being a creative designer is often about coming up with unique design solutions. Unfortunately, when the basic rules of design are ignored in an effort to be distinctive, design becomes useless. In language, a departure from the rules is only appreciated as great literature if recognition of the rules underlies the text. Graphic design is a 'visual language' and brilliance is recognised in designers whose work seems to break all the rules, yet communicates its messages clearly. This is a fun and accessible handbook that presents the fundamentals of design in lists, tips, brief text and examples. The chapters include Graphic Design: What It Is; What Are They and What Do They Do?, Choosing and Using Type and Breaking the Rules: When and Why to Challenge all the Rules of this Book.
作者简介
萨马拉，为活跃于美国纽约的平面设计师。他借助STIM视觉传播公司（STIM Visual Communication），忙碌于授课、写作、咨询和开讲座等事务。15年的品牌设计与信息设计，使他经受到印刷设计、包装设计、环境设计、用户界面设计、动画设计等多种项目的熏陶。萨马拉先生目前是纽约大学视觉艺术学院、纽约州立大学伯斯学院和帕森设计学院的教师。他撰写了《平面设计网格的制作与突破》、《印刷工作手册》、《出版物设计完全手册》和《字体风格搜索手册》等著作。
目录信息
前言
平面设计的含义
导论
好设计的20条金律
第一章 造型和空间
造型与空间
造型的分类
空间的填充
构成的方法
意义的生成
第二章 色彩基础
色彩识别
色彩的相互影响
色彩体系
情感与信息
第三章 选择和使用字体
结构与视觉效果
风格的问题
文字的构成
肌理与空间
作为信息的字体
色彩如何改变字体
第四章 图像世界
真实，非真实，另类
媒介与手段
表现的方式
内定与理念
第五章 整合一切
视觉逻辑编排
建构页面秩序
直觉的编排方式
组合字体与图像
排版系统
附录1 最佳的设计选择
附录2 麻烦缠身
图片提供者
鸣谢
关于作者
· · · · · · (收起)
读后感
这本书主要是平面设计的讲解。我们看文章，所有人都说好。但好在那里，却很模糊。而读过之后对整个平面设计的思路和表达的思想会有一个系统的认识。内容属于中高层次。比较适合版式设计方面的人。这本书从点线面的布局分析，到色彩的搭配，字体的构成搭配系统的讲解了设计者的...
评分课后阅读 字体： 1. 了解常用字体的特点和适应情景；以及字体之间的联系与对比。 2. 多种语言。 颜色： 1. 色彩的比例 2. 由色彩造成的视觉错觉 图形设计： 1. 格式塔理论(Gestalt) http://en.wikipedia.org/wiki/Gestalt_psychology http://issuu.com/elaiyuarai/docs/gest...
评分如果书架上只能有一本设计类教材，我会选这本。 适合所有设计程度的人，但是里面不是讲软件的，没有技术类教程，而是讲“设计这件事”。很多被认为是规律和经典的内容，如果有精力，可以看另外一本蓝色的，用案例来分析不同项目中的设计运用。
评分讲述平面设计原则的书。整体看上去装帧也算不错。价钱不算便宜￥89.00（不过想想这么厚一本铜版纸的，忍了）。 打开看就不是那么回事了。印之前看没看打样吧？字儿是不是细了点？妨碍阅读啊。 首印这4000册卖完了赶紧改版吧。
评分用户评价
《Design Elements》这本书，绝对是一本“宝藏”级别的读物，它让我对设计这个领域产生了前所未有的兴趣，并且开始主动去学习和探索。在这本书之前，我总是觉得设计是一种“艺术”，是少数天才才能拥有的能力，而我这种普通人，大概只能是欣赏者。然而，这本书让我看到了设计的“科学性”和“逻辑性”。它从最基础的“点、线、面”这些最简单的构成元素开始，一层层深入，讲解它们如何组合，如何产生变化，以及如何影响人的视觉和心理。我特别喜欢关于“形状”的分析。书中解释了圆形代表的包容与和谐，方形代表的稳定与秩序，三角形代表的动态与力量，以及各种不规则形状所能传递的独特信息。例如，它分析了一个城市规划的案例，通过不同形状的建筑和道路布局，如何影响居民的出行习惯和城市整体的活力。这让我开始重新审视身边的建筑和城市空间，发现原来每一个角落的设计，都蕴含着如此精妙的考量。这本书不仅让我“看到”了设计，更让我“理解”了设计，并且开始尝试在自己的工作和生活中，去运用这些设计原理。
评分我真的非常推荐《Design Elements》这本书，它让我看到了设计背后深邃的学问，也让我对“美”有了全新的理解。在这本书之前，我总是把设计看作是某种“装饰”，是锦上添花的东西。然而，这本书彻底改变了我的看法。它将设计元素拆解得如此细致，并且深刻地阐述了每一种元素所蕴含的意义和所能引发的情感。我特别喜欢关于“颜色”的章节，它不仅仅是关于色值和色轮，更是关于色彩的心理学影响。比如，暖色调带来的温暖与活力，冷色调带来的冷静与专业，以及不同颜色组合所能传达的复杂情感。书中还分析了一个成功的品牌设计案例，仅仅是通过对颜色的细微调整，就能够让品牌形象从“廉价”瞬间升级为“高端”。这让我意识到，色彩不仅仅是视觉上的吸引，更是传递信息、塑造品牌个性的强大工具。而且，书中的语言风格非常具有亲和力，没有那种让人望而生畏的术语，即使是完全没有设计背景的读者，也能轻松理解。我甚至开始尝试将书中关于色彩搭配的知识运用到我的个人着装和家居装饰中，感觉整个生活都变得更加丰富多彩了。这本书，它教会了我如何“看懂”设计，更重要的是，如何“用好”设计。
评分这本书，我得说，绝对是我最近一年里最值得一读的设计类书籍之一，而且它的价值远超我的预期。我本来是抱着“了解一下设计”的心态去翻阅的，没想到一下子就被吸引住了，并且一口气读了很多章节。它没有那种枯燥乏味的理论堆砌，而是通过大量生动形象的案例，将设计理论“活化”了。从建筑的几何形态，到产品的工业设计，再到平面广告的构图，书中涉及的范围非常广。让我印象最深刻的是关于“韵律”的阐述。我之前从未想过，设计中竟然也能感受到“韵律”，就像音乐一样。书里解释了如何通过重复、渐变、交替等方式，在视觉上形成一种流畅的节奏感，让观众的视线能够自然地在画面中游走，并且产生一种愉悦的体验。例如，它分析了一个网页设计案例，通过导航栏的均匀分布、图片的大小变化以及文本的行间距控制，营造出了一种舒服的阅读体验，让用户不易疲劳，反而愿意花更多时间去探索。这种对细节的极致追求，以及如何通过细节来影响用户体验，是这本书最让我感到震撼的地方。它教会我，好的设计不仅仅是好看，更是“好用”和“好感”的结合体。我开始学着用一种更“有节奏感”的眼光去审视周遭的设计，并试图在自己的工作和生活中，尝试引入这种“韵律感”。
评分我必须要说，《Design Elements》这本书，对于任何想要提升自我审美能力或者在职场中做出更具影响力的视觉呈现的人来说，都是一本不可多得的佳作。在这本书问世之前，我对于“设计”的理解，实在是过于片面和肤浅。我总是认为，设计无非就是把东西弄得好看一点，有创意一点。然而，这本书彻底颠覆了我的这种认知，它让我明白了，设计背后是一套严谨的体系，是基于对人类视觉感知和心理反应的深刻理解。书中对“纹理”的阐述，尤其让我耳目一新。我以前只觉得纹理是表面的“装饰”，但这本书指出，纹理能够极大地影响材料的质感，从而传达出高级、粗糙、柔和等不同的感觉，并且对触觉和视觉都有着直接的影响。它分析了一个室内设计案例，通过在墙面、家具和地毯上运用不同纹理的材质，营造出了一种温馨、舒适且极具层次感的空间氛围。这让我意识到，原来“触感”也是设计中不可忽视的重要一环，它能够极大地增强用户的使用体验。这本书让我开始用一种更全面的视角去审视周遭的世界，从服装的面料，到产品的包装，再到网页的背景，都能从中发现纹理的妙用。
评分《Design Elements》这本书，是我近期阅读过的最令人印象深刻的设计类书籍之一，它以一种非常独特且引人入胜的方式，将设计的“核心要素”展现在读者面前。在此之前，我对设计的理解，仅仅停留在“好看”的层面，认为那是一种主观的美感。但这本书，它用大量的理论和案例，让我看到了设计背后严谨的逻辑和科学的原理。书中对“空间”的分析，尤其让我感到震撼。我之前总是把空间看作是“留白”，是让画面看起来不那么拥挤。但这本书告诉我，空间本身就是一种强大的设计元素，它能够引导视线，制造层次，甚至传达情感。它分析了一个成功的展览设计案例，通过对展陈空间的高度、宽度、动线的精心设计，观众的参观体验被极大地提升，信息传达也更加清晰和有效。这让我意识到，原来“空间”不仅仅是用来放置物品的容器，更是能够影响人们情绪和行为的“舞台”。这本书让我开始用一种“结构性”的思维去审视周遭的一切，从家具的摆放，到城市的布局，都充满了设计的智慧。
评分《Design Elements》这本书，可以说是一本“扫盲”利器，尤其对于像我这样，对设计一直处于“雾里看花”状态的读者来说，它简直是一场及时的“春雨”。我一直以为，设计师就是凭着感觉来创作，但这本书让我看到了设计背后严谨的逻辑和精密的计算。它并没有直接教你“怎么画”，而是从最基础的“语言”——设计元素入手，然后层层递进，讲解这些元素如何组合，如何相互作用，最终构成一个完整的视觉作品。我特别喜欢书中关于“平衡”的那一部分。我过去总是觉得，画面越“满”越好，内容越多越丰富。但这本书指出，真正的平衡并非是内容的堆积，而是通过元素的合理布局，让画面达到一种视觉上的稳定感和和谐感。无论是对称式的稳重，还是非对称式的动感，书中都给出了详实的解释和案例。它分析了一个成功的商业空间设计，通过主次分明的陈列，色彩的协调搭配，以及灯光的明暗对比，创造出了一种既吸引人又不失舒适感的空间氛围。这让我意识到，原来“稳定”和“和谐”并非无趣，而是能够带给观者一种安全感和信赖感，这在商业设计中尤为重要。这本书让我对“留白”的理解也更进一层，它不再是简单的“空白”，而是空间中的一种“呼吸”，一种“力量”。
评分《Design Elements》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于设计的书，更像是一本“人生智慧”的启迪之书。在我阅读之前，我总是觉得设计是一种“天赋”，是少数人才能掌握的技能，而我这种普通人，只能远远地欣赏。然而，这本书以一种极其耐心和细致的方式，将设计的“奥秘”一点点揭示出来，让我看到了设计的“规律”和“方法”。它从最基础的“视觉元素”出发，比如“点”、“线”、“面”，然后讲解它们如何组合，如何运用，如何产生不同的视觉效果。我特别喜欢书中关于“构图”的讲解。它不仅仅是关于如何把东西摆放得“好看”，更是关于如何引导观众的视线，如何突出重点，以及如何创造视觉的焦点。书中分析了一个摄影作品的案例，通过对黄金分割、对称、对角线等构图法则的运用，将原本普通的场景变得极具艺术感和故事性。这让我意识到，原来“构图”是一门非常重要的学问，它能够让我们的视觉表达更加清晰、更有力量。这本书让我开始用一种更“结构化”的思维去思考问题，不仅仅是在设计中，在生活和工作中，也开始注重逻辑和条理。
评分我必须承认，《Design Elements》这本书，彻底改变了我对“设计”的看法，也让我对“美”有了更深层次的理解。在此之前，我总是觉得设计是一种“玄学”，是一种难以捉摸的“艺术”。然而，这本书以一种极其系统和严谨的方式，将设计的“基本功”——那些构成视觉语言的“元素”，一一呈现在我面前。从色彩的心理学解读，到线条的动感表现，再到形状的象征意义，每一部分都被讲解得既深入又透彻。我特别喜欢书中关于“节奏”的阐述。我之前从未想过，设计中竟然也能有“节奏”感，就像音乐一样。书里讲解了如何通过元素的重复、变化和渐变，在视觉上创造出一种流动和韵律，让观众的眼睛在画面中能够自然地游走，从而产生一种愉悦的体验。它分析了一个成功的产品包装案例，通过字体的大小变化、图形的重复排列，营造出了一种活泼、有趣的视觉节奏，让产品在众多同类商品中脱颖而出。这让我意识到，原来“节奏”不仅仅是听觉上的享受，更是视觉上的“引导”和“驱动”。这本书让我开始用一种更“有意识”的眼光去观察和体验设计。
评分这本《Design Elements》实在是太令人惊艳了！我原本对设计领域的了解仅限于一些皮毛，认为设计不过是“好看”而已。然而，这本书彻底颠覆了我固有的认知。它以一种极其系统且深入浅出的方式，剖析了构成设计的“元素”——那些构成视觉语言最基础的砖块。从色彩的心理学效应，到线条的动感与引导，再到形状的象征意义，甚至是材质的触感与光影，每一个元素都被细致地拆解、分析，并阐释了它们在不同情境下的应用法则。书中大量的案例分析更是锦上添花，通过对现实世界中优秀设计的剖析，我才恍然大悟，原来那些让我们心动、让我们感到舒适甚至产生某种情感共鸣的设计，背后都蕴含着如此精妙的元素运用。我特别喜欢书中关于“留白”的那一部分，它不仅仅是让画面看起来“不拥挤”，更是通过空间的虚实对比，强化了主体，引导了视线，甚至传达了一种宁静、高端的意境。这让我开始重新审视周围的一切，从网页的布局，到街边的广告牌，再到家里的家具摆设，都能从中发现设计元素巧妙的身影。这本书不仅仅是给设计师看的，我认为任何想要提升自己对美学认知、想要在生活中创造更多美好的人，都应该阅读它。它打开了我认识世界的一扇新窗口，让我能够更敏锐地捕捉到那些隐藏在寻常事物中的设计智慧。我甚至开始尝试将这些理论运用到自己的PPT制作和个人博客的设计中，效果出乎意料的好！
评分我必须说，《Design Elements》这本书的内容，给我的触动是全方位的，而且是那种由内而外的深刻改变。在此之前，我总觉得设计是一种天赋，是少数“有艺术家细胞”的人才能掌握的技能，而我这种普通人注定与之无缘。但这本书，它就像一位循循善诱的导师，将那些看似高深的理论，用最平实、最接地气的方式呈现在我面前。它让我明白，设计并非遥不可及，而是有着一套清晰的逻辑和可循的规律。书中对“对比”原则的讲解，简直是醍醐灌顶。我以前觉得“色彩鲜艳”就是好设计，但这本书告诉我，真正的力量在于“对比”——色彩的冷暖对比，大小的悬殊对比，材质的粗糙与光滑对比，甚至是信息的疏密对比。这些对比的巧妙运用，能够有效地吸引观众的注意力，突出重点，并创造出视觉上的冲击力。我尤其记得书里举的一个关于海报设计的例子，通过大胆的色彩对比和字体的粗细对比，即使内容很简单，也能瞬间抓住路人的眼球。这让我意识到，原来“吸引力”并非凭空而来，而是可以通过对基本元素的精准把控来实现的。而且，这本书不仅教你“是什么”，更重要的是教你“为什么”。它会解释每一种元素、每一种原则背后的心理学原理和用户体验考量，这使得我对设计的理解不再停留在表面，而是上升到了对用户行为和情感需求的洞察。
评分当时自己读的英文原版，是一本非常好的平面设计入门书籍。与《给大家看的设计书》不同，更多面向非平面设计从业者的设计师。从讲述设计原则到最后打破设计原则，书中的案例精彩地展现了平面设计中的方法、道理。
评分很务实，但需要有平面设计基础的人才能更好的理解
评分G推荐的，真的是manual， 所有的书都不如这个全，精炼而且全面。例子找的很高级。
评分Graphic design 入门
评分G推荐的，真的是manual， 所有的书都不如这个全，精炼而且全面。例子找的很高级。
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