杂交玉米高产栽培技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:台海

作者:叶长青编著

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:40.0

装帧:

isbn号码:9787801413901

丛书系列:

图书标签:

• 玉米
• 杂交玉米
• 高产栽培
• 种植技术
• 农业技术
• 农学
• 玉米种植
• 农业生产
• 作物栽培
• 种植管理

古籍修复与保护的艺术：从纸张到绢帛的千年传承 图书简介 本书旨在全面而深入地探讨古籍修复与保护领域的前沿技术、传统工艺及其背后的文化价值。我们不涉猎农业科技，专注于那些凝结了人类智慧与历史印记的纸质与丝织类文献的抢救、维护与延续。 第一部分：文献载体的物质基础与劣化机理 本部分将首先构建一个坚实的物质科学基础，探讨中国古代文献载体——纸张、丝帛（包括绢、绫、罗）的化学构成、物理特性及其在时间长河中发生的自然与人为劣化过程。 一、 纸张的生命周期与病害诊断 纸张作为最主要的载体，其生命周期充满挑战。我们将详细分析现代纸张学在古籍研究中的应用，探讨植物纤维的类型（如麻、皮纸、竹纸）对纸张耐久性的影响。重点剖析各类常见的纸张病害： 1. 酸性水解与“脆化”现象： 深入解析纸张老化中纤维素链断裂的化学过程，包括残留的酸性物质（如制浆过程中的明矾或环境污染）如何催化这一进程。我们将介绍如何利用非破坏性测试手段（如pH值测定、傅里叶变换红外光谱分析FTIR）快速诊断纸张的酸性程度。 2. 生物性损害： 详细分类和识别由霉菌、真菌、细菌引发的生物侵蚀。探讨不同湿度、温度环境下微生物的生长机制，并介绍针对性的干燥、杀菌处理方法，例如低温处理、乙炔环丙烷熏蒸法的原理与操作规范。 3. 虫蛀与物理损伤： 分析白蚁、蠹虫等对纤维的啃食规律，以及火灾、水灾、装帧过紧等导致的物理性损伤，如霉斑的扩散、纤维的并黏、墨色的洇散与脱落。 二、 丝织品文献的特殊性与脆弱性 丝绸、锦缎作为皇家典籍、经卷、法帖的重要载体，其保护面临独特的挑战。 1. 丝蛋白的降解： 探讨丝素蛋白在光照、紫外线、湿热作用下的氧化、聚合反应，导致丝线变黄、强度降低、产生“脆断”。 2. 染色剂的稳定性： 分析古代天然染料（如靛蓝、苏木、矿物颜料）与丝纤维的结合方式及其在光照下的光敏性，区分稳定与易变色的染料体系。 3. 缣帛的张力与变形： 针对卷轴类丝织品，分析长期受力导致的结构性变形、褶皱和纤维扭曲，这些是修复前必须解决的关键问题。 第二部分：修复理念的演变与伦理规范 修复工作绝非简单的“修补”，它承载着对历史的尊重和对未来的责任。本部分聚焦于修复理论的现代化进程。 一、 修复哲学的交锋：忠实性与可逆性 我们将深入探讨从“过度修复”到“最小干预”的观念转变。 1. “新不如旧”原则： 强调修复材料应与原物保持物质上的协调性，避免使用与古物特性相悖的现代材料。 2. 可逆性原则的实践： 详细论述所有添加或替换的材料（如补纸、粘合剂）必须是可识别、可去除且不损害原件的。对比传统动物胶（如皮胶、鱼鳔胶）与现代合成树脂（如Sturgeon glue, CMC）在可逆性上的优劣。 3. 文献完整性与信息保留： 讨论在缺失严重的情况下，如何界定“可修复的范围”，以及如何通过附着记录、不干预核心损坏区域等方式，保留文献的“历史伤痕”。 二、 国际标准与国内规范的接轨 介绍联合国教科文组织（UNESCO）、国际图书馆协会联合会（IFLA）以及中国国家文物局发布的古籍保护技术标准，特别是对修复过程中使用化学品、工作环境（温湿度控制）的要求。 第三部分：传统与现代相结合的修复技术实操 本部分是全书的技术核心，详细解析从基础处理到复杂重建的全套流程。 一、 文献的预处理与清洁技术 1. 表面除尘与污渍处理： 介绍使用定制工具（如软毛刷、吸尘系统）进行无接触除尘。重点解析针对霉斑、水渍、油污的靶向化学清洗方案，例如利用有机溶剂（如乙醇、丙酮）的梯度蒸发技术去除局部油污。 2. 水洗脱酸工艺： 针对大量纸质文献的脱酸需求，详细阐述分步水洗、碱性缓冲处理（如使用碳酸钙、碳酸镁悬浮液）的工艺流程、时间控制与监测指标。 二、 结构性修补与纤维重构 1. 补洞与接纸技术： 传统“揩纸法”的精细化操作，包括薄片纸张的对位、纸浆的调配（根据原纸纤维长度和颜色）、刮浆与压平的技术要点。 2. 缣帛的平整与嵌补： 丝织品修复中，如何利用加热熨烫板配合微湿气处理来恢复平整度。介绍丝线层面的“穿针引线”技术，以及使用高分子聚合物溶液对断裂丝线的加固。 3. 重制书页与装帧恢复： 针对书页缺失严重的文献，探讨如何制作高仿真的“补页”，并讨论不同朝代装帧形式（经折装、旋风装、册页装）的恢复标准，包括线绳的选择、锦绫包角的复原等。 第四部分：环境控制与长期保存策略 修复完成后，如何确保文献的“健康”得以延续是保护工作的终点。 一、 适宜环境参数的建立 详细分析温度（T）、相对湿度（RH）对纸张和丝织品的影响，提出针对不同类型文献的黄金保存区间（例如，低温环境对抑制霉菌生长的决定性作用）。介绍主动式环境控制系统（HVAC）在博物馆库房中的应用。 二、 库房安全与灾害预防 涵盖防火、防盗、防虫的系统性策略。重点阐述惰性气体灭火系统（如七氟丙烷）在保护书籍密集区域的优势，以及建立完善的“应急响应流程图”，以应对突发的水浸或火灾事件。 三、 数字化备份与非接触式保存 探讨高分辨率数字成像技术在记录文献现状、辅助修复决策中的作用。分析三维扫描、多光谱成像如何揭示肉眼不可见的墨迹化学信息，作为对物理载体的一种“信息备份”。 结语：传承的责任 本书强调，古籍的修复保护工作是一门融合了历史学、化学、材料学和精湛手工技艺的综合学科。每一页纸、每一根丝线的拯救，都是对人类文明的郑重承诺。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

**评价一：** 我最近在整理书架，发现一本关于古代哲学思想的书，名字好像叫《思辨之旅》。这本书的装帧设计非常古典，拿到手里沉甸甸的，那种墨香和纸张的质感让人立刻就能感受到一种历史的厚重感。我原本以为这种类型的书会非常晦涩难懂，充满了复杂的术语和抽象的论证，但作者的叙述方式却出乎意料地清晰和引人入胜。他从柏拉图的洞穴寓言讲起，层层递进地探讨了知识的本质、真理的边界以及伦理的构建。尤其让我印象深刻的是，他并没有停留在对古希腊思想的简单复述上，而是巧妙地将这些思想与现代社会中的一些困境，比如信息过载、身份认同危机等联系起来，让那些几千年前的讨论瞬间变得鲜活起来。书中有大量的引文和注释，但都处理得恰到好处，既保持了学术的严谨性，又没有打断读者的阅读流畅感。这本书更像是一场与历史上最伟大头脑的对话，它激发了我对“我们如何知道我们所知道的”这个问题的持续思考。读完之后，我感觉自己对世界的看法有了一种微妙的拓宽，不再满足于表面的解释，而是更倾向于去探究事物背后的逻辑结构。

评分☆☆☆☆☆

**评价四：** 我最近翻阅了一本关于室内设计色彩心理学的书籍，书名似乎是《光影下的情绪调色板》。我对色彩学一直抱有浓厚的兴趣，总觉得一个房间的氛围很大程度上是由色彩决定的，但这本书提供了一个远超我预期的深度分析。它不仅仅停留在“红色代表热情，蓝色代表平静”这种初级认知上，而是深入探讨了特定色相、明度和饱和度组合在不同文化背景下对人脑神经元的影响机制。作者引入了大量的实验数据和案例分析，比如探讨了在医院环境中，如何通过微调墙壁的灰度，有效降低病人的焦虑感。书中还有非常详尽的图表，展示了自然光与人工光源对同一颜色表现力的巨大差异，这一点对我家装修简直是如获至宝的指导。这本书的写作风格非常理性且严谨，行文流畅，但又不失学术的深度，看得出来作者在跨学科研究上下了很大功夫。读完它，我再看任何一个室内设计作品时，都会不自觉地去分析其中的色彩意图和心理暗示，真正理解了色彩不再是装饰，而是一种无声的沟通语言。

评分☆☆☆☆☆

**评价二：** 说实话，我很少看小说，尤其是那种篇幅长达七八百页的鸿篇巨制，但朋友极力推荐的这本《星际漂流者日记》真是让我放下了手头所有的其他娱乐活动。这本书的宏大叙事和细腻的情感刻画达到了一个近乎完美的平衡。故事设定在遥远的未来，人类已经散布到银河系的各个角落，而主角是一个在废弃空间站中独自生活了数十年的“清道夫”。一开始，我以为这会是一部冷峻的科幻硬核作品，充满了物理定律和复杂的飞船技术，但作者的笔触却聚焦在了这个人物内心深处的孤独感和对“家园”这个概念的执着追寻上。他通过主角收集到的各种残破的通讯记录和早已消逝文明的碎片，缓缓拼凑出了一个关于希望与失落的史诗。语言风格非常具有画面感，我能清晰地想象出那些被宇宙尘埃覆盖的金属走廊，以及舷窗外永恒不变的星光。这本书最厉害的地方在于，它探讨了科技发展到极致后，人类精神世界可能面临的真空，提醒我们，无论走多远，情感连接才是维系生存意义的关键。读完最后一页，我久久没有合上书，仿佛自己也成了那个漂流在无垠黑暗中的孤独身影。

评分☆☆☆☆☆

**评价三：** 我前段时间迷上了一本关于欧洲古典音乐史的入门读物，书名好像是《巴洛克之声与浪漫的火焰》。我原本对音乐理论一窍不通，担心会因为看不懂那些五线谱和复杂的术语而望而却步，但这本书的作者显然深谙如何向大众普及专业知识。他没有按照枯燥的年代顺序平铺直叙，而是选择以几位标志性作曲家的“生平侧面”作为切入点，比如维瓦尔第的“四季”如何反映了当时的自然崇拜，或者贝多芬在耳聋后如何将内心的挣扎融入到他的交响乐中。这本书的妙处在于，它总是能将音乐的结构美学与作曲家所处的时代背景、个人的情感境遇紧密结合起来。每介绍一个乐章或一首奏鸣曲时，作者都会用非常形象的比喻来描述其听感，比如将赋格的对位比作精密的建筑结构，将浪漫主义的和声色彩比作油画中浓郁的颜料。这让我重新去听那些熟悉的古典乐时，不再是单纯的背景音，而是能听出其中蕴含的叙事和情绪张力。对于想跨入古典音乐殿堂却又不知从何下手的门外汉来说，这本书简直是绝佳的引路人。

评分☆☆☆☆☆

**评价五：** 偶然间看到一本关于中世纪欧洲手工艺复兴运动的画册，名字我记得是《匠心与泥土的对话》。这本书完全不像传统意义上的历史书那样枯燥，它更像是一本精美的视觉日志。作者的重点放在了哥特式建筑的石匠、哥特晚期的珐琅彩绘师以及早期文艺复兴前夕的抄本插画家这几个群体上。我最欣赏的是它对“技艺”本身那种近乎虔诚的尊重。书中收录了大量高清的细节图片，比如一个拱顶上雕刻的细微叶脉，或者一本手抄本边缘用金箔描绘的微小动物。这些图片配上文字的解说，清晰地展现了那个时代工匠们如何用纯手工的方式，将对信仰和自然的理解融入到日常的创作之中。它让我深刻体会到，在机械化生产之前，每一件器物都承载了制作者的全部生命和专注力，是时间和心血的结晶。这本书的排版布局也十分考究，图片与文字之间留白恰当，阅读过程本身就是一种沉静和美学的享受，它成功地唤醒了我内心深处对“慢工出细活”的向往。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆