看图学成语

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页数:150
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出版时间:2002-1
价格:15.00元
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isbn号码:9787508203041
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具体描述

《光影流转中的历史回响:电影叙事与视觉语言研究》 简介 本书深入剖析了电影艺术作为一种独特叙事媒介的复杂性与丰富性,聚焦于光影、构图、剪辑等核心视觉元素如何共同构建起深刻的叙事结构与情感体验。不同于侧重于单纯的剧情梳理或电影史概述,本书旨在构建一个多维度的分析框架,探讨电影语言的内在逻辑、其与观众心理的互动机制,以及它如何承载和反映特定时代的文化思潮与哲学观念。 全书结构分为理论基石、视觉语法、叙事重构与文化解码四个主要部分,力求以严谨的学术态度和清晰的论证逻辑,揭示电影叙事超越文字限制的独特力量。 --- 第一部分:理论基石——电影的本体论与感知机制 本部分首先确立研究的理论基础,探讨电影作为“运动的图像”的本质属性。我们追溯了从卢米埃尔兄弟的真实记录到爱森斯坦的辩证剪辑理论的发展脉络,但重点在于超越这些经典理论的局限。 1. 运动的图像与时间的重塑: 我们详细讨论了亨利·柏格森的“持续性”(Duration)概念如何被电影时间所捕获与分割。电影并非简单地记录时间,而是通过节奏和场面调度(Mise-en-scène)对现实时间进行主观的、富有意义的重塑。这部分将引入心理物理学中关于视觉暂留和运动知觉的研究,解释为什么特定的画面频率和运动轨迹能够引发观众的特定情绪反应。 2. 视点与凝视的权力: 深入探讨拉康的凝视理论在电影中的应用。电影中的“看”不仅仅是信息获取,更是一种权力关系的确立。我们将分析全景式凝视(如好莱坞经典叙事中全知全能的上帝视角)与颠覆性凝视(如新浪潮电影中对主体性的碎片化呈现)之间的张力,论证摄影机位置的选择如何决定了观众对角色的情感代入程度与道德判断。 3. 声音的叙事维度: 声音是常常被低估的叙事元素。本章摒弃了将声音仅视为背景音乐或对白辅助的传统观点,而是将其视为与图像并驾齐驱的叙事主体。我们考察了画外音(Off-screen Sound)在制造空间感和悬念方面的强大效力,以及非同步音效(Non-synchronous Sound)在烘托人物内心世界和制造疏离感时的作用。例如,通过对特定导演(如大卫·林奇或塔可夫斯基)在声音处理上的独特癖好的案例分析,展现声音如何成为构建潜意识景观的钥匙。 --- 第二部分:视觉语法——光影、构图与色彩的语义学 本部分是全书的核心,专注于电影语言的“词汇”——即视觉元素如何转化为意义。 1. 光的雕塑:明暗对比与象征意义: 我们将“光”视为电影中最原始的叙事工具。研究如何通过明暗对比法(Chiaroscuro)不仅仅是营造戏剧性,更是对道德二元性进行视觉隐喻。例如,分析德国表现主义电影中极端的阴影如何象征精神的异化,以及现代电影中柔和、漫射的光线如何暗示情感的模糊性与不确定性。色彩分析部分则关注特定色谱对文化心理的触发机制,探讨冷暖色调转换在情节转折点上所起到的情绪锚定作用。 2. 场面调度:空间叙事的深度: 场面调度远超于简单的走位安排。它涉及道具、布景、人物密度与运动轨迹在二维画面内构建出的三维空间逻辑。本章对比了景深镜头(Deep Focus)所允许的并行叙事(如奥逊·威尔斯《公民凯恩》)与浅景深(Shallow Focus)所制造的焦点集中与环境排除效应。空间布局本身就是一种叙事宣言,它决定了谁在画面中占据中心,谁被边缘化,以及人物与环境之间的权力关系。 3. 剪辑的节奏与心理冲击: 剪辑是电影的“语法”。我们超越了“180度轴线规则”的机械遵守,探讨剪辑的节奏、密度与连接方式。从库里肖夫效应中展示的关联性构建,到快切镜头组(Montage)如何压缩时间并提升情感强度,再到跳切(Jump Cut)如何打断惯性思维,迫使观众重新审视叙事连贯性。本节特别分析了匹配剪辑(Match Cut)在跨越时空联系中,如何建立主题或形象上的深层联想。 --- 第三部分:叙事重构——超越线性与人物弧光 本部分将理论应用于具体的叙事实践,探讨非传统叙事结构如何挑战观众的既有认知。 1. 碎片化与循环叙事: 探讨那些拒绝提供完整因果链的电影(如昆汀·塔伦蒂诺的部分作品或非线性叙事大师的杰作)。这些作品迫使观众主动参与到意义的重建过程中。我们分析了时间倒叙、闪回/闪前被过度使用时,如何从最初的悬念工具演变为对“真相”不可靠性的哲学探讨。循环叙事,如《罗生门》式的多重视角,则揭示了主观性的本质缺陷。 2. 人物塑造的“黑箱”处理: 经典叙事依赖于清晰的人物动机。然而,现代电影中许多人物的行动是内向的、难以被完全解读的。本章研究了如何通过克制的表演、模糊的对白和疏远的摄影来描绘“黑箱”式人物,即那些核心动机对观众保持封闭的人物。这种处理方式往往是为了探讨现代社会的异化、身份危机或后现代的意义消解。 3. 意象链与主题的潜流: 电影叙事的高级形式往往依赖于反复出现的视觉意象(Motifs)而非直接的对白阐释。分析特定符号(如水、镜子、门)如何在不同场景中被重复使用,并随着情节发展而改变其象征权重,最终汇集成复杂的主题结构。 --- 第四部分:文化解码——电影与社会现实的互文性 最后,本书将研究视角从电影文本内部转向外部,探讨电影如何作为文化镜像和干预工具。 1. 类型片的解构与重构: 电影类型(如西部片、黑色电影、科幻片)是文化集体无意识的凝结。本章分析了当代电影如何通过对类型既有规则的故意违反或夸大,来对特定时代的社会焦虑进行评论。例如,现代黑色电影如何利用城市景观的腐朽来替代旧日对政治腐败的关注。 2. 意识形态的隐形载体: 电影的制作、发行和审查机制本身就带有意识形态色彩。本部分深入探讨了资本、审查制度和市场需求如何潜移默化地塑造了银幕上的“可接受的现实”。研究将聚焦于对民族神话的构建与瓦解,以及全球化背景下文化产品如何被编码和解码。 3. 跨媒介的叙事延伸: 在数字时代,电影叙事不再局限于影院屏幕。本章探讨了电影与电视剧集、互动媒体(如电子游戏)之间的叙事张力与互文关系,分析“系列化”的趋势如何影响了单部电影的完整性与终结性。 通过对光影、结构和文化背景的全面考察,本书旨在为电影研究者、创作者以及所有对视觉艺术抱有深刻好奇心的读者,提供一套系统而富有洞察力的分析工具,以更深入地理解“运动的图像”如何构建我们对世界的感知与理解。

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读后感

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用户评价

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这本书的内容组织逻辑实在是太让人感到困惑了,我花了很大力气才摸清它的脉络。它似乎并没有按照传统的部首或者笔画顺序来编排,更像是按照某种作者主观的情感倾向或者文化概念进行划分。比如,有一章集中探讨了所有与“山川河流”相关的成语,而下一章却突然跳到了描述“古代官场百态”的词汇,这种跨度极大的跳跃性,使得读者很难在短时间内建立起系统的知识框架。我尝试着去寻找某种内在的规律,比如是按照成语的年代先后顺序,还是按照使用的频率高低,但都不得其解。这使得我在复习或者查找特定类型的成语时,总需要花费大量时间在目录和章节之间来回翻阅,效率大大降低。对于初学者来说,这种非线性的编排方式无疑是一个巨大的障碍,它似乎更偏向于那些已经对成语体系有一定了解,只想进行“漫游式”阅读的资深爱好者。

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这本书的装帧设计简直是出乎意料的精美。拿到手的时候,那种沉甸甸的质感和封面烫金的工艺就让人眼前一亮,完全不像那种廉价的教辅读物。内页纸张的选用也非常考究,厚实且光滑,即便是用彩笔在旁边做笔记也不会轻易洇墨。最让我惊喜的是它的排版,每一页的留白都恰到好处,阅读起来非常舒适,丝毫没有那种信息过载的压迫感。而且,插图的风格非常多元化,有的细腻写实,有的则充满了现代的卡通趣味,这种丰富的视觉体验极大地提高了阅读的趣味性。我尤其欣赏它在跨页设计上的用心,常常将一组相关的成语以一个宏大的场景串联起来,形成一种连贯的故事感,这比起孤立地看一个个成语要生动得多。总的来说,这本书在视觉和触觉上的用心,就已经值回票价了,它更像是一件可以收藏的艺术品,而不是单纯的工具书。

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这本书在互动性和实践性方面做得极其不到位,完全是单向的信息灌输。每一部分的讲解结束后,除了寥寥几道选择题或者简单的填空题,几乎没有任何可以引导读者进行主动思考和运用的环节。我期待的是那种能够激发我去运用这些成语的练习,比如要求用某个成语写一个小故事片段,或者分析一段现代新闻报道中成语的妙用,但这本书里完全没有这类设计。它只停留在“你知道这个成语是什么意思”的层面,而没有深入到“你该如何在恰当的场合使用它”这个关键步骤。结果就是,读完一章内容后,我感觉自己像是在看一本生动的历史书,知识点接收了不少,但真正内化成自己表达能力的部分却微乎其微,缺乏那种“学完就能用”的即时满足感。

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从文化深度和广度的角度来看,这本书的选材范围显得相当有限,有种“只见树木不见森林”的局限感。它似乎过度集中于描写古代士大夫阶层的生活、宫廷政治和少数几部固定来源的经典著作。对于那些源于民间传说、地方戏曲,或者是在近现代社会发展中产生的新成语和俗语,这本书基本是避而不谈,或者仅仅是一带而过。这导致我读完后,对成语世界的整体认知依然是片面的,缺乏一种全面而立体的历史视野。比如,关于一些带有强烈地域色彩的成语,书中几乎没有提供任何背景说明,让这些词汇显得非常扁平化,脱离了其生长的土壤。这本书仿佛只描绘了中国文化的一角,未能展现成语体系作为一个活的语言现象所拥有的庞大和多维的生命力。

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我必须承认,这本书的语言风格是它最大的败笔之一,充满了教条主义和陈旧的学术腔调。它在解释成语的来源和典故时,常常引用大量晦涩难懂的古籍片段,并且没有提供足够现代化的白话解释作为辅助。很多次的阅读体验是,我刚刚理解了一个成语的字面意思,紧接着就被一段冗长且拗口的文言文解释绕晕了。作者似乎过于追求“原汁原味”,却完全忽略了目标读者的接受能力。例如,在解释一个与战争相关的成语时,它可能花了整整两页去考证某个历史事件的细节,但对于这个成语在现代口语和书面语中的实际应用场景,却只是轻描淡写地一笔带过。这样的处理方式,让这本书的学习价值大打折扣,它更像是一本供专业研究者查阅的工具书,而非面向大众普及的读物。

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