简明中国文学史(下册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:兰州大学出版社

作者:黄卉等

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2006-12-23

价格:24

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isbn号码:9787311028992

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《中华文脉：从先秦到近代的文学流变》 导言：文明的呼吸，文字的足迹 中华文明绵延数千年，其核心的精神与情感，无不深深地镌刻在汗牛充栋的文学典籍之中。本书《中华文脉：从先秦到近代的文学流变》，旨在为广大学者、文学爱好者乃至初涉中国文学史者，提供一部脉络清晰、论述精当的通史性著作。我们力求摆脱传统文学史过于注重朝代更迭的窠臼，转而深入探讨不同历史时期文学形态的生成逻辑、内在精神特质及其相互间的演变关系。本书不仅关注“写了什么”，更着重探究“如何写成这样”，以及“为何如此”。全书内容涵盖了中国文学自蒙昧初开的远古歌谣，直至晚清白话小说勃兴之前的整个壮阔历程。 第一编：奠基与萌芽——先秦至魏晋的文学源头 本篇聚焦于中国文学的最初形态及其典范的建立。 第一章：上古的歌谣与哲思（先秦文学的土壤） 我们将从《诗经》的现实主义精神与《楚辞》的浪漫主义情怀的对立与统一入手，探讨周代礼乐文明对早期文学体裁的规制作用。重点分析“风、雅、颂”的社会功能及其对后世抒情传统的奠基意义。随后，深入剖析诸子散文的勃兴，如《论语》的简洁凝练，《孟子》的雄辩气势，《庄子》的瑰丽想象，展示了文学性如何与哲学思辨深度融合，共同塑造了中华民族的早期思维模式。这一阶段的文学，是社会政治实践与个体情感表达的最初交汇点。 第二章：汉代的雄浑与赋体的典范 汉代文学以其恢弘的气度冠绝一时。本书将详细梳理汉赋的演变，从司马相如的铺陈夸饰到扬雄的讽谏，剖析赋体如何成为帝国意志的文学载体，及其在声律和辞藻上的极致追求。同时，不能忽视的是乐府民歌的强大生命力，它们以朴素的语言记录了底层人民的疾苦与愿望，构成了与庙堂文学相对峙的民间力量。史传文学的成熟，尤其是《史记》与《汉书》，其叙事技巧、人物刻画的立体性，被视为散文的最高典范，对后世小说、戏剧产生了深远影响。 第三章：魏晋风度的形成与“文”的自觉 这是一个文学地位发生根本性转变的时代。在动荡的时局下，士人阶层对个体生命的关注空前高涨，文学开始摆脱纯粹的政治附庸地位，转向对“自我”的探寻。曹魏正始之音的沉郁，竹林七贤的洒脱不羁，成为时代精神的缩影。重点阐述“文笔”的理论化，如曹丕《典论·论文》标志着文学批评的诞生。陶渊明的田园诗，以其平淡自然、浑然天成的境界，开创了后世文人归隐情结的文学母题。六朝志怪、志人小说的出现，则为后世小说技艺的成熟埋下了伏笔。 第二编：盛世的繁荣与转型的阵痛——唐宋文学的辉煌 本篇考察了中国文学史上最辉煌的两座高峰——唐代诗歌与宋代词章，以及它们背后深厚的文化土壤。 第四章：唐诗的巅峰：格律的规范与精神的自由 唐诗是中国古典文学最集中的体现。本书按初唐的“初变”、盛唐的“极盛”、中唐的“转向”和晚唐的“余韵”进行结构分析。重点剖析近体诗（格律诗）的形成如何成为一种精密的审美框架，以及李白、杜甫两位巨匠如何在其框架内实现了“出新”：李白的浪漫想象力与杜甫的沉郁顿挫的社会关怀。中唐韩愈、柳宗元的古文运动，旨在恢复散文的实用性与气势，对后世散文和思想产生了“复古”的影响。晚唐李商隐、杜牧的唯美主义则预示着文学从宏大叙事向精微感伤的过渡。 第五章：宋词的兴盛与文人精神的精致化 宋代文学的中心转向了词。本书分析了词体如何从宴饮娱乐的“艳科”发展成为可以承载复杂情感和哲理思辨的文学体裁。柳永的市井化与“铺叙”，苏轼的“以诗为词”开创的豪放派，以及李清照的婉约精巧，共同构成了宋词的审美格局。词的兴盛反映了宋代市民文化的抬头与文人阶层心态的内敛化。同时，宋代散文的成熟，以“唐宋八大家”为代表，其说理的严密性与议论的平易近性，标志着散文在继承韩柳基础上实现了新的突破。 第六章：宋代的副线：话本的兴起与民间叙事 在官方文学和精英文学光芒万丈的同时，本书也关注了民间叙事文学的暗流涌动。宋代城市经济的发达催生了“说话”的艺术。涌现的“话本”以其口语化的特点、情节的曲折设计和人物的类型化塑造，为后世长篇小说的成熟积累了宝贵的经验和叙事模式，是理解中国小说史不可或缺的一环。 第三编：叙事的蜕变与诗歌的定型——元明清的文学景观 本篇探讨了文学体裁的最终定型，尤其是小说和戏曲的全面崛起，以及诗词在传统中的坚守与变化。 第七章：元曲的鼎盛与舞台艺术的成熟 元曲（杂剧与散曲）代表了中国文学在戏曲领域的最高成就。本书系统梳理了元杂剧的结构（一折一韵、四折定本），分析关汉卿、王实甫等大家如何通过程式化的表演形式，表现深刻的社会矛盾与人性冲突。曲的语言融合了文言的典雅与口语的生动，其在音乐性和戏剧性上的成就，是其他文学体裁难以比拟的。 第八章：明清小说的“世情”书写与转型 明清时期是中国长篇小说定型并达到高峰的阶段。本书将《三国演义》的历史演义模式、《水浒传》的英雄传奇模式、《西游记》的神魔想象，以及《金瓶梅》对世俗人情的深刻洞察，作为小说发展的四个重要阶段来考察。明清小说之所以伟大，在于它们完成了对传统叙事语汇的整合，并成功塑造了具有复杂性和典型性的“人”的形象，标志着中国古典文学已全面转向对现实生活的深度摹写。 第九章：明清诗词的继承与“性灵”的回归 尽管小说戏剧风头正劲，但传统诗词并未中断。本书分析了明代公安派“独抒性灵”的思潮，如何试图打破格律的束缚，回归个体情感的自然流露。清代诗歌在乾嘉时期对唐宋诗歌的“格律”与“义理”的细致考辨，形成了其严谨细致的特点，而“性灵派”如袁枚，则代表了对传统僵化的一种反思。本章的目的是展现文学体裁的成熟并不意味着创新精神的停止，而是在既有规范内的不断微调与深挖。 结语：流变的规律与不变的底色 通过对先秦典籍的溯源，汉魏风骨的构建，唐宋的艺术极致，以及元明清的叙事爆发，本书勾勒出一部波澜壮阔的中国文学发展史。我们看到文学如何随着社会结构和思潮的变迁而调整其表现形式——从诗到赋，从赋到词，再到小说与戏剧的全面胜利。最终，所有这些体裁，都服务于一个永恒的主题：中国人对宇宙、社会、历史和个体命运的深刻关切与独特表达。这部文学史是流动的，是富有生命力的，它既是历史的记录，更是民族精神的活态展示。

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说实话，我一开始抱着试试看的心态买下这本书，想对中国古代小说有一个更系统的认识。没想到，这本书的打开方式完全超出了我的预期！它不仅仅是对小说史的简单罗列，更深入地探讨了不同时期小说的主题、艺术特色以及它们所承载的文化意义。从《搜神记》的志怪传说，到《世说新语》的轶闻趣事，再到《三国演义》、《水浒传》等章回小说的巅峰，作者都赋予了它们新的生命力。 我特别喜欢关于《红楼梦》的章节，作者没有流于俗套地分析宝黛钗的爱情悲剧，而是从更宏大的视角，解读了《红楼梦》作为一部百科全书式的作品，是如何深刻反映了封建社会的衰败、人性的复杂以及女性的命运。书中对于小说人物的塑造、情节的安排、语言的运用，都有着细致入微的分析，让我重新审视了这些耳熟能详的作品，仿佛第一次真正走进了那些鲜活的人物内心世界。读完这部分，我感觉自己仿佛也经历了一场场的悲欢离合，对中国古典小说的魅力有了更深刻的体会。

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这本书简直是通往古代中国文学殿堂的金钥匙！我一直对唐诗宋词情有独钟，但总觉得缺乏一个清晰的脉络和系统性的梳理。《简明中国文学史（下册）》恰恰填补了这一空白。从汉赋的磅礴，到魏晋玄学的飘逸，再到唐诗的辉煌，最后抵达宋词的婉约与豪放，作者以极为凝练的笔触，勾勒出中国古代文学发展的壮丽画卷。 初读之下，我被作者对文人风骨的描绘所深深吸引。那些在乱世中依然坚守文学理想的士大夫，他们的作品不仅仅是文字的堆砌，更是时代精神的缩影。比如，陶渊明的田园诗，看似疏淡，实则蕴含着对官场黑暗的无声抗议和对回归自然的美好向往。而李白的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”更是道出了多少不得志文人的心声！书中对不同时期文学流派的演变，也分析得鞭辟入里，从赋、诗、文到小说，每一种文体的兴衰更迭，都与当时的社会背景、哲学思潮息息相关，让我对文学的理解上升到了一个新的高度。

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我一直觉得，了解一个民族的文学，是了解其文化最直接的方式。《简明中国文学史（下册）》就给了我这样的机会。这本书以一种极其生动的方式，将我带入了中国古代文学的浩瀚星河。作者不仅仅是知识的搬运工，更是思想的引领者。他善于捕捉不同时代文学的精髓，用最简洁的语言阐释最深刻的道理。 我尤其赞赏书中对文学与历史、哲学、社会生活之间联系的梳理。例如，在谈到唐诗的繁荣时，作者并没有孤立地分析诗歌本身，而是将其置于盛唐开放包容的社会氛围、科举制度的发展以及佛教、道教等思想的影响之下，让我看到了诗歌创作背后更深层次的动因。这种跨学科的视角，极大地拓展了我对文学的认知边界，让我明白，文学从来都不是脱离现实而存在的，它是社会的回声，是时代的镜子。

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作为一名对中国传统戏曲有浓厚兴趣的读者，我一直在寻找一本能够系统梳理戏曲发展脉络的书籍。《简明中国文学史（下册）》在此方面做得非常出色。它没有将戏曲边缘化，而是将其作为中国文学史的重要组成部分，进行了深入的介绍和分析。从元曲的浑厚，到明清传奇的细腻，再到近代京剧的崛起，作者为我打开了一个全新的视野。 书中对不同时期戏曲的代表性作品，如《窦娥冤》、《牡丹亭》、《长生殿》等，都有着细致的解读，不仅分析了其故事情节和人物塑造，更深入剖析了戏曲的音乐、表演、唱腔等独特的艺术魅力。让我惊喜的是，作者还将戏曲的社会功能和文化意义进行了深入探讨，让我明白戏曲不仅仅是娱乐，更是承载了历史记忆、反映了社会百态、传递了道德伦理的重要载体。读完这部分，我感觉自己对中国戏曲的理解，从“看热闹”升级到了“懂门道”。

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这本书的出版，对于我这样想快速掌握中国古代文学概貌的读者来说，无疑是一份珍贵的礼物。虽然名为“简明”，但其内容的深度和广度却丝毫不打折扣。作者在选择代表性的作家和作品时，眼光独到，既包含了那些耳熟能详的经典，也挖掘了一些被忽视的遗珠，让我看到了中国文学更加多元和丰富的面貌。 让我印象深刻的是，作者在论述散文的发展时，并没有仅仅停留在“文以载道”的传统认知上，而是探讨了从先秦诸子到明清小品文的演变过程中，散文是如何在形式和内容上不断创新，如何反映了不同时代文人的个性与情感。那些看似平淡的文字背后，往往蕴含着作者对人生、对社会的深刻洞察。读完之后，我仿佛与那些古代的文人墨客进行了一场跨越时空的对话，感受到了他们思想的光芒和艺术的魅力。

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