文学的原像

文学的原像 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:聯合文學出版社有限公司
作者:楊照
出品人:
页数:248
译者:
出版时间:1995-5-1
价格:72.00元
装帧:平装
isbn号码:9789575221096
丛书系列:聯合文叢
图书标签:
  • 聯合文學
  • 楊照
  • 文学评论
  • 文学
  • Y杨照
  • @浙图
  • @台版
  • 文学
  • 原像
  • 创作
  • 原型
  • 象征
  • 叙事
  • 思想
  • 审美
  • 隐喻
  • 主题
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《文學的原像》是楊照從一九八六至一九九四年間所撰寫的文學評論合集,內容既有單一的書評,也有普遍的文學現象評述。作者考掘所評作品的「終極關懷」,也視書和其作者為「社會文本」,從而辯證意義與時空的張力。本書可視為近十年台灣文學的微型歷史,藉以蠡測台灣社會的脈動和活力;在作者的敏感和體貼下,書的生命靈光顯得熠熠不已……。

楊照,本名李明駿,一九六三年生。台大歷史系畢業,現為美國哈佛大學博士候選人。著有長篇小說《大愛》、《暗巷迷夜》,中短篇小說集《星星的末裔》、《黯魂》、《獨白》、《紅顏》、《往事追憶錄》,散文集《軍旅札記》,文化評論集《流離觀點》、《異議筆記》、《臨界點上的思索》、《痞子島嶼荒謬紀事》等。曾獲賴和文學獎、吳三連文學獎、吳濁流文學獎。

现代艺术的碎片:探寻潜意识的几何图景 书名:现代艺术的碎片:探寻潜意识的几何图景 作者: [此处填写虚构的作者姓名,例如:伊丽莎白·范德堡] 出版社: [此处填写虚构的出版社名称,例如:先锋视野出版社] 出版日期: [此处填写虚构的出版日期,例如:2024年春] --- 内容提要 《现代艺术的碎片:探寻潜意识的几何图景》是一部深度剖析20世纪上半叶西方艺术思潮的学术专著。本书聚焦于抽象表现主义、立体主义的早期发展,以及达达主义和超现实主义的内在逻辑,力图揭示这些看似不连贯的艺术运动如何共同构建了一个关于“潜意识”和“非理性”的视觉表达体系。 作者并非满足于对艺术流派进行简单的梳理和描述,而是采用了一种跨学科的分析方法,将艺术史的演变与弗洛伊德的精神分析理论、荣格的原型心理学,乃至尼采的权力意志哲学进行深度对接。全书的核心论点在于:现代艺术的“碎片化”和“非客观性”并非是对传统美学的背弃,而是艺术家们在面对工业化、两次世界大战带来的社会结构性崩塌后,试图通过视觉语言重建人类内在经验秩序的挣扎与尝试。 本书首先从塞尚对“自然”的几何解构入手,阐明了如何从具象到纯粹形式的转折点。随后,深入探讨了毕加索和布拉克如何运用多重视角来挑战传统的单点透视法,并追溯了这种“空间压缩”如何映射到现代人心理层面的“时间迷失”。 重点章节将放在超现实主义对梦境和自动书写(Automatism)的探索上。作者详尽分析了马格里特对日常物体的陌生化处理,以及米罗的符号系统,指出这些看似随机的图像是如何精准捕捉了人类在理性框架之外的原始冲动和深层焦虑。本书认为,几何抽象(如蒙德里安的结构主义)与有机抽象(如康定斯基的音乐性表达)并非对立的两端,而是同一探寻“普世真理”的路径——前者试图通过逻辑的简化达到绝对秩序,后者则通过情感的释放来模拟宇宙的内在振动。 全书不仅提供了详实的图像分析,更辅以大量的艺术家书信、早期评论家的辩论记录以及哲学家的论述,力求为读者构建一个立体的、充满张力的艺术史图景。本书旨在证明,现代艺术的“几何图景”实则是潜意识结构最直观的物质化表现。 --- 详细章节结构与内容概述(节选) 引言:视觉的断裂与精神的重塑 本章探讨19世纪末期科学理性主义面临的危机,以及艺术如何成为承载社会焦虑的首要媒介。我们将提出本书的核心问题:在“宏大叙事”崩塌的时代,艺术家如何利用形式(几何、线条、色彩)来重新构建意义?本章对本书的研究方法论进行了界定,即结合现象学观察与结构主义解构。 第一部分:从再现到重构——立体主义的空间革命 第一章:塞尚的棱镜与视点的消融 深入分析塞尚晚期作品中对单一视点的瓦解,强调其对“体积”和“平面”的并置处理。此处将引用建筑学中关于“多层空间体验”的早期讨论,论证几何形态如何首先服务于对客观世界的颠覆。分析蒙德里安早期对树木的分解过程,揭示从自然形象到纯粹线条的渐进式抽象路径。 第二章:多维视角下的“物”的解体 聚焦于分析毕加索和布拉克在分析立体主义阶段的作品。重点分析“面”与“棱线”如何相互咬合,创造出时间性而非空间性的叠加效果。本书将提出一个观点:立体主义是对摄影术和新光学理论的回应,它试图在二维平面上捕捉人类在快速移动或深度思考时所经验到的“信息过载”。 第二部分:梦境的显影——超现实主义的潜意识蓝图 第三章:弗洛伊德的视觉回响:自动书写与无意识的权力 本章是本书的关键部分,详细阐述了超现实主义如何直接采纳精神分析的术语和方法。我们不仅分析了安德烈·布勒东的宣言,更深入考察了对“催眠状态”下作画的实验。重点分析马克斯·恩斯特的“擦拓法”和“刮擦法”如何绕过理性的审查,使潜意识中的原型图像浮现。 第四章:陌生化的日常:马格里特与符号的悖论 对马格里特作品中“可见物与不可见物”之间的紧张关系进行细致解读。分析《这不是一只烟斗》这类作品如何挑战语言和图像之间的固有限制,探讨“拟像”(Simulacra)概念在视觉艺术中的早期体现。我们将对比其与古典符号学的差异,强调其目标在于唤醒观众的“精神错乱”而非简单的认知游戏。 第三部分:纯粹形式的追寻——抽象的形而上学 第五章:康定斯基的音乐与灵性几何 探讨康定斯基如何将音乐的结构和律动转化为色彩和线条的语言。分析其作品中的“内在必然性”概念,即艺术家不再模仿外在世界,而是表达灵魂深处的振动。本章将对比分析其早期受“神智学”影响的象征性几何与后期完全非客观性的色彩块面。 第六章:动态与永恒:至上主义与构成主义的建筑野心 考察马列维奇的“黑方块”作为艺术终结的宣言,分析这种极端简化如何指向一种“零度空间”的形而上学追求。同时,将构成主义视为对“功能”和“社会建构”的几何表达,对比至上主义的冥想性与构成主义的实用性,探讨它们在对“新人类”的视觉塑造上的共同愿景。 结论:破碎的拼图与未完成的现代 总结现代艺术的几何碎片如何共同指向对人类经验深层结构的重构尝试。强调艺术史并非线性的进步,而是在不断地通过解构旧有形式来探索潜意识的边界。本书认为,对“几何图景”的探寻,本质上是对人类在现代性危机中失落的“内在和谐”的永恒追问。 --- 读者对象与学术价值 本书适合艺术史、视觉文化研究、心理学和哲学领域的学生及专业研究人员。它不仅为读者提供了对20世纪前卫艺术流派的全面概述,更重要的是,提供了一种强有力的理论框架,用以理解形式的演变如何紧密依附于人类精神状态的剧烈变动。本书的价值在于其跨学科的融会贯通,它拒绝将艺术视为孤立的美学事件,而是将其置于现代精神病理学的宏大背景中进行考察。 --- 推荐语(虚构评论节选) “范德堡教授的这部著作,如同一次深入潜意识迷宫的考古之旅。她成功地将晦涩的超现实主义图像与严谨的精神分析文本编织在一起,其洞察力令人叹服。”—— 《艺术理论评论》 “一部里程碑式的作品,它颠覆了我们对抽象艺术起源的惯常理解。几何并非冰冷的逻辑,而是潜意识跳动的脉搏。”—— (牛津大学)约翰·史密斯教授

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

读这本书,是一种沉浸式的体验,它不像那种轻松愉快的消遣读物,而是需要你全身心地投入,去感受,去思考,去与作者进行一场思想上的对话。开篇就带着一种宏大的叙事感,似乎要带领我穿越时空的隧道,去追溯文学的起源。那些被提及的人物和事件,虽然我可能并不熟悉,但作者的笔触却充满了历史的厚重感,让我感觉仿佛亲临其境,看到了那些伟大的思想是如何萌芽,是如何在历史的长河中激荡。我试图去理解那些复杂的概念,那些抽象的理论,它们像是一块块拼图,需要我耐心地将它们一一摆放,才能逐渐勾勒出清晰的轮廓。有时候,我会停下来,反复咀嚼某一段文字,试图从中汲取更多的养分。我感觉自己像是一个考古学家,在文字的废墟中挖掘珍贵的遗迹,每一个发现都让我欣喜不已。这本书,让我重新审视了文学的意义,它不仅仅是故事的堆砌,更是人类情感、思想、甚至是灵魂的映射。

评分

这本书给我的感觉,就像是在一个安静的角落,独自一人,静静地品味一杯陈年的普洱。茶汤入口,初时微涩,随后便在舌尖化开,散发出醇厚的甘甜,留下绵长的回味。作者的文字,就是这样一种体验。初读时,你可能会觉得有些晦涩,有些难以捉摸,但当你耐心沉浸其中,你会发现它所蕴含的深邃智慧和动人情感。我常常在阅读的过程中,陷入沉思,开始反思自己的生活,自己的经历,以及自己对文学的理解。这本书,并没有给我一个明确的答案,它更多的是提出问题,引发思考,鼓励我用自己的方式去寻找答案。我感觉自己像是在和一位睿智的长者对话,他没有直接告诉你“应该怎么做”,而是通过他的讲述,引导你去发现自己内心的声音。这本书,让我对文学有了更深的敬畏,也对人类的精神世界有了更广阔的认知。

评分

这本书的气质,怎么说呢,就像是走进了一间充满古老气息的私人图书馆,空气里弥漫着纸张陈年的味道,混合着淡淡的墨香。书页泛黄,边角带着岁月留下的褶皱,仿佛每一页都承载着无数个失眠的夜晚,和那些沉浸在文字海洋中的灵魂。我迫不及待地翻开,想一探究竟,然而,眼前的景象却让我有些意外。书本的装帧朴实无华,却透着一股沉甸甸的质感,封面上的书名“文学的原像”,带着一种难以言喻的哲学意味,让人不禁思考,究竟什么是“原像”?它是文学的最初形态,还是隐藏在字里行间最深层的本质?我带着这样的疑问,继续深入。文字的密度不小,每一句话都仿佛经过了精雕细琢,没有半点多余的赘述,却又蕴含着丰富的意象。我仿佛置身于一条蜿蜒的河流,水流时而平缓,时而湍急,两岸的风景变幻莫测,时而是辽阔的原野,时而是幽深的密林。我需要时刻保持警惕,才能跟上作者的思绪,捕捉那些稍纵即逝的灵感。

评分

这本书带来的,是一种精神上的涤荡,仿佛经历了一场洗礼。当我开始阅读的时候,我原本以为它会是一本关于文学史或者文学理论的书,充满了枯燥的名词和复杂的论证。然而,它却以一种极为个人化和感性的方式展开,字里行间流淌着作者对文学最真挚的情感。那些描述,常常触动我内心深处最柔软的部分。我仿佛看到了作者在某个寂静的夜晚,对着窗外的月光,苦苦思索,试图捕捉那些稍纵即逝的灵感。书中的许多段落,都让我产生了强烈的共鸣,我发现自己的许多感受,都被作者用精准的文字表达了出来。这是一种奇妙的体验,仿佛找到了一个能够理解自己,能够与自己心灵对话的朋友。我感觉这本书不是在“教导”我,而是在“分享”他的感悟,邀请我一同去探索文学的无限可能。

评分

我必须承认,这本书的阅读过程,充满了挑战。它不是那种可以让你捧着一杯咖啡,轻松地翻阅到最后一页的书。它更像是一座需要你攀登的山峰,每一步都需要付出努力,但当你站在山顶,俯瞰风景的时候,你会发现一切的付出都是值得的。作者的文字,有时像是一团迷雾,我需要花费不少心思去辨别方向,去理解他想要传达的深层含义。那些隐喻,那些象征,需要我反复琢磨,才能领会其中的精妙之处。我甚至需要时不时地停下来,拿出笔和纸,记录下自己的思考,或者去查找一些背景资料,来帮助自己更好地理解。然而,正是这种挑战,让我觉得更加充实。我感觉自己不仅仅是在阅读一本书,更是在进行一场智力的冒险,在探索未知的领域。每一次的顿悟,每一次的豁然开朗,都给我带来巨大的成就感。

评分

他山之石

评分

他山之石

评分

他山之石

评分

他山之石

评分

他山之石

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有