元曲三百首注释 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海三联书店

作者:素芹

出品人:

页数:320

译者:素芹 注释

出版时间:2013-2

价格:25.80元

装帧:平装

isbn号码:9787542640956

丛书系列:

图书标签:

• 元曲
• 诗词
• 古典文学
• 2017
• 元曲
• 戏曲
• 古典文学
• 文学
• 中国文学
• 注释
• 宋元戏曲
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• 三百首
• 文化

《唐诗宋词精选赏析》 书籍简介 本书是为广大古典诗词爱好者精心编撰的一部唐诗宋词精品选集与深度赏析读本。它并非专注于元曲领域，而是将目光投向了中国古典文学史上更为宏大、流传更为广泛的唐诗与宋词两大高峰。本书旨在为读者提供一个全面、深入且富有启发性的视角，去领略盛唐气象的磅礴与两宋婉约豪放交织的艺术魅力。 第一部分：唐诗的黄金时代——气象万千，意境无穷 本书收录了唐代三百余首脍炙人口的诗篇，涵盖了初唐的奠基、盛唐的辉煌、中唐的变革以及晚唐的余韵。我们精选了最具代表性的诗人及其杰作，并辅以细致入微的解析。 一、 盛唐气象的宏大叙事： 重点收录了李白与杜甫的代表作。对于李白的诗歌，我们着重剖析其“谪仙”气质，探究其浪漫主义的源头及其想象力如何突破时空限制，如《将进酒》中对生命哲学的慨叹，以及《蜀道难》中对奇险山川的奇特描摹。赏析部分将深入探讨其用词的豪迈与句法的自由奔放。 杜甫的诗歌则被视为“诗史”，本书精选了其反映安史之乱前后社会动荡的作品，如“三吏”“三别”系列。赏析侧重于其深沉的现实关怀，如何将家国之痛融入个体生命体验之中，分析其“沉郁顿挫”的艺术风格的形成及其对后世现实主义文学的深远影响。 二、 边塞诗的壮阔与苍凉： 收录了高适、岑参等人的作品。这些诗篇不仅是军事文学的瑰宝，更是对边疆风光和军旅生活的真实记录。赏析部分将探讨边塞诗如何通过描绘大漠孤烟、长河落日的壮丽景象，来体现戍边将士的豪情与内心的孤寂感。例如，如何辨析高适的雄浑与岑参的奇崛之别。 三、 山水田园诗的恬淡与哲思： 王维与孟浩然是本部分的核心。我们不仅展示了王维“诗中有画，画中有诗”的境界，分析其如何运用禅宗思想来营造空灵的意境（如《山居秋暝》），还探讨了孟浩然“气象浑厚，不事雕琢”的自然之美。赏析中将引导读者体会隐逸文化对诗歌风格的塑造，以及诗人如何将对自然的描摹上升为对人生归宿的思考。 四、 中晚唐的转向与精致： 白居易的通俗易懂与讽喻现实（如《长恨歌》的叙事技巧），以及李商隐、杜牧的唯美与感伤风格（如对典故的运用和爱情主题的婉转表达）。赏析会聚焦于中晚唐诗人如何应对时代的变迁，诗歌语言愈发精炼，意象选择趋向于精致化和个人化。 第二部分：宋词的精微与跌宕——格律之美与情感之境 宋词是继唐诗之后文学的又一高峰，本书精选了近四百首宋代词作，重点剖析婉约、豪放两大流派的代表人物及其对词体格律的开拓与创新。 一、 婉约派的极致：细腻与哀婉的交织 柳永与李清照是此部分的焦点。对于柳永，本书分析了他如何将都市生活、羁旅行客的愁绪引入词中，扩大了词的题材范围，并探讨其对铺叙手法的运用。 李清照的作品则展现了女性视角下独特的情感深度。赏析将细致梳理其词风由早期的明快活泼转向晚期的凄婉沉郁的过程，尤其是对口语化、音乐性的精准把握。我们还将探讨宋词中常见的“以景衬情”的技巧，如何通过对花、月、雨、酒等意象的反复描摹来烘托人物心境。 二、 豪放派的崛起：慷慨与旷达的抒发 苏轼是无可争议的旗帜人物。本书着重分析苏轼如何打破传统词坛的柔靡之风，将诗的笔法和气度引入词中。赏析会详细解读其如《念奴娇·赤壁怀古》中对历史的宏大回望，以及《水调歌头》中对人生哲理的旷达体悟。 辛弃疾的作品则展现了“力挟雷霆，气吞吴蜀”的爱国情怀。赏析部分将辨析辛弃疾词作中常有的“以议入词”的特点，以及他如何将军事、政治抱负融入词的格律之中，并探讨其词风的“拗峭”与“清新”的辩证统一。 三、 宋词格律与音乐性探讨： 本书将专门开辟章节，对宋词的词牌、句式、平仄等基本格律进行普及性介绍。我们强调宋词的音乐属性，通过分析不同词牌（如慢词、小令）的结构差异，帮助读者理解词的旋律感是如何与词意相辅相成的。 总结与阅读指引 本书的编排逻辑遵循“时代脉络”与“流派对比”相结合的原则。每首诗词之后均附有详细的注释（侧重字词句的含义辨析，而非深入的典故考证，以保持阅读的流畅性）和赏析。赏析部分不仅解释了作品的字面意义，更深入挖掘其背后的文化内涵、艺术手法和历史背景，力求让读者在欣赏古典文学的语言之美的同时，领悟其蕴含的丰富的人生哲理与民族精神。本书适合对中国古典诗词有一定基础，希望进一步深化理解和鉴赏能力的读者阅读。

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阅读的过程，对我来说更像是一场穿越时空的对话。作者在选篇上的功力令人赞叹，所挑选的每一支曲子，似乎都代表了那个时代士人心中最深沉的慨叹与最热烈的欢愉。我尤其欣赏的是，作者在引介这些作品时，并未采用那种过于学院派的冰冷分析，而是用一种近乎是老友叙旧的口吻，娓娓道来曲子的背景、作者的心境，以及其中蕴含的时代风貌。这种叙述方式极大地拉近了读者与古人的距离，让那些陈旧的文字重新焕发出鲜活的生命力。每读完一首，我都会不由自主地停下来，在脑海中描摹那个场景——是酒楼里的击节高歌，还是塞外大漠的萧瑟风声？这种沉浸感，是许多其他选本所无法比拟的。

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这本书的整体结构安排，展现了编者深厚的文学修养和严谨的治学态度。它并非简单地将曲目按时间顺序罗列，而是巧妙地进行了主题式或情绪式的串联。比如，会有一组曲集中展现闺怨的缠绵悱恻，紧接着是另一组直抒胸臆的怀才不遇，再通过几首描写市井百态的杂剧选段进行调剂。这种起承转合的处理，使得阅读的节奏感极佳，避免了单一情绪带来的审美疲劳。更值得称道的是，编者在注释部分的处理，既做到了详尽，又保持了克制。对于生僻的词汇和典故，解释得深入浅出，不拖泥带水，精准地指出了其在当时的文化语境中的确切含义，既满足了初学者的需求，也让资深爱好者能从中发现新的趣味点。

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我尝试将这本书推荐给几位不同文化背景的朋友，结果反馈都非常积极，这其中很大一部分功劳要归于其语言风格的平衡性。对于习惯于现代白话的读者，注释部分的处理得非常到位，既保留了古语的韵味，又确保了现代读者的理解无碍。而对于本身对古典文学有所涉猎的读者，书中对一些关键意象和艺术手法的剖析，则显得尤为精辟和独到。它成功地架起了一座桥梁，连接了古典的繁复与现代的直观。我感觉，作者在遣词造句上，仿佛在扮演一位高明的翻译家，既忠实于原文的“形”，更传达出了其“神”，使得即便是初次接触元曲的人，也能被其强烈的画面感和音乐性所折服，真正体会到“曲”之妙处。

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从实用性的角度来看，这本书的索引和检索功能也做得非常人性化。在书的后部，附带了详细的曲名索引、作者姓氏索引，甚至还有一些核心主题词的分类查找，这对于进行学术研究或个人专题阅读的读者来说，简直是太方便了。我曾需要快速查找所有描写“秋思”的曲目，以往我需要耗费大量时间在不同篇章中翻找，但有了这个细致的分类，目标一目了然。这种对读者使用习惯的细致考量，充分体现了编纂者超越一般选本制作的用心，他们似乎预见到了不同读者在阅读过程中可能会产生的各种需求，并提前为我们铺设好了清晰的路径。总而言之，这是一本集学术严谨性、艺术欣赏性和阅读便捷性于一身的精品。

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这本书的装帧设计颇为雅致，从拿到手的那一刻起，就给人一种沉甸甸的、值得珍视的感觉。硬壳封面采用了素雅的米白色，配上烫金的宋体书名，低调中透着一股书卷气。内页的纸张质感也相当不错，触感细腻，油墨印刷清晰锐利，即便是反复翻阅，也几乎没有留下指纹的痕迹。尤其是字体排版，留白处理得恰到好处，使得阅读体验极为舒适，即便长时间沉浸其中，眼睛也不会感到过分的疲劳。装帧的考究，无疑为欣赏元曲这一精妙的文学形式提供了一个极佳的物质载体，让人在捧读之前，便已生出几分敬意。我个人非常看重书籍的实体形态，这本书在这方面做得无疑是顶尖的，可以说，它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的工艺品，体现了出版方对于传统文化的尊重与用心。

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从头到尾薅了一遍。选篇不好，元曲本该以平易爽利的曲味胜出，偏要选些文绉绉的曲子，奈何。2017年11月27日。

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好欢乐~~

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从头到尾薅了一遍。选篇不好，元曲本该以平易爽利的曲味胜出，偏要选些文绉绉的曲子，奈何。2017年11月27日。

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