The Thelonious Monk Reader (Readers in American Music) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
- #46117.T.Monk(1917-1982)
- 爵士乐
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具体描述
Of all the major jazz artists, Thelonious Monk was one of the most original musical thinkers--nonconformist, idiosyncratic, imaginative, eccentric--in a word, unique. In The Thelonious Monk Reader, Rob van der Bliek has brought together some of the most revealing pieces ever written on Monk, providing a full portrait of the musician and his impact on the jazz world. Here is a wealth of information that was previously scattered and difficult to locate, including a wide range of articles, profiles, reviews, interviews, liner notes, and music analyses. Ranging in date from 1947 to 1999, these 39 pieces feature the work of some of our best jazz critics, including Leonard Feather, Ira Gitler, Nat Hentoff, Andre Hodeir, Gunther Schuller, Martin Williams, and many others. The book spans Monk's childhood and early recordings with Blue Note and Prestige, his Riverside period and the critical recognition that followed the release of Brilliant Corners, and his fame and fortune during his Columbia years. Readers will find colorful descriptions of Monk's eccentric lifestyle as well as thoughtful commentary on his unorthodox piano technique, which was marked by off-center accents and idiosyncratic voicings, broken rhythms, alternately dense and stripped down chords, and creative use of silence. Rob van der Bliek also provides a general introduction and brief introductions to each piece as well as critical annotations that place the work in context. Controversial, often contradictory, and always engaging, these readings offer a complete view of the man, his music, and his time. The only such book on Monk's life and work, this volume will be "must reading" for jazz fans and scholars, musicians, music lovers, and readers with an interest in African-American culture.
作者简介
目录信息
读后感
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用户评价
《The Thelonious Monk Reader》这本书，对于我这样一个非音乐科班出身但对爵士乐有着深厚感情的读者来说，简直是福音。我常常觉得，要真正理解一位伟大的音乐家，光是听他的唱片是远远不够的，还需要了解他所处的时代、他的人生经历，以及他的创作理念。这本书恰恰满足了我这个需求。它所收录的文章，涵盖了从音乐评论、学术分析到传记式的叙述，视角非常多元。我特别喜欢其中一些对蒙克音乐的“解剖式”分析，比如如何解读他那标志性的、如同“变形”的旋律，以及他独特的钢琴触键方式。这些文章并没有用过于晦涩的专业术语，而是用一种相对易懂的方式，将复杂的音乐概念呈现出来，让我这个门外汉也能有所领悟。同时，书中也穿插了一些关于蒙克个人生活的故事，他与他的妻子Nellie的关系，他在社会上所扮演的角色，这些都让他作为一个“人”变得更加真实可感。我一直觉得，伟大的艺术家往往都带有一种与众不同的气质，而蒙克身上那种特立独行、不羁世俗的魅力，在这本书中得到了很好的体现。它让我明白，他的音乐之所以如此独特，很大程度上也源于他本人与众不同的人生哲学和生活态度。这本书就像一本宝藏，每一次翻阅都能发现新的闪光点，让我对蒙克这位音乐巨匠有了更全面、更深刻的认识。
评分我一直觉得，理解一位伟大的音乐家，需要从他的“声音”出发，更需要走到他的“内心”去。《The Thelonious Monk Reader》这本书，恰恰做到了这一点。它不仅仅是对蒙克音乐作品的罗列和分析，更是试图去捕捉他音乐背后的灵魂。书中的文章，有的从音乐理论的视角，深入剖析了他那些独树一帜的和声、旋律和节奏，比如他如何打破常规的和弦进行，如何运用不寻常的音程来构建旋律，以及他标志性的“停顿”所带来的戏剧张力。这些细致入微的分析，让我对他的音乐有了更清晰的认识，仿佛能够听到他脑海中那些奇妙的旋律是如何诞生的。而另一些文章，则更侧重于对他个人艺术理念和人生哲学进行探讨，通过对他人生经历、性格特征以及他与同时代音乐家的关系的描绘，勾勒出一个更加立体、更加真实的蒙克。我尤其喜欢其中一些收录的评论，它们来自不同时代的音乐家和评论家，他们的观点既有共鸣，也有碰撞，这让我看到了蒙克音乐的多元解读性和持久的生命力。这本书的阅读体验非常丰富，它既能满足我对音乐技术层面的好奇，也能引发我对艺术、人生和社会更深层次的思考。
评分我一直认为，一位真正伟大的艺术家，其作品的魅力往往在于其“留白”和“想象”的空间。《The Thelonious Monk Reader》这本书，正是将这种魅力发挥到了极致。它并非试图将蒙克的音乐“标准化”或“公式化”，而是通过多角度、深层次的解读，引导读者去主动地“聆听”和“感受”。书中收录的文章，有的从音乐理论的角度，分析蒙克那些标志性的和声与旋律结构，比如他如何巧妙地运用不协和音来创造独特的色彩，以及他那些看似简单却极富表现力的节奏型。这些分析，就像是给我的听觉提供了一份“地图”，让我能够循着音乐的纹理，去探索更深层的意义。而另一些文章，则更侧重于对蒙克个人艺术理念的探讨，以及他对爵士乐发展所产生的深远影响。我尤其喜欢其中一些文章，它们并没有直接给出结论，而是提出问题，引导读者去思考，去发现。这种开放式的解读方式，恰恰符合了蒙克音乐的特质——它总是留给听者无限的想象空间。这本书的结构也非常独特，它不像一般的传记那样按时间顺序排列，而是将不同主题的文章穿插在一起，这样读者可以根据自己的兴趣随时切换，每一次阅读都能发现新的联系和感悟。
评分《The Thelonious Monk Reader》这本书，对我来说，是一次与爵士乐巨匠精神的深度对话。我一直对蒙克的音乐情有独钟，但总觉得隔着一层窗户纸，无法完全领会其中的精髓。而这本书，就像是那把钥匙，让我得以窥探他音乐世界的复杂与精妙。它所收录的文章，并非只是简单的音乐评论，而是从多个维度，如音乐学、文化史、甚至社会学等角度，对蒙克的音乐进行了深入的剖析。我尤其欣赏书中对蒙克和声处理的解读，他那些看似“不和谐”的音程，在作者的笔下，却变成了充满张力和表现力的色彩，让我对“美”有了更宽泛的理解。同时，书中也对蒙克的节奏处理进行了详细的分析，他那些标志性的“停顿”和“切分”，不仅仅是技巧，更是他对时间、空间和情感的独特把握。更让我惊喜的是，书中还包含了一些关于蒙克个人经历和其在爵士乐史上的地位的文章，这让我明白，他的音乐并非凭空产生，而是深深植根于他所处的时代和社会背景。他如何突破陈规，如何影响后来的音乐家，这些都得到了清晰的呈现。这本书的阅读过程，就像是在品鉴一杯醇厚的爵士乐，每一次翻阅都能品味出不同的层次和风味，每一次都能获得新的启发。
评分这本《The Thelonious Monk Reader》（Readers in American Music）简直是为像我这样对蒙克这位传奇爵士音乐家着迷的人量身定做的。我拿到这本书的时候，就迫不及待地翻阅起来，每一个字都像是通往蒙克内心世界的钥匙。首先，它并非简单地罗列蒙克的生平事迹，而是通过精心挑选的文章，多角度、深层次地剖析了他的音乐创作、演奏风格以及他个人独特的人生哲学。那些关于他早期在哈莱姆的音乐场景中的经历，他如何受到福音音乐、蓝调以及早期爵士乐的影响，都被生动地描绘出来。读到那些对他的音乐进行学术性分析的文章时，我仿佛能听到他那些看似随意却充满逻辑的即兴段落，那些不协和音，那些奇特的节奏，原来并非偶然，而是经过深思熟虑的艺术表达。作者们从不同的角度切入，有的关注他的和声创新，有的探讨他的节奏感，有的则着迷于他那些标志性的旋律片段。更让我惊喜的是，这本书中还收录了一些来自蒙克同时代音乐家、评论家甚至是他自己的一些访谈片段，这些第一手的资料让蒙克这个形象更加立体、更加鲜活。我仿佛能听到Miles Davis对他的敬意，能感受到Charley Parker对他的欣赏，也能从他自己的话语中窥见他那略带神秘、不拘一格的性格。这本书就像一个巨大的万花筒，每一次翻阅都能看到不同的色彩和图案，每一次阅读都是一次新的发现。它不仅仅是一本关于音乐家的书，更是一次关于艺术、创新和精神的深度对话。
评分捧读《The Thelonious Monk Reader》的过程，更像是一次穿越时空的音乐朝圣。这本书最打动我的地方在于，它不仅仅停留在对蒙克音乐技巧的赞美，而是深入挖掘了这位大师在爵士乐发展史上的 pivotal role。我一直对爵士乐的演变过程充满好奇，而蒙克无疑是其中一个至关重要的节点。书中的文章，有的从音乐史学的角度，将蒙克的创新置于爵士乐从摇摆乐向比波普，再到冷爵士、硬波普的转变过程中进行梳理，让我清晰地看到他如何打破常规，如何开辟新的音乐疆域。我尤其喜欢那些分析他作曲手法的章节，比如他如何运用大量的休止符来制造戏剧张力，如何用不寻常的音程来构建旋律，这些细节的解读，让我对他的作品有了全新的认识。以往我听蒙克的音乐，更多的是一种直觉式的感受，而读了这本书后，我开始能用更理性的方式去欣赏和理解。同时，书中也收录了不少关于蒙克与他所处时代社会文化背景的讨论，这让我意识到，他的音乐不仅仅是纯粹的艺术，也折射出那个时代美国社会的某些特质，甚至是他个人所经历的某些挑战。这本书的编排也非常巧妙，它没有按照时间顺序来呈现，而是将不同主题的文章穿插在一起，这样一来，读者可以根据自己的兴趣点随意切换，每一次阅读都能带来新的惊喜和思考。我常常会在阅读一篇关于他作曲技巧的文章后，立刻去听他对应的作品，这种“读”与“听”的结合，极大地丰富了我的音乐体验。
评分我一直觉得，要真正理解一位艺术家的作品，了解他创作的“语境”至关重要。而《The Thelonious Monk Reader》这本书，恰恰为我提供了这样一个绝佳的语境。它不仅仅是关于蒙克的个人传记，更是一部关于他音乐如何被理解、如何被塑造、如何影响了爵士乐史的文献集。我特别欣赏书中那些来自不同评论家和音乐家的视角，他们有的从技术层面分析蒙克的作曲和演奏技巧，比如他对和弦进行、旋律构建的独特处理方式，以及他标志性的节奏感；有的则从更宏观的文化层面，探讨蒙克音乐的意义，他如何挑战了当时主流的音乐审美，又如何为后来的爵士乐发展开辟了新的道路。读到这些文章，我仿佛置身于一个充满智慧的讨论会，与不同时代、不同背景的人们一起，共同探讨蒙克音乐的深层含义。书中也收录了一些关于蒙克与他所处时代其他重要音乐家的互动，比如他与Charlie Parker、Dizzy Gillespie等人的合作，这些细节的呈现，让我能更清晰地看到他在爵士乐黄金时代所扮演的角色，以及他对整个音乐流派产生的深远影响。这本书的阅读体验非常丰富，它既有对音乐的深入剖析，也有对人物的细致描绘，还有对历史文化的广泛探讨，每一次翻阅都能带给我新的启迪。
评分拿到《The Thelonious Monk Reader》这本书，我感觉就像是收到了一份珍贵的礼物。我一直对蒙克那种“看似简单却又极其复杂”的音乐风格着迷，而这本书，正好满足了我想要深入了解这份魅力的愿望。它所收录的文章，真的是从各种不同的角度来解读蒙克，有的文章聚焦于他那些独一无二的和声运用，比如他那些充满张力的不协和音，以及他如何巧妙地运用大七和弦和属和弦；有的则深入剖析了他的节奏感，那些时而跳跃、时而沉重的切分音，以及他标志性的“停顿”带来的戏剧效果。这些分析，让我原本模糊的听觉感受，变得清晰而有条理。我常常在阅读完一篇关于他作曲手法的文章后，立刻去翻出他的唱片来听，这种“解构”再“重组”的过程，让我对他的音乐有了更深层次的理解和欣赏。更让我惊喜的是，书中还包含了一些关于蒙克个人生活和性格的文章，这让我明白，他的音乐风格并非空中楼阁，而是与他本人独特的人生经历和世界观息息相关。他那种内敛、甚至有些古怪的性格，恰恰是他音乐中那种“不循规蹈矩”的源泉。这本书不仅仅是一本音乐理论书籍，更是一次对一位伟大艺术家人格魅力的深度探索。
评分《The Thelonious Monk Reader》这本书，对我来说，更像是一部关于“聆听”的指南。在读这本书之前，我虽然很喜欢蒙克的音乐，但常常觉得有些地方难以捉摸，听起来像是“随意为之”，却又充满了力量。而这本书，就像是为我打开了一扇新的窗户，让我得以窥见他音乐的内在逻辑和深层奥秘。我特别喜欢书中那些对蒙克作品进行“解剖式”分析的文章，它们就像显微镜一样，将他那些看似随意的音符、节奏和和声，细致地呈现在我眼前。例如，有几篇文章详细分析了他如何运用休止符来制造悬念和节奏的张力，以及他如何通过不寻常的和弦进行来打破传统的音乐结构。这些分析，让我能够更清晰地理解，为什么他的音乐听起来既熟悉又陌生，既具有挑战性又令人着迷。同时，书中也收录了一些关于蒙克个人生平和他在爵士乐史上的地位的文章，这让我了解到，他的创新并非孤立的存在，而是与整个爵士乐的发展脉络紧密相连。他如何从早期的爵士乐风格中汲取养分，又如何为后来的爵士乐开辟了新的方向，这些都得到了很好的梳理。这本书的阅读体验非常棒，它既有严谨的学术分析，也有生动的历史叙述，让我能够从不同维度去理解和欣赏这位伟大的音乐家。
评分《The Thelonious Monk Reader》这本书，对于我这样一位爵士乐的深度爱好者来说，无疑是一本里程碑式的读物。它所收录的文章，不仅仅是对蒙克音乐作品的简单介绍，更是一种对这位爵士乐巨匠音乐语言的深度“解码”。我一直对蒙克那种既简洁又充满复杂性的钢琴演奏风格着迷，而书中几篇关于他钢琴技巧的分析，让我豁然开朗。例如，有文章详细解析了他那些看似随意却又极富表现力的和弦编配，以及他标志性的、如同“跳跃”的节奏型。这些分析，让我能够从技术层面去理解他音乐的独特性，也让我更加敬佩他作为一位创新者所付出的努力。同时，这本书也非常重视对蒙克在爵士乐史上的地位和影响的探讨。它将蒙克的音乐置于爵士乐从比波普到冷爵士、硬波普等各个流派的演变过程中进行审视，清晰地勾勒出他如何成为了连接不同时代的桥梁，以及他对后来的音乐家产生了多么深远的影响。书中还包含了一些关于蒙克个人生活和其艺术理念的文章，这让我明白，他的音乐风格不仅仅是技术上的创新，更是他独特人生观和世界观的体现。这本书的阅读过程，就像是在与一位智者对话，每一次翻阅都能获得新的启发，每一次都能感受到蒙克音乐中那种源源不断的创造力。
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