Memoires for Paul de Man pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Columbia University Press

作者:Jacques Derrida

出品人:

页数:263

译者:

出版时间:1989-4-15

价格:USD 32.00

装帧:

isbn号码:9780231062336

丛书系列:

图书标签:

• 解构
• 文论
• Paul.de.Man
• JacquesDerrida
• 文学批评
• 保罗·德·曼
• 后结构主义
• 解构主义
• 文学理论
• 现代主义
• 比较文学
• 文化研究
• 哲学
• 影响

《论艺术的本真性：重访海德格尔与现象学传统》 作者：伊莎贝尔·杜兰德 出版社：索菲亚学术出版社 出版日期：2024年秋季 --- 内容简介 《论艺术的本真性：重访海德格尔与现象学传统》并非一部关于文学理论或后结构主义哲学的专著，而是一次深刻而细致的哲学追溯，聚焦于二十世纪现象学美学自康德以来的关键断裂与连续性。本书旨在剥离围绕“艺术作品的本真性”这一概念所附加的诸多历史与形而上学包袱，重新审视海德格尔对“艺术作品的本源”的阐释，并将其置于胡塞尔的现象学意向性框架内，以及梅洛-庞蒂的身体感知哲学背景之下进行重新定位。 本书的论证核心在于区分“作品的物性”（la chose du tableau/texte）与“作品的显现”（l’apparaître de l’œuvre）。作者认为，传统的美学批评往往过分沉溺于文本或物体的内在结构分析，从而错失了艺术活动本身所具有的“存在之敞开”（l’ouverture de l’Être）的维度。 第一部分：现象学的基础：从意向性到遮蔽 杜兰德在第一部分追溯了现象学运动如何处理审美经验的问题。她首先批判性地审视了胡塞尔的“悬置”（epoché）在审美判断中的局限性。虽然悬置要求主体将对世界存在的信念搁置，以便纯粹地把握意向性结构，但杜兰德指出，对于艺术而言，这种“悬置”的效力是双重的：它既是进入作品的门户，也可能成为将作品固化为一种纯粹认识论对象的陷阱。审美经验的特殊性在于，它要求主体以一种“敞开的在场”（présence ouverte）来对待作品，这种在场本身就预设了一种对世界的特定“返回”。 她随后转向早期关于艺术本质的讨论，特别是克尔凯郭尔和尼采对审美人生的批判。杜兰德强调，海德格尔在《艺术作品的本源》中对希腊神庙的分析，并非旨在确立一个永恒的“艺术本质”，而是一种历时性的敞开——即“真理自行置入作品”的过程。然而，杜兰德认为，海德格尔对技术统治（Gestell）的批判，使得他对“本真性”的追寻陷入了一种对“逝去的光辉”的怀旧式表达，这削弱了对当代艺术实践的有效性阐释。 第二部分：身体、空间与媒介的重新定位 本书的重心转移到对艺术作品存在论地位的重新评估。杜兰德认为，要理解艺术作品的“在场”，必须引入梅洛-庞蒂的身体现象学视角。艺术不是对某种客观实在的再现，也不是纯粹观念的容器，而是身体与世界之间张力的具现化。 在对绘画和雕塑的深入分析中，杜兰德详细探讨了“感知之肉”（chair perceptive）如何构成了作品的内在空间。例如，她分析了塞尚晚期风景画中颜料层和画布肌理如何共同构造了一个“不可分割的视觉场域”，这个场域并非模仿自然，而是重塑了观看的行为本身。作品不再是“一个东西”，而是“一种观看的方式”。 更具创新性的是，作者将这一分析延伸至文学的“物质性”。她探讨了印刷术、纸张纤维以及排版结构如何共同构成了一部文学作品的“身体”。文本的意义并非仅仅存在于语义层面，它也存在于其物理存在的维度——书本的重量、翻页的摩擦声，这些都参与了读者与作品的共谋。这部分内容巧妙地规避了对具体文学作品内容分析的诱惑，而是着眼于阅读行为与物质媒介之间产生的现象学关系。 第三部分：艺术的非表征性与未完成性 本书的最后一部分，是对“艺术的终结”这一论断的反思。杜兰德拒绝接受艺术已被完全同化于商品化或意识形态控制的宿命论。她主张，真正的艺术本真性恰恰存在于其不可化约的“未完成性”之中。 她引入了“未蔽之光”（l’unconcealedness）的动态概念，区别于海德格尔的“蔽掩”（aletheia）。艺术作品的本质在于它不断地将自身暴露于新的阐释和新的观看之中，它拒绝被最终确定或完全把握。这种持续的“张力”——作品的物质存在与它所开启的意义维度之间的不平衡——才是其生命力之所在。 通过对抽象表现主义的批评性考察（侧重于颜料的堆积而非情感叙事）以及对当代装置艺术中“空间入侵”的分析，杜兰德展示了艺术如何持续地挑战主体与客体的二元对立。她强调，艺术的本真性不在于它“揭示了什么”，而在于它“如何使我们不得不重新开始观看”。 核心议题与贡献 《论艺术的本真性》旨在为美学研究提供一个超越后结构主义对“文本死亡”的宣告，以及超越现象学对“纯粹意向性”的过度追求的路径。它不是对既有理论的简单综述，而是通过精密的哲学辩证法，重塑了我们理解艺术作品作为一种“存在事件”的方式。本书的论证严谨，语言富有张力，对哲学史的脉络把握精准而富有洞察力，是当代现象学美学领域不可多得的、具有深刻反思性的力作。 --- 目标读者： 哲学系研究生、美学研究者、当代艺术理论工作者，以及对现象学、本体论与审美经验交叉领域感兴趣的严肃读者。 关键词： 现象学、海德格尔、梅洛-庞蒂、本真性、身体感知、艺术作品、意向性、敞开、未完成性。

评分☆☆☆☆☆

不面對許諾者的死亡，不獨一地梭巡，不在消逝了他者之地徘徊，去面對因死而更深刻的无需许诺者的許諾，那麼許諾將沒有重量。因為許諾就相繫於死亡，當一個友人不再存在，許諾並非是可被承受的給予。許諾無法已完成，只是未來的蹤跡，相面對於未-來而被更新。一個人可以稱它為記...

评分☆☆☆☆☆

不面對許諾者的死亡，不獨一地梭巡，不在消逝了他者之地徘徊，去面對因死而更深刻的无需许诺者的許諾，那麼許諾將沒有重量。因為許諾就相繫於死亡，當一個友人不再存在，許諾並非是可被承受的給予。許諾無法已完成，只是未來的蹤跡，相面對於未-來而被更新。一個人可以稱它為記...

评分☆☆☆☆☆

不面對許諾者的死亡，不獨一地梭巡，不在消逝了他者之地徘徊，去面對因死而更深刻的无需许诺者的許諾，那麼許諾將沒有重量。因為許諾就相繫於死亡，當一個友人不再存在，許諾並非是可被承受的給予。許諾無法已完成，只是未來的蹤跡，相面對於未-來而被更新。一個人可以稱它為記...

评分☆☆☆☆☆

不面對許諾者的死亡，不獨一地梭巡，不在消逝了他者之地徘徊，去面對因死而更深刻的无需许诺者的許諾，那麼許諾將沒有重量。因為許諾就相繫於死亡，當一個友人不再存在，許諾並非是可被承受的給予。許諾無法已完成，只是未來的蹤跡，相面對於未-來而被更新。一個人可以稱它為記...

评分☆☆☆☆☆

不面對許諾者的死亡，不獨一地梭巡，不在消逝了他者之地徘徊，去面對因死而更深刻的无需许诺者的許諾，那麼許諾將沒有重量。因為許諾就相繫於死亡，當一個友人不再存在，許諾並非是可被承受的給予。許諾無法已完成，只是未來的蹤跡，相面對於未-來而被更新。一個人可以稱它為記...

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，初读这本书时，我有些被其学术的密度压倒了。它更像是一本为已经深入了解德曼学术背景的读者准备的“增补阅读材料”，而不是面向大众的入门指南。作者似乎完全没有照顾到那些只对德曼的绯闻八卦或仅仅是对二战后法国思想史有些粗浅了解的读者。书中充斥着对特定文本和辩论的深入挖掘，如果没有准备好与之进行智力上的搏斗，很容易就会迷失在那些繁复的引文和脚注之中。然而，对于那些愿意投入精力的读者而言，这本书的回报是巨大的。我特别欣赏它对于德曼在不同文化和语言环境中进行学术实践的细致描摹，这展现了一种跨文化的知识生产的复杂性。它不是在歌颂一个圣人，而是在记录一个思想如何在特定的、有时甚至是充满矛盾的环境中野蛮生长，那种对学术“斗争”的描绘，令人心潮澎湃。

评分☆☆☆☆☆

这是一本充满“幽灵”的书。保罗·德曼本人仿佛一个半透明的存在，他从未真正“出现”，但他的影响像一个强大的引力场，牵引着所有围绕他的叙事。作者高明之处在于，她没有试图将德曼塑造成一个清晰可辨的形象，而是展现了不同的人——他的学生、同事、批评者——如何构建和重塑这个形象。这种多重视角的交织，使得整本书的阅读体验充满了张力与不确定性，正如德曼本人对意义的怀疑一样。我尤其欣赏作者在处理德曼的教学方法时所流露出的那种敬畏感，那不是对权威的盲从，而是对一种纯粹智力活动的深刻理解。书中的叙事节奏时而急促，仿佛陷入一场激烈的研讨会；时而又放缓，进入漫长的沉思。这种音乐性使得阅读过程本身成为一种智力上的历险，而非简单的信息获取。最终，这本书留下的不是一个人物的肖像，而是一串关于如何思考、如何阅读、以及如何面对思想的极限的深刻叩问。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊讶的是它所展现出的那种近乎偏执的客观性。在涉及德曼人生中那些敏感、充满争议的议题时，作者的态度是疏离而审慎的，仿佛一个冷静的记录者，将所有的材料摆在桌面上，任由读者自行判断。这种克制感，恰恰是处理一个如此复杂、多面性极强的知识分子的关键所在。我原本期待看到更多情绪化的表达，但作者选择了更困难的道路——通过对德曼言论和写作的精细分析，来间接揭示其人格的侧面。书中对德曼晚年思维的梳理尤其精彩，那种对语言本质的不断质疑和自我否定的过程，被描绘成一种永无止境的智力探索，而非简单的理论定论。读完后，我感受到的是一种对“完成度”的警惕，这使得这本书本身也具有了某种解构的特质，它拒绝提供一个简单、封闭的结论。

评分☆☆☆☆☆

这是一本写得非常“安静”的书，但这种安静绝非乏味，而是一种内敛到极致的张力。我发现作者在描述德曼的学术生涯时，用了一种近乎建筑学的精确性来构建叙事的骨架。每一个引述、每一次转折，都仿佛是精心计算过的结构支撑点，支撑起一个庞大而复杂的思想体系。最让我着迷的是作者处理德曼早期思想发展脉络的手法，那种如何从现象学转向后结构主义的微妙过渡，被描绘得如同地质构造的变化，缓慢而不可逆转。我以前对德曼的一些核心概念总是在理论层面感到隔阂，但这本书通过大量侧面描写的侧写，将那些抽象的概念具象化到了一个鲜活的个体身上，这对我理解其思想的“人本性”——如果可以使用这个词的话——产生了决定性的影响。书中的语言风格很古典，句子结构复杂但逻辑严密，体现出一种对知识的敬畏感，读起来需要高度的专注力，但一旦进入状态，那种沉浸感是其他传记难以比拟的。

评分☆☆☆☆☆

这本关于保罗·德曼的回忆录，在我读完之后，留下的印象是极其复杂而深刻的。它不是那种轻松愉快的阅读体验，更像是在攀登一座知识的冰川，每一步都充满了对自身理解力的挑战。作者的笔触细腻到近乎苛刻，尤其在探讨德曼后期关于修辞学和解构主义的论述时，那种抽丝剥茧的分析方式，让人不禁要停下来，反复咀嚼那些晦涩的句子。我尤其欣赏作者如何处理德曼生活中那些充满争议的面向，没有采取简单的批判或盲目崇拜，而是将其置于特定的历史和学术背景中去审视。这使得整本书的叙事层次异常丰富，不再仅仅是对一个学者的简单传记，而更像是一场关于现代思想史的深度对话。书中的一些轶事片段，虽然看似零散，却巧妙地烘托出德曼那种特有的疏离感和智力上的绝对高傲。读完后，我感觉自己被一种近乎哲学思辨的张力所笼罩，它迫使我重新审视自己对“意义”和“文本”的既有认知，那种被智力震撼后的疲惫感，正是这本书给我最大的收获。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆