中国古典文艺辞典

中国古典文艺辞典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:文学评论和研究
作者:俞汝捷
出品人:
页数:239
译者:
出版时间:2006-4
价格:36.00元
装帧:
isbn号码:9787500667896
丛书系列:
图书标签:
  • 古典
  • 中国
  • 文艺
  • 简明辞典
  • I
  • 辞典
  • 插图本
  • 中国古典文学
  • 文艺辞典
  • 传统文化
  • 古典文学
  • 诗词歌赋
  • 典籍
  • 文人
  • 辞书
  • 历史
  • 文化
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

简明中国古典文艺辞典(插图本),ISBN:9787500667896,作者:俞汝捷

中国古典文艺辞典 《中国古典文艺辞典》是一部集学术性、普及性、工具性于一体的大型工具书,旨在系统、全面地梳理和呈现中国数千年古典文艺的辉煌成就。本书内容宏富,涵盖了中国古典文学、音乐、绘画、书法、雕塑、建筑、戏曲、舞蹈等诸多艺术门类,是研究和欣赏中国古典艺术的必备参考。 内容构成与编纂特色: 本书的编纂遵循严谨的学术规范,力求做到收录精审、释义准确、条理清晰。辞典的条目设计广泛而深入,既包括了重要的文学家、艺术家、音乐家、戏剧家等代表性人物,也涵盖了各类艺术形式中的关键体裁、流派、创作手法、理论流派、重要作品、艺术思潮、审美范畴以及相关的历史背景、文化思潮和社会制度等。 文学卷:详尽收录了中国古典文学的各个时期、各个体裁的重要作家、作品、文学流派、文学理论、诗词格律、文体演变等。从先秦诸子、汉赋唐诗宋词元曲明清小说,到各时期代表性的文人雅士、他们的生平事迹、创作风格、艺术成就,以及当时社会文化背景下文学作品的产生与发展,都进行了深入的阐释。本书对诗经、楚辞、乐府、古体诗、近体诗、词、曲、赋、小说、笔记、传奇、戏曲等多种文学体裁的源流、特点、代表作品及其作者进行了详实的介绍。 音乐卷:系统介绍了中国古代音乐的理论、历史、乐器、乐种、音乐家及代表性作品。内容涉及先秦时期的礼乐制度、唐宋燕乐、宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐、戏曲音乐等。对古琴、琵琶、笛子、箫、鼓、钟等中国传统乐器的形制、演奏技法、历史演变进行了详细的图文并茂的描述。同时,也对重要的音乐理论著作、乐谱及其代表性音乐家如丘处机、刘应泉、唐宋八大家中的一些音乐造诣者等进行了介绍。 绘画卷:全面梳理了中国古代绘画的发展脉络,从史前岩画、战国帛画、魏晋风度、唐宋山水、元代文人画、明清浙派、吴门画派、海派等,以及人物、山水、花鸟等绘画题材的演变。对历代绘画名家如顾恺之、陆俨少、张大千、齐白石等,他们的艺术风格、代表作品、绘画技法,以及当时的绘画理论、审美观念进行了详细的介绍。书中还会涉及绘画的材料、工具、装裱等工艺知识。 书法卷:系统介绍了中国书法艺术的起源、发展、演变,以及历代重要的书法家、书法体(如篆书、隶书、楷书、行书、草书)的特点,书法技法、书法理论、碑帖等。从甲骨文、金文、石鼓文、简牍,到秦汉的隶书、魏晋的行书、唐代的楷书、宋代的尚意、元明清的书法流派,以及王羲之、颜真卿、柳公权、苏轼、赵孟頫、王铎等书法大家,他们的书法成就、风格特点、艺术影响都做了深入的分析。 雕塑与建筑卷:本卷涵盖了中国古代雕塑和建筑艺术的发展。雕塑部分将介绍佛教雕塑、陵墓雕塑、明器等,如龙门石窟、云冈石窟的造像艺术。建筑部分则涉及古代宫殿、寺庙、园林、民居等建筑类型,以及建筑的结构、布局、装饰、材料、营造技术等。例如,故宫、长城、苏州园林等代表性建筑的艺术特色和历史意义。 戏曲与舞蹈卷:本卷聚焦中国戏曲和舞蹈艺术。戏曲部分将介绍戏曲的起源、发展,如元杂剧、明清昆曲、京剧、越剧、黄梅戏等主要剧种的特点、代表性剧目、著名演员、表演程式、音乐唱腔、脸谱服饰等。舞蹈部分将梳理中国古代舞蹈的历史,从宫廷乐舞、民间舞蹈到戏曲舞蹈,介绍重要的舞蹈形式、表演风格、服饰等。 编纂理念与目标: 《中国古典文艺辞典》的编纂遵循以下核心理念: 1. 系统性与全面性:力求覆盖中国古典艺术的广阔领域,不遗漏重要的艺术门类、代表性人物和关键概念。 2. 学术性与权威性:由国内顶尖的文艺理论家、历史学家、艺术家、评论家组成的编纂团队,确保内容的学术严谨性和权威性。 3. 实用性与易用性:采用科学的条目组织方式,辅以详尽的索引,方便读者查阅和检索。同时,力求语言通俗易懂,兼顾专业研究者和普通读者的需求。 4. 图文并茂:在条件允许的情况下,辅以精美的插图、照片、拓片等,直观展示艺术作品的魅力,增强阅读的趣味性和直观性。 5. 传承与创新:在梳理和介绍中国古典文艺成就的同时,也注重挖掘其蕴含的民族精神、文化价值和创新意义,为当代文化发展提供借鉴。 本书的价值与意义: 《中国古典文艺辞典》不仅是一部优秀的工具书,更是承载中华民族优秀传统文化的宝库。通过对中国古典文艺的系统梳理和深入解读,本书有助于: 提升文化自信:让读者更深刻地认识和理解中华民族在艺术领域取得的辉煌成就,增强民族自豪感和文化自信心。 促进学术研究:为相关领域的学者提供一个全面、准确、权威的参考资料库,推动古典文艺研究的深入发展。 普及艺术知识:帮助广大读者,特别是青少年,了解中国古典艺术的魅力,培养艺术鉴赏能力和人文素养。 激发文化创新:从古典艺术中汲取灵感,为当代艺术创作和文化创新提供深厚的滋养。 《中国古典文艺辞典》是献给所有热爱中国古典文化、渴望了解中国艺术精髓的读者的厚礼。它将是您探索中国古典艺术世界、感受其博大精深魅力的忠实向导。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本《中国古典文艺辞典》算是我近年来读过的最令人惊喜的工具书了。起初,我抱着一种“查漏补缺”的心态去翻阅,毕竟我自诩对古典文学有些了解,不指望它能有多大新意。然而,事实证明我大错特错了。它不仅仅是一本“辞典”,更像是一部浓缩的中国古典文艺史,细节之丰富,考证之严谨,让我叹为观止。 举个例子,我随意翻到“点绛唇”这个词条,原以为它只是简单地介绍一下词牌名及其起源,但内容远不止于此。辞典不仅详细解释了“点绛唇”的格律、押韵特点,还罗列了历代著名词人的代表作,并且对这些作品的创作背景、艺术特色进行了深入的分析。比如,它详细阐述了晏殊的《点绛唇·蹴罢秋千》是如何通过细腻的笔触描绘少女的青春活力与一丝淡淡的忧愁,又如辛弃疾的《点绛唇·晚日寒鸦》是如何将家国情怀融入寥寥数语之中,展现出豪迈与悲凉交织的独特风格。 更让我惊喜的是,辞典还不仅仅局限于词牌本身,而是将其置于更广阔的文学史语境中。它会提到“点绛唇”在不同朝代的发展演变,与其他词牌的相互影响,甚至会追溯其在民间俗曲中的渊源。这种跨越时空的梳理,让我对“点绛唇”这一小小的词牌有了前所未有的立体感和深度理解。它不再是书本上干巴巴的文字,而是鲜活地跃然纸上,充满了生命力。 而且,辞典的编排也非常人性化。每个词条后面都附有相关的参考书目和进一步的阅读建议,这对于想要深入研究的读者来说简直是福音。我曾经想就某个文学现象做进一步的了解,却苦于无从下手,而这本书恰好提供了清晰的路径。 当然,对于初学者来说,这本书的学术性可能会显得有些深奥,但它详尽的解释和生动的例证,足以引导读者一步步走进古典文艺的殿堂。它并非高高在上的学术著作,而是充满了与读者对话的诚意。我特别喜欢它在解释一些比较复杂的概念时,会采用比较通俗易懂的语言,并辅以大量的诗文引用,使得理解起来更加容易。 总而言之,《中国古典文艺辞典》不仅仅是一本查阅资料的工具书,更是一次沉浸式的文化体验。它让我重新审视了那些我曾经粗略浏览过的古籍,也激发了我对中国古典文艺更深层次的探索欲。这本辞典,已经成为我书架上不可或缺的一部分,无论何时翻开,总能获得新的启发和感悟。

评分

我一直认为,对中国古典文学的理解,离不开对其中细微之处的把握,而《中国古典文艺辞典》恰恰满足了我对这些细微之处的探索欲。这本书的出版,无疑是中国古典文艺研究领域的一大幸事。 它的内容编纂者一定是付出了巨大的心血,才能够将如此浩瀚的古典文艺知识,梳理得如此清晰、系统。我常常会因为一篇古文中的某个生僻字,或是一个不熟悉的典故而停下阅读的脚步,而这本书就像是一位随身的向导,总能在我需要的时候,提供最准确、最详尽的解答。举例来说,我曾经在阅读一本笔记小说时,遇到了一个描述“山林野趣”的词语,而辞典中对此词语的解释,不仅给出了字面意思,还进一步阐述了它所蕴含的隐逸文化、道家思想,并且引用了陶渊明的诗句进行佐证,让我对“山林野趣”的理解,从一种简单的景物描写,上升到了对一种人生境界的体悟。 这本书的优点还在于,它不仅仅局限于对文学作品本身的解读,而是能够将文学作品置于更广阔的历史、文化、社会背景下进行考量。例如,在解释一些政治事件对文学创作的影响时,辞典会详细介绍相关的历史背景,以及这些事件是如何在当时的文人心目中激起涟漪,并最终体现在他们的作品中。我曾经因为对唐代“安史之乱”之后的诗歌风格变化感到好奇,而书中关于“安史之乱”的词条,不仅介绍了事件的起因经过,还详细分析了这场战乱如何深刻地影响了杜甫等诗人的创作,使得他们的诗歌充满了忧国忧民的情感。 而且,这本书在引用诗文例证时,也显得非常得体。它会选择那些最能体现词条含义的经典作品,并对这些作品进行简要的赏析,这让读者在理解词条的同时,也能欣赏到优秀的文学作品。我曾因为对“孤寂”这个情感的表达方式感到好奇,而在书中找到了王维“空山不见人,但闻人语响”的诗句,并被引导去体会其中那种“此时无声胜有声”的空灵与寂寥。 这本书的编排也非常人性化,词条的检索方式多种多样,无论是按拼音、部首,还是笔画,都能快速找到所需的词条。而且,它的字体大小和行间距都经过了精心设计,阅读起来非常舒适,即便长时间阅读也不会感到疲劳。 《中国古典文艺辞典》是一本名副其实的“辞典”,它不仅是一本查阅资料的工具,更是一部浓缩的中国古典文学精华。它让我能够更自信、更深入地去品味那些流传千古的文学瑰宝,也让我对中华文化的博大精深有了更深的认识和敬意。

评分

我一直认为,对于中国古典文学的学习,最令人头疼的就是那些晦涩难懂的词汇、典故和背景知识。《中国古典文艺辞典》的出现,无疑是解决了我的一个巨大痛点。我是在一个偶然的机会下了解到这本书的,当时正因为一本古籍中的一个生僻词而卡壳,朋友推荐我试试这本书,没想到,这一试,便让我深深爱上了它。 这本书的编纂质量非常高,每一个词条都经过了严谨的考证和深入的阐释。我尤其欣赏它在处理那些涉及到历史典故和人物关系时的细致程度。比如,当我查阅“卧冰求鲤”这个典故时,辞典不仅解释了其来源和含义,还详细介绍了这个故事在不同朝代的演变,以及它所代表的孝道文化在不同时期所受到的解读。这种对典故背后文化意涵的挖掘,让我不再只是知其然,更能知其所以然。 而且,这本书在引用诗文例证时,也显得非常讲究。它会选择最能代表该词条含义的诗句,并对这些诗句的背景、作者、创作意图进行简要介绍,这使得读者在理解词条的同时,也能接触到大量的优秀古典文学作品。我曾经因为查阅“望月思乡”这个词条,而被引出了王之涣的《登鹳雀楼》和李白的《静夜思》,这让我仿佛重新温习了一遍这些耳熟能详的诗篇,并且在新的视角下有了新的感悟。 这本书的优点还在于它内容的广度和深度。它不仅收录了文学作品中常见的词汇、概念,还涉及到一些比较偏门的文学理论、艺术形式,甚至是与文学相关的历史人物和社会习俗。我曾经因为对中国古代戏曲的某个唱腔感到好奇,而在书中找到了相关的词条,并且获得了关于其历史演变、音乐特点的详尽介绍。这种包罗万象的特点,使得这本书几乎可以满足读者在古典文艺领域内的所有疑问。 我特别喜欢它在介绍一些文学流派时,会用简洁明了的语言概括其主要特点,并辅以代表作品的分析。比如,在介绍“田园诗派”时,辞典会提到其追求的“悠然见南山”的意境,并引用孟浩然、王维的诗句进行佐证,让我这种非专业人士也能清晰地感受到这一诗歌流派的独特魅力。 这本书的排版和设计也非常用心,字体大小适中,行间距舒适,阅读起来不会感到疲劳。而且,它在词条的检索方面也做得相当不错,不仅有拼音索引,还有部首索引,对于查找生僻字也提供了很大的便利。 总而言之,《中国古典文艺辞典》是一本内容充实、考证严谨、易于理解的优秀工具书。它不仅为我学习中国古典文学提供了坚实的知识基础,更重要的是,它激发了我对中华优秀传统文化更深层次的探求欲望。我常常会把它放在手边,随时翻阅,每每都能从中获得新的启发和知识。

评分

我一直认为,要真正理解中国古典文学,就必须掌握其中的“密码”,而《中国古典文艺辞典》这本书,就是破解这些密码的金钥匙。这本书的出现,无疑为我这样非科班出身的古典文学爱好者,提供了一份极其珍贵的学习资源。 这本书的编纂者一定拥有深厚的学术功底和严谨的治学态度。我常常会因为一首古诗中某个字词的意思而卡壳,而这本书在解释这些字词时,不仅会给出最准确的释义,还会追溯其字源、演变过程,以及在不同语境下的细微差别。比如,我曾经对“愁”这个字在不同诗歌中的表达方式感到好奇,辞典中关于“愁”的条目,不仅列举了“闲愁”、“离愁”、“乡愁”等不同类型的愁绪,还引用了大量的诗句,如“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”、“海内存知己,天涯若比邻”等,让我深刻体会到“愁”在古典文学中的丰富表现。 这本书的另一大特色是其对典故的深入挖掘。它不仅仅是简单地解释典故的来源,还会阐述典故所蕴含的文化意义、历史背景,以及在文学作品中是如何被赋予新的内涵的。我曾经在阅读一篇文言文中遇到了“望梅止渴”的典故,辞典中关于此典故的解释,不仅详细介绍了其来源,还阐述了它在文学作品中是如何被用来比喻虚假的承诺或安慰,让我对这个典故有了更深刻的理解。 此外,这本书在介绍一些文学流派和艺术形式时,也做得非常出色。它能够用清晰的语言,概括出不同流派的核心思想、艺术特点、代表人物,并辅以作品分析。我曾经因为对中国古代的“山水画”感到好奇,而书中关于“山水画”的词条,不仅介绍了其发展历史、创作技法,还引用了大量名家作品进行赏析,让我对中国古代山水画有了初步的认识。 《中国古典文艺辞典》的排版设计也非常人性化,字体大小、行间距都经过了精心考虑,阅读体验极佳。而且,它的索引系统也非常完善,无论是按拼音、部首,还是笔画,都能快速找到所需的词条。 总之,《中国古典文艺辞典》是一本内容充实、考证严谨、易于理解的优秀工具书。它不仅是我学习中国古典文学的得力助手,更是我理解中华优秀传统文化的重要窗口。

评分

在我的书架上,有一本《中国古典文艺辞典》,它不仅仅是一本工具书,更是我探索中国古典文学世界的一扇窗。每当我被一篇古诗词中的意境所打动,或是被一个流传千古的典故所吸引时,我总会第一时间翻开它,寻求更深层次的解读。 这本书最让我印象深刻的是它对词语释义的严谨态度。我曾经在阅读一篇唐诗时,对其中一个词的理解产生了歧义,咨询了一些网络上的资源,但结果众说纷纭。当我翻开《中国古典文艺辞典》,我发现它不仅给出了这个词语最准确的本义,还详细阐述了它在不同朝代、不同文学作品中的演变和引申含义。例如,在解释“愁”这个字时,它不仅追溯了《诗经》中“其叶蓁蓁,其叶休休”的意境,还引用了李白“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”的旷达,以及杜甫“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”的沉郁,让我深刻体会到“愁”在不同情境下的丰富内涵。 更令我惊喜的是,这本书在处理那些复杂的文学概念时,总能做到深入浅出。我曾经对中国古代的“诗、书、礼、乐、易、春秋”这“六经”的内涵感到模糊,而辞典中关于“六经”的词条,不仅详细解释了每一部经典的核心内容,还阐述了它们在中国思想文化史上的重要地位,以及对后世文学的影响。这种宏观的梳理,让我对中国古代知识体系有了更清晰的认识。 这本书的另一个显著优点是其例证的丰富性。在解释每一个词条时,它几乎都会引用相关的诗词、文赋、笔记小说等,并且对这些例证进行简要的分析。这让我可以在具体的文学作品中去理解和体会词条的含义,而不仅仅是停留在抽象的文字层面。例如,在解释“羁旅”这个词时,辞典引用了柳宗元《渔翁》中的“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”这首诗,让我立刻感受到了诗人身处孤寂环境下的情境,从而更好地理解了“羁旅”所包含的漂泊感和孤独感。 而且,这本书在介绍一些文学流派时,也做得相当出色。它会清晰地勾勒出不同流派的形成背景、核心思想、代表人物和艺术特色,并辅以作品分析。我曾经对“浪漫主义”和“现实主义”在中国文学中的体现感到困惑,而辞典中关于这两个词条的解释,让我能够区分它们在《诗经》、唐诗、宋词以及近现代文学中的不同表现形式。 《中国古典文艺辞典》是一本充满智慧的书,它不仅为我提供了坚实的知识基础,更重要的是,它点燃了我对中华优秀传统文化的热情。它让我明白,古典文艺并非是遥不可及的象牙塔,而是与我们的生活息息相关,充满着智慧和美的源泉。

评分

作为一名业余的古典文学爱好者,我常常会在阅读古籍时遇到各种各样的问题,比如某个字词的意思不明白,某个典故的来龙去脉不清楚,或是某个文学现象的背景不了解。《中国古典文艺辞典》的出现,就像是为我点亮了一盏明灯,让我能够更轻松、更深入地徜徉在中国古典文学的海洋里。 我特别欣赏这本书的深度挖掘能力。对于每一个词条,它不仅仅是提供简单的释义,而是会深入到词语的本源,追溯其历史演变,以及在不同时代、不同文化背景下所形成的丰富内涵。比如,在解释“月”这个意象时,它不仅列举了“明月”、“皓月”、“残月”等不同形态的月亮,还详细阐述了月亮在中国古典文学中象征的思乡、怀远、孤独、团圆等多种情感。同时,它还引用了大量脍炙人口的诗句,如“海上生明月,天涯共此时”、“举杯邀明月,对影成三人”,让我对“月”的理解不再是单一的,而是变得丰富多彩。 这本书的考证也非常严谨。我曾经在查阅某个历史事件在文学作品中的反映时,书中的记载与我之前了解的一些资料有所出入。当我仔细比对《中国古典文艺辞典》的解释时,我发现它在引用史料和文学作品时,都力求准确,并且会注明出处。这种严谨的学术态度,让我对书中的信息充满了信任。 而且,这本书在处理那些涉及到文学理论和批评的词条时,也做得非常出色。它能够用清晰易懂的语言,解释那些复杂的理论概念,并辅以大量的例子进行说明。我曾经因为对“意境”这个概念感到模糊,而辞典中关于“意境”的解释,让我明白了它不仅仅是画面感,更是情景交融、物我合一的艺术境界,并引用了大量诗歌作品进行佐证,让我对“意境”有了更深刻的体悟。 这本书的内容也相当广泛,几乎涵盖了中国古典文学的方方面面。从诗词歌赋,到散文小说,从戏曲戏剧,到书法绘画,甚至还涉及到与文学相关的历史人物、社会习俗等。我曾经因为对中国古代的书法艺术感到好奇,而在书中找到了关于“二王”、“颜体”、“柳体”等词条,并且获得了关于它们艺术风格和历史意义的介绍。 《中国古典文艺辞典》就像是一位循循善诱的老师,它用严谨的态度、丰富的知识、生动的语言,引导我一步步地走进中国古典文艺的殿堂。它不仅让我增长了见识,更重要的是,它让我对中华民族深厚的文化底蕴有了更深的敬意和热爱。

评分

拿到《中国古典文艺辞典》的时候,我首先被它厚重的质感和典雅的封面所吸引。作为一名对传统文化有着浓厚兴趣但又缺乏系统性知识的学习者,我一直在寻找一本能够引导我入门的权威参考书。这本书,可以说完美地满足了我的需求,甚至超出了我的预期。 它的内容之详尽,让我一次又一次地感到惊喜。我常常会因为某个诗词中的意象,或是某个典故的来龙去脉感到好奇,而这本书总能给我一个清晰而深入的解答。比如,我曾经对“杜鹃啼血”这个意象感到困惑,在书中我不仅找到了它源自古代传说,还了解到它在不同文学作品中是如何被赋予不同的情感色彩的,有悲伤、有思念、有警示,甚至还有对美好事物的赞颂。辞典会引用屈原的《离骚》、李白的《蜀道难》以及唐代许多描写杜鹃的诗歌,并逐一分析其中的含义和演变,这种细致入微的考证,让我对这个意象有了更深刻的理解。 这本书不仅仅是词条的罗列,更重要的是它构建了一个庞大的知识网络。每一个词条都像是一个节点,彼此之间通过引经据典、相互参照而紧密相连。我常常会因为查阅一个词条,而被引出另一个更感兴趣的词条,然后陷入一种“阅读马拉松”的状态,欲罢不能。例如,查阅“红楼梦”的词条,不仅会详细介绍小说的人物、情节、主题,还会涉及相关的研究流派、评论著作,甚至连书中涉及的服饰、饮食、建筑等细节都有所涉及。这种全方位的解读,让我对《红楼梦》的理解上升到了一个新的高度。 而且,这本书在语言运用上也恰到好处。它既保持了学术的严谨性,又避免了过于晦涩难懂的术语。对于一些比较专业的概念,辞典会用清晰的比喻和生动的例子来解释,使得即便是没有深厚文学功底的读者也能轻松理解。我特别欣赏它在介绍一些诗歌流派时,会用比较直观的语言来概括其核心特征,比如对唐诗的“盛唐气象”的描述,就让我这个对唐诗了解不深的人,也能立刻感受到那种恢宏壮阔的气势。 这本书最大的价值在于,它不仅仅提供信息,更重要的是它启发思考。它会引导读者去发现不同作品之间的联系,去体会不同时代文学的演变,去感受中华文化的博大精深。我曾经因为一本宋词集中的某个词语不解,查阅辞典,结果发现这个词语在唐诗中也有出现,而且意义有所不同。通过辞典的解释,我明白了词语在不同语境下的细微差别,以及文学语言的丰富性和发展性。 这本书的编纂者一定付出了巨大的心血,才能够将如此庞杂的古典文艺知识,以如此清晰、系统、易懂的方式呈现给读者。对我而言,它不仅仅是一本辞典,更是一位循循善诱的老师,引领我在浩瀚的中国古典文艺海洋中,不断地探索和发现。

评分

我一直认为,中国古典文学是中华民族最宝贵的文化遗产之一,而《中国古典文艺辞典》则是我通往这座宝库的钥匙。我是一名对古典文学充满热情但又自知学识浅薄的学习者,而这本书,就像是一位循循善诱的老师,为我指明了探索的方向。 这本书最令我折服的是其内容的丰富性和深度。它不仅仅收录了常见的词汇、典故,还对许多相对偏门的文学现象、艺术形式进行了详尽的介绍。我曾经因为对中国古代的“词”这种文学体裁感到好奇,而在书中找到了关于“词”的演变、格律、创作技巧等方面的详细介绍,并且引用了大量宋词名家的作品进行佐证,这让我对“词”的理解从模糊变得清晰。 此外,这本书在解释那些复杂的文化概念时,总是能够做到深入浅出。我曾经对“大雅”和“颂”这两种诗歌体裁感到混淆,而辞典中关于这两者的词条,不仅解释了它们的起源和基本特点,还详细阐述了它们在《诗经》中的地位和象征意义,并辅以具体的诗句进行分析,让我能够轻松区分它们之间的区别。 这本书的另一个亮点在于其对文学作品的解读。它不仅仅是简单地解释词语,而是会引导读者去理解作品的深层含义、作者的创作意图、以及作品所反映的时代精神。我曾经在阅读李白的《将进酒》时,对其中“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的豁达感到困惑,而书中对这首诗的解读,让我明白了诗人是在一种极其坎坷的人生境遇下,发出的对人生短暂、及时行乐的感叹,这让我对诗人的情感有了更深的共鸣。 更重要的是,这本书还为读者提供了进一步深入研究的线索。在每个词条的最后,都会附有相关的参考书目和延伸阅读建议,这对于想要深入了解某个领域或某个问题的读者来说,是非常宝贵的资源。我曾经因为对中国古代的“神话传说”产生兴趣,而在书中找到了相关的参考书目,并根据这些书目,进一步阅读了许多关于中国古代神话的著作。 《中国古典文艺辞典》是一本集知识性、学术性和启发性于一体的优秀工具书。它不仅让我学到了丰富的知识,更重要的是,它点燃了我对中华优秀传统文化的热情,让我愿意花更多的时间和精力去探索和传承这份宝贵的文化遗产。

评分

我一直以来都对中国古典文学情有独钟,但常常因为对其中一些词汇、典故理解不深而感到遗憾。《中国古典文艺辞典》这本书的到来,可以说是我在文学道路上的一位得力助手。我一直认为,好的工具书不仅要提供准确的信息,更要能够激发读者的兴趣,而这本书恰恰做到了这一点。 从内容上看,这本书的严谨性令人称道。我曾经在阅读一些古籍时,对某个词语的本义和引申义感到困惑,尝试查阅了网上的一些资源,但往往信息驳杂,甚至相互矛盾。而这本书,在处理每一个词条时,都力求精准,并且会详细追溯其词源、发展演变,以及在不同文学作品中的具体用法。比如,我曾经对“风雅”这个词感到好奇,辞典不仅解释了它的基本含义,还追溯了它在《诗经》等早期文献中的用法,以及后世文人对其内涵的不断丰富。这种详尽的考证,让我对词语的理解更加立体和深刻。 此外,这本书在引经据典方面做得非常出色。在解释每一个词条时,它都会引用大量的古诗文例证,并且对这些例句进行简要的分析,这让我可以在具体的文学语境中理解词条的含义。我曾因为对“羁旅之思”这个词条感到好奇,而在书中找到了白居易的《赋得古原草送别》中的“离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。”这首诗,并被引导去理解诗人“告别”的情感,以及“羁旅”背后的孤寂与思念。这种将抽象的概念与具体的诗句相结合的方式,极大地增强了我的阅读体验。 这本书的另一大优点是其内容结构的合理性。它不仅收录了大量的文学词汇、典故,还涉及到文学理论、批评、创作手法、文学体裁等多个方面。我曾经因为对中国古代散文的体裁区分感到困惑,而在书中找到了关于“古文运动”、“散文”、“骈文”等词条,并且通过对这些词条的阅读,清晰地了解了它们之间的区别与联系。这种条理清晰的编排,使得读者在查找信息时能够事半功倍。 而且,这本书在语言表达上也力求通俗易懂,避免了过于晦涩的学术术语。即便是一些比较复杂的理论概念,辞典也会用通俗的语言进行解释,并且辅以生动的例子,这使得即便是文学初学者,也能轻松地理解其中的内容。我尤其欣赏它在解释一些比较抽象的艺术理念时,会使用形象的比喻,让我能够更加直观地感受到其内涵。 这本书不仅是一本工具书,更像是一位博学多才的导师,它不仅解答了我心中的疑问,更重要的是,它为我打开了通往中国古典文艺殿堂的大门,让我能够以更深入、更广阔的视角去欣赏和理解中华民族的宝贵文化遗产。

评分

作为一个对中国古典文学有着濃厚興趣的普通讀者,我一直在尋找一本能夠引導我深入探索這片知識海洋的書籍。《中國古典文書辭典》的出現,可以說是圓了我長久以來的願望,它不僅是一本工具書,更像是一位博學的向導,為我開啟了一扇通往中華古典藝術殿堂的大門。 這本書最讓我印象深刻的是它對於詞條解釋的細膩與深入。我常常會在閱讀古詩詞時,對某些詞語的含義感到困惑,而這本書總能提供一個清晰而詳盡的解答。例如,我曾經對“浮生若夢”這個詞語的意境感到好奇,在書中我找到了對其字面意義的解釋,更重要的是,它還深入探討了這一概念在中國古典哲學和文學中的淵源,引用了莊子、李白等人的思想和詩句,將“浮生若夢”的虛幻、短暫,以及其中蘊含的曠達與無奈,展現得淋漓盡致。這種對詞語的文化意蘊的挖掘,讓我對文學的理解上升了一個層次。 此外,這本書在引用文學作品進行佐證時,也顯得極為精準和恰當。它所引用的詩句、文段,不僅能夠準確地詮釋詞條的含義,還常常是那些膾炙人口的經典之作,這讓我在學習知識的同時,也能夠重新品味那些傳世的文學瑰寶。例如,在解釋“離愁別緒”時,本書引用了王勃的《送杜少府之任蜀州》中的“海內存知己,天涯若比鄰”,以及柳永的“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月”,通過對比和分析,我深刻體會到不同詩人表達離別之情時的細微差異和共同的情感基調。 這本書的編纂者在內容的廣度上也做得相當出色。它不僅涵蓋了詩詞歌賦、散文小說等常見的文學形式,還涉及到了戲曲、書畫、音樂等與文學密切相關的藝術門類。我曾經對中國古代的“琵琶”這種樂器感到好奇,而在書中找到了關於“琵琶”的詞條,不僅了解了其樂器構造、演奏技巧,還進一步得知了其在古典詩詞中的意象,以及與文人墨客之間的情感聯繫。 最讓我感到欣慰的是,這本書的語言風格既保持了學術的嚴謹性,又充滿了親切感。它能夠用通俗易懂的語言解釋複雜的概念,並輔以生動的比喻和例子,這使得即便是沒有深厚文學功底的讀者,也能夠輕鬆地理解其中的內容。 《中國古典文藝辭典》是一本真正意義上的“寶典”,它不僅為我提供了豐富的知識,更重要的是,它點燃了我對中華傳統文化的熱情,讓我願意投入更多時間去學習和傳承這份珍貴的文化遺產。

评分

#有用的工具书。但是有了百度百科之后它就弱爆了。。。

评分

2014116

评分

2014116

评分

2014116

评分

#有用的工具书。但是有了百度百科之后它就弱爆了。。。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有