Olafur Eliasson pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
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具体描述
With images that suggest a modern-day Caspar David Friedrich, sculptor Eliasson recreates in elegant forms the extremes of the landscape and the atmospheric conditions of his native Iceland, resulting in a new kind of techno-Romanticism. Based in Berlin, Eliasson rebuilds in the gallery fragments of his faraway land: icebergs at the Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris, "windmills" at the Louisiana Museum in Humlebaek, Denmark. For Eliasson, immaterial sensations such as temperature, smell, taste, air and magnetic waves become sculptural elements when presented in an art context. A simple circular cut in the ceiling of a gallery in Los Angeles, for example, recreates the feeling of the weak sun in Iceland, and becomes a kind of giant sun-clock reminiscent of both Matta-Clark's architectural cut-outs and the oculus of the Pantheon. Eliasson has become a recurring favourite in recent Biennales; his beautiful, quiet works inspired by themes of nature, isolation and introspection have made him among the best known and most admired names. His work has been seen in nearly every important international survey of new art, among them "Cream", the Venice Biennale, 1999, the 2nd Johannesburg Biennale 1997, the Istanbul Biennale 1997, the Sydney Biennale 1998 and the Sao Paulo Biennale, 1997, to name only a few. In 2002 Eliasson is nominated for the Hugo Boss prize and will be featured in the Guggenheim Museum's short-list exhibition in New York.
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读后感
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用户评价
“Olafur Eliasson”——这个名字本身就带有一种力量感和艺术家的气质，让我对这本书的内容充满了期待。我一直对他的作品所营造出的那种独特的氛围和沉浸式体验深深着迷。他能够将一些看似日常的元素，例如光、水、空气，通过精巧的设计和空间布局，转化成极具震撼力和哲学深度的艺术品。我非常想知道，在他的创作过程中，他对“感知”本身有着怎样的理解？他如何去引导观众的感官，让他们在作品中体验到全新的视角和感受？这本书能否为我揭示他对于“真实”和“虚拟”界限的探索，以及他对当下科技发展如何影响艺术创作的看法？我期待这本书能够深入探讨他作品中蕴含的社会议题，比如他对环境问题的关注，他对人类在大自然中的位置的反思，以及他如何通过艺术来促进对话和理解。我希望这本书的叙述风格能够像他的作品一样，既有诗意的表达，又不乏理性思辨，能够引发读者在情感和智力上的双重共鸣。这本书对我来说，将是一次关于艺术如何触及我们最深层感知和思考的旅程。
评分仅仅是“Olafur Eliasson”这个名字，就足以在我心中激起对艺术的无限想象。我一直以来都对那些能够挑战我们固有认知、拓展我们感官边界的艺术作品充满兴趣，而埃利亚松的作品恰恰符合这一点。我对他如何将自然现象进行艺术化处理，从而引发观众对环境、对我们所处世界的深刻思考，感到尤为好奇。我希望这本书能够为我揭示他创作的“秘诀”，例如，他是如何精确地把握光线的变化，如何巧妙地运用色彩的组合，如何通过空间的设计来引导观众的视线和情绪？我期待这本书能够提供一些关于他早期创作的经历，以及他是如何逐步形成自己独特的艺术语言和风格的。同时，我也对他在国际艺术界的影响力以及他如何与其他艺术家、设计师、科学家进行跨界合作感到好奇。这本书对我来说，不仅仅是对一位艺术家的作品欣赏，更是一次关于艺术如何成为一种社会实践、如何与科学和哲学对话的深度探索。我希望通过阅读这本书，能够更清晰地理解他艺术背后的逻辑和情感，以及他对于艺术在当代社会中所扮演角色的深刻见解。
评分当我在书店的货架上看到这本名为“Olafur Eliasson”的书时，我的目光瞬间就被吸引住了。我对这位艺术家的大名早已如雷贯耳，他的作品总能带给我一种既熟悉又陌生的感觉，仿佛他能够捕捉到我们内心深处对自然的某种渴望，并以一种全新的、令人惊叹的方式将其呈现出来。我非常好奇，这本书是否能够为我解答一些关于他创作过程中的关键问题。例如，他是如何看待“参与性”在艺术创作中的重要性的？他那些令人印象深刻的装置艺术，是如何鼓励观众主动去体验、去感知、去思考的？我期待书中能够有关于他对“真实”与“虚幻”之间关系的探讨，以及他对我们如何理解和建构我们所处现实的看法。此外，我也对他在应对全球性挑战，例如气候变化，方面所做的努力和他的艺术所扮演的角色感到兴趣。这本书对我而言，将是一次深入了解这位当代艺术巨匠内心世界和创作哲学的重要途径，我渴望通过阅读它，能够更深刻地理解艺术的力量，以及它如何能够改变我们感知世界的方式。
评分当看到“Olafur Eliasson”这个书名出现在我面前时，我的脑海中立刻浮现出那些充满魔幻色彩的艺术装置。我曾经在新闻报道和图片中看到过他的一些著名作品，比如在丹麦的“彩虹”项目，以及在伦敦泰晤士河上的“冰山”展览，这些作品都给我留下了极其深刻的印象，让我对这位艺术家充满了敬意和好奇。这本书，对我而言，无疑是一次近距离接触这位艺术大师创作世界的重要窗口。我非常期待能够在这本书中找到关于他创作的哲学思考，他如何看待艺术与现实生活之间的联系，以及他如何通过自己的作品来引发人们对当下世界的一些深刻反思。我希望这本书能够带领我走进他的创作工作室，了解他从最初的构思到最终呈现的每一个环节，包括他对材料的选择、对光线的运用、对空间的设计等等。此外，我也对他的艺术理念是如何随着时间的推移而发展变化的感到好奇，以及他对未来艺术的发展有着怎样的展望。这本书的意义，对我来说，不仅仅是欣赏艺术作品，更是一种与艺术家思想的深度交流，是一次关于美、关于感知、关于我们所处世界的哲学探索。
评分“Olafur Eliasson”——单单这个书名，就足以让我对这本书的内容产生浓厚的兴趣。我一直以来都对那些能够突破传统艺术界限、将科学与艺术完美融合的作品深深着迷，而埃利亚松的作品恰恰是这方面的典范。我尤其好奇的是，他如何能够通过最基础的自然元素，如光、水、空气、温度，来创造出如此富有诗意和哲学深度的艺术体验？这本书是否能够为我揭示他对于“感知”和“体验”的独特理解，以及他是如何巧妙地引导观众的感官，让他们在作品中感受到一种前所未有的连接感？我期待书中能够有关于他如何处理大型公共艺术项目，以及这些项目如何与城市环境和社会文化相互作用的深入分析。此外，我也对他在艺术教育和推广方面的努力，以及他如何鼓励下一代人去探索和理解艺术感到好奇。这本书对我而言，将不仅仅是一次对艺术作品的欣赏，更是一次关于艺术如何作为一种沟通工具，如何引发社会对话，以及如何影响我们对世界的认知的深度学习。
评分当我看到“Olafur Eliasson”这本书的书名时，一种莫名的激动涌上心头。我一直以来都对这位艺术家充满着敬意和好奇，他的作品总是能够以一种出人意料的方式，触动我内心深处对美的追求和对世界的思考。我尤其着迷于他对光影和色彩的驾驭能力，以及他如何通过营造一种沉浸式的环境，让观众仿佛置身于一个全新的现实之中。我迫切地希望在这本书中找到一些关于他创作的哲学依据，他对于“体验”的理解，以及他如何将那些抽象的自然现象转化为具象的艺术形态。我期待书中能够有对他的代表性作品进行深入的剖析，不仅是其视觉呈现，更重要的是其背后的概念和创作意图。同时，我也想了解他如何看待艺术在当代社会中的角色，他是否试图通过自己的艺术来传递某种信息，或者引发某种社会变革？这本书对我来说，无疑是一扇通往奥拉维尔·埃利亚松艺术世界和思想维度的绝佳窗口，我期待它能为我带来全新的视角和深刻的启迪，让我能够更全面地理解这位艺术家及其作品的价值和意义。
评分我拿到这本书的时候，首先被其沉甸甸的质感所吸引，这不仅仅是纸张的厚实，更是一种内容分量的象征。奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）这个名字，在我脑海中已经与那些震撼人心的装置艺术紧密相连，无论是弥漫着人工雾气的“天气项目”（The Weather Project），还是那些仿佛置身于天然洞穴中的“冰川远征”（Ice Watch），都留下了深刻的印象。因此，当我翻开这本书，我期待的不仅是对这些作品的图文展示，更希望能够深入了解他创作的源头，他的灵感是如何被捕捉和转化的。我很好奇，他是否会分享自己在探索自然现象时，那些突如其来的顿悟时刻，亦或是他在工作室中反复试验、精益求精的过程。这本书能否为我揭示他对于材料的理解，他对光线和颜色的把握，以及他如何通过这些基本元素，创造出具有颠覆性视觉效果的作品？我希望这本书能够提供一些他对于艺术与科学、艺术与社会之间关系的思考，他如何利用自己的作品去引发人们对气候变化、环境问题以及人类在地球上角色的关注。我希望这本书的叙述能够像他的作品一样，既有强大的视觉冲击力，又能引发深刻的思考，让我能够站在一个更宏观的视角，去理解他作为一位当代艺术家，是如何在挑战和定义艺术的边界。
评分从封面上就能感受到一股强烈的艺术气息，奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）的名字本身就如同一个巨大的磁场，吸引着我对这本书内容的无限遐想。我并非是艺术领域的专业人士，更多的是一个对视觉世界充满好奇心的普通读者，所以我在阅读这本书之前，更多的是带着一种探索和发现的心情，期待能在这本书中找到一些关于这位艺术家创作理念、实践过程以及其作品背后深刻思考的线索。这本书的封面设计，那种简洁却又不失张力的排版，以及所使用的字体，都透露着一种现代感和对细节的极致追求，这让我忍不住去猜测，书中的内容是否也同样承载着埃利亚松一贯的那种对光影、空间、自然元素的独特运用和感知？我特别想知道，他的作品是如何在美术馆的白盒子空间中，与观众产生如此强烈的情感共鸣的，又是如何将那些看似抽象的自然现象，通过艺术化的手法，转化为一种具象的、可供体验的感官享受。书名本身，就像是一扇通往未知艺术世界的门，我迫不及待地想要推开它，去窥探里面究竟隐藏着怎样的惊喜与启迪。这本书对我而言，不仅仅是一次阅读体验，更像是一场心灵的旅行，一次对艺术边界的探索，一次与一位杰出艺术家思想的深度对话。我渴望在这本书中找到答案，理解他如何构建一个又一个令人惊叹的艺术景观，以及这些景观背后所蕴含的对我们所处世界以及我们自身存在的哲学反思。
评分对于奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）这位艺术家，我的印象一直停留在那些极具视觉冲击力和沉浸式体验的作品上。我尤其着迷于他对于空间和感官的探索，如何通过最简单的元素——比如光、水、雾气，甚至是色彩——来重塑我们对周围世界的感知。这本书的书名，在我看来，就像是艺术家本人的一次坦诚对话，他将自己的创作历程、思想脉络，甚至是内心深处的一些哲学思考，都浓缩在了这本厚重的读物之中。我非常期待能够在这本书中找到一些关于他如何构思并实现那些宏大的装置艺术的细节，例如，他是如何处理技术难题，如何与团队合作，如何最终将脑海中的构想转化为现实中的震撼体验。更重要的是，我希望能够了解他作品背后的“为什么”。他为什么会对光线如此着迷？他对自然的敬畏之心体现在哪些创作中？他是否试图通过自己的艺术，唤起人们对当下社会问题的关注，例如环境可持续性，或是人与人之间的连接？我希望这本书能够提供一些他个人的视角，他的创作哲学，甚至是他对于艺术在当代社会中的角色和责任的看法。这本书对我来说，将是一次深入了解这位艺术家创作灵魂的绝佳机会，我期待它能为我带来新的启发和思考。
评分从书名“Olafur Eliasson”本身，我就能感受到一种艺术家的自信与独立，仿佛他不需要过多的修饰，仅仅是他的名字，就足以吸引人们的目光。我一直对他的作品充满好奇，那些巧妙运用光影、色彩和空间，创造出令人惊叹的沉浸式体验的装置，总能让我产生一种“身临其境”的感觉，仿佛自己也参与到了作品的构成之中。我非常想知道，在这些视觉奇观的背后，究竟隐藏着怎样的创作理念和思考过程？这本书能否为我揭示他如何从自然的现象中汲取灵感，如何将科学的原理与艺术的表达相结合？我期待在书中看到他对材料的独特运用，他对色彩和光线精准的把握，以及他对观众参与和互动体验的重视。同时，我也对他的成长经历和他艺术道路上的重要转折点感到好奇，是什么样的契机让他走向了今天的艺术高峰？这本书能否提供一些关于他与不同文化、不同地域的互动，以及他的作品如何在全球范围内引发共鸣的探讨？我希望这本书能够不仅仅是作品的图录，更是一次深入的艺术对话，让我能够更全面、更深刻地理解奥拉维尔·埃利亚松这位艺术家及其艺术的价值和意义。
评分再读Olafur Eliasson- unspoken space有很多他个人写的statement， 读哲学和文学的通感一一在作品体现， role modeling 并且非常关心人类的connections 自然和仿形 许多启发
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评分神奇
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