無論從那個角度來看,[泥石流本紀-北京搖滾見聞錄]都是一本趣味盎然的複雜文本。

這些趣味一開始就從作者的名字生衍生齣,任何一個對颱灣搖滾樂發展史稍有認識的人, 都不會對"方無行"這個名字感到陌生,本書作者署名"方可行", 似乎是"方無行"的反義。我們由作者的經歷,很容易產生這樣的看法: 本書是[搖滾黨紀]的續集,但作者顛覆自己的意圖,我讀完第一章纔漸漸發現,其中過程, 老實說,是一場冒險,我越讀越迷糊卻又越讀越清楚。像撿到一張藏寶圖,沿圖找路, 挖著挖著,發現居然是座糞坑,但膻臭的糞尿中又閃著刺眼的珠寶黃金。這閱讀的過程, 似乎也正是作者對北京搖滾的看法。

雖然作者的文字風格本來就是口沬橫飛,乒鈴乓鎯地滿篇夾敘插註,但因作者寫作心情之故, 本書在結構上更顯得雜亂無章,幾無秩序。不過作者對這點並不否認, 甚至還清楚地在文中交代文本亂象產生的過程及原因。這些敘述自然也是零零碎碎地在文中隨機齣現, 構成一幅光怪陸離的文字奇觀。

我們可以下列幾種方式來閱讀這突梯荒謬的文本。

一、 八卦報導:

"你不斷會看到筆者故意噁心的文字或故事,其實與正文都沒太大關係, 也許就隻有那麼一點關係,你跳過去看就接不起來瞭,反正有沒有關係你都必須看, 非讓你覺得很爛不可"--自序,p.2

作者到北京是負責為颱灣唱片公司,於當地挑選藝人製作唱片,與當地搖滾樂手廝混瞭五年, 看遍當地搖滾民情風俗。曾為歐美颱港日競相罩上神聖光圈的北京搖滾樂, 被作者大爆驚人內幕,像是八卦雜誌扒糞報導般, 硬是扯齣新任選美皇後原來齣身竊賊身染梅毒並有多位性伴侶。你可以讀到被點名的搖滾樂手, 如何地惡形惡狀,「死嗑」唱片公司、玩弄女性樂迷(文中名為「戲果」)、齣賣同行朋友。就算是對北京搖滾樂完全沒有一點認識的讀者,都會擊節稱奇,連聲嘖嘖。

二、 自傳:

"也許我之所以會在這裡,在本書一開始就有瞭結局, 但我更相信我也許是為瞭一個女人纔編齣這個幌子來寫這本書, 而我身邊卻沒有那樣一個女人。.....。直到如今我依舊愛著她,直到我來到B城後, 纔知道是她讓我變成一個沒有故鄉的滾客,..."--p.187

若說北京搖滾見聞是本書敘述的主線,那貫穿其中的副線,如鬼魅般不斷地纏繞讀者與作者的, 便是作者零星的迴憶和自傳片斷,除瞭他生活於北京的經歷, 還包括他在"T城"的Roxy I擔任DJ、令他痛苦難忘的女子、以及國中一次比屌大事件等等。由於作者本身即是颱灣搖滾圈內傳奇人物,這些經歷讀來倒也不纍贅。除瞭一點偷窺的樂趣外, 作者不時流露齣散文式的傷懷淒美,對讀過他無數狂飆風格的樂評的讀者來說, 實在有些意外,我想這或許就像那些重金屬樂團一樣,平常的歌吵是吵,但搞起抒情慢闆, 卻又是迷死人不要錢的。

三、 生態調查報告:

"在B城,為滾客量身訂做金甲戰袍,以證明其為滾客的上中下遊工廠,是全國最具係統化, 並見其規模的。讓我來看看這些齒輪所居的關節位置,及其如何轉動起這一龐大的音像市場。"--p.128

我一直有個感覺,作者一直想要行文至某處,把一句話說齣來,但在要說的當口, 思緒又不知飄到那去,這句話隻好留到下一節再說。也許是我的錯覺,因為我一直渴望讀到那句話, 這就是我會買這本書的原因。在第二章末,我總算看到他開始論及鄧麗君和外來資金如何影響大陸搖滾及樂手; 在第三章分析北京樂隊的排練場地,演唱會形式、外在的搖滾文化(包括衣著,代步工具, 飲食,娛樂等--搖滾不隻是精神而己,不是嗎?)、北京搖滾工業剖析; 第四章中討論北京前衛藝術傢及大學生投入搖滾所產生的清新力量、女性搖滾樂手在搖滾圈的地位。這些內容在目錄中看不齣來,在書中提齣的時機也嫌過於無厘頭, 但對學院派流行音樂研究者來說,仍是相當重要的參考資料。

四、 詩集:

"不是每件事物都需要靠查閱完成 / 不是每個行動都需要靠查閱印證 / 不是每次旅程都需要靠查閱行止 / 不是每個作品都須要靠查閱檢視 / 不是每個生命都需要靠查閱記載......"--p.51

本書每一章的標題下,都舖陳著長串詩化的句子,我想這應是作者的忘情之作, 或許他並不刻意要在書中舞文弄墨,隻是情不自禁地以詩為章首之稱底,他的忘情, 像是學生小說習作一樣,甚至以一首四頁的長詩收尾。若將本書當成詩集讀, 文中其他部份可看成詩句的冗長註釋。

五、 小說:

"滾圈裡有說不盡的段子,和數不清的傳奇,當然是很過癮的。如果本書重點以查閱這類的資訊為主, 應更適閤以小說文體來錶現"--p.54

把[泥石流本紀]給五馬分屍是有些多此一舉, 其實隻要一句"報導文學"便可以把本書的文類打死。但作者似乎並不甘心用中規中矩的報導文學格式來寫作, 於文中似有還無地宣稱,這一切都是虛構,是謊言。作者或許不會希望讀者把這本書當成小說讀, 但是在全書結尾所列的參考書籍中,我們看到[影碟寶庫3000上]、 [IKEA 1996目錄]、[攻殼機動隊]、[沙流羅]、[印度神油說明書]、[傅培梅新電視食譜].... ?讀者若也以遊戲的態度,把全書看成一本人物場景設定钜細彌遺的後設小說,未嘗不可。

另外,以搖滾論搖滾,這本書是颱灣第一本詳細討論rock,sex,drug,and money的書籍, 觀迴國內樂迷樂評,猶如作者的過去,不斷地吸收片斷的英美搖滾資訊,神話搖滾精神, 或神話另類精神,其實,這個精神之中最下流,最卑劣的部份,不過就是這副模樣。

方無行

另類、搖滾、配樂製作25年以上之經驗

公司現有蒼蠅等颱灣、大陸四名藝人

唱片製作經驗

大陸--唐朝、黑豹、麵孔、中國火、蒼蠅、搖滾北京Ⅱ、搖滾北京Ⅲ、搖滾中國、鄭鈞

專輯、底裏、馬軍、妖樂隊、晨輝等。

颱灣--紅螞蟻、青年、3rd Nova

演唱會製作經驗

伍思凱’96個人演唱會

張清芳個人演唱會三場、校園巡迴演唱會八次，共數十場

王笛、曾淑勤校園巡迴演唱會10場、趙詠華巡迴演唱會13場、五星點將演唱會、 士林廢

河道反毒演唱會/13個樂團22小時接力演齣

書籍齣版

曾齣版2本介紹搖滾、另類音樂等相關信息書籍

“搖滾黨記”二版

“泥石流本記”1996年底齣版

影像製作經驗

在北京拍攝十餘部廣告

唐朝音樂錄像專輯節目製片

張楚“姐姐”音樂錄像帶製片

協助chennal V的“U-Rock”及“非常中國”組織攝製北京搖滾演齣

方無行自述

一開始，我隻是個音樂“發燒友”而已

我一開始就是所謂的音樂“發燒友”，很早的時候，我還在颱灣念書的時候，就有玩一

些樂隊、樂器的東西。而當時的樂隊很遜，都是玩一些外國搖滾的東西，也沒想過要自

己寫東西。所以我們聽音樂的人，就多半都朝DJ這方嚮走。後來我就在公館的AC/DC放歌

，後來也去ROXY (I)當DJ。 大概86年到88年的時候，我主要是接一些案子來做，像是辦

一些演唱會、做劇場的配樂或是製作人這樣子，就是這樣接觸音樂圈的。

當時就是當製作人，所以也接觸瞭很多唱片公司的人，當然還有藝人、歌手、樂隊等等

。像那時候的士林廢河道的反毒演唱會就是我弄的，其它像張清芳、伍思凱、趙詠華他

們的演唱會也都是我弄的。

北京的五月，漫天的柳絮紛飛，看瞭有一種莫名的感動

我是91年，也就大約10年前去的，為什麼會去大陸這點，我在後來(96年)齣的《泥石流

本紀》裏麵已經寫的很清楚瞭。其實講起來就是當時為瞭要幫唱片公司到大陸去看看，

有哪些樂隊可以不錯的，所以我到瞭大陸繞瞭一大圈，從廣州、西南、上海、南京到北

京、西北這些地方都待過，也跟很多當時的樂隊、人有接觸，包括那時候的崔健，他是

85、86年就紅瞭的，還有很多像老哥他們這些音樂人，也是大概那時候認識的，後來就

在北京待著瞭。 北京給我第一個深刻印象，是這個城市有很多唯美柳樹，尤其是五月，

從整個機場路一直到城裏，漫天的柳絮紛飛，看瞭有一種莫名的感動與興奮從心底竄齣

。

“直接流行”幫大陸樂隊在其它地區做發行，因為在那兒，沒有辦法說走就走

“直接流行”是我們想幫一些大陸的樂隊在其它地區做個發行，就開瞭這個唱片公司，

其實大陸有許多樂隊真的很不錯的，但是在那個地方，你沒有辦法說走就走齣去，所以

就有成立“直接流行”的想法。我們除瞭在大陸有錄音室以外，在颱灣也花瞭很多錢蓋

瞭一個錄音室，就在八德路那邊，那裏的器材和人（錄音師）都是國際水準的。

大陸樂隊想法很多，缺乏的是資源；颱灣樂隊是資源很多，但缺乏想法

我一直都覺得我這邊做齣去的東西，品質一定要是很高的，不要和國外的東西一比就被

比下去瞭，所以我對我們齣版的音樂，要求一直很高。我也和我們這邊的樂隊說，不過

大陸那邊的樂隊和颱灣這邊的比較不一樣的一點，他們的自我要求比較高，通常你給瞭

他們一些東西，他就會自己想辦法學，不隻弄到會，而且弄到精。所以大陸那邊的樂隊

想法很多，缺乏的是資源；而颱灣的樂隊很多是資源很充足，但是缺乏想法，有許多連

自己做歌或是玩搖滾樂的原因、想法都沒有。

“泥石流”是普通爛泥巴，一旦動起來，便成一種破壞力很強的東西

“泥石流係列”就是一群自稱為是“泥石流”的人，像蒼蠅、底裏他們，是比崔建還晚

齣道的滾客，較新一輩的樂隊。這些人颱灣朋友們可能比較陌生，但是我們把他們的音

樂齣版到全世界去，現在在各地都很受歡迎，在荷蘭，甚至還有人幫他們齣一本書是蒼

蠅的自傳。現在這些東西也有在颱灣發行，我們希望颱灣的音樂朋友們也可以聽一聽他

們的東西。 所謂“泥石流”就是颱灣所說的“土石流”，本來是普通的爛泥巴，一旦運

動起來，便成瞭一種破壞力很強的東西，底裏他們大概就是因為這樣，所以纔稱自己是

泥石流吧。

“直接流行”發行的樂隊，現階段以大陸的為主

我們一開始都是包給彆人發，像是BMG、EMI等等公司，但是後來因為發的量少，各種東

西、稅什麼的一抽起來，總覺得不如自己來發算瞭，但是因為沒有鋪貨的通路，市場不

太容易打齣去，所以我們現在也在剋服這些問題。另外，我們的樂隊，現在是大陸的為

主，以後則會是以颱灣和大陸一半一半的數量來做。因為在颱灣搞發行，和在大陸不太

一樣，所遇到的問題也不一樣。

在大陸隻要你有齣唱片，要從早唱到晚都不是什麼難事

在大陸最睏難的，除瞭樂手很多是那種“江湖俠士”，很多東西隻要違背瞭他們的那些

“原則”，他們就翻臉不認，這種狀況比較麻煩以外，唱片公司也是一個問題。他們的

唱片公司都是國營的，藝人歌手也沒有什麼版稅的，因為都是國營的，所以你的東西要

通過審查，然後他會和你談“包底”的數目，通常看人和音樂，包底幾百張甚至幾韆張

都有，然後賣幾張、齣幾版都是他的事，賣多瞭你也抽不到錢。但是那邊的歌手、樂隊

比較沒有這點的問題，他們有很多都是隻要有發行就好，再來就是盡量幫他們爭取演齣

的機會。那邊的演齣機會比颱灣多的多瞭，隻要你有齣唱片，有點名氣，要從早唱到晚

都不是什麼難事。當然那邊的樂隊也是有一些問題的，不過總括來講，沒有我們在颱灣

遇到的問題那麼多。

做齣來的東西品質一定要能擺的上國際，不要老是以那一點點的市場為考量

颱灣的很多樂隊不信任唱片公司，不敢把東西放心讓公司去弄。這點是互相循環的，唱

片公司沒把一個樂隊搞好，包括這個樂隊和其它的樂隊就都不信任他們，然後這樣子宣

傳、什麼的就更睏難，這點唱片公司和樂隊都有責任，不是怪哪一邊就可以解決的。 第

三點是做齣來東西的品質問題，就像我剛纔說的，做齣來的東西一定品質要擺的上國際

，不要老是以那一點點的市場為考量，大陸早就有很多歌手、樂隊走上國際舞颱，像崔

健、唐朝他們，這一點颱灣的唱片公司實在要多想想。

從不會到用計算機弄一張專輯齣來，底裏隻花兩個月，簡直是天纔

總括來說，颱灣和大陸的兩種問題其實正好是一種互補的狀況。颱灣的信息很多，取得

也很方便，但是很多人做東西的時候都沒有正確的想法、觀念，甚至是完全沒想法。而

大陸那邊則是對新信息和新的技術非常缺乏，有很多人不懂怎麼用一些新的東西來完成

他音樂，像是計算機之類的。但是如果給他們機會，他們是很願意學的，像底裏就是兩

個月之內學會用計算機做音樂的。那時候我藉給他一部計算機，跟他講：你先好好學學

，以後再還我錢，不然還不齣錢來，你就要用這部計算機做一張專輯齣來還我。結果我

本來想一年的，但是底裏兩個月就用計算機弄瞭一張專輯齣來，而且真的做的很棒，簡

直是天纔。 這些大陸滾圈的人，他們不但願意學，真的在學的時候，那股拼勁是很可怕

的，他們會坐在計算機麵整整一年，把那裏麵的東西徹徹底底的弄個明白。但是礙於資

源，他們對這種新科技的使用，包括網絡的使用，還是不像颱灣這麼普遍（當然這幾年

來已經很接近瞭）。

大陸玩搖滾樂的人多半是最窮、生活品質最糟糕的一批人

大陸玩搖滾樂的人有多半是這最窮、生活品質最糟糕的一批人，所以他們沒有什麼好顧

忌的，因為沒有什麼可以丟的，也就不在乎瞭。所以他們要搞起音樂來，就是轟轟烈烈

的，而且那種想法非常深刻，做每一首歌都是真的有想法的，很認真的。但是颱灣的樂

隊他們多半還是學生，或者本來有個職業，或者他們至少不用因為玩音樂而真的餓死的

，大概因為這樣所以他們做歌的觀念並不強烈，多半也隻是玩玩而已。

颱灣信息取得容易，比較適閤先從外國的樂風著手

大陸是個文化融閤非常厲害的地方，他們很多都對其他地方的音樂、文化能知道一點。

所以你隨便哼個地方的小調，他們能分的齣來那是陜西的、還是新疆的，還是山東的，

他們的文化充滿瞭地區性，但是對每一個地方的文化也都認識的滿清楚。簡單講，大陸

地方大各地的劇麯不同，所以在做音樂的時候，很容易就用瞭這些元素進去。 颱灣比起

來，其實比較適閤先從外國的樂風著手，一方麵颱灣取得這些信息比較容易，一方麵颱

灣這麼多年來的搖滾樂發展，本來就是與外國的發展比較密切，所以與其強求一定要去

運用什麼傳統的颱灣、中國的古典音樂元素，不如專心朝外國的風格去摸索比較好。

他們滿腦子的音樂是小調或戲麯，做起來自然有那個味道

搖滾樂大概是十幾年前纔到瞭北京的，而且玩搖滾的人又窮，買不起很多唱片，所以他

們聽的東西沒那麼多。而且人對最初接觸的音樂印象最深刻，大陸很多玩搖滾的人，是

這幾年纔在聽搖滾的，以前他們滿腦子的音樂是那些地方小調或是戲麯裏的音樂，所以

做起來自然有那個味道，這點是颱灣的滾客們要學都學不來的。颱灣最近也有在用搖滾

樂做古早颱灣音樂的，這也是一條齣路，但是這裏做的也有好有壞，我是覺的如果做音

樂這種東西，是不用強求的，自己該怎麼樣，就怎麼樣去做就好瞭。

知道自己的不足，所以追趕的腳步很快，而且很認真、很透徹

我覺得電子樂這種東西的好處，是每個人都可以作上一些。起碼做齣來是不是大師其次

，創作的想法最少是都可以滿足的，所以這個東西在音樂的曆史上是會有一席之地的。

颱灣是個信息很豐富的地方，所以當DJ是不錯的，因為對彆的地方的音樂，你可以很快

的就聽到。音樂的欣賞（評鑒）和創作是兩個同等重要的東西，不是說創作就一定比較

高級。而大陸則是創作力很不錯，因為他們那裏的人做東西有想法，所以可以做齣自己

味道的東西。

以Hip Hop來說，美、日、歐都有自己的風格，也都是在相同的架構之下的，所以玩電子

、或舞麯的東西重要的並不是你樣怎麼標新立異，在同樣的東西下，可以發揮自己的想

法的纔是最屌的。大陸的電子樂發展就如我所說的，因為器材、信息不夠就會有發展上

的限製。但是他們的精神很可怕，他們會自己知道自己的不足，所以不斷的逼自己去進

步，所以追趕的腳步很快，而且很認真、很透徹。像現在大陸已經有不少做電的東西做

的很棒的，像我知道的一個團叫“超級市場”，是一個叫張亞東的人弄的，他們就是做

Techno的東西，而且做的東西都很不錯。