《新编大提琴初级教程》是为大提琴爱好者编写的一本初级教程,内容循序渐进,易于把握和理解。能够从音乐与技巧上使大提琴学习和爱好着从本书中受益。《新编大提琴初级教程》的程度是全国业余大提琴考级的第一至第五级的水平,共分为三个部分:第一章是基本概况,介绍学习大提琴应该了解并主意的情况和基本乐理知识;第二章是基本技术练习,包含了从第一把位(半把位)至第六把位的训练内容。分五个单元进行介绍,每个单元讲解四到五个技术要点,每个要点都有辅助练习帮助加深和巩固。每个单元的后面又都有一个复习,选用了一些有针对性的乐曲,能使初学者巩固技术要点,及时发现自己的问题;第三章是针对第二章技术要求的总复习,包括综合性的练习曲和乐曲两个部分,收入了许多大提琴的经典作品。
陈峥,上海音乐学院附中大提琴青年讲师,自幼随父学习大提琴。1986年考入上海音乐学附中,师从夏敬禄教授。1992年考入上海音乐学院,师从我国著名大提琴教育家林应荣教授,学习期间多次获得奖学金。1996年以优异的成绩毕业于上海音乐学院管弦系并留校任教,曾多次代表学校参加各种演出,出访德国、法国、日本等地,均获好评。在教期间不少学生也在国内外比赛中频频获奖。2002年获得全额奖学金赴挪威特罗姆瑟音乐学院攻读硕士研究生,师从Ian Rudge教授。留学期间,得到过多位挪威大提琴名家的指点,获得很高的评价。并经常参加欧洲各大音乐节的活动,如Manchest Cello Festival等。2004年回国任教。
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自从我第一次在大屏幕上看到一位艺术家倾情演奏大提琴,那低沉而又充满力量的嗓音便深深地烙印在我的脑海中。我渴望能够亲手弹出那样的旋律,将内心的情感通过这件乐器倾泻而出。然而,现实是,我对于大提琴的认知几乎为零,对如何开始学习感到茫然。幸运的是,我发现了这本书,它如同一位经验丰富的向导,为我这个初学者指明了方向。 这本书的结构设计非常科学,它没有急于教授复杂的乐曲,而是从最最基础的“零”开始,耐心细致地讲解了持琴的每一个细节,从端正的坐姿、放松的弓的握持,到左手指如何精准地按弦,每一个动作都配有大量精美的插图,让我能够清晰地理解每一个要点,并进行有效的模仿。我特别喜欢书中关于右手弓法练习的部分,作者不仅讲解了如何控制弓的速度和压力,更重要的是,他深入浅出地解释了这些操作如何影响音色的质感和表现力。例如,书中对“连弓”和“断奏”的区分,以及如何在不同的音符之间运用不同的弓法,都进行了非常深入浅出的剖析,让我能够通过模仿,逐渐掌握控制音色变化的关键。 书中收录的练习曲,对我来说,是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而设计的,而是经过精心编排,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分从小我就对大提琴那低沉而又充满情感的音色着迷,仿佛它能诉说出世间所有的悲欢离合。我一直渴望能亲手奏响这美妙的乐器,但面对繁多的教材,我感到无从下手,既怕内容太过枯燥,又怕学不到真正的精髓。直到我发现了这本书,它如同一位经验丰富的向导,为我这个完全的门外汉,指明了通往大提琴艺术的道路。 这本书最吸引我的地方在于其严谨的结构和循序渐进的教学方法。它没有一开始就灌输晦涩难懂的乐理知识,而是从最基本、最容易被忽略的环节开始,比如如何端正地坐姿、如何放松地握持琴弓,以及左手指如何准确而有力地触弦。每一个步骤都配有大量高清晰度的插图,让我能够非常直观地理解每一个要点,并进行模仿。我尤其欣赏书中关于右手弓法练习的详尽阐述,作者不仅仅是告诉我们如何拉弓,更重要的是,他深入浅出地解释了弓速、弓压以及弓与琴弦接触点之间的微妙关系,是如何直接影响音色的质感和表现力。我曾花费大量时间去模仿书中关于“平稳运弓”的示范,尝试着去感受每一次运弓中细微的力度变化,即使开始时进展缓慢,但每一次微小的进步都让我充满学习的动力。 书中收录的练习曲,对我而言,简直是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而存在的,而是经过精心设计,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分自从我第一次在音乐会上听到大提琴那悠扬而又深情的旋律,我就深深地被它所吸引。那浑厚而富有磁性的声音,仿佛能直接触及灵魂最深处。我一直梦想着有一天,自己也能用双手奏响这美妙的乐章,但现实是,我对于大提琴一无所知,更不知道该如何开始。在茫茫的教材海洋中,我最终找到了这本书,它如同一位经验丰富的向导,为我这个初学者指明了方向。 这本书的结构设计非常科学,它没有一开始就堆砌复杂的理论,而是从最最基础的“零”开始,耐心细致地讲解了持琴的每一个细节,从端正的坐姿、放松的弓的握持,到左手指如何精准地按弦,每一个动作都配有大量精美的插图,让我能够清晰地理解每一个要点,并进行有效的模仿。我特别喜欢书中关于右手弓法练习的部分,作者不仅讲解了如何控制弓的速度和压力,更重要的是,他深入浅出地解释了这些操作如何影响音色的质感和表现力。例如,书中对“连弓”和“断奏”的区分,以及如何在不同的音符之间运用不同的弓法,都进行了非常深入浅出的剖析,让我能够通过模仿,逐渐掌握控制音色变化的关键。 书中收录的练习曲,对我来说,是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而设计的,而是经过精心编排,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分一直以来,我都被大提琴那醇厚、深沉的音色所吸引,它仿佛能直接触及灵魂深处。我梦想着有一天,自己也能用双手奏响这美妙的旋律。但当我真正踏上学习之路时,却发现自己如同置身于一片迷雾之中,不知道该从何开始。各种各样的教材让我眼花缭乱,但我始终没有找到那本能够真正引领我的“宝典”。直到我发现了这本书,它如同一道曙光,照亮了我前行的道路。 这本书最让我赞赏的是其循序渐进的学习设计。它没有一开始就堆砌复杂的理论,而是从最最基础的“零”开始,细致地讲解了持琴的每一个细节,从坐姿、弓的握持方式,到左手指如何准确而有力地触弦,每一个动作都配有大量精美的插图,让我能够清晰地理解每一个要点,并进行有效的模仿。我特别喜欢书中关于右手弓法练习的部分,作者不仅讲解了如何控制弓的速度和压力,更重要的是,他深入浅出地解释了这些操作如何影响音色的质感和表现力。例如,书中对“连弓”和“断奏”的区分,以及如何在不同的音符之间运用不同的弓法,都进行了非常深入浅出的剖析,让我能够通过模仿,逐渐掌握控制音色变化的关键。 书中收录的练习曲,对我来说,是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而设计的,而是经过精心编排,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分我从小就对古典音乐情有独钟,尤其是大提琴那浑厚而富有感染力的音色,总能轻易触动我内心深处的情感。然而,一直以来,我都只是一个旁观者,直到我下定决心要亲手奏响大提琴的那一刻,才发现自己站在了无数未知和挑战的面前。市面上充斥着各种大提琴教材,有的过于学院派,晦涩难懂,有的则流于表面,缺乏深度。当我抱着试一试的心态翻开这本书时,我立刻被它清晰的脉络和循序渐进的教学方式所吸引,感觉自己终于找到了那盏指引我的明灯。 这本书的结构设计堪称教科书级别的范例。它没有上来就灌输复杂的理论知识,而是从最基本、最核心的“零”开始,耐心细致地讲解了持琴的每一个细节,从坐姿、弓的握持方式,到左手手指的触键和按弦,每一个动作都配有大量高清晰度的插图,让我能够非常直观地理解每一个要领。我尤其喜欢书中对右手弓法练习的详细阐述,作者不仅仅告诉我们如何拉弓,更重要的是,他深入剖析了弓速、弓压以及弓与琴弦接触位置的变化,是如何对音色的质感和表现力产生至关重要的影响。我曾反复模仿书中关于“平稳运弓”的练习,尝试着去感受每一次运弓中细微的力度变化,即使开始时进步缓慢,但每一次微小的提升都让我充满了学习的动力。 书中收录的练习曲对我来说,是学习过程中最大的宝藏。它们并非是为了展示高超的技巧而设计的,而是经过精心编排,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得有几首练习曲,需要用到快速的指法转换,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得十分笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己可能没有学习大提琴的天赋。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分我一直对大提琴那低沉而又充满力量的音色情有独钟,那种仿佛能穿透心灵的声音,总能让我心生向往。然而,从向往到实践,我却迟迟没有迈出第一步,原因便是对如何系统地学习大提琴感到困惑。市面上的教材虽多,但总觉得缺乏一份能够真正引领初学者的“钥匙”。直到我偶然发现了这本书,它就如同一位耐心细致的导师,为我打开了通往大提琴世界的大门。 这本书最让我印象深刻的是其严谨的结构和循序渐进的教学方法。它并没有一开始就抛出复杂的乐理知识,而是从最最基础的“零”开始,耐心细致地讲解了持琴的每一个细节,从端正的坐姿、放松的弓的握持,到左手指如何精准地按弦,每一个动作都配有大量精美的插图,让我能够清晰地理解每一个要点,并进行有效的模仿。我特别喜欢书中关于右手弓法练习的部分,作者不仅讲解了如何控制弓的速度和压力,更重要的是,他深入浅出地解释了这些操作如何影响音色的质感和表现力。例如,书中对“连弓”和“断奏”的区分,以及如何在不同的音符之间运用不同的弓法,都进行了非常深入浅出的剖析,让我能够通过模仿,逐渐掌握控制音色变化的关键。 书中收录的练习曲,对我来说,是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而设计的,而是经过精心编排,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分这本书真的是太棒了!作为一名初学者,我一直对大提琴感到好奇,但又不知从何下手。市面上的教材琳琅满目,让我眼花缭乱,不知道哪个才适合自己。直到我偶然发现了这本书,它就像黑暗中的一盏明灯,指引我走向了音乐的殿堂。 这本书的编排非常有条理,从最基础的持琴姿势、弓法、指法开始,循序渐进,每一个步骤都讲解得非常细致。作者不仅仅是告诉我们“怎么做”,更重要的是解释了“为什么这么做”,这对于理解大提琴的演奏原理至关重要。比如,关于持弓的力度和角度,书中用了大量的图示和文字来解释,让我能够清晰地看到每一个细节,并且可以通过模仿来纠正自己的错误。 书中的练习曲也是我非常喜欢的部分。它们难度适中,并且每一首都有特定的训练目标。有些是为了练习左手的灵活性,有些是为了训练右手的音色控制,还有些是为了培养乐感。我能够明显地感觉到,随着练习的深入,我的手指变得更加灵活,音色也越来越饱满。更重要的是,这些练习曲的旋律都很优美,让我觉得学习过程充满了乐趣,而不是枯燥的重复。 我特别欣赏的是,这本书并没有忽视音乐性。在讲解技巧的同时,书中也穿插了一些关于音乐表现力的指导。比如,如何运用弓的快慢来表现乐句的起伏,如何通过指尖的力度变化来传达情感。这些内容让我意识到,大提琴不仅仅是一件乐器,更是一种表达情感的语言。 我记得在学习第一首练习曲的时候,我的手指非常僵硬,弓也拉不直。我感到非常沮丧,甚至想要放弃。但是,当我翻到书中关于“耐心与坚持”的章节时,我被作者的鼓励所感动。书中说:“学习任何乐器都需要时间和耐心,不要害怕犯错,每一次的尝试都是进步。”这句话给了我很大的动力,我重新振作起来,一遍一遍地练习,终于取得了小小的进步。 这本书的纸质也很好,印刷清晰,图片也很生动。我喜欢那种厚实的感觉,拿在手里很有质感。每次翻开这本书,我都能感受到作者的用心和对大提琴的热爱。 说实话,我之前也接触过一些音乐理论书籍,但很多都过于学术化,让我望而却步。而这本书的语言非常平实易懂,即使是没有音乐基础的人也能轻松理解。它就像一位和蔼可亲的老师,用最简单的方式教会我们最深刻的道理。 我曾经尝试过用手机上的APP来学习大提琴,但是效果并不好。那些APP的互动性虽然强,但往往缺乏系统的指导,而且无法提供像这本书这样细致入微的讲解。这本书就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,指导我学习的每一个细节。 这本书不仅仅是一本教材,它更像是一位陪伴我成长的伙伴。在遇到困难的时候,它给我鼓励;在取得进步的时候,它给我肯定。我已经迫不及待地想要继续深入学习,探索大提琴的无限可能。 总而言之,这本书是我接触大提琴以来最满意的一本书。它不仅教会了我演奏大提琴的技巧,更让我感受到了音乐的美好。我强烈推荐给所有对大提琴感兴趣的朋友们,相信你们也会和我一样,爱上这本书,爱上大提琴。
评分我对大提琴的喜爱,可以说是源于偶然,又带着一丝宿命感。第一次真正被大提琴那低沉而又充满情感的音色所吸引,是在一次音乐会的现场,那浑厚的声音仿佛能穿透人心,直抵灵魂深处。从那时起,我就种下了一颗学习大提琴的种子,但现实的挑战是,我连最基本的乐理知识都几乎为零。市面上充斥着各种各样的大提琴教材,但大多过于晦涩难懂,或者过于注重技巧而忽略了音乐的本质,这让我一度感到迷茫和无从下手。直到我邂逅了这本书,它如同一位循循善诱的导师,为我这个完全的门外汉,搭建起了一座通往大提琴艺术的桥梁。 这本书的编排逻辑堪称完美,它没有急于求成,而是从最最基础的“零”开始,细致地讲解了持琴的每一个细节,从坐姿、弓的握法,到左手手指的触弦方式,每一个动作都配有大量清晰、生动的插图,让我能够直观地理解每一个要领。我尤其欣赏的是书中关于右手弓法的部分,作者不仅讲解了如何控制弓的压力和速度,更重要的是,他用浅显易懂的语言解释了这些操作如何影响音色的质感和表现力。例如,书中对“连弓”和“断弓”的区分,以及如何在不同的音符之间运用不同的弓法,都进行了非常深入浅出的剖析,让我能够通过模仿,逐渐掌握控制音色变化的关键。 书中收录的练习曲,更是我爱不释手的原因之一。它们并非是为了展示高难度技巧而存在的,而是精心设计的,旨在循序渐进地训练我的基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美,即使是初学者也能很快上手,并且每一首都有明确的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要快速换指的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也十分笨拙,常常出错。但通过书中提供的针对性练习和作者的鼓励性话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,是无与伦比的。 更为可贵的是,这本书在教授技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,大提琴演奏不仅仅是技巧的堆砌,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己可能没有学习大提琴的天赋。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分作为一个对古典音乐一直怀有敬畏之心的爱好者,我一直梦想着用自己的双手奏响那些动人的旋律。大提琴那浑厚而深沉的音色,总能触动我内心最柔软的地方。然而,当我真正决定拿起大提琴时,却发现自己仿佛置身于一片未知的丛林,缺乏指引。直到我偶然间发现了这本书,它的出现,仿佛为我铺就了一条清晰可见的道路,让我这个零基础的初学者也能踏上探索大提琴的旅程。 这本书的结构设计得非常合理,它没有一上来就抛出复杂的乐曲,而是从最基础的“零”开始,一步一个脚印地引领我前进。从如何正确地握弓、持琴,到如何让左手指尖准确地触碰到琴弦,每一个细微的动作都被拆解开来,并通过清晰的图文并茂的方式进行展示。我尤其喜欢书中关于弓法练习的部分,它不仅仅是告诉你如何拉弓,更重要的是解释了弓的速度、压力和接触琴弦位置对音色产生的细微影响。我曾花费大量时间去模仿书中那些细致的指导,尝试着去感受弓在琴弦上移动时的细微变化,虽然一开始进展缓慢,但每一次微小的进步都让我充满成就感。 更让我惊喜的是,书中提供的练习曲都极具音乐性,它们并非为了炫技而设计,而是循序渐进地帮助我掌握各种演奏技巧。我记得有几首练习曲,重点在于训练左手指的独立性和灵活性,每一首曲子都有一个明确的训练目标,并且旋律都非常优美动听,这让我不再觉得练习是枯燥乏味的,反而能在优美的旋律中不知不觉地提升自己的技能。作者的匠心独运之处在于,他将枯燥的练习融入了音乐的表达之中,让我在掌握技巧的同时,也开始学习如何去“听”音乐,如何去感受音乐的起伏和情感。 这本书的语言风格也非常亲切,没有使用过多的专业术语,即使是我这样完全没有音乐背景的人,也能轻松理解其中的含义。作者的讲解如同一个耐心循循善诱的老师,他不仅教会我“是什么”,更重要的是教会我“为什么”。例如,在讲解持弓时,他会解释为什么需要特定的角度来获得最佳的音色,而不是简单地说“按照这个图做”。这种深入浅出的讲解方式,让我能够从根本上理解大提琴的演奏原理,从而避免走弯路。 我记得我第一次尝试拉出一段完整的旋律时,声音是如此的生涩和不连贯,我一度怀疑自己是否真的适合学习大提琴。但是,当我翻到书中关于“初学者的常见困惑与解答”时,我仿佛找到了共鸣。书中详细地分析了初学者可能会遇到的各种问题,并给出了切实可行的解决方案。特别是关于如何克服手指僵硬和建立稳定的节奏感,那些建议让我茅塞顿开,重新燃起了我的学习热情。 这本书的装帧设计也给我留下了深刻的印象。纸张的质感很好,书页的排版清晰明了,大量的示范图片都非常生动形象,让我能够清晰地看到每一个动作的要点。每次翻开这本书,我都感受到作者的用心和对大提琴艺术的尊重。 我曾尝试过通过一些短视频平台来学习大提琴,但那些零散的教学内容往往缺乏系统性,而且很难获得个性化的指导。而这本书则提供了一个完整的学习体系,它就像一位经验丰富的大提琴家,为我量身定制了一套学习方案,让我能够有条不紊地向前推进。 这本书最让我欣赏的一点是,它并没有仅仅停留在技巧的层面,而是将音乐的理解和情感的表达融入了学习过程中。书中有很多关于如何解读乐谱、如何理解作曲家意图的指导,这让我意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出正确的音符,更是要通过音乐来传达情感,与听众进行心灵的交流。 我已经迫不及待地想要继续深入学习,探索这本书中更多的奥秘。我坚信,通过这本书的指导,我一定能够一步步地接近我的音乐梦想,用大提琴奏响属于自己的华丽乐章。 这本书无疑是我大提琴学习道路上最重要的一本启蒙书籍。它不仅传授了我必要的技巧,更重要的是,它点燃了我对音乐的热情,让我看到了学习大提琴的无限可能。我极力向所有热爱音乐,渴望学习大提琴的朋友们推荐这本书,它一定会带给你意想不到的惊喜。
评分我对大提琴的迷恋,可以说是一种与生俱来的情愫。那低沉而又充满张力的音色,总能在不经意间撩拨起我心中最深处的涟漪。然而,从对大提琴的向往,到真正将其握于手中,我经历了漫长的寻觅,寻找一本能够真正引领我入门的教材。市面上琳琅满目的书籍,有的过于严谨,让我望而却步;有的又过于轻率,让我觉得学不到精髓。直到我发现了这本书,它仿佛带着一种魔力,让我看到了通往大提琴艺术的清晰路径。 这本书最大的优点在于其严谨的编排和细致入微的讲解。它没有一上来就抛出复杂的乐理知识,而是从最基本、最容易被忽略的环节开始,比如如何端正地坐姿、如何自然地握持琴弓,以及左手指如何准确而有力地触弦。每一个步骤都配有大量栩栩如生的插图,让我能够清晰地看到每一个动作的关键点,并进行模仿。我尤其欣赏书中关于弓法练习的详尽阐述,作者不仅仅是告诉我们如何拉弓,更重要的是,他深入浅出地解释了弓速、弓压以及弓与琴弦接触点之间的微妙关系,是如何直接影响音色的质感和表现力。我曾花费大量时间去模仿书中关于“平稳运弓”的示范,尝试着去感受每一次运弓中细微的力度变化,即使开始时进展缓慢,但每一次微小的进步都让我充满学习的动力。 书中收录的练习曲,对我而言,简直是学习路上的“及时雨”。它们并非是为了展示高难度技巧而存在的,而是经过精心设计,旨在循序渐进地帮助学习者掌握各项基本功。我发现,这些练习曲的旋律都非常优美动听,即使是初学者也能很快上手,并且每一首曲子都明确地指向了特定的训练目标,比如锻炼左手指的独立性、提高弓的稳定性,或是培养对节奏的敏感度。我记得在练习其中一首需要用到快速指法转换的曲子时,我的手指一开始非常僵硬,动作也显得笨拙,常常会出错。但是,通过书中提供的针对性练习和作者充满鼓励性的话语,我坚持不懈地反复练习,最终能够流畅地演奏出那段旋律,这种克服困难后的成就感,对我来说是无与伦比的。 更让我惊喜的是,这本书在教授演奏技巧的同时,也高度重视音乐性的培养。书中穿插了许多关于音乐表达的指导,例如如何通过弓的轻重缓急来塑造乐句的起伏,如何运用指尖的触键力度来传递不同的情感。这让我深刻地意识到,学习大提琴不仅仅是演奏出准确的音符,更是一种情感的抒发和灵魂的共鸣。我开始尝试着去理解每一首练习曲背后的情感,并试图通过自己的演奏来表达出来。 我曾经因为手指不灵活而感到沮丧,觉得自己的天赋可能不足以支撑我学习大提琴。但当我读到书中关于“耐心与毅力”的章节时,我被作者的真诚所打动。他分享了自己初学时遇到的种种困难,以及他是如何通过坚持和不懈的努力克服的。这让我明白,任何技能的学习都需要时间,关键在于能否保持积极的心态和持之以恒的练习。 这本书的纸张质量也非常好,书页印刷清晰,图片色彩饱满,拿在手中有一种沉甸甸的质感。每次翻开它,都能感受到作者对于大提琴教学的热忱和专业。 我曾尝试过通过一些在线视频课程来学习大提琴,但那些课程往往缺乏系统性,而且很难得到及时的反馈和指导。而这本书则提供了一个完整的学习框架,它就像一位经验丰富的大提琴家,时刻在我身边,细致地指导我的每一步,让我少走了许多弯路。 这本书最打动我的地方在于,它不仅仅是一本教材,更像是一位陪伴我成长的良师益友。在我遇到瓶颈时,它给予我启发;在我取得小进步时,它给予我鼓励。它让我对大提琴的学习充满了期待,也让我看到了通过自己的努力,终将能够驾驭这件美妙的乐器。 我坚信,这本书将是我学习大提琴过程中最重要的基石。它不仅传授了我演奏大提琴所需的各项基本技能,更重要的是,它点燃了我对音乐的无限热爱,让我看到了大提琴艺术的广阔天地。我由衷地向所有怀揣着大提琴梦想的朋友们推荐这本书,它定能带你开启一段美妙的音乐旅程。
评分大提琴课太贵,买了这本和铃木教程自学
评分练习曲超多~所以全部熟练蛮考验人,最烦利曲了TAT
评分量不算很大的练习曲和乐曲,还有少量简单的技巧讲解。
评分大提琴课太贵,买了这本和铃木教程自学
评分书里是讲了一点乐理和基本知识,但里面的练习曲太短,需要配合其他教材一起练曲。
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