中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:南京音像出版社

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:20.0

装帧:

isbn号码:9787883988915

丛书系列:

图书标签:

• 民乐
• 中国民乐
• 渔船唱晚
• 田园风光
• 器乐
• CD
• 传统音乐
• 古典音乐
• 艺术
• 音乐

好的，这里为您呈现一本完全不包含《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》内容的图书简介，旨在详细描述另一部具有独特文化价值的著作。 --- 《丝竹雅韵：中国传统音乐的流变与精神图谱》 ——一部深入探究中国古典音乐历史脉络与哲学内涵的深度研究专著 引言：穿越时空的音符之河 《丝竹雅韵：中国传统音乐的流变与精神图谱》并非一部简单的曲目选集，而是一次对中国数千年音乐文明进行宏大梳理与深度剖析的学术探险。本书旨在揭示中国传统音乐——从上古的宫廷雅乐到宋代的词曲繁盛，再到近现代的转型与新生——在不同历史阶段所承载的社会功能、哲学思想与审美旨趣。我们试图超越“好听”的直观感受，探究那些隐藏在音律结构、乐器形制变迁背后的文化基因与民族精神。 本书的结构并非按地域或乐种划分，而是遵循一条清晰的时间轴线，辅以跨学科的视角，力求构建一个完整、立体的中国音乐史图景。 第一编：礼乐之源——先秦至魏晋的制度与形制 本篇聚焦于中国音乐的“根基”——礼乐制度的建立与早期乐器的演化。 第一章：声音的政治学：周代雅乐的建构 详细探讨了《周礼》《礼记》中关于音乐的记载，解析“中和位育”思想如何通过音高、律制渗透到国家治理结构中。重点分析了编钟、编磬等大型合奏乐器的地位，以及它们在祭祀、朝会中的仪式功能。我们辨析了“八音”分类法的形成，及其背后蕴含的宇宙观。 第二章：士人的心声：先秦诸子与乐教 考察孔子对音乐的独特见解，特别是他对“郑声”的批判与对“韶乐”的推崇，揭示音乐在儒家教育体系中的媒介作用。对比道家对自然之声的追求，探讨乐器形制（如古琴的形制化）如何在士人阶层中完成从实用到哲思的转化。本章将对早期琴谱的记谱法——减字谱的雏形——进行初步介绍与辨析。 第三章：胡汉交融：魏晋南北朝的音乐流变 着重分析佛教音乐的传入与本土化的过程，特别是“变文”与“变曲”的兴起对民间音乐和文人音乐的影响。对“七弦琴”艺术的独立发展进行深入考察，探讨其在乱世中作为知识分子避世、修性的工具，如何确立了后世文人音乐的核心地位。 第二编：精致与世俗——唐宋元明清的繁盛与分化 本编考察了中国音乐在高度发展的封建社会中，如何从宫廷雅乐的垄断中解放出来，在民间和文人圈层中形成多元的审美范式。 第四章：大唐气象：燕乐与教坊的辉煌 本书用大量篇幅描绘了唐代“燕乐”的成熟，分析了“法曲”与“俗乐”的互动关系。通过对敦煌壁画中乐舞形象的研究，还原了唐代宫廷音乐的盛大场面。同时，我们详细解读了唐代词牌与曲牌的初步对应关系，为后世戏曲音乐的发展埋下伏笔。 第五章：市井的音景：宋代词曲的黄金时代 重点剖析了宋代“词”的兴盛对音乐的解放作用。不再局限于宫廷，城市中瓦肆、勾栏的繁荣催生了大量新的音乐形式。本书将对比北宋的清雅格调与南宋的婉约情怀，并引入对宋代“筝乐”技艺发展的考察，展示其如何从“弹拨”的辅助角色走向独立演奏的可能。 第六章：戏曲的勃兴：元曲与乐器的整合 全面分析元代“杂剧”的成熟，探讨音乐在叙事、刻画人物性格中的核心作用。阐述板腔体结构的前身，以及笛、箫、二胡（早期形制）等乐器在舞台上的定型。本章的重点在于分析戏曲音乐如何成为承载大众文化与伦理观念的最重要载体。 第七章：清代的集大成与地域分化 研究清代宫廷对前代音乐的整理与保守（如《敬乐古谱》的编纂），同时关注地方戏曲——京剧、昆曲等——的形成。重点分析了南方的“丝竹乐”在江南园林文化影响下，对精微、细腻音色的追求，以及“十番锣鼓”等民间器乐合奏的地域特征。 第三编：现代的困境与重塑——器物、技法与精神的回归 本篇关注自晚清至近现代，中国音乐在面对西方体系冲击时的挣扎、借鉴与创新。 第八章：记谱法的革命与乐器改良 详细梳理五线谱、工尺谱、简谱之间的转换与冲突。深入探讨民国时期对传统乐器的“科学化”改良（如对二胡、琵琶的形制调整），及其对演奏技法和音色美学带来的不可逆转的影响。 第九章：民族音乐学的诞生与田野调查 介绍早期音乐学家（如黄自、廖辅叔等）如何将现代学术方法引入对民间音乐的采集与研究。探讨口传心授的传统在现代学术规范下面临的挑战与保护策略。 第十章：精神图谱的重构 本书的总结部分，回归开篇的主题。通过对历代音乐家理论（如姜夔、朱载堉的论述）的重温，探讨中国音乐“中和”美学如何在现代语境下得以延续。我们认为，中国传统音乐的精神并非固守古老，而在于其对人与自然、个体与群体关系的深刻反思，这种反思是其永恒的价值所在。 结论：在“新”与“旧”之间寻求和声 《丝竹雅韵》的最终目的，是为读者提供一套理解中国音乐深层逻辑的分析工具，而非提供一份简单的聆听清单。它力求展现的是一个充满张力、不断演进的艺术体系，一个与中国哲学、社会结构紧密交织的“声音世界”。本书适合所有对中国文化史、民族音乐学、艺术哲学感兴趣的深入研究者和爱好者阅读。 --- 附录： 主要乐器形制演变图谱 历代重要音乐典籍索引 核心术语对照表（如律、调、宫、商、指法术语）

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这张CD听起来格外有味道，尤其是“渔船唱晚”这个名字，就足够让人浮想联翩了。想象一下，在夕阳的余晖洒满江面，金色的光芒将水面映照得波光粼粼，远方传来渔民们悠扬的歌声，那是一种怎样的宁静与祥和？我一直对中国民乐情有独钟，它总能触及我内心深处最柔软的地方，而“田园风光篇”这个主题更是让我充满了期待。我想象中的田园风光，不仅仅是简单的山水画，更是饱含着浓厚的生活气息和人文情怀。那些朴实无华的旋律，或许能勾勒出辛勤耕耘的农民，在日落时分哼唱着劳作的歌谣，又或许是孩童们在田埂上追逐嬉戏，笑声回荡在麦浪之间。这张CD，我希望它能带我远离城市的喧嚣，沉浸在一片宁静致远的音乐天地里，感受中国传统音乐所蕴含的东方美学和深刻的文化底蕴。当我听到“渔船唱晚”，脑海中浮现的是一幅动态的画面：一艘小小的渔船，在缓缓地摇曳，船上的人或许在忙碌着捕鱼，又或许是在享受一天劳作后的片刻宁静。他们的歌声，可能是饱含着收获的喜悦，也可能是淡淡的忧愁，但无论如何，都充满了生活的气息，充满了对自然的敬畏和热爱。我期待这张CD能够用最纯粹的民乐语言，诉说着这些关于田园、关于生活、关于自然的动人故事，让我能够在音乐中找到心灵的归宿，重拾那份久违的宁静与美好。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的标题本身就具有强大的画面感和情感共鸣。我一直以来都对中国民乐情有独钟，特别是那些能够唤起人们对自然美景和朴素生活向往的音乐。“田园风光篇”这个主题，恰恰是我心中所渴望的那份宁静与和谐。我脑海中总会浮现出江南水乡的景象，或是北方辽阔的田野，那些都是中国人心中的美好意境。而“渔船唱晚”更是将这种意境具象化，夕阳熔金，渔舟唱晚，那是一种多么宁静而又充满生活气息的画面。我希望这张CD能够收录一些旋律优美、意境深远的乐曲，能够带领我进入一个远离尘嚣的音乐世界，让我能够在那份淳朴的旋律中，找到心灵的栖息地，感受那份来自自然的纯粹与美好。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的标题，如同中国画中的写意笔触，寥寥数语便勾勒出一幅意境悠远的山水画卷。我向来偏爱中国民乐，它总能在不经意间触动我内心最柔软的角落。“田园风光”四个字，便足以让我联想到那一片片金色的麦浪，那一道道清澈的溪流，那袅袅升起的炊烟，以及那些淳朴而充满生机的生活气息。而“渔船唱晚”，更是将这份画面感推向了极致，夕阳染红了天际，渔船缓缓地驶向港湾，船夫们悠扬的歌声在江面上回荡，那是一种多么宁静、祥和而又充满诗意的场景。我期待这张CD能够用最纯粹的民乐语言，为我呈现这样一幅幅动人的画面，让我能在忙碌的生活之余，寻找到一份心灵的慰藉与安宁，重拾那份久违的对自然的热爱与对生活的感悟。

评分☆☆☆☆☆

在众多音乐类型中，中国民乐始终占据着我心中一个特别的位置，尤其是当它描绘“田园风光”时。这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的标题，就如同为我打开了一扇通往宁静与和谐世界的大门。“田园风光”这四个字，总能勾起我对那份淳朴、自然的生活的向往，仿佛看到了在广阔的原野上劳作的人们，或是傍晚时分，炊烟袅袅的村庄。而“渔船唱晚”，更是将这种意境推向了一个高潮，夕阳西下，渔舟唱晚，那是一种多么宁静、祥和而又充满诗意的画面。我期待这张CD能够收录一些能够描绘出这样画面的乐曲，用优美的旋律，将那些田园的美景、生活的气息、以及人与自然的和谐融为一体，让我能在繁忙的生活中，找到一份心灵的慰藉与安宁。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的封面设计就透露出一种温润如玉的质感，虽然我尚未听到内容，但光是这个名字就足以让我产生无限的遐想。我特别喜欢“田园风光篇”这个系列，因为它似乎将我们带回了那个远离尘嚣、充满诗意的时代。我想象中的田园风光，不是那种刻意雕琢的风景，而是自然流淌、充满生命力的画面。也许是清晨薄雾笼罩的山峦，也许是午后微风拂过的稻田，又或者是傍晚炊烟袅袅的村庄。而“渔船唱晚”更是点睛之笔，它直接将我带到了江边，夕阳熔金，渔舟唱晚，那种宁静而又充满活力的景象，仿佛就在眼前。我一直认为，中国民乐最动人的地方在于它能将生活的情感融入到音乐之中，既有对自然的赞美，也有对生活的感悟。我期待这张CD能收录那些旋律优美、意境深远的乐曲，能够唤醒我内心深处对淳朴生活的热爱，让我能在繁忙的工作之余，寻找到一片心灵的净土。我希望这张CD不仅仅是音乐的集合，更是一次心灵的洗礼，让我能够通过音乐，重新连接起与自然的、与传统的情感纽带。

评分☆☆☆☆☆

单凭《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》这个名字，我就已经感受到一种扑面而来的清新与宁静。我一直对中国传统音乐情有独钟，它所蕴含的东方美学和文化底蕴总是能深深地吸引我。“田园风光篇”这个主题更是让我心生向往，我脑海中立刻浮现出如诗如画的乡村景象：金黄色的稻田随风起伏，翠绿的山峦在云雾中若隐若现，淳朴的村庄炊烟袅袅。而“渔船唱晚”这个意境则更是令人陶醉，夕阳的余晖映照在平静的江面上，一叶扁舟缓缓划过，船上的人们唱着悠扬的歌谣，那是一种怎样的和谐与安宁。我期待这张CD能够用优美的旋律，将这些美好的画面一一呈现，让我在聆听时，能够忘却城市的喧嚣，沉浸在那份来自田园的静谧与美好之中，感受音乐带来的心灵慰藉。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的标题本身就充满了艺术气息，光是“田园风光”这四个字，就足以勾起我对那份宁静祥和生活的向往。我总是在繁忙的工作之余，渴望能有一片属于自己的心灵绿洲，而中国民乐，尤其是以田园风光为主题的民乐，恰恰能满足我这份需求。我想象中的“田园风光”，不仅仅是简单的山清水秀，更是一种饱含着生活气息和人文情怀的画面。或许是清晨露珠在草叶上闪烁，或许是午后微风吹过麦浪，又或许是傍晚炊烟袅袅升起。而“渔船唱晚”更是直接点明了场景，那夕阳染红江面的壮丽，渔船缓缓归航的温馨，以及那悠扬的渔歌，无不充满了诗意与画面感。我期待这张CD能够用最纯粹的民乐语言，描绘出这些动人的画面，用旋律引领我进入一个充满诗意的世界，让我能够在音乐中找到片刻的宁静与放松。

评分☆☆☆☆☆

购买这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》，纯粹是源于对“田园风光”这个主题的深深眷恋。在钢筋水泥的都市丛林中生活久了，总会不自觉地渴望那份宁静致远的田园生活。我脑海中常常浮现的是如水墨画般的江南水乡，白墙黛瓦，小桥流水，岸边垂柳依依，更不用说那“渔船唱晚”的意境了，夕阳西下，渔舟缓缓归来，船夫们悠扬的歌声在水面回荡，那是一种多么和谐而动人的画面。我期待这张CD能收录一些能够勾勒出这种画面的民乐，或许是描绘田间劳作的场景，或许是描绘山间溪流的潺潺，又或许是描绘湖畔渔歌的悠扬。我希望这些音乐能够让我暂时忘却烦恼，沉浸在一种平和与喜悦之中。中国民乐的魅力在于它的含蓄与隽永，它不像西方古典音乐那样直接表达情感，而是通过意境的营造，让听者自己去体会和感悟。我非常期待这张CD能够带给我这样的体验，让我在每一个音符中，都能感受到那份来自田园的清新与宁静。

评分☆☆☆☆☆

乍看到《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》这个名字，便有种莫名的亲切感。我一直对中国民乐有着深厚的感情，特别是那些能够唤起人们对自然美景和淳朴生活的向往的音乐。这个标题中的“田园风光”四个字，就足以让我联想到绿野千里、鸡犬相闻的景象，那种远离尘嚣、回归自然的纯粹美好，是我内心深处一直渴望的。而“渔船唱晚”更是将这种意境具象化，夕阳的余晖洒在江面上，渔船轻轻摇曳，渔夫们唱着悠扬的歌谣，那是一种多么宁静而又充满生机的美。我希望这张CD能够收录一些能够勾勒出这样画面的民乐，让我在聆听时，仿佛置身于那如诗如画的场景之中，感受那份来自心灵深处的宁静与祥和。中国民乐的魅力就在于它能够用最简单的旋律，传达出最深刻的情感，我期待这张CD能带给我这样的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这张《中国民乐三百首4 田园风光篇 渔船唱晚(CD)》的标题就像一幅徐徐展开的画卷，让我对它的内容充满了好奇与期待。“田园风光篇”这个名字就足够吸引人，它暗示着音乐会带领我进入一个远离尘嚣、充满诗意的世界。我尤其喜欢“渔船唱晚”这个意境，夕阳染红了天边，江面上波光粼粼，一叶扁舟随着微风缓缓飘荡，船上的人们唱着悠扬的歌谣，那是何等的美好与宁静。我一直觉得，中国民乐是能够直接触及心灵的音乐，它没有过多的华丽辞藻，却能用最质朴的旋律打动人心。我期待这张CD能够收录一些旋律优美、意境深远的乐曲，能够唤起我对自然的热爱，对生活的热情。我希望在聆听这张CD时，能够感受到那种田园的淳朴、宁静与祥和，就像置身于一幅优美的中国山水画中，感受着自然的呼吸与生命的律动。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆