王蒙小说文体研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:北京大学出版社

作者:郭宝亮

出品人:

页数:226

译者:

出版时间:2006-1

价格:22.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787301102824

丛书系列:文艺学与文化研究丛书

图书标签:

• 王蒙
• 当代文学
• 文学研究
• 文学
• 文哲
• 文体
• *北京大学出版社*
• 王蒙 小说 文体 研究 中国文学 小说理论 文学批评 语言风格 20世纪文学 文学史

《中国古代小说叙事艺术探微》 内容简介 本书是一部深入剖析中国古代小说，特别是宋元话本、明清章回小说等主要体裁叙事艺术发展脉络的学术专著。全书以宏大的历史视野和精微的文本分析为基石，力图揭示中国古代小说在叙事结构、人物塑造、情节组织、语言运用以及审美旨趣等多个维度上所展现出的独特规律与创新成就。 第一部分：叙事传统的源流与奠基 本部分首先追溯了中国叙事艺术的古老源头，从先秦的史传文学、寓言故事，到汉魏六朝的志怪、志人小说，勾勒出古代小说叙事思维的初步形态。重点探讨了唐传奇对小说“文人化”的推进作用，分析了唐传奇在情节的精巧化、人物的复杂化以及意境的营造上为后世小说所提供的关键范式。 随后，我们详细考察了宋元话本的兴起及其对叙事艺术的革命性贡献。话本作为说唱艺术与案牍记录的结合体，其叙事节奏、口语化倾向以及“草蛇灰线，伏脉千里”的结构布局，标志着中国小说叙事开始走向世俗化和通俗化。本书细致分析了“讲史”和“说因果”类话本的叙事模式，指出它们对民间审美趣味的深刻把握。 第二部分：明清长篇小说的叙事结构与技巧 明清章回体长篇小说是中国古典小说艺术的巅峰，本书将重点聚焦于此。我们首先对《三国演义》《水浒传》这类“历史演义”和“英雄传奇”的宏大叙事结构进行了系统梳理。研究发现，这些作品往往采用“多线索平行推进”与“主线纲领式贯穿”相结合的叙事策略，以适应其容量巨大、人物众多的特点。分析揭示了其“单元回目”的组织方式，即如何在保持单元完整性的同时，服务于整体的宏大叙事目标。 针对《西游记》这类“神魔小说”，本书探讨了其“单元剧”结构与“主线追寻”的辩证关系。唐僧取经这条看似简单的线性结构，如何通过一系列结构复杂、内涵丰富的独立故事单元进行填充和延伸，是叙事艺术高妙之处。我们尤其关注了“叙事视角的转换”，即在全知叙事中，如何巧妙地插入不同角色的内心活动和对超自然现象的描摹，以增强叙事张力。 在《金瓶梅》及清代世情小说的研究中，叙事技巧的重心转向了对“日常性”和“心理深度”的挖掘。本书认为，《金瓶梅》的“琐碎的日常叙事”并非是对情节的松散处理，而是一种精心构建的“生活流”叙事，旨在通过对细节的白描和循环往复的生活场景再现，构建一个封闭而真实的社会生态。对于清代中后期的世情小说，如《红楼梦》的叙事研究，则集中于其“草蛇灰线”的谶语结构、悲剧性的“潜在线索”的铺陈，以及对人物内心独白与环境描写的高度融合，揭示了其叙事艺术如何达到“以虚写实，以情驭事”的境界。 第三部分：人物塑造的叙事策略 人物是小说的血肉。本书分层研究了古代小说中典型人物的塑造方式。在早期小说中，人物形象常带有符号性和类型化特征，叙事主要依赖于事迹的罗列和外在特征的描述。 进入明清时期，叙事开始深入人物的内心世界。我们详细分析了“动作描写”与“对话描写”在刻画人物性格中的作用。例如，在英雄传奇中，通过对重大事件中人物决断和行动的描摹，确立其英雄形象；而在世情小说中，通过日常言语的张力、微妙的心理反应和环境对人物气质的烘托，塑造出具有多面性和成长性的复杂个体。特别指出，《红楼梦》中“人物的自述”和“他人的评价”互为补充的叙事手法，是如何构建起一个多维度的、难以被完全定义的复杂人物群像。 第四部分：语言风格与审美意趣的演变 叙事艺术的实现，离不开语言的支撑。本部分探讨了古代小说语言风格的演变轨迹。从早期白话的稚拙朴素，到章回体小说中“文白夹杂”的典雅与俚俗的巧妙平衡，再到后期小说对口语的精细提炼，展现了汉语叙事语体的成熟过程。 本书特别关注了小说中“场景描绘”的语言策略。无论是战争场面的激烈渲染，还是闺阁环境的幽静清雅，语言如何通过修辞手法、节奏把握和意象选择，直接服务于叙事氛围的营造。 最后，本书总结了中国古代小说叙事艺术所追求的几种核心审美意趣：早期对“奇”与“怪”的迷恋，中期对“义”与“忠”的弘扬，以及晚期对“情”与“真”的探求。这些审美旨趣的变迁，共同构成了中国古代小说叙事艺术丰富多彩的历史画卷。 总结 《中国古代小说叙事艺术探微》旨在为读者提供一个清晰、深入的框架，用以理解中国古典叙事文学在技术层面的精妙构造与艺术层面的深刻内涵。它不仅是对既有成就的梳理，更是对这些叙事传统如何影响后世文学创作的持续性考察。本书适合于中国古代文学研究者、文学批评家以及所有对古典小说叙事技巧有浓厚兴趣的读者深入研读。

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这本书的论证过程，简直是一场智力的马拉松，每一步都走得扎实而有力。我常常惊叹于作者在构建逻辑链条时的缜密心思，他似乎总能预见到读者可能会产生的疑问，并提前在接下来的段落中给出详尽的解答或旁证。这种层层递进的结构，让人在阅读时有一种持续的“顿悟”体验。特别是书中引用了大量的原始文本案例进行佐证时，那种“证据确凿”的感觉，极大地增强了说服力。这绝非是空泛的理论堆砌，而是建立在坚实资料基础上的高屋建瓴的洞察。读完某一章节，我常常需要停下来，闭目沉思许久，消化吸收其中蕴含的深度信息，感觉自己的思维都被这种严谨的学术训练拉伸和强化了。

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初读之下，我立刻被作者那行云流水的叙事笔触所震撼，他仿佛是一位技艺高超的织工，将那些原本分散的文学元素，巧妙地编织进了一张宏大而又细腻的网中。书中对不同文学流派的溯源和比较分析，展现出一种惊人的跨度与广博的视野。他不仅仅停留在表层的现象描述，而是深入到那些隐藏在文字背后的文化肌理和社会思潮之中，如同X光一般，将文学创作的内在逻辑看得透彻分明。我尤其欣赏他那种不拘泥于单一视角的分析方法，时而冷静客观，时而又带有一丝洞察人性的温情，这种平衡感把握得恰到好处，使得即便是对于一些晦涩难懂的理论概念，经过他的阐释后，也变得清晰易懂，仿佛拨开了层层迷雾，看到了文学殿堂深处闪耀的光芒。

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这部书的装帧设计着实令人眼前一亮，那种沉甸甸的质感，搭配着深沉的色彩，立刻就给人一种“有分量”的阅读期待。我特地挑选了一个阳光很好的下午，迫不及待地翻开。内页的纸张选择也颇为考究，触感细腻柔滑，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到过分疲劳。最让我赞叹的是排版布局，它不像有些学术著作那样密密麻麻让人望而却步，而是留出了足够的页边距和行间距，使得那些复杂的理论阐述也能在视觉上得到良好的喘息空间。尤其是引文和注释的处理，设计得极为精巧，既保证了学术的严谨性，又不会打断读者的阅读流畅度。这种对细节的极致追求，足见出版方在装帧和制作上的用心良苦，它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品，让人在捧读之前，就已经被它的外在气质深深吸引，这无疑为接下来的深入阅读奠定了一个非常高雅的基调。

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这本书给我最大的启发，在于它彻底颠覆了我对某些文学现象的既有认知，如同一次彻底的思维重塑。作者在分析文学创作中的“偶然性”与“必然性”之间的辩证关系时，所提出的观点极具颠覆性。他没有简单地将文学归结为时代背景的附庸，也没有过度神化作家的个人天才，而是深入剖析了两者之间复杂、动态的相互作用机制。这种深入骨髓的批判性思维，促使我开始重新审视自己过去阅读过的许多经典作品，不再满足于表面的感动或欣赏，而是开始探究其背后隐藏的结构性力量。合上书本的那一刻，我感到自己看待整个文学世界的视角，都变得更加开阔和立体了，这才是真正有价值的阅读体验。

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从读者的角度来看，这本书最难能可贵的一点在于它的“可读性”与“专业性”之间找到了一个近乎完美的平衡点。虽然主题严肃，但作者的文字却充满了一种引人入胜的韵律感和节奏感，丝毫没有陷入那种典型的学院派写作的僵硬和枯燥。他总能恰到好处地插入一些精辟的比喻或者富有洞察力的历史轶事，像是在严谨的课堂中突然点亮了一盏柔和的灯，既提供了休息，又加深了理解。这种叙事手法的灵活转换，让原本可能艰涩的学术探讨，变得如同听一位博学的长者在娓娓道来，让人心甘情愿地跟随他的思路，即便是在探讨一些比较偏门的文学现象时，也保持着高度的专注与兴趣。

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很有意思的角度和意见

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嗷嗷嗷 明天回学校把这堆笔记挖回来！哇咔咔

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可以作为研究韩少功文体的框架借鉴

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可以作为研究韩少功文体的框架借鉴