Jazz is the most colorful and varied art form in the world and it was born in one of the most colorful and varied cities, New Orleans. From the seed first planted by slave dances held in Congo Square and nurtured by early ensembles led by Buddy Belden and Joe "King" Oliver, jazz began its long winding odyssey across America and around the world, giving flower to a thousand different forms--swing, bebop, cool jazz, jazz-rock fusion--and a thousand great musicians. Now, in The History of Jazz, Ted Gioia tells the story of this music as it has never been told before, in a book that brilliantly portrays the legendary jazz players, the breakthrough styles, and the world in which it evolved. Here are the giants of jazz and the great moments of jazz history--Jelly Roll Morton ("the world's greatest hot tune writer"), Louis Armstrong (whose O-keh recordings of the mid-1920s still stand as the most significant body of work that jazz has produced), Duke Ellington at the Cotton Club, cool jazz greats such as Gerry Mulligan, Stan Getz, and Lester Young, Charlie Parker's surgical precision of attack, Miles Davis's 1955 performance at the Newport Jazz Festival, Ornette Coleman's experiments with atonality, Pat Metheny's visionary extension of jazz-rock fusion, the contemporary sounds of Wynton Marsalis, and the post-modernists of the Knitting Factory. Gioia provides the reader with lively portraits of these and many other great musicians, intertwined with vibrant commentary on the music they created. Gioia also evokes the many worlds of jazz, taking the reader to the swamp lands of the Mississippi Delta, the bawdy houses of New Orleans, the rent parties of Harlem, the speakeasies of Chicago during the Jazz Age, the after hours spots of corrupt Kansas city, the Cotton Club, the Savoy, and the other locales where the history of jazz was made. And as he traces the spread of this protean form, Gioia provides much insight into the social context in which the music was born. He shows for instance how the development of technology helped promote the growth of jazz--how ragtime blossomed hand-in-hand with the spread of parlor and player pianos, and how jazz rode the growing popularity of the record industry in the 1920s. We also discover how bebop grew out of the racial unrest of the 1940s and '50s, when black players, no longer content with being "entertainers," wanted to be recognized as practitioners of a serious musical form. Jazz is a chameleon art, delighting us with the ease and rapidity with which it changes colors. Now, in Ted Gioia's The History of Jazz, we have at last a book that captures all these colors on one glorious palate. Knowledgeable, vibrant, and comprehensive, it is among the small group of books that can truly be called classics of jazz literature.
Ted Gioia is a musician, author, and leading jazz critic and expert on American music. The first edition of his The History of Jazz was selected as one of the twenty best books of the year in The Washington Post, and was chosen as a notable book of the year in The New York Times. He is also the author of Delta Blues, West Coast Jazz, Work Songs and The Birth (and Death) of the Cool.
鄙人此生读过字最多的一本非文学类英语书了。 断断续续坚持两个月终于读完了。信息量之大实在令人惊叹。爵士史上该提到的东西基本都说到了。不仅是一本流水帐,也探讨了很多深层次的问题,比如爵士音乐风格和流派上的变化和互相之间的关系,写得都很不错,只可惜没有谢尔顿的脑...
评分鄙人此生读过字最多的一本非文学类英语书了。 断断续续坚持两个月终于读完了。信息量之大实在令人惊叹。爵士史上该提到的东西基本都说到了。不仅是一本流水帐,也探讨了很多深层次的问题,比如爵士音乐风格和流派上的变化和互相之间的关系,写得都很不错,只可惜没有谢尔顿的脑...
评分鄙人此生读过字最多的一本非文学类英语书了。 断断续续坚持两个月终于读完了。信息量之大实在令人惊叹。爵士史上该提到的东西基本都说到了。不仅是一本流水帐,也探讨了很多深层次的问题,比如爵士音乐风格和流派上的变化和互相之间的关系,写得都很不错,只可惜没有谢尔顿的脑...
评分鄙人此生读过字最多的一本非文学类英语书了。 断断续续坚持两个月终于读完了。信息量之大实在令人惊叹。爵士史上该提到的东西基本都说到了。不仅是一本流水帐,也探讨了很多深层次的问题,比如爵士音乐风格和流派上的变化和互相之间的关系,写得都很不错,只可惜没有谢尔顿的脑...
评分鄙人此生读过字最多的一本非文学类英语书了。 断断续续坚持两个月终于读完了。信息量之大实在令人惊叹。爵士史上该提到的东西基本都说到了。不仅是一本流水帐,也探讨了很多深层次的问题,比如爵士音乐风格和流派上的变化和互相之间的关系,写得都很不错,只可惜没有谢尔顿的脑...
这本书的名字叫《爵士乐的历史》,说实话,我当初买它的时候,是因为最近迷上了一个爵士乐歌手,听她唱歌总能让我想到很多画面,感觉很深邃。于是就想了解一下爵士乐到底是怎么来的,它的根基在哪里。翻开这本书,我并没有看到我想象中那种流水账式的编年史,它更像是……一种探索,一种对爵士乐精神内核的挖掘。作者并没有简单地罗列年份和事件,而是深入到音乐本身,去剖析那些音符背后隐藏的情感和故事。我特别喜欢其中一段,作者花了很长的篇幅来描述那个时代爵士乐是如何成为一种“反叛”的音乐,它打破了既有的社会规范,给了那些被边缘化的人群一个发声的渠道。读到那里,我仿佛看到了那些在酒吧里、在街角,用萨克斯管、小号和鼓点敲击出生命不屈呐喊的音乐家们。书里的一些乐理分析也很到位,虽然我不是专业人士,但作者用一种非常易于理解的方式,将复杂的和声、节奏变化解释得明明白白,让我能更深入地感受到爵士乐的魅力,不单单是旋律,更是那种即兴创作的自由和对传统音乐的颠覆。总的来说,这本书给我带来的不只是一段知识,更是一种感悟,让我对爵士乐有了更深层次的理解和共鸣。
评分读《爵士乐的历史》,最让我感到惊喜的是,它并没有把我淹没在浩瀚的音乐术语和复杂的音乐理论中。作者显然很有意识地避免了那种枯燥的学术说教,而是用一种非常……“接地气”的方式,来讲解爵士乐的方方面面。我之前对爵士乐的了解非常有限,只知道一些表面的东西,总觉得它很“高大上”,离我有点远。但这本书让我觉得,爵士乐其实可以很贴近生活,它来源于人们的生活,也回馈于人们的生活。作者花了很大的篇幅来讲述爵士乐在不同社会阶层和文化群体中的传播和演变,比如它如何在黑人社区生根发芽,又如何逐渐影响到白人社会,以及它在不同城市,比如新奥尔良、芝加哥、纽约,所呈现出的不同面貌。这种对社会文化背景的深入挖掘,让我觉得爵士乐不仅仅是一种音乐风格,更是一种社会现象。而且,作者的叙述方式很活泼,有时会穿插一些生动的故事和趣闻,让整个阅读过程充满乐趣,一点也不觉得沉闷。
评分拿到《爵士乐的历史》这本书,我本来期望看到的是一份详尽的时间线,关于各个时期重要的音乐家、代表作品以及风格的演变。毕竟,“历史”二字就足以勾起我对事件梳理的兴趣。然而,这本书给我的感受是……更像是一场对话。作者并没有把我当作一个被动的知识接收者,而是仿佛在和我分享他多年来对爵士乐的理解和热爱。书中的一些章节,更像是音乐评论,充满了作者个人的观察和感受。比如,他谈论到某种特定的即兴演奏风格时,那种生动传神的描绘,让我仿佛能听到音乐在耳边响起,感受到音乐家们在演奏时的那种全身心的投入。我印象特别深刻的是,作者在分析某位早期爵士乐大师的创作时,不仅仅是指出他的创新之处,更试图去理解他所处的社会文化背景,以及这些背景如何塑造了他的音乐。这种解读方式,让我觉得爵士乐不仅仅是纯粹的音乐,更是时代的缩影,是人在特定环境下的情感抒发。这本书更注重音乐的“生命力”,那种在不断变化和碰撞中形成的独特风格,而不是简单地将爵士乐“分类”和“归档”。
评分坦白说,《爵士乐的历史》这本书,它的叙事方式真的非常……出乎我的意料。我原本以为它会是那种循规蹈矩的学术著作,每章都会有清晰的论点和严谨的论证。结果呢?它更像是一幅色彩斑斓的画卷,作者用一种非常自由、甚至是有些诗意的方式,描绘了爵士乐的诞生和发展。我喜欢它对音乐家个人故事的侧重,不仅仅是他们的音乐成就,还有他们的人生经历,那些生活中的挣扎、欢乐、失落,都融入到了他们的音乐之中。书里有一段关于路易斯·阿姆斯特朗的描述,作者并没有仅仅歌颂他的音乐才华,而是着重描绘了他如何用音乐跨越种族和阶级的界限,给人们带来希望和慰藉。这种“人”的故事,让我觉得爵士乐更加鲜活、更有温度。而且,作者在描述音乐时,用的词汇也非常考究,有时甚至让人产生画面感,比如“像是黑夜里点亮的火花”、“如同奔腾的河流”,这些比喻让我在阅读过程中,能够“听”到音乐,感受到音乐的律动和情感。这本书的文字本身就带有一种爵士乐的即兴和感染力,让人读起来欲罢不能。
评分我最近在读一本叫《爵士乐的历史》的书,我当时是冲着它题目里“历史”两个字去的,想着能系统地了解一下这个音乐流派的发展脉络。然而,这本书带给我的感受,远远超出了一本单纯的“历史教材”。它更像是一扇窗户,让我得以窥探爵士乐那丰富多彩、充满生命力的灵魂。作者没有选择那种按部就班的线性叙事,而是更侧重于爵士乐的精神内核,那种自由、创新、以及对情感的真实表达。我非常欣赏书中对“即兴”这一核心概念的阐释,作者通过生动的例子,让我理解了即兴创作不仅仅是随意发挥,更是音乐家们在当下时刻,对内心感受和外部环境的呼应。书里还穿插了对一些经典作品的深入剖析,但这些剖析并不是枯燥的乐理分析,而是充满了作者对音乐的情感解读,让我仿佛能透过文字,感受到音乐家们在创作时那种澎湃的情感和精湛的技艺。这本书给我带来的,是一种全新的视角,让我认识到,爵士乐的魅力,远不止于那些动听的旋律,更在于它所承载的文化、精神和生命力。
评分 评分 评分 评分 评分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有