古玉簡史3－盛漢至元 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:淑馨

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页数:0

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出版时间:19940000

价格:NT$ 380

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isbn号码:9789575313890

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• 古玉
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《古玉簡史3－盛漢至元》 内容简介 本书是《古玉簡史》系列的第三卷，旨在系统梳理汉代至元代这段长达两千余年的中国古代玉器发展历程。我们将深入探讨这一时期玉器在材质、工艺、造型、纹饰以及社会文化功能等方面的演变，揭示玉器艺术如何承载历史变迁，反映时代精神，并为后世留下宝贵的文化遗产。 汉代：玉器艺术的转折与辉煌 汉代是中国历史上一个承前启后、奠定大一统王朝的重要时期，其玉器艺术也展现出前所未有的活力与创新。本卷将从汉代玉器的几个关键方面展开论述： 材质与开采： 探讨汉代玉器主要使用的玉材，如和田玉的持续进口及其在不同地域的传播。分析当时玉矿的开采技术和玉料的交易流通情况，为理解汉代玉器的生产基础提供背景。 工艺技术： 详细介绍汉代玉器精湛的雕琢技艺。重点关注钻孔、线刻、浮雕、圆雕等技法在不同器物上的运用。分析汉代玉工在继承前代技法的基础上，如何发展出更精细、更具表现力的雕刻手法，如“汉八刀”的特点及其在璧、环等器物上的应用。 器物种类与造型： 梳理汉代玉器丰富多样的器物类型，包括礼器、仪仗用玉、佩饰、葬玉以及生活用玉等。深入分析各品类器物的造型特点，如璧、环、璜、觽、带钩、剑饰、印章、动物纹玉等。探讨汉代玉器造型如何受到哲学思想（如天圆地方、阴阳五行）、神话传说以及社会生活方式的影响。 纹饰艺术： 重点分析汉代玉器上具有代表性的纹饰，如谷纹、云纹、龙纹、凤纹、螭纹、狩猎纹、几何纹等。探讨这些纹饰的演变过程、象征意义及其在不同器物上的组合与布局。特别关注汉代玉器上出现的大量动物形象，及其如何反映当时的宇宙观和审美情趣。 葬玉文化： 深入研究汉代独特的葬玉习俗。详细介绍玉衣、玉琀、玉塞、玉握等葬玉的具体形制、制作工艺及其在丧葬仪式中的作用。探讨葬玉背后所蕴含的生死观、灵魂观以及对死者升仙的期盼。 地域差异与文化交流： 分析汉代不同地区（如中原、边疆）玉器风格的差异，以及玉器在汉朝与周边民族和地区的文化交流中扮演的角色。 魏晋南北朝：玉器的承续与转型 魏晋南北朝时期是中国历史上一个动荡不安但文化交流频繁的时代。这一时期的玉器在继承汉代传统的基础上，也呈现出新的发展趋势和地域特色。 风格的演变： 探讨魏晋时期玉器风格上从汉代的雄浑壮丽向秀骨清奇的转变。分析北方民族文化对南方玉器风格的影响，以及玄学思想对玉器审美趣味的渗透。 器物的变化： 观察这一时期器物种类和造型的变化。例如，部分传统礼器逐渐式微，而佩饰、生活用玉的数量和种类则有所增加。分析剑饰、带钩、印章等佩饰类玉器在材质和工艺上的新特点。 宗教与艺术： 探讨佛教传入对中国玉器艺术可能产生的影响，尽管直接的证据相对较少，但佛教艺术中的动物纹样和装饰元素可能在潜移默化中影响了玉器的某些造型和纹饰。 地域性特征： 关注这一时期不同政权统治下的玉器所呈现出的地域性特征，以及北方游牧民族与汉族文化交融在玉器制作上留下的印记。 隋唐：开放包容的玉器新篇章 隋唐是中国历史上空前繁荣开放的时期，其玉器艺术也展现出辉煌灿烂的面貌，吸收了大量外来文化元素，并成为连接东西方文明的重要载体。 多元文化的融合： 重点分析隋唐玉器如何融合汉魏以来的传统，并大量吸收来自西域、中亚、波斯等地文化艺术的精华。探讨这种融合体现在器物造型、纹饰题材和工艺技法上的具体表现。 器物的创新与发展： 介绍隋唐时期玉器器物种类的极大丰富，除了传统的佩饰、文房用具外，更出现了一些前所未有的器物，如玉带饰、玉合子、玉枕等。分析这些新器物的造型特点和工艺水平。 纹饰的异域风情： 深入研究隋唐玉器上精美的纹饰，如宝相花、忍冬纹、联珠纹、卷草纹、动物纹（狮子、狮子舞、花卉等）的运用。分析这些纹饰如何体现出唐代开放包容的时代精神和对异域情调的喜爱。 工艺的精进： 探讨隋唐时期玉器工艺的进一步发展，特别是圆雕、浮雕技法的成熟，以及动物、人物形象的生动刻画。分析当时玉器在色彩运用、抛光技艺等方面的进步。 社会功能的变化： 观察隋唐时期玉器在社会生活中扮演的多重角色，从皇家贵族到文人阶层，玉器不仅是身份地位的象征，也是审美情趣的体现，更是精神寄托的载体。 宋辽金元：玉器艺术的百花齐放 宋、辽、金、元四个时期是中国玉器发展史上一个多元化、区域化特征显著的阶段，各民族、各地区都创造了独特的玉器艺术。 宋代：文人情韵与世俗生活： 探讨宋代玉器如何体现出“尚意”的审美趋势，器物造型趋于精巧、雅致，题材广泛，涵盖花鸟、山水、人物、瑞兽等。分析文人画对宋代玉器纹饰设计的影响，以及世俗生活化、生活用玉的兴起。 辽金：民族特色与地域融合： 重点研究辽代玉器中北方游牧民族的粗犷豪放风格，以及金代玉器在继承汉族传统的同时，融入满族及其他民族的审美情趣。分析草原文化与中原文化在玉器上的碰撞与融合。 元代：游牧风格与皇家气象： 探讨元代玉器如何体现出蒙古民族的游牧文化特征，如写实性的动物纹样、粗犷的雕琢手法，以及与中国传统玉器文化相互融合所产生的独特面貌。分析元代皇家玉器（如玉册、玉带）的宏大气象和精湛工艺。 工艺技法的传承与创新： 梳理这一时期玉器在琢玉技法上的传承与发展，如精细的镂雕、圆雕技法在不同政权和地区的使用情况。 玉器的社会文化内涵： 深入分析宋辽金元时期玉器在社会礼仪、宗教信仰、文人雅玩、生活装饰等方面的作用，以及不同阶层和民族对玉器的不同理解和运用。 总结与展望 本书旨在通过对汉至元时期玉器艺术的全面考察，展现中国古代玉器作为物质文化载体，在不同历史时期所呈现出的丰富面貌和深刻内涵。我们希望通过细致的梳理和深入的分析，能够帮助读者更清晰地认识中国古代玉器艺术的脉络与发展，理解玉器在中国历史文化中的重要地位，并为相关研究提供一份有益的参考。

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这套书的装帧设计真是让人眼前一亮，硬壳精装，纸质厚实，拿到手里沉甸甸的，很有分量感。封面上的留白处理得恰到好处，既突出了主题的古朴气息，又不显得单调。内页的排版也看得出是用心了，字体选择典雅，行距和字距都处理得非常舒服，即便是长时间阅读也不会感到视觉疲劳。我特别喜欢它在配图上的考究，那些高清的图片和精细的拓本，不仅是视觉上的享受，更是在知识层面上提供了极大的补充。有些文物照片的细节呈现得非常清晰，很多平时在博物馆里可能因为玻璃展柜或距离而无法细察的部分，在这里都能看得一清二楚。装帧的质量，尤其是书脊的牢固程度和胶装的工艺，显示出出版方对这套书的珍视，感觉像是收藏级的作品，而非一般的普及读物。对于我这种对古籍和文物有偏爱的读者来说，光是触摸和翻阅的过程，就已经是一种享受了。这绝对是一套值得摆在书架上细细品味的佳作，光是放在那里，就能感受到一种历史的厚重感。

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该书在处理历史断代和文化交融问题上，表现出了极大的审慎和开放态度。它没有简单地沿用固有的朝代划分，而是在关键的过渡期进行了深入的辨析，探讨了文化元素如何在政治实体更迭中得以保留、变异或重生。在论及不同地域文化对同一时期玉器风格的影响时，作者呈现了多重证据链，避免了一元化的解读。这种“多中心”的视角，对于理解一个庞大帝国或多民族共存时期的文化复杂性至关重要。我欣赏它对于那些模糊不清、尚无定论的考古发现所持有的谦逊态度，它承认了历史研究本身的局限性，并留下了未来探索的空间。这种严谨的学术风范，使得读者在获取知识的同时，也培养了一种批判性思维，不会轻易地接受单一的结论。全书构建的那个动态的历史场景，充满了张力与可能性，让人在合上书本之后，仍旧能够继续思考其中的未解之谜。

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作为一个对古代工艺流程感兴趣的读者，这本书中关于玉料的开采、运输以及后续的精细加工环节的探讨，给了我极大的启发。它不仅仅停留在成品展示，而是深入剖析了“如何做到”的难题。特别是对一些高难度钻孔技术或镂空技巧的分析，结合了现代材料学的推测和古代工具的局限性进行交叉对比，这种跨学科的视角非常新颖。书中对不同时期工具变革如何影响最终器物面貌的分析，简直是一部小型工具进化史。我特别留意了关于不同地域玉料特征差异的描述，这对于理解古代贸易路线和文化传播路径提供了新的线索。这些技术细节的呈现，没有被冗余的理论淹没，而是被巧妙地嵌入到历史发展的叙事主线中，使得读者能清晰地看到技术革新如何驱动了艺术形式的飞跃。这种对“制造”本身的尊重和细致入微的展现，使得全书的知识密度和实用价值都大大提升了。

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这本书的语言风格呈现出一种非常独特的、介于学术严谨与人文关怀之间的平衡感。它既有考古报告中那种精确到毫米的描述，也融合了文人雅士在鉴赏古物时的那种细腻的感触。我读到一些对玉石温润光泽、手感乃至沁色的描写时，那种文字的画面感极强，几乎能透过纸面感受到实物的存在。作者的笔触是克制的，没有过度的煽情，但恰到好处的情感流露，让历史文物不再是冰冷的石头，而是承载着前人智慧与情感的载体。这种叙述的张力处理得相当高明，既满足了研究者对细节的苛求，又照顾了普通爱好者对故事性的需求。尤其是在论述特定时期工艺的失传与再现时，那种对“失落之美”的追问和描摹，令人动容。阅读体验是流畅且富有层次的，不会因为过于学术化而让人望而却步，也不会因为过于通俗而显得轻浮。

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我最近在学习一些关于古代礼制和器物演变方面的知识，发现很多资料都比较零散，不成体系。这套书在梳理这一脉络时展现出了惊人的条理性。作者似乎没有仅仅停留在器物的描述上，而是深入挖掘了其背后所代表的社会结构和文化变迁。举例来说，关于某个特定时期玉器的等级制度和使用场景的论述，就非常详尽且逻辑严密。它不是简单地罗列“A朝用了B玉，C朝用了D玉”，而是尝试构建一个动态的模型，解释为什么会出现这种变化，反映了哪些权力转移或审美风尚的更迭。这种宏观的把握能力，使得原本枯燥的器物史变得生动起来，每一个器型背后都仿佛有一个故事在讲述。阅读过程中，我时常需要停下来思考，作者是如何将这些跨越数百年甚至上千年的信息点，编织成一张如此精密的知识网络。对于想要建立系统性历史观的读者而言，这种结构化的叙事方式无疑是极大的裨益，它提供了一个可靠的框架去容纳和理解零散的知识点。

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