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出版者:瑞昇

作者:黃墩岩

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:19980000

价格:NT$ 280

装帧:

isbn号码:9789575263324

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《光影流转：世界电影史纲》 内容提要： 本书以宏大的视野和细腻的笔触，系统梳理了自电影诞生伊始至今，跨越百年风云的全球电影艺术发展脉络。它不仅仅是一部简单的编年史，更是一部深刻剖析电影如何作为时代镜像、文化载体和社会情绪晴雨表的思辨之作。全书分为上下两卷，逻辑清晰地从默片时代的起源与技术奠基，过渡到有声电影的革命，再到好莱坞黄金时代的辉煌、欧洲艺术电影的探索，以及全球化浪潮下多元电影文化的勃兴与冲突。 第一卷：光影的黎明与工业的崛起（1895-1950） 本卷聚焦于电影语言的形成与早期电影工业的搭建。 第一章：幻影的诞生与马戏团的魔术（1895-1910） 详细考察卢米埃尔兄弟的“活动电影放映机”如何从科学奇观转变为大众娱乐。重点分析梅里爱如何通过剪辑、特技和布景，构建了电影叙事和奇幻美学的雏形。本章深入探讨了早期电影院的社会功能，以及电影作为一种新型的集体体验是如何迅速渗透到城市生活中。对早期欧洲（尤其是法国和英国）在电影技术和叙事尝试上的先驱地位，进行了详尽的文献梳理。 第二章：格里菲斯与好莱坞的地理坐标（1910-1927） 分析D.W.格里菲斯在蒙太奇理论、景深运用以及长篇叙事结构上的革命性贡献。探讨了“好莱坞”这一地理概念如何从东海岸的制片中心转移至加州，并论述了其背后的气候、土地资源以及早期电影大亨的商业决策。本章还深入分析了“制片厂制度”（Studio System）的建立过程，这一制度如何通过垂直整合控制了从拍摄、发行到放映的全部链条，为日后的“好莱坞流水线”奠定了基础。此外，对德国表现主义电影（如《卡里加利博士的内阁》）在视觉风格和心理深度挖掘上的探索，进行了横向对比。 第三章：声音的革命与黄金时代的重塑（1927-1940） 重点研究有声电影《爵士歌王》的问世如何彻底颠覆了电影制作的流程、演员的表演方式以及观众的接收习惯。本章详细剖析了有声技术在初期遇到的挑战（如收音设备限制）以及技术进步如何催生了新的电影类型——歌舞片、西部片和黑色电影（Film Noir）的早期形态。同时，对米高梅、派拉蒙等“五大”制片厂在类型片生产中的流水线管理模式，进行了深入的行业剖析。 第四章：战争的阴影与现实主义的呼唤（1940-1950） 探讨第二次世界大战对全球电影创作的影响。分析美国电影如何服务于战争宣传和民族精神的凝聚。重点剖析了战后欧洲，尤其是意大利新现实主义的兴起。新现实主义者如何走出摄影棚，深入街头，使用非职业演员，捕捉战争创伤后社会底层人民的生存状态，标志着电影艺术开始从工业化的虚幻转向对真实世界的深刻关照。 第二卷：现代性的探索与全球的交响（1950至今） 本卷关注二战后电影对传统叙事模式的解构，以及全球电影文化的多元化发展。 第五章：电视的挑战与好莱坞的自救（1950-1960） 电视的普及对院线电影造成了巨大冲击。本章分析了好莱坞为应对这一危机所采取的策略：首先是技术革新（如宽银幕、3D的尝试），其次是内容升级（如史诗巨制和注重视觉奇观的类型片）。同时，研究了日本电影（如黑泽明、小津安二郎）和欧洲艺术电影（如英格玛·伯格曼）如何在全球范围内以其深刻的哲学思考和独特的镜头语言，赢得了极高的艺术声誉，形成了与好莱坞商业模式抗衡的“作者论”思潮。 第六章：新浪潮的冲击与作者的崛起（1960-1975） 深度解析法国新浪潮（Nouvelle Vague）对电影语言的颠覆性贡献。分析特吕弗、戈达尔等人如何运用跳接（Jump Cut）、手持摄影、即兴对白等手法，打破了经典叙事的光滑表皮，强调导演作为“作者”（Auteur）的个人意志和风格。本章还将目光投向捷克新浪潮和英国自由电影，考察各国青年导演如何利用电影表达对社会体制、道德规范和个人异化的反思。 第七章：商业复兴与类型片的新生（1975-1990） 本章探讨了“新好莱坞”的成熟与终结，以及乔治·卢卡斯、史蒂文·斯皮尔伯格等导演如何通过技术革新和高概念叙事，重新定义了暑期大片的模式。分析了电脑特效（CGI）的初步应用如何为科幻和奇幻电影开辟了新的疆域。同时，考察了德国新电影和意大利“铅色年代”的衰落，以及香港电影工业的蓬勃发展，特别是其在动作片和武侠美学上的独特建构。 第八章：数字纪元与全球语境下的重构（1990至今） 关注数字化技术对电影制作、发行和消费模式的全面渗透。探讨了独立电影的复兴（如圣丹斯电影节的影响力），以及昆汀·塔伦蒂诺等导演如何巧妙地融合了后现代主义的拼贴美学与类型片元素。本章的重点是对非西方电影的深入研究，包括韩国电影在类型片中的精妙叙事、伊朗电影的极简主义与人文关怀，以及拉丁美洲魔幻现实主义在影像上的体现。最后，本书以对流媒体平台对院线制度的冲击与未来电影生态的展望作为结语。 本书特色： 本书的撰写风格严谨而富有人文关怀，避免了纯粹的技术罗列。每一章节都紧密结合当时的社会、政治和哲学思潮，力图揭示电影作为一种艺术形式，其内在的驱动力源于人类对自身处境的持续追问。书中穿插了对关键导演的访谈摘录（假设性的深度引用）和对重要美学流派的细致分析，旨在为电影研究者、学生以及所有热爱电影艺术的观众，提供一套全面、深入且富有启发性的世界电影知识地图。它关注的不是哪一部电影“最卖座”，而是哪一部电影“最深刻地改变了我们观看世界的方式”。

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天哪，我最近读了一本名叫《星辰低语》的书，简直是打开了我对宇宙认知的一扇全新的大门！作者的文笔实在是太细腻了，每一个关于星云、黑洞的描绘都仿佛亲眼所见，那些深奥的天体物理学概念，在他的笔下竟然变得如此生动有趣，完全没有枯燥的教科书味儿。特别是他描述“引力透镜”效应的那一段，简直让我屏住了呼吸，那种光线被巨大质量扭曲的画面感，让我忍不住合上书本，抬头望向窗外的夜空，思考着宇宙的浩瀚与神秘。这本书不仅仅是科普读物，更像是一部充满诗意的史诗，它没有给我标准答案，而是激发了我更多的好奇心和探索欲。我尤其欣赏作者在介绍不同文明对星空的解读时的那种包容和尊重，从古希腊的星座神话到未来人类的星际殖民构想，他巧妙地将人文历史与前沿科学编织在一起，让阅读过程充满了惊喜和启发。看完后我立马去买了天文望远镜，准备亲手去寻找那些书里提到的璀璨星团，这本书的魔力就在于，它让你重新燃起了对未知世界最原始的渴望。

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关于《铁血铸剑师》的阅读体验，我必须强调它的细节考据的严谨程度。这本书以中世纪欧洲的锻造技术为背景，但它绝不是一本简单的历史小说，它更像是一本关于“匠人精神”的史诗。作者似乎花了大量时间研究了当时的冶金学、材料科学以及行会制度，书中对于如何选矿、炭化、淬火、回火的每一个步骤，都描述得如同精密的操作手册，但又不失文学的流畅性。主角从一个学徒成长为一代宗师的过程，没有丝毫的“开挂”感，完全是靠着日复一日的磨砺、无数次的失败和对完美的执着追求。我以前对冷兵器一窍不通，但读完后，我对“好剑”的标准有了全新的认识，理解了每一道纹路、每一声敲击背后所蕴含的汗水和智慧。更难得的是，作者将这种对技艺的偏执，巧妙地融入了宏大的政治斗争之中，让冷兵器不再只是战争的工具，而是权力、荣誉和个人信念的载体。这本书让我对“慢工出细活”这句话有了更深刻的敬畏。

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《迷雾森林的低语者》这本书的氛围营造能力简直是教科书级别的！我是一个对恐怖和悬疑题材要求很高的人，很多作品要么是故弄玄虚，要么是靠血腥场面堆砌，但这本完全不同。作者对环境的描写达到了“可触摸”的程度，你几乎能闻到那种潮湿泥土和腐败落叶的气味，能听到树冠上风吹过的沙沙声，仿佛自己真的被困在了那片终年不见阳光的古老森林里。叙事节奏控制得极好，它不急不躁，用那种慢镜头般的手法逐步揭示真相，让你在平静中感到不安，在突然的惊吓前积累起最大的恐惧感。主角的心理描写也特别真实，那种逐渐被环境异化、怀疑自己理智的过程，看得我后背直冒冷汗。我特别赞赏作者处理“怪物”的手法，它始终保持着模糊和不确定性，你看到的往往是影子、是片段，这种“未见即恐惧”的艺术处理，比任何具象化的怪物都更加深入人心。这本书的价值在于，它探索了人类面对未知和自然力量时的那种深层无助感，读完后很长一段时间，我都对夜晚的树影保持着警惕。

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这本书，暂且称它为《时间的织锦》吧，真的让我体验了一场关于时间哲学的深度漫游。我原以为这是一本晦涩难懂的哲学著作，但出乎意料的是，作者的叙事方式极其引人入胜。他没有直接抛出复杂的理论，而是通过一系列精妙的小故事和寓言来阐述他对“现在”、“过去”和“未来”之间关系的理解。比如，他讲述了一个生活在永恒瞬间的生物，如何看待我们这种线性的时间感，那个场景刻画得极其到位，让我开始反思我们每天追赶时间、浪费时间的意义何在。这本书的结构非常巧妙，每一章都像是一块打磨光滑的宝石，单独看光彩夺目，但将它们串联起来，就能看到一个宏大而完整的思想体系。我个人最喜欢的是其中关于“记忆的不可靠性”的探讨，它让我重新审视自己对过往经历的解读，意识到所谓的“真实历史”，也许只是我们不断重构的、带有情感滤镜的片段集合。这本书的思考深度是爆炸性的，我需要时不时停下来，在笔记本上记录下那些触动我的句子，它绝不是那种可以一口气读完的书，需要细嚼慢咽，让思想在心底发酵。

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我最近翻阅了一本名为《数字幽灵：虚拟世界的社会学》的书籍，它对我们当下生活方式的解构非常到位。作者的视角非常犀利，他没有停留在讨论技术本身有多酷炫，而是深入剖析了互联网、社交媒体如何重塑了我们的身份认同和社会结构。书中有一个章节专门讨论了“点赞文化”对个人自尊心的影响，那种通过数字反馈来确认自我价值的机制，读来让人深感警醒，几乎就是对我们日常刷手机的精准诊断。他提出的“信息茧房”理论，用极其生动的案例展示了算法如何不知不觉中关闭了我们的视野，让人陷入舒适的偏见之中。这本书的语言风格非常现代和直白，充满了一种对现实的批判性幽默，读起来毫不费力，但思考的重量却非常沉甸。它成功地将高深的社会学理论，转化成了我们每个人都能感同身受的日常困境。读完这本书，我立刻清理了自己的社交媒体关注列表，尝试找回一种更主动、更清醒的在线生活状态，它确实是一剂及时的良药。

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