中国六大古典悲剧白话小说:清忠? pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:山西古籍出版社

作者:

出品人:

页数:219

译者:

出版时间:1998-08

价格:11.60

装帧:平装

isbn号码:9787805982496

丛书系列:

图书标签:

• 古典文学
• 白话小说
• 悲剧
• 中国古典文学
• 清代文学
• 历史小说
• 忠臣
• 戏曲改编
• 名著
• 文学

好的，这是一份不包含您所提及图书内容的图书简介。 --- 《古今文脉：盛唐气象与宋词婉约探微》 导言：历史的河流，文脉的交织 本书旨在深入探讨中国文学史上两个至关重要的时期——盛唐与宋代——的文学风貌、精神内核及其对后世产生的深远影响。我们将穿梭于唐诗的磅礴气象与宋词的细腻婉转之间，考察不同时代背景如何塑造了文人的精神世界与艺术表达，展现中华文化薪火相传、生生不息的强大生命力。本书并非对所有文学流派的详尽梳理，而是聚焦于特定时代背景下，两种截然不同又相互依存的文学高峰，力求勾勒出一条清晰的文脉演进图景。 第一部：大唐气象——盛唐诗歌的雄浑与浪漫 盛唐，一个在历史地理上充满扩张与自信的时代，其文学气息也呈现出前所未有的恢弘与自由。本部分将聚焦于李白、杜甫等标志性人物，探讨盛唐诗歌如何超越个体哀乐，融入对家国、山河的深沉关怀。 第一章：开元盛世的自信与浪漫 盛唐的开端，伴随着国力的强盛与边疆的拓辟。诗歌中的“边塞”主题成为一股强劲的力量。我们将分析王昌龄、王之涣等人的作品，如何通过对战争场面、异域风光的描绘，展现出昂扬向上的民族精神。这些诗篇并非简单的歌颂，而是融合了对生命短暂与功业不朽的哲思。 第二章：李白：酒入豪肠，七分酿成了月光 李白是盛唐精神最集中的体现者。他的诗歌充满了浪漫主义的色彩和对自由的极致追求。本章将深入剖析其“仙气”的来源，探讨他如何将道家思想与个体情感完美结合，构建了一个超凡脱俗的艺术世界。重点分析《将进酒》中的狂放不羁与《蜀道难》中的奇绝想象，揭示其对格律束缚的超越。 第三章：杜甫：沉郁顿挫中的现实关怀 与李白的飘逸形成鲜明对比的是，杜甫的诗歌是“诗史”。安史之乱前后，杜甫的创作重心转向对民生疾苦、社会动荡的深刻记录。本章将细致梳理“三吏三别”等作品，分析杜甫如何运用白描手法和凝练的语言，将个体命运融入时代洪流，体现出儒家“兼济天下”的担当。同时，探讨他如何将诗歌的社会功能发挥到了极致。 第四章：盛唐诗歌的技法革新与影响 盛唐诗人不仅在内容上有所突破，也在艺术手法上进行了大胆创新。无论是律诗的成熟定型，还是古体诗在句法、意象运用上的自由发挥，都为后世文学树立了难以逾越的标准。本章将对比唐代不同流派在格律和意境营造上的异同，总结盛唐文学的巅峰特征。 第二部：宋词婉约——词体的兴盛与市民文化的滋养 宋代，尤其北宋中后期至南宋，文学的主流转向了“词”。词，作为一种配合音乐的文学形式，其特质决定了它更擅长表达细腻、曲折、日常化的情感体验，这与唐诗的宏大叙事形成了鲜明的对比。 第五章：词的起源与格律的形成 词的兴起并非偶然，它与城市经济的发展、市民阶层的壮大以及燕乐的流行密不可分。本章将追溯词体从燕曲到文人创作的演变过程，分析词牌、句式、韵脚等格律特征如何制约并引导了词人的表达。 第六章：婉约派的极致：柳永与李清照 婉约，是宋词最广为人知的底色。柳永将市井生活与离愁别绪融入词中，极大地拓宽了词的表现领域，其“凡有井水饮处皆能歌柳词”的现象，标志着词开始真正走向民间。 李清照则是婉约派的集大成者。她的词作以女性细腻的视角，描绘了闺中情思、离别相思以及国破家亡后的悲怆。本章将重点分析李清照在语言上的“以俗为雅”和对意象的独到运用，尤其关注其晚期作品中悲凉的底蕴。 第七章：豪放的崛起与词风的拓展 尽管婉约是主流，但以苏轼为代表的豪放词派，则为词体注入了唐诗般的阔大气象。苏轼“以诗为词”，打破了词体长期以来仅限于言“闲愁别绪”的藩篱，将哲理思考、人生感悟、乃至对政治的讽刺融入其中。本章将分析苏轼如何将宋词的审美境界提升到了一个全新的高度。 第八章：南渡之后的悲怆与沉郁 南宋时期，面对偏安一隅的现实，词坛弥漫着深沉的悲剧色彩。辛弃疾继承了苏轼的豪放传统，但其词中更多了一种壮志难酬的愤懑与对恢复中原的渴望。陆游的词则充满了爱国热忱与报国无门的无奈。本章将探讨家国之痛如何成为这一时期词作中最动人心魄的主题。 结语：文脉的承继与对话 盛唐的“气”与宋代的“韵”，构成了中国古典文学的两极。唐诗以其磅礴的气势，确立了文学的理想高度；宋词则以其精微的笔触，深入挖掘了人性的复杂层面与日常的诗意。本书试图展示的，正是这两种文学形式如何相互参照、相互影响，共同构筑了中国古典美学的丰富内涵。理解了这两座高峰，才能更全面地把握此后明清小说、戏曲乃至现代文学的文化根源。 ---

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这本书的叙事节奏简直让人欲罢不能！作者对于人物命运的刻画入木三分，那种宿命般的悲剧感，在每一个转折点都像重锤一样敲击着读者的心扉。我尤其欣赏其中对于社会背景的细腻描摹，那些错综复杂的家族恩怨和时代的压抑，使得人物的挣扎显得尤为真实和沉重。读到高潮部分，我几乎能感受到角色们内心的撕裂与绝望，那种无可挽回的悲剧力量，远超了一般的文学作品。故事情节的铺陈张弛有度，时而如急流般汹涌，时而又像深夜的湖水般幽深平静，这种强烈的对比极大地增强了阅读的沉浸感。它不像某些作品那样只是简单地堆砌悲惨事件，而是构建了一个完整的、逻辑自洽的悲剧世界观，让你在为角色的遭遇扼腕叹息的同时，也对人性的复杂有了更深层次的理解。

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我对这本书的社会批判力度印象深刻，它绝非仅仅是简单的言情或历史叙事。作者通过这六个悲剧故事，不动声色地揭示了在特定历史和社会规范下，个体生命是多么的脆弱和无力。那些主角们试图挣脱枷锁的努力，最终都化为了徒劳，这种对“体制性悲剧”的深刻揭示，让人读后久久不能平静。书中对权力、偏见、以及传统观念如何一步步蚕食人性的描绘，非常具有现实意义，即便是放在今天来看，依然能引发强烈的共鸣。它不是那种让你读完后感觉轻松愉快的书，它更像一面镜子，照出了人性中的幽暗和时代的局限性。这种振聋发聩的批判力量，是许多追求“大团圆”结局的作品所无法比拟的。

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翻开这本小说，我立刻被其独特的语言风格所吸引。它的白话运用得极其讲究，既有古典小说的典雅韵味，又充满了鲜活的市井气息，读起来朗朗上口，却又字字珠玑。作者对于场景的描绘，简直就像一幅幅精美的工笔画，无论是宏大的宫廷场景，还是幽暗的市井角落，都刻画得栩栩如生。更让我赞叹的是，作者对情感的细腻捕捉，那些未言明的爱恨情仇，那些欲语还休的复杂情绪，都通过角色的眼神、动作和环境的烘托被表现得淋漓尽致。读完一个章节，我常常需要停下来，回味其中几段极富哲理的对白。这本书的价值不仅仅在于讲述了一个个悲剧故事，更在于它提供了一种观察和体验人世间复杂情感的独特视角，让人在阅读中获得了极大的审美愉悦。

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不得不说，这本书的结构设计非常精巧，它采用了多线叙事的手法，不同人物的命运线索如同多股细流，最终汇入共同的悲剧洪流之中，这种安排让故事的层次感大大增强。阅读过程中，我发现作者对时间线的掌控非常老辣，时不时地插入一些闪回或者伏笔，让你在不知不觉中被卷入更深的历史背景之中。那些看似松散的片段，在后续的发展中都得到了精妙的呼应，体现了作者深厚的构思功力。我特别喜欢它处理“意外”的方式，这里的“意外”并非突兀的巧合，而是长期积累的矛盾在特定时间点的集中爆发，使得最终的悲剧结局显得既意外又必然，充满了宿命的张力。对于喜欢探究文学结构之美的读者来说，这本书绝对是一份值得细细品味的文本。

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从纯粹的文学艺术角度来看，这本书的语言张力令人叹服。作者的遣词造句极富画面感和音乐性，某些段落的排比和对仗，读起来简直像在欣赏一曲低沉的大提琴演奏，充满了古典的忧郁美感。尤其是当描写主角面临重大抉择时的内心独白，那种复杂的心理活动被拆解得丝丝入扣，读起来酣畅淋漓，仿佛自己也一同经历了那种煎熬。我发现自己经常会因为某一句描摹细致入微的心理活动而反复阅读，琢磨作者是如何将抽象的情绪具象化的。这不仅仅是一部小说，更是一次对人类情感复杂性的深度探索，它用最华美的笔触，书写了最沉重的悲剧，展现了极高的文学造诣。

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