图案起步

图案起步 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:钮 敏
出品人:
页数:40
译者:
出版时间:2000-3-1
价格:3.80
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787534212130
丛书系列:
图书标签:
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具体描述

《丝缕之间:现代编织艺术的探索与实践》 图书简介 《丝缕之间:现代编织艺术的探索与实践》并非一本关于基础图案学习或传统技法入门的著作,它是一部深度聚焦于当代编织艺术语言、材料革新以及跨学科对话的学术性与实践性并重的专著。本书旨在超越传统手工艺的范畴,将编织提升至当代艺术创作和设计思维的高度进行审视和探讨。 本书结构严谨,分为四个主要部分,层层递进,旨在为读者构建一个理解和参与现代编织艺术的完整框架。 第一部分:语境重塑——编织艺术的当代身份 本部分深入剖析了编织艺术在二十世纪中叶以来的历史转向,重点关注其如何从功能性劳动中解放出来,并进入艺术殿堂的复杂过程。我们探讨了后极简主义、结构主义以及女性主义思潮对编织材料和技法的影响。 核心议题包括: 1. 超越“软雕塑”的界定: 详细分析了诸如玛丽莲·斯塔福德(Sheila Hicks)和詹妮弗·李(Jennifer Lee)等先驱艺术家,如何利用纤维的张力、色彩的梯度以及结构的松紧来表达空间感、时间性和身体经验,而非仅仅停留在“软雕塑”的静态描述。 2. 纤维作为媒介的解放: 探讨了非传统材料——如工业废弃物、合成聚合物、电子元件甚至光纤——如何被整合进编织结构中,从而探讨材料本性与社会语境的张力。我们分析了这些新材料如何挑战了人们对“柔软”与“坚韧”的传统认知。 3. 场所特定性(Site-Specificity)与装置艺术: 深入研究了大型环境编织作品如何与特定建筑空间、自然景观互动。这部分聚焦于编织在定义和重塑空间边界方面的潜力,讨论了尺度、光线反射和观众参与度在作品中的关键作用。 第二部分:结构叙事——编织逻辑的解构与重建 本部分是本书的技术与理论核心,它关注的不是“如何编织一个基础网格”,而是“一个结构如何讲述一个故事”。我们从数学拓扑学和复杂系统理论的视角切入,解构编织的基本逻辑单元。 主要章节探讨: 1. 拓扑学与非欧几里得几何在纤维中的体现: 详细解析了莫比乌斯带、克莱因瓶等复杂形体如何在三维纤维空间中被构建和扭曲。这部分引入了数学可视化工具,展示了如何通过改变编织密度、线圈的“漂浮”长度来实现对空间曲率的模拟。 2. 动态编织系统(Kinetic Weaving): 考察了那些依赖于重力、空气流动或机械驱动来改变自身形态的作品。重点分析了内部张力平衡的设计原理,以及如何预设一个“可变形态”的编织蓝图,而非最终固定的图像。 3. 算法辅助设计与参数化编织: 讨论了利用编程语言(如Processing、Rhino Weaver)生成复杂、非重复性的编织路径和结点模式。书中包含了对生成式设计流程的案例分析,展示了艺术家如何通过参数控制来微调作品的纹理、透光率和结构稳定性。 第三部分:色彩与感知——光影、纹理与观众体验 编织的感知层面远超视觉,它触及触觉、听觉乃至心理感受。本部分致力于分析艺术家如何运用纤维的物理特性来调控观众的感知体验。 细致分析以下主题: 1. 光线与纤维的互动: 探讨了透明纤维、反光纱线以及不同密度编织对光线散射、吸收和折射的影响。通过对比高透光率的蕾丝状结构与低密度肌理,展示了编织如何成为“固态光影的捕获器”。 2. 触觉的语言学(Haptic Linguistics): 深入研究了表面肌理的层次感。例如,粗糙的麻绳、光滑的丝绸和毛茸茸的羊毛在同一件作品中如何通过触觉对比来唤起不同的情感记忆和心理联想。这部分强调了“触摸的想象”在纯视觉作品中的重要性。 3. 声景的织入: 极少被提及的领域——编织作品在空间中产生的声学效果。我们分析了厚重的墙挂如何吸收声音,而稀疏的网状结构如何反射或过滤声音,讨论了艺术家如何将编织视为一种空间声学调节器。 第四部分:跨界对话——编织在当代文化中的投射 最后一部分将视角拉宽,探讨编织艺术与当代文化、社会议题的深层联系。 1. 生态伦理与可持续性实践: 聚焦于那些使用本地、可降解材料,或通过“修复编织”(Visible Mending)理念进行创作的艺术家。讨论了编织作为一种慢速、低能耗的创作方式,如何对快速消费文化提出反思。 2. 身体、身份与隐喻: 探讨编织如何被用作表达个人历史、殖民创伤或身份认同的隐喻工具。例如,如何通过对传统编织图样的颠覆或挪用,来重建或质疑族群叙事。 3. 技术与人本的未来展望: 展望了人工智能在辅助艺术创作中的角色,以及3D打印技术与传统手工编织之间可能产生的张力与融合点。本书认为,未来的编织艺术将是高度个性化的计算与精湛手工的交汇点。 目标读者: 本书适合资深纤维艺术家、当代艺术评论家、艺术史研究人员,以及对材料科学、结构美学和跨学科创作有浓厚兴趣的专业人士与高阶学生。它要求读者具备一定的当代艺术鉴赏基础和对材料逻辑的思辨能力。 --- (总字数约为1500字,内容聚焦于高阶理论、跨学科应用和当代艺术实践,完全避开了基础图案、基础针法等入门内容。)

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