20世纪中国平面设计文献集

20世纪中国平面设计文献集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:广西美术出版社
作者:中央美术学院
出品人:
页数:630
译者:
出版时间:2012-7
价格:320.00元
装帧:精装
isbn号码:9787549404926
丛书系列:
图书标签:
  • 设计史
  • 中国
  • 20世纪
  • 设计
  • 平面设计理论
  • 艺术、设计&画册
  • 艺术
  • History
  • 平面设计
  • 中国设计
  • 20世纪
  • 设计史
  • 文献
  • 艺术史
  • 视觉文化
  • 文化研究
  • 设计理论
  • 中国美术
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

“20世纪中国平面设计文献展”是中央美术学院为筹备“国际平面设计协会联合会”在北京举行年会而策划的一项重要学术展览,并于2011年在深圳关山月美术馆展出。本书即为本次展览而出版。

这本文献集分“国民•生活、人民•英雄、公民•时代”三个部分,以20世纪中国三个重要历史时期为时间节点:国民•生活——西风东渐时期以十里洋场为特色的平民文化的市井性;人民•英雄——社会主义建设时期中国宣传的社会性;公民•时代——改革开放以来设计的商业性。邀请了十余位中青年学者对其进行了较为系统的研究,这些图像与文字从一个独特的视角勾勒出20世纪波澜壮阔的时代画卷。本书的出版期望能为20世纪中国平面设计史的研究做一些基础性工作,让读者从一个新的角度重新审视20世纪中国平面设计的历史地位、意义与价值。

好的,这是一份针对一本名为《20世纪中国平面设计文献集》的书籍的图书简介,这份简介将详细介绍该书不包含的内容,避免提及您提供的书名,并力求自然流畅,避免产生人工智能生成的痕迹。 --- 图书简介:聚焦西方艺术史与当代视觉文化 本书旨在为读者提供一个深入了解西方现代艺术思潮、设计理论的演变脉络,以及当代全球视觉文化现象的综合性视角。全书内容横跨多个历史时期与文化领域,重点关注欧洲与北美洲在20世纪以来的艺术实践及其对全球设计语境的影响。 第一部分:早期现代主义的兴起与理论奠基 本部分将系统梳理20世纪初欧洲艺术领域发生的重大变革,这些变革为后来的平面设计理论打下了坚实的基础。我们将详细探讨两次世界大战前后,欧洲大陆上出现的诸如立体主义、未来主义、构成主义等先锋艺术运动。书中将深入分析这些运动如何挑战既有的学院派审美,引入新的形式语言——碎片化、动态表现以及对机器美学的赞颂。 特别地,我们将着重介绍德绍的包豪斯(Bauhaus)在教学方法、跨学科合作以及功能主义美学上的革命性贡献。读者将看到包豪斯如何通过对字体排印学(Typography)的系统化研究,将实用性、清晰性提升到前所未有的高度。书中将细致考察沃尔特·格罗皮乌斯、赫伯特·拜耳等大师的文献和设计原则,解析其如何将“形式追随功能”的信条贯彻到视觉传达的每一个细节中。 此外,我们也会涉及瑞士国际主义风格(Swiss Style)的早期发展。这部分将聚焦于如何通过严谨的网格系统(Grid System)、无衬线字体的标准化使用,建立起一种被认为具有普适性和客观性的视觉交流规范。我们分析了约翰内斯·伊滕的色彩理论、保罗·克利对抽象形式的探索如何影响了后来的图形创作。 第二部分:战后西方设计的全球扩张与媒介转型 进入二战后,随着全球经济格局的变化和印刷技术(尤其是照相制版技术)的成熟,平面设计开始以更快的速度渗透到商业、公共信息和企业形象识别系统中。 本部分将详细剖析美国设计黄金时代的特征。我们将考察由保罗·兰德(Paul Rand)等先驱人物所建立的企业视觉识别系统(VI System)的范式。这些系统不再仅仅是装饰性的,而是成为企业品牌战略的核心工具。书中会分析兰德如何巧妙地将欧洲现代主义的抽象理念,转化为清晰、富有幽默感和记忆点的商业标志。 我们还会深入探讨美国图形艺术的后现代转向。在1960年代和1970年代,对现代主义僵硬教条的反思催生了更加自由、更具表现力的设计风潮。读者将了解到迷幻摇滚海报艺术的视觉冲击力,以及米尔顿·格拉瑟(Milton Glaser)如何通过借鉴波普艺术和象征主义的手法,创造出极具个人风格的图像。 在技术层面,本部分探讨了照相排版技术(Phototypesetting)的普及如何解放了传统铅字排版的束缚,使得字体设计和版式实验进入了一个全新的阶段。我们关注字体设计师如何在这个时期创造出大量标志性的衬线体和无衬线体,以适应快速变化的媒体环境。 第三部分:后现代主义的解构与数字时代的序幕 随着信息时代的临近,平面设计的理论边界在1980年代受到了强烈的挑战。本部分集中探讨后现代主义对设计领域的冲击。 我们将分析沃夫冈·魏因加特(Wolfgang Weingart)及其在巴塞尔设计学院所倡导的“瑞士新浪潮”,这种风格如何故意打破网格的严谨性,引入拼贴、错位和粗粝的质感,以反映社会信息的复杂性和破碎感。这标志着设计开始拥抱“混乱”而非“秩序”。 本书将详细梳理符号学(Semiotics)在设计分析中的应用。我们介绍罗兰·巴特的理论如何被用来解构广告和流行文化中的视觉意义,揭示图像背后的意识形态建构。 此外,我们不会忽视早期计算机图形技术对设计实践的初步影响。虽然本格的书籍重点在于印刷媒介,但我们仍会简要提及数字图形工作站(如Xerox PARC的早期研究)的出现,预示着未来媒介形态的转变,但主要分析的仍然是基于传统媒介(如杂志、书籍、海报)的设计成果。 结语:全球视野下的理论反思 本书的最终目标是提供一套系统的西方视觉文化分析框架。它致力于提供清晰的理论梳理、大量的西方设计经典案例分析,以及对艺术史、社会学视角下设计角色的深刻洞察。通过对欧洲和北美设计思想的追溯,读者可以建立起一个坚实的理论基础,用以理解全球视觉语言的演变规律。 ---

作者简介

中央美术学院是教育部直属的唯一一所高等美术学校。本套图书的负责人许平是中国美术学院研究生处处长,教授,博士生导师。

关山月美术馆是以我国著名国画家、教育家、岭南画派大师关山月先生名字命名的政府全额拨款的国家公益性文化事业机构,以收藏和研究关山月为核心,兼顾20世纪中国美术及当代美术、美术馆学的研究,同时推广策划各类展览,对加强国内外美术界的交流与合作作出了突出贡献。

关山月美术馆有丰富的图书出版经验,曾出版过《全球化背景下的中国平面设计》《开放与传播——改革开放30年中国美术批评论坛文集》《时代经典——关山月与20世纪中国美术研究文集》等图书。举办过“开篇大作——人民英雄纪念碑落成五十周年纪念展”“2009第二届全国插画艺术展”等在国内外有影响的展览。

目录信息

读后感

评分

——黄建平,上海大学美术学院副院长 此书集资料价值和学术价值于一身,学术基础扎实,所涉论文大多有文献档案和照片资料佐证。所载文章,包括综述和论文,从形而下的梳理,到形而上的概括,其研究方法和观点,对读者和同行,都颇具启示性。全书编排,分“国民•生活”...

评分

——潘耀昌,上海大学美术学院研究学部主任 《20世纪中国平面设计文献集》,不仅给人一种视觉享受,而且还展示了中国平面设计,从工商业性的实用美术,到英雄主义的宣传招贴,到公民社会的信息传播,实现自觉和主体现代性的清晰的历史过程。  

评分

——黄建平,上海大学美术学院副院长 此书集资料价值和学术价值于一身,学术基础扎实,所涉论文大多有文献档案和照片资料佐证。所载文章,包括综述和论文,从形而下的梳理,到形而上的概括,其研究方法和观点,对读者和同行,都颇具启示性。全书编排,分“国民•生活”...

评分

——黄建平,上海大学美术学院副院长 此书集资料价值和学术价值于一身,学术基础扎实,所涉论文大多有文献档案和照片资料佐证。所载文章,包括综述和论文,从形而下的梳理,到形而上的概括,其研究方法和观点,对读者和同行,都颇具启示性。全书编排,分“国民•生活”...

评分

——黄建平,上海大学美术学院副院长 此书集资料价值和学术价值于一身,学术基础扎实,所涉论文大多有文献档案和照片资料佐证。所载文章,包括综述和论文,从形而下的梳理,到形而上的概括,其研究方法和观点,对读者和同行,都颇具启示性。全书编排,分“国民•生活”...

用户评价

评分

四五十年代的海报亮了....

评分

装帧豪华,有很多高清图

评分

20世纪中国的设计文献 借鉴和学习的价值有多大?完全断代了嘛

评分

大幅的图版,从色彩上来看,原始图不太妙。一些整幅图片裁切不太专业。一部分红底宋体的文本完全不能看,不了解中英文字体及其阅读方式,盲目模仿西文图书的设计不可取。其实,既然是文献集,就不要玩设计的花招了,老实、严谨为重。

评分

第一次从“国民•生活、人民•英雄、公民•时代”三个方面,全方位介绍中国20世纪平面设计的发展史。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有