具体描述
张石，1990年毕业于东北师大外语系，获文学硕士，后游学日本，现任日本《中文导报社》副总编辑。多年致力于川端康成研究。
本书为研究川端康成生平及其著述的专著。川端康成（1899-1972）为日本著名小说家，于1968年获诺贝尔文学奖。他虽受西方现代文化的洗礼，但他的根在东方。川端自幼父母双亡，跟随祖父生活，并深受祖父中医药、易学等方面知识的影响，因此，川端的作品体现了东方人有
作者简介
目录信息
前言
第一章 川端康成的生活
一、空寂憧憬
二、青春的足跌
三、疏离和认同
四、荣誉与孤独
第二章 川端康成的美学
一、关于美的东方视角
1.无与美
2.死与美
3.阴与阳
4.人与自然
5.始与终
二、东方美中的日本性格
1.感性文化的特征
· · · · · · (收起)
读后感
大量堆砌资料，查阅虽然方便，但毫无自己的观点，不如日本电影一百年很多 书好不好，还是看写书的观点好不好，不能看引用的资料够不够多，虽然论文的确是这种写法，可是我想看“著”而不是“编”。
评分我想在姑娘的膝上熟睡,当我在梦中募然醒来的时候,我会感到自己变成了孩子.在不知儿童和少年之心为何物的时候就长成了青年,这真是不堪忍受的寂寞. <大黑像和桥> 这个书引用的还是太多了，不过也正好借此再读读川端本人。
评分我想在姑娘的膝上熟睡,当我在梦中募然醒来的时候,我会感到自己变成了孩子.在不知儿童和少年之心为何物的时候就长成了青年,这真是不堪忍受的寂寞. <大黑像和桥> 这个书引用的还是太多了，不过也正好借此再读读川端本人。
评分大量堆砌资料，查阅虽然方便，但毫无自己的观点，不如日本电影一百年很多 书好不好，还是看写书的观点好不好，不能看引用的资料够不够多，虽然论文的确是这种写法，可是我想看“著”而不是“编”。
评分我想在姑娘的膝上熟睡,当我在梦中募然醒来的时候,我会感到自己变成了孩子.在不知儿童和少年之心为何物的时候就长成了青年,这真是不堪忍受的寂寞. <大黑像和桥> 这个书引用的还是太多了，不过也正好借此再读读川端本人。
用户评价
这本关于川端康成与东方古典的书，真是让人眼前一亮。它巧妙地将这位日本文学巨匠的创作世界与中国、日本乃至更广阔的东方美学传统勾连起来，读来有一种豁然开朗的感觉。作者并没有停留在对川端作品的表面解读上，而是深入挖掘了其文字背后那些若隐若现的古典意象和哲学底蕴。比如，书中对《雪国》中“越后汤泽的钟声”与唐诗宋词中写景抒情手法的对比分析，就极为精妙。我以前读川端，总觉得他有一种难以言喻的哀愁和洁净感，这本书似乎为这种感觉找到了一个清晰的源头——那就是东方艺术中对“物哀”和“幽玄”的极致追求。更让我惊喜的是，它还探讨了川端如何从禅宗的空寂之美中汲取灵感，将其转化为现代主义叙事中的留白和暗示。阅读过程中，我常常需要停下来，翻阅一些自己书架上的中国古典诗集，去对照体会那种跨越了语言和时代的审美共鸣。这本书的叙事节奏张弛有度，既有学术研究的严谨，又不失文学评论的流畅与感性，仿佛一位知识渊博的老友，在你耳边娓娓道来那些深藏的文化密码。
评分这本书的结构安排，简直是教科书级别的典范。它不是简单地罗列川端受哪些古典作品影响，而是构建了一个清晰的脉络，展示了“影响”是如何被“转化”和“重塑”的。我特别欣赏作者对“媒介转换”的洞察力。比如，书中对比了中国传统山水画中的“计白当黑”与川端小说中“留白”叙事技法的异同，论证了从视觉艺术到纯文学的审美迁移是如何发生的。这种跨媒介的比较，极大地拓宽了我对文学文本的理解边界。作者的语言驾驭能力令人赞叹，时而如涓涓细流，娓娓道来；时而如利剑出鞘，直击要害，精准地剖析了川端美学中的矛盾性与张力。这本书的阅读体验是阶梯式的，初读时能领略到表面的文化交融，深入后再读，则能体会到其背后对人类共通情感，特别是时间流逝、美与幻灭的永恒追问。它成功地将“古典”这个沉重的概念，变得鲜活而富有生命力，让人不禁想重温那些被时间冲刷的古老篇章。
评分老实说，初拿到这本书时，我有点担心它会像许多文学批评那样，陷入枯燥的文献堆砌，或者只是泛泛而谈地赞美一番“东方韵味”。然而，事实完全出乎我的意料。这本书的笔触极其细腻，它聚焦于川端作品中那些看似不经意、却又反复出现的符号——比如月亮、镜子、以及对女性形象的描绘——并一一追溯其在东方古典艺术语境中的确切位置。其中有一章专门分析了川端对“色”与“空”的处理，简直是神来之笔。它没有用晦涩的哲学术语来压倒读者，而是通过具体的文本分析，展示了川端如何在现代小说中，将佛家思想中对世俗情欲的超越，与对瞬间之美的执着捕捉融为一体。这种探讨的深度，让我深刻理解了为什么川端的小说总带着一种近乎痛苦的纯粹感。作者的行文风格非常个人化，夹杂着许多真诚的阅读体验和个人的感悟，读起来非常亲切，就像和一位真正理解川端精神世界的人在进行一场深入的对谈，而不是面对一份冰冷的学术报告。
评分如果说市面上关于川端康成的书籍汗牛充栋，那么这本《川端康成与东方古典》绝对是其中一股清流。它的价值不在于提供了多少新奇的八卦或未曾公开的资料，而在于它提供了一种“阅读的滤镜”。在阅读这本书之前，我可能仅仅将川端视为一位敏感的、擅长描绘孤独的作家；但在读完之后，我开始用一种更宏大、更具历史纵深感的视角去审视他的每一笔。书中对日本“物哀”概念的阐释，结合了中国魏晋风度与盛唐气象的对比，这让我对“悲剧性之美”有了全新的认识。作者的论证逻辑如同精密的机械，环环相扣，但表达方式却充满了诗意和哲思，没有一丝学究气。尤其欣赏作者对川端作品中“瞬间之美”的捕捉与赞叹，那种稍纵即逝的美好，如何在东方古典的审美观中被赋予了永恒的价值——这本书将这一点阐述得淋漓尽致，令人读后久久不能平静，甚至开始反思自己生活中那些错过的、转瞬即逝的美丽瞬间。
评分这本书最让我感到震撼的，是它对“继承与超越”这一主题的深入探讨。它并非将东方古典视为束缚川端手脚的枷锁，而是将其描绘成川端最坚实的精神基石。作者通过对川端早期作品中对传统俳句、和歌意境的模仿与解构，细致入微地展现了这位现代大师是如何在尊重传统的土壤上，开出具有全球影响力的现代之花。其中关于“寂”的讨论，尤其发人深省。作者将中国道家哲学中的“虚静”与川端的“寂寥”进行比对，指出这种对内在精神空间的极致追求，才是川端作品拥有持久魅力的核心。全书的文风是沉静而富有力量的，它要求读者放慢速度，细细品味每一个论点。它不是一本快速消费的读物，而是一本需要反复研读的工具书，每读一遍，都能从中提取出新的营养。读完后，我感觉自己对东方美学的理解上升到了一个更高的层次，同时，也对川端康成这位巨匠的内心世界有了更深一层的敬意与理解。
评分第一次从这里了解川端
评分第一次从这里了解川端
评分使我第一次了解川端康成的。2004年阿真遥远。原来我第一次看古都是在六年级。我还记得冒着冬雨去买书。
评分使我第一次了解川端康成的。2004年阿真遥远。原来我第一次看古都是在六年级。我还记得冒着冬雨去买书。
评分第一次从这里了解川端
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有