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出版者:上海人民美术出版社

作者:沈勤学

出品人:

页数:144

译者:

出版时间:2002-1-1

价格:22.00元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787532229291

丛书系列:

图书标签:

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《寰宇星图：深空探索与宇宙文明》 书籍简介 这是一部带领读者穿越浩瀚无垠的宇宙，探索已知与未知的宏大叙事。它并非关于笔墨纸张上的装饰与设计，而是聚焦于人类文明对星辰大海永恒的追问与实践。全书以严谨的科学视角和充满哲思的文学笔触，构建了一个关于宇宙的立体认知体系。 第一部分：宇宙的黎明与基石 本书开篇，我们将时间轴拉回到宇宙诞生的那一刻——大爆炸理论的精确描绘，以及早期宇宙中基本粒子的形成与演化。我们将深入探讨暗物质和暗能量的本质，这两股神秘的力量如何主宰着宇宙的尺度与命运。 一、从量子到星系：尺度之谜 微观的尽头： 详细剖析量子场论的最新进展，解释粒子物理学如何为宇宙万物的存在奠定基础。我们将考察标准模型之外的猜想，例如超对称性理论及其对引力问题的潜在解释。 恒星的生命周期： 摒弃教科书式的简单描述，本书将深入探讨不同质量恒星的内部核聚变机制，重点分析红巨星的膨胀、超新星爆发的能量释放过程，以及中子星和黑洞的奇异结构。我们特别设置了一章，专门研究Ia型和II型超新星作为“标准烛光”在测量宇宙膨胀速率中的关键作用。 星系的形成与群集： 追溯星系在宇宙网中的结构形成，从微小的原星系团到巨大的星系团乃至超星系团。书中引用了最新的观测数据，包括詹姆斯·韦伯太空望远镜（JWST）对早期星系的光谱分析，以修正我们对宇宙早期结构形成模型的认知。 第二部分：宜居带的追寻与地外生命 本部分将目光聚焦于寻找“我们是否孤独”这一终极哲学命题的科学路径。这不是对科幻小说的罗列，而是基于天体生物学和系外行星动力学的严肃探讨。 二、系外行星的生态位研究 凌日法与径向速度法之外： 深入讲解引力微透镜、直接成像技术在探测遥远行星方面的突破，特别是如何通过光谱分析识别系外行星的大气成分。 “可居住性”的新定义： 我们挑战了传统的“类地行星”标准，探讨了在冰卫星（如木卫二、土卫二）的地下海洋中，生命存在的可能性。分析了生命赖以存在的化学基础，以及它们可能采取的完全不同于地球的生物化学路径。 SETI的最新进展： 详细介绍了“搜寻地外文明计划”（SETI）中采用的先进信号处理技术，以及如何区分宇宙自然射电源和潜在的人工信号。书中也讨论了“费米悖论”的各种解释模型，从“大过滤器”理论到“动物园假说”的最新辩论。 第三部分：人类文明的星际远航 探索的目光最终投向了人类自身，思考我们如何才能真正踏出太阳系，实现跨越光年的旅程。 三、星际旅行的工程学挑战 推进系统的革新： 详尽对比了化学火箭、核聚变推进、反物质驱动以及曲速驱动（理论物理层面）的能量需求与可行性。特别关注了突破摄星计划（Breakthrough Starshot）等小型化、高速探测器的现实工程难度。 深空生存与辐射防护： 分析了长期太空飞行对人体生理的不可逆影响，包括失重环境下的骨质流失、免疫系统衰减以及宇宙射线造成的DNA损伤。书中介绍了基于磁场偏转和主动屏蔽技术的最新防护方案。 时间与距离的相对论： 探讨了接近光速旅行时，狭义相对论带来的时间膨胀效应，以及这对于星际文明社会结构和信息传递的深远影响。 第四部分：宇宙的终局与人类的责任 最后一部分，本书将视角拉回到宇宙的宏大尺度，思考万物的最终归宿，以及作为智慧生命，我们在宇宙尺度上面临的伦理困境。 四、热寂与信息永恒 宇宙的几种终极命运： 评估了“大撕裂”、“大挤压”和“热寂”这三种主要的宇宙终结理论，并结合当前暗能量加速膨胀的数据，推导出最有可能的未来图景。 信息的保存： 在宇宙必然走向熵增和热寂的背景下，探讨了“信息保存”的可能途径，例如利用黑洞的霍金辐射或者构建能够抵御时间侵蚀的宏伟结构来承载人类文明的全部知识。 宇宙伦理学： 面对宇宙的广阔和人类的渺小，本书提出了关于“行星保护”、资源分配以及星际接触的初步伦理框架，旨在引导读者思考，在一个充满不确定性的宇宙中，智慧的责任究竟是什么。 《寰宇星图》是一次智力上的远征，它以严谨的物理学、天文学、工程学为骨架，以对生命意义的深刻追问为血肉，为所有心怀宇宙的好奇者提供了一张通往未知领域的详尽地图。本书的阅读体验，就像凝视夜空，感受着星光穿越亿万光年的冷峻与辉煌。

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坦白说，我原本对“字体设计”这个领域抱持着一种略显疏离的态度，总觉得它偏向于枯燥的技术范畴。然而，阅读了《艺术字体》的某些章节后，我的看法彻底被颠覆了。书中对字体演变历史的梳理，简直像是在讲述一场波澜壮阔的文明史诗。它没有采用那种干巴巴的教科书式的叙述，而是巧妙地将字体风格的诞生与当时的社会思潮、技术革新紧密地联系起来，读起来引人入胜，仿佛身临其境地参与了那些伟大的设计决策过程。比如，它如何细致地剖析了某种特定衬线体如何在印刷术的早期成为主流，以及后续无衬线体如何回应工业化带来的简洁需求，这些分析的深度和广度，远超出了我对一本“字体书”的预期。我甚至发现了一些自己过去从未注意到的、隐藏在日常标识中的设计哲学，这极大地拓宽了我对“美”的认知边界。

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这本书的编辑和编排逻辑非常清晰，虽然内容极其丰富，但阅读体验却十分流畅，几乎没有感到任何信息过载。作者显然对读者的认知曲线有着深刻的理解。它没有一下子抛出所有复杂的概念，而是采用了循序渐进的方式，从最基础的结构解析开始，逐步过渡到高级的字体设计原理和商业应用案例。这种结构上的安排，使得即便是初学者也能很快找到切入点，而资深人士也能在深度分析中找到新的启发点。更值得称赞的是，书的末尾附带的索引和术语对照表极其详尽和准确，这在很多设计类书籍中常常被忽略。我将这本书放在手边，已经不止一次地利用那个术语表快速定位并确认某个专业名词的精确含义，它已经成为我工作台面上不可或缺的参考工具之一，其耐读性和工具性是毋庸置疑的。

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翻阅《艺术字体》的过程中，我常常会产生一种“顿悟”的感觉，这很大程度上归功于作者在案例选取上的独到眼光。它收录的案例并非都是耳熟能详的经典，而是大胆地引入了许多小众、地域性强甚至带有实验性质的字体创作。这种包容性和探索精神，让整本书的气场变得非常开放和前沿。我惊喜地发现了几种我从未接触过的少数民族文字的书写风格，它们那种充满生命力的结构和笔画，给我带来了全新的灵感触发点。作者似乎在鼓励读者挣脱既有的西方中心主义的审美框架，去拥抱全球字体设计的多样性。读完这些章节，我感觉自己的设计“词汇量”瞬间丰富了许多，对创新的渴望也变得更加强烈和具体化了。

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这本书在实用性方面的构建，着实体现了作者深厚的行业积累。我尤其欣赏它对于字体“可读性”与“表现力”之间微妙平衡的探讨。它不仅仅是罗列了漂亮的字体样本，更深入地挖掘了“为什么”某些设计是有效的，而另一些则流于表面。书中有一部分内容专门分析了不同媒介（从纸媒到屏幕显示）对字体渲染效果的影响，并给出了详尽的优化建议，这些内容对于需要进行品牌视觉整合的设计师来说，具有极高的参考价值。我尝试着运用书中学到的关于字距和字高的调整原则去修改我们项目中的Logo，效果立竿见影，客户反馈也比以往任何时候都要积极。这种理论与实践的无缝衔接，让这本书从一本欣赏集升华为一本实战指南，这一点非常难得。

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这本《艺术字体》的装帧设计简直是一场视觉盛宴！我一拿到手就被它那厚实的纸张和典雅的封面设计所吸引，那种沉甸甸的手感立刻让人觉得这不是一本普通的书籍，而是一件值得珍藏的艺术品。打开内页，印刷的色彩过渡自然，即便是最复杂的笔触和纹理，也都清晰可见，这对于研究字体结构的读者来说，简直是福音。特别是那些跨页展示的字体案例，气势磅礴，细节之处的精妙处理让人不得不驻足细看，仿佛能透过纸张感受到设计师指尖流淌出的激情与匠心。书中的排版也颇具匠心，每一页的留白都恰到好处，既保证了内容的充实，又不至于让人感到压迫，阅读起来非常舒适。我特别喜欢它在不同文化背景字体展示上的处理方式，那种跨越时空的对话感，让这本书的厚重感和文化底蕴瞬间提升了一个层次。可以说，光是作为一本设计图册来欣赏，它就已经物超所值了。

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