单声部视唱教程（上） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海音乐出版社

作者:上海音乐学院视唱

出品人:

页数:210

译者:

出版时间:2003-8

价格:18.00元

装帧:

isbn号码:9787805530369

丛书系列:

图书标签:

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好的，这是一份围绕“单声部视唱教程（上）”这个主题，但内容完全独立于该特定教材的图书简介。这份简介将聚焦于视唱的基础理论、练习方法、技巧培养等方面，力求详尽和专业。 --- 书名：基础旋律视唱精要与实践 引言：通往音乐理解的基石 音乐，作为一种跨越文化和时空的语言，其核心表达往往根植于旋律的流动与组织。对于任何一位严肃的音乐学习者、演奏者或爱好者而言，掌握视唱能力不仅是一种技术要求，更是深化音乐理解、提升演奏表现力的必经之路。本教材《基础旋律视唱精要与实践》旨在为初学者和有一定基础的学习者提供一套系统、全面且注重实践的单声部视唱训练体系。它并非对任何现有教程的重复，而是立足于视唱训练的本质要求，从乐理的逻辑构建到听觉的实际转化，构建一套独立且严谨的学习路径。 本书的核心理念是：视唱能力是建立在对音高、节奏的精确感知、快速的视觉识别以及即时的发声执行三者有机结合的基础之上的。我们摒弃了单纯的机械重复练习，转而强调理解音乐结构、掌握分析方法，并最终实现“所见即所得，所想即能唱”的境界。 第一部分：视唱的理论基石与预备训练 本部分旨在夯实学习者理解音乐语言所需的理论框架，并进行必要的感官激活。 第一章：音高世界的构建与识别 本章将深入探讨十二平均律下的音高体系，从基本的音级名称、唱名系统（固定唱名法与首调唱名法）的原理入手，详细阐述两者在不同音乐情境下的适用性与转换机制。重点讲解“大三度”、“小三度”、“纯五度”等核心音程关系的听觉内化过程。我们不只是罗列音程，而是通过分析它们在和声进行中的功能作用，帮助学习者建立基于功能性的音高感知。此外，书中会介绍如何利用已知的音高（如中央C）作为锚点，通过逐步递进的音程跳跃进行听觉定位训练。 第二章：节奏的结构与律动 节奏是音乐的骨架。本章将系统梳理拍号（如2/4、3/4、4/4、6/8）的含义及其对音乐律动的影响。基础的四分音符、八分音符、十六分音符的划分与组合是起点，但重点将放在复合拍号下的复杂节奏型（如附点节奏、三连音、复节奏）的准确划分与演奏上。我们强调对“强弱节拍”的敏感性，训练学习者在视唱时，不仅要唱出音高，更要清晰地表达出旋律内部的重音层次和呼吸点，这对于提升音乐表现力至关重要。 第三章：调性与调式基础 视唱的准确性与对调性的把握息息相关。本章将详细讲解大调和小调的音阶结构，区分大小调之间的色彩差异。在此基础上，引入自然小调、和声小调与旋律小调的音阶特征及其在视唱中的应用。更进一步，我们会涉猎五声音阶、布鲁斯音阶等特殊调式，帮助学习者在面对不同风格的音乐片段时，能够迅速切换思维模式。 第二部分：视唱技巧的阶梯式训练 本部分是本书的核心，提供了从易到难、环环相扣的视唱练习体系。 第四章：基础音程的精确模唱 此章节聚焦于单音程的快速辨识与准确模唱。从最容易把握的纯四度、纯五度开始，逐步过渡到大小三度、大小六度、七度和增减音程。我们引入“背景和声参考法”——即在视唱某一音程前，先在脑海中构建其作为和弦内音时的功能位置，以增强记忆的准确性。所有练习都配有详细的节奏型变化，确保音高训练不脱离节奏的约束。 第五章：旋律线条的阅读与连贯性 视唱并非孤立地唱出单个音符，而是要把握旋律的整体走向和线条感。本章训练学习者对“模 进”（Sequence）的识别能力，即在不同调高上重复的旋律片段。通过大量包含级进、跳进、对称性等结构的练习，培养视唱的流畅性和连贯性，避免因过度关注单个音符而导致的断续感。 第六章：难点节奏的处理与内化 针对初学者常犯的节奏错误，本章进行专项突破。特别关注附点音符的正确时值分配，以及如何在4/4拍中准确处理如“八分音符+两个十六分音符”或“两个十六分音符+八分音符”等常见复合节奏型。练习将侧重于“先打节奏后加音高”的交叉训练法，确保节奏的稳定性优先于音高的完美性。 第七章：调性转换与转调的视唱 转调是视唱中的一个重要难点。本章系统讲解转调的原理，如共同音转调、关系大小调转调等。练习设计将要求学习者在旋律中途感知到调性的变化，并迅速切换到新的调性框架中继续准确视唱，这极大地考验学习者对调性中心关系的快速反应能力。 第三部分：音乐表现力与自我评估 视唱的终极目标是实现有音乐性的表达。 第八章：表情术语与力度记号的融入 本章指导学习者如何将音乐术语（如 Allegro, Andante, Legato, Staccato）融入到视唱实践中。它强调，准确的音高和节奏是基础，但富有表现力的视唱需要准确理解并实现力度（p, mf, f）的变化和速度的控制。我们将引导学习者在读谱的同时，进行心理的力度和情绪预设。 第九章：实践方法论与自我纠错 提供了一套完整的日常训练框架，包括如何进行“节奏先行”、“音程预听”、“整体预览”等多种预备步骤。书中详细列举了视唱过程中常见的错误类型（如读谱错误、节奏错位、跑调等），并针对每种错误提供了具体的、可操作的自我诊断和修正技巧，使学习者能够有效管理和提升自己的学习效率。 结语 《基础旋律视唱精要与实践》是一本专注于“技能构建”而非“内容搬运”的教材。它提供的是一套结构清晰、逻辑严谨的训练方法论，帮助学习者在扎实的理论基础上，通过科学的训练方法，最终掌握单声部视唱这一核心音乐技能，为未来更复杂的复调视唱和音乐分析打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

很好的学习教材，可以和《视唱练耳分级教程》配套使用，推荐个视唱练耳的讲解学习地址，配套学习视频http://www.musiceol.com/lesson/scle/ 教程是根据调性和节奏两条线的循序渐进和某一阶段突出重点、集中解决某一问题这两项原则编排的。如教程中第一章主要是解决基本节拍节...

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

这套教材的装帧设计着实让人眼前一亮，封面选用了非常沉稳的深蓝色调，配上烫金的书名，整体感觉既专业又不失典雅。纸张的质感也非常好，不像有些教材用那种很容易反光的纸，这里的哑光处理让长时间阅读眼睛也不会太累。拿到手里沉甸甸的，能感受到出版社在制作上的用心。内容编排上，虽然我还没深入学习，但粗略翻阅了一下目录，就能看出它对基础知识的梳理是极其系统和严谨的。从最基础的音高、节奏概念的引入，到后面对旋律线条的逐步复杂化，逻辑性非常强。尤其是一些示范乐谱的排版，五线谱清晰易读，连休止符和记号都标注得非常准确，这对于初学者来说无疑是巨大的帮助，避免了因为看不清谱子而产生的挫败感。可以说，光是这份视觉和触觉上的体验，就让人对接下来的学习充满了期待，它不像是一本冰冷的技术手册，反而更像是一位耐心的引路人。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年从事音乐教育工作的老教师，我深知一套好的视唱教材对学生入门的重要性。这本教材最让我欣赏的一点，在于它对“音乐性”的强调，而不仅仅是机械地数拍子和唱准音高。从试阅的片段中可以看出，它非常注重旋律线条的连贯性和情感的表达。很多现有的教材往往过于侧重技术训练，导致学生唱出来像机器人一样，缺乏呼吸感和内在的张力。而这里似乎巧妙地将美声训练中的一些理念融入了基础视唱练习中，比如对乐句的划分、强弱的对比处理，都给出了一些非常富有启发性的提示。这不仅仅是教会学生“怎么唱对”，更是引导他们去“如何唱好听”。这种由内而外的音乐素养培养，对于未来想要向更高层次音乐学习的学子来说，是至关重要的基石。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的实用性非常看重，因为我本身是个对理论实践结合要求极高的人。在我的体验中，很多理论书读起来头晕脑胀，而教材本身又过于注重简单重复。这本教材找到了一个绝佳的平衡点。在基础练习的间隙，它穿插了一些简短的“音乐分析小贴士”，这些提示虽然篇幅很短，但切中要害，解释了为什么这个旋律要这样处理，背后的和声逻辑是什么。这就把枯燥的视唱训练，提升到了一个初步的“听觉分析”层面。我试着跟着后面的伴奏（虽然我还没听到伴奏音轨，但从谱面上的指引来看，应该设计得很好）进行练习，发现它对那些容易出错的增四度、减五度等音程的处理，都设计了特别的“陷阱”练习，目的性极强，让人在不知不觉中攻克了技术难关。

评分☆☆☆☆☆

从一个希望快速提升自己合唱技巧的业余爱好者的角度来看，这本书的定价虽然略高于普通教材，但物有所值。它最大的价值在于它提供的“完整解决方案”。我发现它在处理一些常见的节奏难点，比如附点音符与切分音的组合时，采用了非常直观的图示方法来辅助理解，这一点我以前在其他教材中从未见过如此清晰的视觉辅助。更重要的是，它的选曲品味非常高雅，既包含了必要的古典练习曲目，也穿插了一些民歌和具有鲜明民族风格的旋律片段，这极大地激发了我继续往下钻研的兴趣。它不是一味地强迫你适应它的节奏，而是用丰富的音乐材料来吸引你主动去掌握这些视唱技巧，让人感觉这门技术是服务于音乐表达的，而不是凌驾于音乐之上的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚开始对这本教材抱持着一丝怀疑态度，毕竟市面上的视唱教材汗牛充栋，真正能让人耳目一新的并不多。我更习惯用一些苏联时期的经典教材，它们严谨得像工程图纸。然而，当我看到其中关于“节奏型位移”和“调性色彩变化”的处理部分时，我的看法完全转变了。它的难度递进设置得非常科学，不是那种一上来就堆砌复杂节奏的蛮干，而是循序渐进地引入新的难点，并且在引入新知识点的同时，会用大量的旧知识点进行巩固和交织。这保证了学习的坡度是平缓的，学生不容易在某一处卡住。特别是对于自学者而言，这种结构清晰的编排，使得他们可以清晰地规划自己的学习路径，每完成一个单元，都能获得实实在在的进步感，而非一头雾水的迷茫。

评分☆☆☆☆☆

这是大学用的教材之一，个人感觉不适合少儿，听说苏州也有童声合唱团用。除了第一页，后面很多练习音程跳进太多，而且音域宽，适合学生的少。大调为主，小调太少，而中国人差的就是小调的音准，五声音阶倒是足够，甚至过量。

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

正在这个油锅里泡澡呢

评分☆☆☆☆☆

用了两年。

评分☆☆☆☆☆

这个叫唱过，专业必备技能之一