贝多芬 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国少年儿童出版社

作者:舒风

出品人:

页数:272

译者:

出版时间:2003-1-1

价格:9.50元

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787500751526

丛书系列:

图书标签:

• 贝多芬
• 世界大人物丛书
• 古典音乐
• 贝多芬
• 音乐家
• 传记
• 音乐史
• 作曲家
• 艺术
• 文化
• 西方古典音乐
• 音乐

《贝多芬》 序章：命运的序曲 在十八世纪末叶，一个饱受战乱、政治动荡，同时又孕育着启蒙思想和社会变革的时代，一位注定要改写音乐史的灵魂悄然降临。他的名字，即使在今天，依然能唤起无数人心中最澎湃的情感。他，就是路德维希·凡·贝多芬。 本书并非简单地梳理这位伟大作曲家的生平年表，更不是对他的作品进行逐一的学术考据。相反，它旨在深入探索那个塑造了贝多芬，并被他以音乐形式深刻回应的时代。我们将一同穿梭于那个充满矛盾与冲突的欧洲，理解他所处的社会土壤，以及那些塑造了他性格、思想和艺术道路的深刻经历。 贝多芬的童年，是一段充满压抑与挣扎的岁月。出生于波恩一个并不富裕的家庭，他的父亲，一位音乐教师，在酒精和对商业利益的执着中，试图将儿子培养成莫扎特那样的神童，以求家庭的经济改善。然而，这种严苛甚至粗暴的训练方式，并未压垮小贝多芬，反而在他幼小的心灵深处埋下了反叛的种子。他早期展现出的音乐天赋，如同一团无法熄灭的火焰，在困顿的环境中顽强燃烧。 1792年，一个改变命运的机会降临，年仅22岁的贝多芬来到了音乐之都维也纳。这里，正是海顿和莫扎特等巨匠的光辉时期，也是音乐艺术蓬勃发展的黄金时代。维也纳的空气中弥漫着精致的沙龙文化、贵族的支持，以及新兴的中产阶级对艺术日益增长的需求。然而，对于来自德国波恩的年轻人来说，维也纳既是梦想的起点，也是残酷竞争的舞台。 贝多芬在这里遇到了他的导师海顿，虽然两人在音乐理念上时有碰撞，但海顿对他的器重不言而喻。更重要的是，贝多芬迅速融入了维也纳的音乐圈，凭借他惊人的钢琴技艺和极富创造力的即兴演奏，赢得了贵族们的赞赏和赞助。这些早期的作品，如他的钢琴奏鸣曲和早期交响曲，已经展现出他区别于前人的独特风格：强烈的戏剧性、充沛的感情以及对传统形式的突破。 第一章：雷鸣与黎明——青年贝多芬的挣扎与崛起 维也纳，这座曾经孕育了古典主义音乐巅峰的城市，在贝多芬踏入的那一刻，正迎来一股新的、充满挑战的力量。这座城市既是艺术的温床，也是无情的熔炉。贝多芬在这里，不仅要与同时代的作曲家竞争，更要面对自己内心深处的挣扎。 他的性格，注定了他与这个时代的某些方面格格不入。他骄傲、易怒，对权威的挑战毫不畏惧。与莫扎特那种与生俱来的优雅和对社会规则的顺从不同，贝多芬身上流淌着一种狂野不羁的血液。他曾对海顿的教学方式表示不满，即便对方是音乐界的泰斗。他鄙视那些虚伪的贵族，尽管他的生计在很大程度上依赖于他们的资助。这种矛盾，使得他在社交场合常常显得格格不入，但也正是这种不羁，让他能够创作出超越时代的音乐。 青年时代的贝多芬，正处于创作的喷发期。他的钢琴奏鸣曲，如《悲怆》、《月光》、《热情》，已经不再是简单的炫技之作。它们承载着深刻的情感，从内敛的忧伤到爆发式的激情，再到一种哲学的沉思。这些作品，为钢琴音乐注入了前所未有的深度和广度，预示着浪漫主义音乐的到来。 在交响乐领域，他的早期作品，如《第一交响曲》和《第二交响曲》，虽然仍带有海顿和莫扎特的痕迹，但已经可以看到贝多芬式的宣言：强烈的节奏、宏大的规模和出人意料的和声处理。他开始挑战传统的交响乐结构，注入新的戏剧性和情感张力。 然而，命运的阴影，也悄然笼罩。在贝多芬生命中最美好的年华，一种几乎是毁灭性的打击降临——听力逐渐衰退，直至几乎完全失聪。对于一个以声音为生命的音乐家来说，这无疑是灭顶之灾。他曾陷入深深的绝望，甚至一度考虑结束生命。他在海利根施塔特遗嘱中流露出的痛苦和挣扎，至今仍让读者心痛。 但贝多芬，终究是贝多芬。他没有向命运屈服，反而将这种巨大的痛苦和对生命的反思，转化为更强大的创作动力。他学会了在寂静中倾听，用内心去感受音乐的脉搏。从这个意义上说，他的失聪，反而让他更加专注于音乐的内在本质，摆脱了许多外在的干扰，让他能够更自由地表达自己。 第二章：英雄的呐喊——转折与升华 命运的黑暗，并没有阻止贝多芬音乐创作的辉煌。恰恰相反，当他克服了巨大的生理障碍后，他的音乐进入了一个全新的境界，展现出一种不屈不挠的英雄气概。 《第三交响曲》，即著名的《英雄交响曲》，正是这一转变的里程碑。最初，贝多芬将这部作品献给拿破仑·波拿巴，寄予了他对一位解放者的希望。然而，当拿破仑称帝时，贝多芬愤怒地划掉了献词，并在总谱上写下了“为纪念一位伟大人物而作”。这首交响曲，以其前所未有的宏大结构、紧张的戏剧冲突和澎湃的力量，彻底颠覆了人们对交响乐的认知。它不再是宫廷的消遣，而是对人类精神的礼赞，是对自由、勇气和胜利的讴歌。 这个时期的贝多芬，他的音乐充满了戏剧性的张力，如同他内心与命运抗争的写照。他的钢琴协奏曲，尤其是《第四》和《第五》（《皇帝》），展现出更加精妙的技巧和深刻的情感表达。与钢琴的对话，从最初的温情脉脉，演变成一种充满力量和决绝的交锋。 歌剧《费德里奥》的创作，是贝多芬在戏剧音乐领域的一次重要尝试。尽管这部歌剧的创作过程充满了坎坷，历经多次修改，但其核心主题——对正义的追求、对爱情的坚贞以及对压迫的反抗——与贝多芬的内心世界产生了深刻的共鸣。 他的弦乐四重奏，在这个时期也达到了新的高度。它们不再是轻松愉快的室内乐，而是充满了复杂的对位、深刻的哲学思考和令人惊叹的技巧。这些作品，如“拉祖莫夫斯基四重奏”，被认为是室内乐的巅峰之作，它们展现了贝多芬对音乐形式的精湛掌控以及他对人类情感的深刻洞察。 在这一时期，贝多芬的音乐风格更加鲜明。他敢于打破传统的音乐结构，使用大胆的和声，引入强烈的节奏对比，以及使用宏大的乐队编制。他的音乐，不再仅仅是悦耳动听，更具有一种震撼人心的力量，能够直接触及听众内心最深处的情感。 第三章：晚年的沉思——超越时代的哲学与音乐 当生命走向暮年，当外界的喧嚣渐趋平息，贝多芬的音乐却进入了最深沉、最纯粹的境界。他与世界的关系，从激昂的抗争，转向一种深刻的内省与哲学的对话。 晚年的贝多芬，在生活上可以说更加孤寂，但他的精神世界却因此变得更加丰盈。他大量的时间投入到音乐创作中，仿佛要用剩余的生命，将自己所有的思想和感悟，倾注于作品之中。 他的后期交响曲，尤其是《第七》和《第九》，将古典主义的严谨结构与浪漫主义的奔放情感完美融合，并为后来的音乐发展开辟了新的道路。《第七交响曲》中充满活力的舞曲节奏，以及《第九交响曲》最后乐章的合唱，尤其是《欢乐颂》的引入，更是将交响乐的范畴推向了前所未有的高度，它不仅是对人类共同情感的礼赞，更是对自由、平等、博爱的伟大理想的呼唤。 晚期钢琴奏鸣曲，如《第29号（锤子奏鸣曲）》、《第30》、《第31》、《第32》等，是贝多芬钢琴创作的巅峰。它们以极度的复杂性、深刻的思想性和前所未有的技术要求，超越了当时的任何钢琴作品。这些奏鸣曲，充满了深邃的哲学思考，从对生命的追问到对宇宙的感悟，它们是贝多芬内心世界的真实写照，也是对人类精神的终极探索。 晚期弦乐四重奏，是贝多芬留给后世最宝贵的财富之一。这些作品，如《第12》、《第13》、《第14》、《第15》、《第16》以及《大赋格》等，是贝多芬对音乐形式的最后一次大胆实验。它们突破了传统四重奏的界限，充满了复杂的对位、奇特的结构和深刻的情感。它们有时显得晦涩难懂，有时又充满着一种宁静的冥想，仿佛是作曲家在与宇宙对话，在追寻生命的真谛。 尾声：不朽的回响 贝多芬的一生，是一部跌宕起伏的史诗。他以音乐为武器，与命运抗争，与时代对话，与自我和解。他不仅是一位伟大的作曲家，更是一位不屈不挠的斗士，一位用音乐探索人类情感与精神疆域的哲人。 他的音乐，跨越了国界，跨越了时代，至今仍然激励着无数人。那些充满力量的音符，那些深邃的情感，那些对自由与美好的不懈追求，都化为不朽的回响，在历史的长河中激荡，并在每一个倾听者的心中，激起最深刻的共鸣。 本书希望通过对贝多芬所处的时代、他的人生经历以及他音乐创作的深入剖析，让读者得以窥见这位巨匠心灵的深处，理解他音乐的伟大之处，以及他为何能成为音乐史上永恒的丰碑。他不仅仅是“贝多芬”这个名字，他代表着一种精神，一种永不屈服、不断超越自我的生命力量，一种对真理与美的永恒追寻。他的音乐，是人类精神不朽的颂歌，是对生命最深刻的理解与礼赞。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本横跨历史长河的史诗巨著，以其磅礴的气势和细腻入微的笔触，将我彻底拉入了一个波澜壮阔的时代背景之中。作者对于社会风貌的描摹简直是栩栩如生，那些街道的嘈杂、贵族沙龙的虚伪、底层人民的挣扎，都仿佛近在眼前。尤其值得称赞的是，书中对于权力更迭的刻画，并非简单的事件罗列，而是深入到人物内心最幽暗的角落，展现了在巨大历史洪流面前，个体命运的无力和抗争。我常常在阅读时感到一种强烈的代入感，仿佛自己就是那个身处风暴中心的见证者。情节的张力设置得极其巧妙，高潮迭起，但绝不落入俗套的狗血情节，每一次转折都建立在扎实的人物动机和环境逻辑之上。它不仅仅是一个故事，更像是一面镜子，折射出人性深处的复杂与矛盾。读完后，心中久久不能平静，那种对往昔岁月的追思与对人类精神力量的敬畏，久久萦绕不散。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始我被它厚重的篇幅吓到了，但一旦翻开，那种独特的叙事节奏便像一种魔咒，让人欲罢不能。作者的语言风格极其考究，仿佛从旧时代的典籍中直接打捞出来，充满了古典韵味和深沉的哲思。他擅长运用大量的环境描写来烘托人物心境，比如对一场突如其来的暴雨、一缕穿过窗棂的微光的捕捉，都饱含深意。这本书的结构之精妙，宛如一座设计精巧的迷宫，线索交织，伏笔千里，直到最后几章才豁然开朗，让人拍案叫绝。书中对于一些边缘人物的塑造，更是达到了出神入化的地步，他们虽然戏份不多，但每一个回眸、每一次低语，都为整体的宏大叙事增添了令人心碎的真实感。我甚至愿意花时间去查阅书中所提及的那些历史典故，因为作者的引用和阐释，让原本枯燥的历史知识变得鲜活有趣起来，极大地拓宽了我的知识面。

评分☆☆☆☆☆

如果用一个词来形容这本书的阅读感受，那便是“震撼”。它成功地构建了一个庞大而又逻辑自洽的世界观，这个世界里的人物命运不再受制于简单的善恶二元论，而是被命运、阶级和不可抗拒的时代精神所裹挟。作者的叙事视角转换得极为高明，他能瞬间从宏观的历史决策者，切换到最微小的细节观察者，这种跳跃非但没有造成混乱，反而增强了故事的全景感。我发现自己对很多书中描绘的社会现象产生了强烈的共鸣，它触及到了当代社会中依然存在的某些隐秘的痛点。特别是关于“理想主义者在现实面前的幻灭”这一主题，处理得极其克制而有力，没有歇斯底里的控诉，只有深沉的、带着理解的叹息。读罢此书，我感觉自己对人性的理解又进了一层楼，对世界也多了一份清醒的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，就像是进行了一场漫长而深刻的自我对话。它没有提供任何廉价的答案或简单的道德评判，而是将各种极端的情感和复杂的道德困境赤裸裸地摆在读者面前，迫使我们去思考：在绝境之中，什么是我们真正应该坚守的？作者对于“爱”与“牺牲”的探讨，避开了浪漫主义的甜蜜滤镜，而是着重表现了它们在现实中的沉重代价和不朽价值。我尤其欣赏其中几段关于内心独白的描绘，那些文字的韵律感和深刻性，简直可以单独拿出来背诵。每一次阅读暂停，都像是一次深呼吸，整理思绪后再投入到下一段情绪的漩涡中。这本书的深度远超一般的小说范畴，它更像是一部关于人类精神史的寓言，充满着隐喻和象征，值得反复咀嚼，每次都会有新的感悟。

评分☆☆☆☆☆

这是一部需要沉下心来、细细品味的文学作品，它的魅力在于其内在的复杂性和丰富层次。作者的文字功力毋庸置疑，他似乎对每一个词语的选择都经过了千锤百炼，使得句子简洁有力，却又蕴含着无穷的张力。这本书在节奏的把握上非常成熟，它懂得何时该放缓脚步，让读者消化那些沉重的情感冲击，又何时该突然加速，将故事推向一个意想不到的转折点。书中对某个特定职业群体的工作场景描绘，细致到了令人咋舌的地步，那种专业性使得整个故事背景的真实度飙升。我花费了不少时间去思考书中几个核心人物的动机，发现他们身上的“局限性”才是他们最迷人、最真实的地方。这本书的影响力在于，它不仅仅讲述了一个过去的故事，更像是在向我们发出一个永恒的疑问：在巨大的历史进程面前，我们应该如何定义自己的价值和存在？它激发了我强烈的探索欲和思考欲。

评分☆☆☆☆☆

一个偏执于音乐的聋子 或者说 他是一个音乐疯子？

评分☆☆☆☆☆

一个偏执于音乐的聋子 或者说 他是一个音乐疯子？

评分☆☆☆☆☆

一个偏执于音乐的聋子 或者说 他是一个音乐疯子？

评分☆☆☆☆☆

一个偏执于音乐的聋子 或者说 他是一个音乐疯子？

评分☆☆☆☆☆

一个偏执于音乐的聋子 或者说 他是一个音乐疯子？