现代编排设计 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:113

译者:

出版时间:2011-8

价格:58.00元

装帧:

isbn号码:9787543875135

丛书系列:

图书标签:

排版
编排设计
排版
书籍设计
平面设计
视觉传达
设计原则
版式
字体
色彩
创意

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

《现代编排设计》，本书内容：编排设计概论，编排设计基本要素，比肩接踵设计基本原理及视觉流程……

《现代编排设计》序言在信息爆炸、视觉冲击力日益重要的今天，如何将繁杂的信息以清晰、美观、富有吸引力的方式呈现给读者，已经成为衡量一个设计是否成功的重要标准。内容编排，作为书籍、杂志、网站、海报乃至一切传播媒介的核心灵魂，其重要性不言而喻。它不仅仅是内容的简单堆砌，更是信息逻辑、视觉节奏、审美情趣的综合体现。本书《现代编排设计》正是致力于探讨这一核心领域，为读者提供一套系统、深入、且富有前瞻性的编排设计理念与实践方法。我们不满足于仅仅罗列过往的经典案例，更关注当下设计趋势的演变，以及未来信息呈现可能面临的挑战与机遇。我们将带领读者走进一个由点、线、面、色、形、质编织而成的视觉语言世界，理解编排设计如何超越简单的排版，成为一种强大的叙事工具和沟通桥梁。本书的编排设计，本身也力求体现现代、简洁、高效的原则，旨在为读者带来最佳的阅读体验，并潜移默化地传递设计思想。我们相信，通过对现代编排设计的深度探索，读者不仅能够提升自身的专业技能，更能培养出对视觉信息敏锐的洞察力，从而在各自的创作领域中脱颖而出。第一章：编排设计的基石——理解信息与受众在着手任何编排设计之前，我们必须首先回归到最根本的两个要素：信息本身以及信息的接收者。脱离了对这两者的深入理解，再精湛的技法也可能沦为空谈。 1.1 信息结构的梳理与逻辑构建每一份信息都拥有其内在的结构和逻辑。在编排设计中，首要任务便是要将这些结构梳理清晰，并为之构建出易于理解的逻辑路径。这包括：信息层级的划分：识别信息的优先级，区分主次内容、标题、副标题、正文、注释、引用、图表等。明确的层级关系能够帮助读者快速定位关键信息，并有条不紊地阅读。内容模块化：将长篇幅、复杂的信息分解成更小、更易于消化的小模块。这些模块可以是一个段落、一个图示、一个引用框，甚至是几个关键点的列表。模块化的设计不仅提升了信息的可读性，也为视觉元素的穿插提供了空间。叙事流程的规划：无论是线性叙事还是非线性浏览，都需要有清晰的叙事流程。读者应该能够根据编排的引导，自然地从一个信息点过渡到下一个，形成完整的理解。这可能涉及到章节的顺序、段落的连接、甚至页面之间的视觉呼应。语义的传递：编排设计不仅仅是形式上的美观，更要服务于内容的语义。例如，强调的内容可以使用更大的字号、更醒目的颜色；对比的内容可以通过留白或不同的排版方式来区分。 1.2 目标受众的画像与需求洞察不同的受众群体对信息的接受方式和偏好存在巨大差异。精准的受众画像是进行有效编排设计的关键。年龄与文化背景：年轻读者可能更偏爱现代、活泼的设计风格，而年长读者可能更习惯传统、规整的排版。文化背景也会影响对色彩、图形、甚至是阅读习惯的认知。专业知识与兴趣点：针对专业人士的设计，可以更密集、更专业化；而面向大众的设计，则需要更具普适性，避免过于晦涩的术语和复杂的排版。了解受众的兴趣点，可以引导我们在编排中突出他们关心的内容。阅读场景与设备：读者是在通勤途中、咖啡馆，还是在书桌前阅读？是使用手机、平板，还是电脑屏幕？不同的阅读场景和设备会影响字号、行距、页面大小、甚至色彩的选择。例如，在移动设备上，简洁、易于手指点击的设计至关重要。信息获取的动机：读者是来获取知识、寻找答案、还是仅仅为了消遣？不同的动机决定了他们对信息的深度和呈现方式的要求。 1.3 编排设计的核心原则：清晰、高效、吸引在理解了信息与受众的基础上，编排设计需要遵循一些基本而重要的原则：清晰性 (Clarity)：这是编排设计的首要目标。信息必须易于阅读、易于理解。避免模棱两可、杂乱无章的呈现。高效性 (Efficiency)：在最短的时间内，将信息最有效地传递给读者。这涉及到信息的组织、布局的紧凑度、以及视觉元素的引导作用。吸引力 (Attractiveness)：良好的编排设计能够吸引读者的注意力，激发他们的阅读兴趣，并让他们愿意花时间去探索内容。这不仅仅是“好看”，更是“引人入胜”。第二章：视觉元素的语言——点、线、面、色、形、质的运用编排设计本质上是一种视觉叙事。点、线、面、色、形、质是构成这一视觉语言的基本元素，它们的巧妙运用能够赋予内容生命力，引导读者的视线，并传达丰富的情感与信息。 2.1 点的律动：留白、焦点与装饰留白 (Whitespace)：留白并非“空白”，而是“有价值的负空间”。它为内容提供了呼吸的空间，降低了阅读疲劳，突出了重要元素，并能够营造出空间的层次感和高级感。合理的留白布局是现代编排设计的标志之一。焦点 (Focal Point)：通过尺寸、颜色、位置等方式，将读者的视线自然地引向最重要的信息点。它可以是一个醒目的标题、一张精美的图片、一个关键的数据图表。装饰性点：小巧的装饰性点，如项目符号、分隔线、页面标识等，虽然不承载主要信息，却能起到引导、区分、点缀的作用，使版面更具活力和精致感。 2.2 线的引导：节奏、方向与连接引导线 (Leading Lines)：视觉元素（如图片中的线条、文本的对齐方式）可以形成引导线，引导读者的视线在页面上流动。这有助于建立阅读的节奏和路径。分隔线 (Dividers)：不同类型的内容、章节之间，可以使用不同粗细、风格的线条进行分隔，清晰地界定内容区域。网格线 (Grid Lines)：网格系统是编排设计的重要工具，它通过隐藏的线来组织页面上的元素，确保对齐、比例和整体的统一性，使版面更加有序和专业。笔画的张力：字体笔画的粗细、衬线的使用，都在形成微观的“线”的语言，影响着字体的可读性和风格。 2.3 面的构建：框架、区域与背景内容区域：通过排布文本、图像等元素，形成具有明确界定的内容区域，如正文块、图片框、引文区等。背景的运用：背景色、背景纹理、甚至是图片作为背景，能够为内容提供视觉支撑，并影响整体的氛围。需要注意的是，背景不应喧宾夺主，干扰主要内容的阅读。框架与边界：使用边框、底纹等方式为元素或区域创建明确的框架，有助于突出其重要性，或将其与周围环境区分开。 2.4 色的情感：氛围、强调与辨识色彩心理学：不同的颜色会引发不同的情感和联想。例如，蓝色可能带来平静、专业；红色则可能传递热情、警示。根据内容主题和目标受众，选择合适的色彩搭配。色彩层次与对比：利用色彩的明度、饱和度、冷暖对比，可以有效地建立信息层级，突出重点，或在相似内容之间形成区分。品牌色彩的应用：对于品牌出版物或宣传物料，必须遵循品牌指南，统一使用品牌色，增强品牌识别度。色彩的和谐与冲突：运用色彩理论，使色彩搭配和谐统一，避免刺眼或令人不适的组合。在需要制造戏剧性或突出对比时，也可以有意识地制造色彩冲突。 2.5 形的韵律：节奏、结构与信息可视化图形的构成：无论是简单的几何图形，还是复杂的插画，都能够丰富版面，辅助信息传递。图形的风格应与整体设计风格保持一致。版式结构：页面上的元素如何组合成一个整体，形成不同的“形”，如对称式、非对称式、倾斜式等。不同的结构会带来不同的视觉感受和信息传达效果。信息可视化 (Data Visualization)：图表、流程图、信息图 (Infographics) 等，将复杂数据转化为直观的图形，是现代编排设计中非常重要的一部分。精美的图表设计能够极大地提升信息的传达效率和吸引力。负空间的形状：留白所形成的负空间，也具有形状，并且对整体版面起着至关重要的作用。 2.6 质的触感：纹理、光影与材质感字体质感：衬线字体通常给人以传统、正式、精致的“纸质”感；无衬线字体则更显现代、简洁、工业感。选择合适的字体，就是在选择一种“质感”。图形与图像的质感：图片的清晰度、锐度，插画的笔触感、肌理感，都能影响整体的质感。材料的模拟：在数字媒介中，通过色彩、阴影、纹理的模拟，可以营造出纸张、皮革、金属等不同的材质感，增加视觉的丰富度和沉浸感。第三章：现代编排的风格与趋势设计风格是时代精神的映射，也是技术发展的产物。现代编排设计并非一成不变，而是不断演进，涌现出各种富有生命力的风格。 3.1 极简主义 (Minimalism)：少即是多核心理念：移除一切不必要的元素，只保留最核心的内容和功能。强调负空间、清晰的网格、简洁的排版。特点：大面积留白，简洁的字体，有限的色彩，注重元素之间的清晰界定。应用：适用于追求效率、专业、高级感的项目，如科技类出版物、高端品牌宣传册、艺术类画册等。 3.2 故障艺术 (Glitch Art) 与解构主义 (Deconstructivism)：打破常规核心理念：故意引入“错误”、“不完美”的视觉元素，挑战传统的审美标准，制造视觉冲击力。特点：错位、重叠、像素化、色彩偏移、不规则的文本排列、大胆的字体变形。应用：适合需要表达叛逆、前卫、颠覆性概念的艺术展览、音乐海报、青年文化类刊物。 3.3 动态排版 (Dynamic Typography)：文字的舞蹈核心理念：将文字作为一种视觉元素，赋予其生命力和动感，使其不再仅仅是信息的载体，更是设计的焦点。特点：文字的倾斜、旋转、变形、渐变、动画效果，以及与图像的巧妙结合。应用：网站首页、视频封面、动态海报、品牌宣传片等，能极大地提升视觉吸引力和信息传递的冲击力。 3.4 模拟复古 (Retro Simulation)：致敬经典核心理念：从过去的经典设计风格中汲取灵感，并用现代的设计手法进行演绎，创造出具有怀旧感又不失时尚的设计。特点：模仿过去的字体、配色方案、纸张纹理、插画风格，并与现代的网格、布局结合。应用：适合需要传递历史感、故事性、温暖感的品牌，如独立咖啡馆、唱片店、复古服饰品牌等。 3.5 混合媒介 (Mixed Media)：多元融合核心理念：将不同的视觉元素、设计风格、甚至是信息载体进行有机的融合，创造出丰富、立体的视觉体验。特点：摄影与插画的结合、手绘与数字图形的融合、平面与三维元素的穿插。应用：杂志内页、书籍封面、艺术装置、展览设计等，能够提供更深度的信息和更丰富的观感。 3.6 响应式设计 (Responsive Design)：适应性与通用性核心理念：设计能够在不同尺寸、不同屏幕的设备上呈现出最佳的视觉效果和用户体验。特点：灵活的网格系统、可伸缩的图片、可调整的字体大小、以及根据设备特性优化的布局。应用：几乎所有面向数字媒体的设计，特别是网站、App界面、电子书等。第四章：实践技巧与工具理论学习最终要回归到实践。掌握有效的编排设计工具和技巧，能够帮助我们将想法变为现实。 4.1 网格系统的应用：秩序与统一基本网格 (Grid System)：学习如何创建和运用不同类型的网格系统（如模块化网格、列式网格、层级网格），以规范页面布局。栅格对齐 (Alignment)：确保所有元素在网格系统中正确对齐，是实现版面整洁、有序的关键。视觉流线 (Visual Flow)：通过网格的引导，设计出自然的视觉流线，让读者的目光顺畅地在页面上移动。 4.2 字体选择与运用：风格与可读性的平衡字体分类：了解衬线体、无衬线体、手写体、装饰体等不同字体家族的特点和适用场景。字号、行距、字间距：精确控制这些参数，以确保文本的可读性和视觉舒适度。字体搭配：学习如何选择互补或对比的字体组合，以营造层次感和风格。强调与变化：通过加粗、倾斜、大小写等方式，对文本进行强调，但要避免过度使用。 4.3 图片与插画的整合：叙事与点缀图片裁剪与构图：根据编排需求，对图片进行合理的裁剪，突出主体，调整构图。图文关系：学习如何让图片与文字相互呼应，增强叙事性，而不是简单的并列。插画风格的匹配：选择与整体设计风格一致的插画，使其成为版面的有机组成部分。版权与优化：注意图片版权问题，并对图片进行适当的优化，保证加载速度和显示效果。 4.4 软件工具的熟练运用：Adobe Creative Suite (InDesign, Photoshop, Illustrator), Figma, Sketch 等排版软件：深入掌握Adobe InDesign等专业排版软件的各项功能，包括文本框、段落样式、字符样式、母版页、链接管理等。图像处理软件：熟练运用Photoshop进行图片调整、合成，Illustrator进行矢量图形绘制和排版辅助。 UI/UX设计工具：了解Figma, Sketch等工具在数字内容编排设计中的应用。预设与模板：合理利用软件的预设和模板，提高工作效率，但也要警惕过度依赖，丧失原创性。 4.5 制作反馈与迭代：精益求精自检与互评：完成初稿后，进行自我检查，并邀请同事或朋友进行反馈，发现潜在的问题。原型测试：对于数字内容，进行原型测试，了解用户在实际使用中的体验。迭代修改：根据反馈和测试结果，不断修改和完善编排设计，直至达到最佳效果。第五章：编排设计的未来展望随着技术的发展和社会的变化，编排设计也将不断演进，呈现出新的可能性。 5.1 交互式编排设计 (Interactive Design)：超越静态动态元素的融入： GIF、动画、微交互等将成为编排设计中不可或缺的一部分。个性化内容呈现：根据用户的偏好和行为，动态调整内容布局和呈现方式。沉浸式体验：利用VR/AR等技术，创造更具沉浸感的编排体验。 5.2 人工智能在编排设计中的应用 (AI in Design)：效率与创新自动化排版： AI可以辅助进行初步的排版布局，提高效率。智能内容推荐：根据用户兴趣，AI可以动态调整内容呈现顺序和类型。生成式设计： AI可以根据输入参数，生成多种设计方案供设计师选择。 5.3 可持续性设计 (Sustainable Design)：伦理与责任绿色印刷与数字媒介：考虑印刷材料的可持续性，以及数字媒介的能耗。信息无障碍：设计应考虑到所有用户的需求，包括残障人士，确保信息的普适性。信息过载的应对：如何通过更有效的编排设计，帮助人们从海量信息中筛选出真正重要的内容。结语《现代编排设计》旨在为读者提供一个系统性的学习框架，引导大家深入理解编排设计的本质，掌握现代的设计理念与实践方法。编排设计是一个充满创造力的领域，它要求我们既要有严谨的逻辑思维，也要有敏锐的审美触觉。我们希望本书能够成为您在视觉传达道路上的有力助手，帮助您构建出更加清晰、高效、引人入胜的视觉作品。在这个瞬息万变的时代，信息如潮水般涌来，而优秀的编排设计，正是那座能够引领人们穿越洪流、找到彼岸的灯塔。愿您在《现代编排设计》的引导下，成为一名出色的视觉导航者。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

我花了很长时间才真正理解这本书在信息架构上的深层逻辑。它并非简单地将知识点罗列出来，而是构建了一个复杂的、多维度的知识网络。初读时可能会觉得内容有些跳跃，但随着阅读的深入，你会发现每一个看似独立的模块，其实都紧密地联系着中心主题，形成了一个有机整体。作者在组织材料时所展现出的那种全局观和系统性思维，非常值得我们这些一线从业者学习。特别是那些复杂的理论阐述部分，作者通过精妙的图示和层级划分，将原本晦涩难懂的概念变得清晰易懂，这体现了极高的内容转化能力。读完后，我感觉自己对“结构”二字的理解上升到了一个新的层次，不再仅仅停留在表面的组织，而是深入到了逻辑的本质。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计简直是一场视觉盛宴，那种细微的留白处理，光影的运用，都透露出设计者深厚的功底。尤其是扉页和目录的设计，不同字体和字重的巧妙搭配，一下子就把读者的心绪拉入了某种特定的氛围。内文的字体选择也极其考究，既保证了阅读的舒适度，又与整体的现代感完美融合。翻阅这本书，就像是在欣赏一件精心打磨的艺术品，每一个章节的过渡都处理得浑然天成，没有任何突兀感。它不仅仅是一本关于设计的书，更像是一本关于如何与空间、与信息进行对话的教科书。我对其中对于色彩运用的解析印象尤为深刻，那种对明度、纯度和色相之间微妙平衡的把握，让人在阅读文字的同时，也能感受到色彩所带来的情绪张力。

评分☆☆☆☆☆

对于任何一个对“形式追随功能”这一理念有深入理解的人来说，这本书提供了一个极佳的案例分析库。它没有直接给出大道理，而是通过一系列精心挑选的、具有代表性的设计案例进行剖析。这些案例的选择标准非常高，覆盖了不同的媒介和应用场景，展现了设计语言在不同约束条件下是如何演变和适应的。每一次的案例展示，都伴随着对设计决策过程的抽丝剥茧，让人看到“为什么这么做”远比“做成了什么”更重要。它强迫读者去思考每一个元素背后的意图和权衡，培养了一种批判性的设计思维，而非简单的模仿能力。这本书真正做到了，授人以渔，而非授人以鱼。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编辑处理手法，简直是教科书级别的示范，尤其是在处理引用和注释时。作者并没有采用传统教科书那种呆板的脚注方式，而是将大量的旁注和拓展信息，以一种非常克制且美观的方式融入到正文中，它们像是巧妙的“视觉提示”，引导读者进行更深层次的探索，却又不打断主线阅读的流畅性。我尤其欣赏那些被设计成“视觉彩蛋”的边栏内容，它们往往用一种完全不同的设计语言呈现，仿佛是作者在提醒你：“嘿，这里还有个更有趣的细节等你发现。”这种对阅读节奏的精准把控，使得整本书的阅读体验充满了探索的乐趣，而不是枯燥的知识灌输。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧材料和触感，绝对是同类书籍中的佼佼者。封面采用了某种带有细腻纹理的特种纸张，拿在手里有一种沉甸甸的质感，透露出一种低调的奢华。内页的纸张厚度适中，墨水渗透控制得非常好，即使是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。这种对物理载体的极致追求，在我看来，是对内容本身尊重的一种体现。装订工艺也十分精湛，书脊的平整度和翻页时的顺畅感都无可挑剔。如今很多出版物为了节约成本，牺牲了阅读体验，但这本书却反其道而行之，将“阅读”这个行为本身，变成了一种享受。这让我不禁思考，在数字时代，实体书的价值到底应该如何重新定义。

评分☆☆☆☆☆