中国流行音乐通论

中国流行音乐通论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:大众文艺
作者:尤静波
出品人:
页数:256
译者:
出版时间:2011-4
价格:39.00元
装帧:
isbn号码:9787802408012
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐
  • 近期
  • 流行文化研究
  • 历史
  • 中国
  • 音乐,近期,历史,中国,歌词,唱片
  • 歌词
  • 唱片
  • 流行音乐
  • 中国音乐
  • 音乐史
  • 文化研究
  • 音乐理论
  • 通论
  • 音乐产业
  • 社会文化
  • 音乐批评
  • 当代音乐
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《中国流行音乐通论》绪论中国流行音乐概述,中国流行音乐的起源,中国流行音乐的发源地——上海,中国流行音乐的来源,学堂乐歌,民族音乐,爵士乐,西洋乐,第四节 中国流行音乐的产生,中国早期流行音乐(1927-1936),黎锦晖及其音乐创作,黎锦晖生平,黎锦晖的音乐创作,儿童音乐,流行音乐,爱国歌曲,早期流行音乐的风格倾向,流行歌曲,进步歌曲,许如辉、黎明晖、王人美等代表人物等内容。

古代丝绸之路贸易史:欧亚大陆的商品、文化与权力流动 一、绪论:丝绸之路的界定与历史脉络 本书旨在深入剖析自汉代张骞凿空西域至中世纪晚期,横跨欧亚大陆的古代丝绸之路的复杂贸易体系。丝绸之路并非单一的商道,而是一个由陆路和海路交织而成的动态网络,承载着物质财富的交换、信仰与技术的传播,以及不同文明间的冲突与融合。本研究将超越传统的商品交换叙事,着重探讨贸易背后的权力结构、区域生态环境的影响,以及沿线不同社群(如粟特商人、游牧民族、河西走廊的绿洲城邦)在这一宏大历史进程中的独特角色。 我们将首先界定丝绸之路的地理范围和时间跨度,识别其关键的节点城市,例如长安、敦煌、撒马尔罕、巴格达和君士坦丁堡。随后,概述丝绸之路兴衰的宏观驱动力,包括帝国扩张(如汉朝、贵霜帝国、萨珊波斯、唐朝和蒙古帝国)对商路安全的保障作用,以及气候变迁对游牧民族和绿洲农业的潜在冲击。 二、陆路枢纽的兴衰:河西走廊与中亚绿洲城邦 陆上丝绸之路是古代贸易的主动脉。本章将聚焦于其最关键的通道——河西走廊。我们将分析汉唐时期,中原王朝如何通过设置郡县、屯田和烽燧系统,将这条通道纳入国家行政体系,确保丝绸、茶叶等商品得以安全输送。对敦煌壁画、汉简、唐代文书的解读,将揭示边塞贸易的日常运作和管理机制。 继而,研究的焦点转向中亚。粟特人作为丝绸之路无可争议的“中介者”,他们的商业网络、语言能力和宗教信仰(如摩尼教、景教的传播)是理解东西方交流的关键。我们将考察撒马尔罕、布哈拉等绿洲城市的兴起,这些城市如何通过灌溉技术和战略性的市场地位,成为东西方商品(如来自罗马的玻璃器、印度的香料、中国的丝绸和瓷器)的集散地。我们还将探讨游牧民族(如匈奴、突厥)对商路的控制与勒索,以及他们如何从单纯的劫掠者转变为重要的贸易参与者和税收征收者。 三、海上丝绸之路:季风、香料与海洋帝国 与陆路并行的海上丝绸之路,其重要性在中世纪后期日益凸显。本部分将详述印度洋贸易圈的形成。不同于陆路对单一帝国安全的依赖,海路依赖于季风规律和沿岸港口网络的互联。我们将分析指南针(或早期航海技术)和造船技术的进步如何拓展了航线,使得香料(胡椒、肉桂)、珍稀木材和贵金属的运输效率大幅提高。 重点考察的区域包括印度南部的朱罗王朝、东南亚的室利佛逝(三佛齐)王国,以及中国东南沿海的港口,如广州、泉州。这些海洋帝国如何通过对水道的控制、提供安全停泊地以及实施海关管理,成为连接南亚、波斯湾与东亚经济体的关键节点。通过分析贸易记录、考古发现的沉船遗址和地方志,我们将重构这些海洋贸易中心的社会经济结构。 四、贸易商品的流转与经济影响 丝绸之路的经济意义不仅在于贸易量,更在于其带来的生产结构和消费模式的变革。 (一)中国的主要出口品:丝绸与瓷器 本章将深入研究中国丝绸的生产技术,从蚕种的保护到提花工艺的复杂性。丝绸作为“硬通货”,其价值如何影响了周边国家的财政和外交政策。对于瓷器,我们将追踪其从唐三彩到宋代五大名窑的演变,以及青花瓷如何通过伊斯兰世界的审美需求,反过来影响了景德镇的烧制风格。 (二)来自西方的输入:贵金属、工艺品与技术 西方输入的商品,如罗马的黄金白银(尤其是东罗马的金币)、玻璃制品、香料、宝石,如何刺激了中国和中亚地区的奢侈品市场和手工业发展。我们将探讨玻璃制造、金属冶炼等技术,是如何通过商人的流动而缓慢传播的。 (三)农业与生物交换:作物、牲畜与疾病的传播 贸易的非物质产物——生物交换是持久而深远的影响。本书将专门分析新作物(如葡萄、苜蓿传入中国,桃、柑橘传入西方)、优良马种(如汗血宝马的引进)以及不同牲畜的传播路径。同时,我们无法回避疾病的传播,例如对早期瘟疫(可能包括鼠疫的区域性爆发)在商路上的扩散机制进行审慎的考察。 五、文明的交汇点:宗教、艺术与知识的传播 贸易网络是文化传播的天然载体。本研究强调,对丝绸之路而言,商品交换往往是宗教和思想流动的“开路先锋”。 (一)佛教的东传与本土化 本书将重点分析佛教如何沿着河西走廊和葱岭古道,从印度传播至中国,以及这一过程中,沿线国王和商人如何资助寺庙、开凿石窟(如莫高窟、云冈石窟)。我们将探讨佛教在不同文化语境下的教义演变和艺术风格的融合,例如希腊化影响下的犍陀罗艺术如何融入中亚佛教造像体系,并最终影响了中原的佛像风格。 (二)其他宗教的流动 祆教(拜火教)、景教(早期基督教聂斯脱里派)、摩尼教,乃至后来的伊斯兰教,它们如何在粟特商人、波斯难民或被俘的工匠的迁徙中,在中亚和中国建立起自己的社群。这些边缘宗教如何在主流文化中争取生存空间,并留下考古和文献证据,将是考察的重点。 六、丝绸之路的终结与遗产 本书的最后部分将探讨古代丝绸之路体系的瓦解过程。这并非一个突然的断裂,而是一个渐进的衰落,主要受以下因素驱动:安史之乱后中原对西域控制力的减弱、伊斯兰帝国的崛起重塑了中亚的政治地理、以及奥斯曼帝国对拜占庭贸易路线的控制,促使欧洲国家寻求更直接的海上替代航线。 最终,我们将对丝绸之路的历史遗产进行评估。它不仅仅是古代世界贸易的成功案例,更是人类历史上第一次大规模、跨越不同生态和文明屏障的互联互通实践。这种跨文明的交流经验,为后世的全球化浪潮提供了深刻的历史参照。本书的结论将强调,丝绸之路的历史意义在于其所构建的复杂互动模式,而非单一的商品价值。

作者简介

尤静波,著名音乐人,流行音乐理论家,词曲作者。

北京现代音乐学院副教授,流行音乐研究所所长,流行演唱学院副院长,兼基础理论教研室主任。

中国大众音乐协会艺术考级委员会秘书长,流行音乐声乐水平考级委员会副主任。

在教学研究方面,长期从事流行音乐教学与研究工作,主要研究方向有:流行音乐历史与风格、流行演唱技巧与风格、流行音乐词曲创作、流行音乐基础理论。策划并编写了中国第一套成体系的“流行音乐学院系列教材”,由湖南文艺出版社出版发行。

在音乐活动方面,曾和“大国唱片”、“大地唱片”、“艾回唱片”等多家著名唱片公司合作,长期参与艺人培训及词曲创作。

编辑出版大量的学术著作及教材。

目录信息

序绪论 中国流行音乐概述第一章 中国流行音乐的起源第二章 中国早期流行音乐(1927—1936)第三章 上海流行音乐(1937—1949)第四章 香港流行音乐第五章 台湾流行音乐第六章 80年代以来内地流行音乐第七章 21世纪初的中国流行音乐附录一 历届“香港十大中文金曲奖”获奖名单(1978—2004)附录二 历届“台湾金曲奖"获奖名单(1990—2008)附录三 谱例索引附录四 参考文献
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

作为一个在互联网时代成长起来的年轻人,我对于“流行”二字有着天然的敏感。音乐,更是我生活中不可或缺的一部分。我常常在思考,为什么有些歌曲能够瞬间火遍大江南北,成为全民传唱的“神曲”,而有些则悄无声息地淹没在海量的信息之中?《中国流行音乐通论》这个书名,恰恰击中了我的好奇心。我希望这本书能够为我揭示流行音乐背后运作的机制,以及在中国这片土壤上,流行音乐是如何生根发芽,又如何经历风雨,最终绽放出属于自己的光彩。我期待书中能够详细梳理出中国流行音乐发展的各个阶段,从最初受到西方影响的萌芽期,到港台音乐的黄金时代,再到大陆本土音乐的崛起,以及如今多元化、个性化、网络化的新格局。我希望作者能够不仅仅是列举事实,更能深入分析每个时期的音乐特点、代表人物、创作理念,以及它们所处的社会文化背景。例如,我想知道,在改革开放初期,邓丽君的甜美歌声是如何悄然改变了人们的审美观念?在九十年代,四大天王的出现又为何能引发一场席卷亚洲的音乐风暴?在新世纪,互联网的普及又对中国流行音乐产生了怎样的颠覆性影响?我希望这本书能让我不仅是“听”流行,更能“懂”流行,理解它如何与时代同频共振,如何成为我们每个人生活情感的载体。

评分

我一直以来都对流行文化抱有浓厚的兴趣,尤其是在中国这样一个充满活力的文化大国。而流行音乐,无疑是流行文化中最具代表性和影响力的组成部分之一。当我看到《中国流行音乐通论》这本书时,我几乎没有犹豫就决定入手。我一直认为,要真正理解一个时代的精神风貌,就必须去深入了解那个时代最具代表性的艺术形式。在我看来,流行音乐就是这样一种能够直击人心的艺术。《中国流行音乐通论》这个书名,暗示着它将提供一个系统而全面的视角,去审视中国流行音乐的发展轨迹。我期待这本书能够填补我在这方面知识的空白,让我能够更清晰地把握中国流行音乐的脉络。我希望它能够梳理出不同时期、不同地域的流行音乐特色,分析其形成的原因,以及它们对社会文化产生的深远影响。比如,我很好奇,从邓丽君的柔情蜜意,到罗大佑的时代呐喊,再到后来的嘻哈、电子音乐的兴起,这中间经历了怎样的演变?是什么样的社会因素、文化潮流,甚至是技术变革,推动了这些风格的迭代和转型?我希望这本书能够提供这些答案,并且能够用一种引人入胜的方式呈现出来,让我不仅仅是获取知识,更能从中感受到中国流行音乐的魅力与活力。我期待它能让我对那些熟悉的旋律有更深一层的理解,也能让我发现更多曾经被我忽略的宝藏。

评分

作为一名普通听众,我对音乐的感知更多地来自于生活中的点滴。一首动人的旋律,一段触动心弦的歌词,都能在不经意间勾起我内心深处的情感。《中国流行音乐通论》这个书名,让我眼前一亮,我渴望通过这本书,能够系统地了解中国流行音乐是如何从无到有,从小到大,发展至今的。我期待这本书能够像一位博学的向导,带领我穿越不同的音乐时代,去感受那些曾经风靡一时的歌曲,去理解它们为何能引起那么广泛的共鸣。我希望它能够深入浅出地解析中国流行音乐的发展脉络,从早期受到西方音乐的影响,到港台音乐的辉煌,再到大陆本土音乐的崛起,以及当下多元化、个性化的新局面。我尤其希望作者能够挖掘出不同时期音乐作品的社会意义和文化价值,分析它们是如何反映时代变迁,如何塑造大众情感,如何成为我们集体记忆的重要组成部分。例如,我想知道,上世纪八十年代,邓丽君的歌声是如何悄悄地改变了人们的审美和情感表达?九十年代,摇滚乐的兴起,又带来了怎样的文化冲击?新世纪以来,互联网的普及,又如何彻底改变了音乐的创作、传播和消费模式?我希望这本书能让我不仅是“听”流行,更能“理解”流行,理解它如何与时代同频共振,如何成为我们每个人生活情感的载体。

评分

我一直认为,流行音乐是最能反映一个时代精神面貌的艺术形式之一。它如同社会变迁的一面镜子,映射出人们的情感、思潮,以及时代的脉搏。《中国流行音乐通论》这个书名,立刻吸引了我,因为我一直在寻找一本能够系统地梳理中国流行音乐发展历程的著作。我希望这本书能够带领我穿越时光,去感受不同年代的流行文化,去理解那些熟悉的旋律是如何在历史的长河中孕育、发展、演变的。我期待它能够深入浅出地解析中国流行音乐的各个重要阶段,从早期的启蒙,到港台音乐的辉煌,再到大陆本土音乐的崛起,直至当下互联网时代的多样化发展。我希望书中不仅仅是罗列音乐作品和音乐人,更能深入挖掘它们背后的文化背景、社会因素以及艺术创新。例如,我想知道,上世纪八十年代改革开放的春风是如何吹拂了音乐的创作,催生了那些充满时代活力的歌曲?九十年代港台音乐的流行,又对内地产生了怎样的影响?新世纪以来,互联网的普及和发展,又如何彻底改变了音乐的生产、传播和消费模式?我希望这本书能够解答我心中的这些疑问,让我能够更深刻地理解中国流行音乐是如何在时代浪潮中不断前行,并最终成为我们文化基因中不可或缺的一部分。

评分

初捧《中国流行音乐通论》,心中涌动的是一种复杂的情感。我并非专业音乐人,只是一个对生活中的背景音乐、手机铃声、电视广告曲都充满好奇的普通听众。从小到大,我听过的流行歌曲不计其数,它们伴随我度过了无数个春夏秋冬,见证了我的喜怒哀乐。然而,这些旋律,这些歌词,它们究竟从何而来?是如何一步步演变成今天我们所熟知的模样?我一直渴望找到一个清晰的脉络,能够将这些零散的音乐记忆串联起来,理解它们背后的文化土壤和时代变迁。《中国流行音乐通论》这个书名,恰如其分地回应了我内心深处的求知欲。我期望它能像一位博学的老者,娓娓道来中国流行音乐的发展史,从最初的萌芽,到西方音乐的传入,再到本土文化的融合与创新,最终形成如今百花齐放的格局。我希望书中能够深入浅出地解析不同年代的流行风格,例如,上世纪八十年代的怀旧金曲,九十年代港台音乐的辉煌,以及新世纪以来互联网音乐的爆发式增长。我更期待它能挖掘那些隐藏在旋律背后的故事,那些创作的灵感来源,那些时代烙印下的时代特征,甚至是那些音乐人背后不为人知的付出与挣扎。作为一个热爱生活、热爱音乐的普通人,我希望这本书能让我不仅是“听”到音乐,更能“理解”音乐,理解它如何反映社会变迁,如何塑造群体情感,如何成为我们集体记忆的一部分。它不应是枯燥的学术论述,而应是一场穿越时空的音乐之旅,带领我重新审视那些曾经熟悉又陌生的旋律,发现其中蕴含的深意与价值。我期待这本书能够成为我理解中国当代文化的一扇重要窗口。

评分

我对音乐的热爱,更多地体现在对那些能触动我内心深处旋律的追寻上。从小时候听的流行歌曲,到如今接触到的各种音乐风格,我始终觉得,每一首动听的歌背后,都承载着一个时代的故事,一个民族的情感。《中国流行音乐通论》这个书名,像一盏指路明灯,点亮了我想要深入了解中国流行音乐发展脉络的渴望。我希望这本书能够为我提供一个清晰而全面的视角,让我能够系统地认识中国流行音乐的演变过程。我期待它能够像一位老练的向导,带领我穿越不同的音乐时代,从早期受到西方影响的萌芽,到港台音乐的盛行,再到大陆本土音乐的蓬勃发展,直至当下更加多元化、个性化的新局面。我希望书中能够深入分析不同时期音乐风格的特点,探讨其背后的社会文化原因,以及对大众审美和情感的影响。比如,我想了解,上世纪八十年代的流行歌曲是如何打破了沉寂,为人们带来了新的情感表达方式?九十年代的摇滚乐又为何能在当时引发如此巨大的反响?新世纪以来,互联网音乐的兴起,又对整个行业带来了怎样的冲击与变革?我希望这本书能让我不仅是“听”音乐,更能“理解”音乐,理解它如何与时代同呼吸,如何成为我们集体记忆的载体,以及如何塑造着当下中国人的文化认同。

评分

说实话,拿到《中国流行音乐通论》的那一刻,我带着一种略显忐忑的心情。我承认,我对音乐史、音乐理论这些专业领域并非十分精通,更多的是凭着一股热情和直觉去感受音乐。担心这本书会过于晦涩难懂,充斥着我无法理解的术语和复杂的理论分析。然而,翻开第一页,我便被一种豁然开朗的感觉所吸引。作者似乎非常体谅像我这样的普通读者,他(她)的文字流畅而富有感染力,并没有将严肃的学术探讨变成一场枯燥的知识灌输。相反,他(她)仿佛是一位引人入胜的故事讲述者,将中国流行音乐的演变过程描绘得生动形象。我尤其对书中关于上世纪不同时期代表性音乐人及其作品的分析感到着迷。那些我曾经只是耳熟的名字,在书中被赋予了更丰富的背景和更深厚的文化意义。我了解到,他们的歌曲不仅仅是旋律的组合,更是时代精神的写照,是当时社会思潮的反映,甚至是普通人心声的呐喊。书中对音乐风格的梳理也让我茅塞顿开,原来不同时期的流行音乐有着如此鲜明的时代烙印。我开始明白,为什么有些老歌至今仍然能引起共鸣,而另一些则似乎被遗忘在时间的长河中。这本书让我第一次真正意识到,流行音乐并非只是简单的娱乐产品,它承载着历史,连接着情感,塑造着一代又一代人的文化认同。我迫不及待地想继续深入阅读,去探索更多隐藏在旋律背后的故事,去理解中国流行音乐是如何在东西方文化的碰撞与交融中,逐渐形成自己独特的风貌。

评分

我一直对艺术的演变充满好奇,尤其是那些最贴近大众生活的艺术形式。在中国,流行音乐无疑是最能代表时代精神、最能触及普通人情感的艺术形式之一。《中国流行音乐通论》这个书名,恰恰是我一直在寻找的。我希望这本书能够为我提供一个系统而全面的框架,去理解中国流行音乐是如何一步步走来,形成今天的格局。我期待它能够详细梳理出中国流行音乐发展的各个重要时期,分析不同时期音乐风格的特点、代表人物、创作理念,以及它们所处的社会文化背景。比如,我想了解,上世纪八十年代初,改革开放的春风是如何为音乐注入新的活力?九十年代,港台流行音乐的“文化输出”究竟带来了怎样的影响?新世纪以来,互联网的普及又如何彻底颠覆了音乐的生产、传播和消费模式?我希望这本书能够不仅仅是罗列事实,更能深入剖析音乐作品与社会变迁之间的互动关系,揭示流行音乐是如何反映时代思潮,如何塑造大众情感,如何成为一代人集体记忆的重要组成部分。我期待这本书能够帮助我更好地理解中国当代文化,并从中发现更多触动人心的音乐力量。

评分

我对音乐的接触,很大程度上是碎片化的。可能是某部电视剧的主题曲,可能是某个广告里的背景音乐,也可能是朋友聚会上无意间听到的一首老歌。这些零散的旋律,构成了我对中国流行音乐的模糊印象。然而,我总觉得,在这些跳跃的音符背后,一定隐藏着一条清晰而壮阔的河流,那就是中国流行音乐的发展史。《中国流行音乐通论》这个书名,给我一种探寻究竟的冲动。我希望这本书能够像一位经验丰富的向导,带领我沿着这条河流 upstream,去追溯它的源头,去了解它如何汇聚了来自不同方向的支流,最终形成奔腾的洪流。我期待书中能够系统地梳理中国流行音乐的起源与演变,从民国时期的“时代曲”说起,到新中国成立后的歌曲创作,再到改革开放后西方流行音乐的涌入,以及本土音乐的借鉴、融合与创新。我希望它能够深入分析不同年代的音乐风格特点,例如,上世纪八十年代的校园民谣、九十年代的摇滚乐、千禧年后的 R&B 和 Hip-hop,以及当下更加多元化的电子音乐、独立音乐等等。更重要的是,我希望书中能够探讨音乐作品的社会意义和文化价值,分析它们如何反映时代变迁,如何塑造大众情感,如何成为一代人集体记忆的一部分。我期望这本书能够帮助我构建一个完整的中国流行音乐知识体系,让我不再只是一个被动的听众,而是一个能够理解和欣赏其中蕴含深意的文化观察者。

评分

我对音乐的理解,一直以来都比较零散,更多的是依靠个人喜好去选择性地聆听。然而,我内心深处总有一种冲动,想要去探寻那些隐藏在流行旋律背后的宏大叙事,去了解它们是如何在中国这片土地上生根发芽,并最终开花结果的。《中国流行音乐通论》这个书名,如同一张邀请函,邀请我踏上这场深入探索中国流行音乐发展史的旅程。我希望这本书能够为我提供一个清晰的路径,让我能够系统地认识中国流行音乐的演变历程。我期待它能够从宏观层面梳理出各个重要时期音乐风格的特点,挖掘出那些具有代表性的音乐人和他们的作品,并深入分析其创作背后的时代背景和社会文化影响。例如,我想知道,上世纪八十年代,那些充满理想主义色彩的歌曲是如何诞生的?九十年代,港台音乐的流行,对内地音乐发展带来了怎样的机遇与挑战?新世纪以来,互联网的冲击,又如何重塑了整个音乐产业的生态?我希望这本书能够不仅是枯燥的史料堆砌,更能用生动有趣的语言,将那些鲜活的音乐故事娓娓道来,让我能够沉浸其中,感受到中国流行音乐的独特魅力和时代脉搏。

评分

了解了好多中国音乐的历史,音乐的流派发展,不错。

评分

了解了好多中国音乐的历史,音乐的流派发展,不错。

评分

了解了好多中国音乐的历史,音乐的流派发展,不错。

评分

了解了好多中国音乐的历史,音乐的流派发展,不错。

评分

了解了好多中国音乐的历史,音乐的流派发展,不错。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有