普通高校芭蕾形体课教程

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出版者:
作者:郝秀艳
出品人:
页数:217
译者:
出版时间:2011-4
价格:48.00元
装帧:
isbn号码:9787560331065
丛书系列:
图书标签:
  • 芭蕾
  • 舞蹈
  • 形体
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具体描述

郝秀艳编著的《普通高校芭蕾形体课教程》内容包括芭蕾舞简介,普

及型芭蕾教育,审美与芭蕾舞剧欣赏要素,芭蕾形体

课教学和芭蕾基训基本概念,芭蕾基本动作,芭蕾形体舞蹈组合综合训练

及形体礼仪训

练。

《普通高校芭蕾形体课教程》是普通高等学校体育创新课程教材,也

可供相关人员参考。

《芭蕾之境:形体修炼与艺术启蒙》 本书并非一本面向普通高校进行芭蕾形体教学的实用教程,而是一次对芭蕾艺术深邃内涵的探索,以及对身体作为表达媒介的全新审视。我们试图跨越基础教学的藩篱,引领读者进入一个更广阔的、关于芭蕾的理解维度。 一、 芭蕾的呼吸:不止于动作的生命力 传统的芭蕾教学往往聚焦于技术动作的规范与练习。然而,我们认为,真正的芭蕾生命力源于其内在的“呼吸”。这并非指生理意义上的呼吸,而是指一种由内而外的律动感,一种将音乐、情感与身体融为一体的和谐状态。 音乐的肢体化: 芭蕾是音乐的视觉化呈现,但这种呈现并非简单的动作模仿。本书将深入剖析音乐的结构、节奏、旋律与情感变化如何转化为身体的语言。我们将从巴洛克时期的典雅到浪漫主义的抒情,再到近现代的实验性,解析不同时期音乐风格对芭蕾身体表达的影响。我们将探讨如何理解音乐中的“留白”,以及如何用身体的细微变化去诠释音乐的张弛有度。 情感的流淌: 芭蕾不仅仅是技巧的展示,更是情感的传递。每一段芭蕾语汇,从优美的“阿拉贝斯克”到充满力量的“大踢腿”,都承载着创作者的情感与思想。本书将引导读者去感受这些动作背后的情感逻辑,理解身体是如何成为情感的载体。我们将分享如何通过眼神、面部表情、身体姿态的微调,将内心的喜怒哀乐自然而然地流露出来,从而使芭蕾表演更具感染力。 呼吸的节奏: 身体的每一次延展、每一次旋转,都伴随着呼吸的起伏。这种呼吸的节奏,是连接身体各部位、协调整体动作的关键。本书将引导读者重新认识呼吸在芭蕾中的重要性,学习如何通过深沉而流畅的呼吸,为身体注入生命力,提升动作的流畅性与表现力。我们将探讨“吸气时延展,呼气时收紧”的呼吸原则,以及如何利用呼吸来控制身体的重心和速度。 二、 形体的雕塑:超越僵硬的美学 芭蕾形体,并非仅仅是指肢体的纤细与挺拔,更是一种经过精心打磨、充满张力的身体美学。它追求的是身体线条的流畅、比例的和谐,以及内在力量与外在优雅的完美结合。 身体的解剖学之美: 我们将以一种全新的视角来审视芭蕾对身体的要求。本书将简要介绍与芭蕾相关的基础人体解剖学知识,帮助读者理解为何某些训练能够塑造特定的身体线条,为何核心力量对于身体的稳定至关重要。我们将重点关注脊柱的延展、骨盆的稳定、肩胛骨的活动度等关键部位,理解它们在芭蕾动作中的作用。 动态的平衡: 芭蕾的平衡不仅仅是静止的站立,更是在运动中的动态平衡。从旋转的“ pirouettes”到跳跃的“ grand jeté”,每一个动作都要求身体在瞬间找到重心,并保持完美的控制。本书将探讨身体重心转移的奥秘,以及如何通过核心肌群的激活来维持身体的稳定,从而实现轻盈而有力的动作。 空间感的感知: 芭蕾是一种在三维空间中进行的艺术。身体的每一个延展、每一次舞动,都在与空间进行对话。本书将引导读者去感知空间,理解如何利用身体的姿态去延伸、去填满空间,使动作更具立体感和表现力。我们将探讨不同方向的延伸,以及如何通过身体的朝向来表达情感和意境。 肌肉的智慧: 芭蕾并非简单的肌肉堆砌,而是肌肉的智慧运用。本书将强调如何通过正确的训练,使肌肉达到一种既有力量又不失柔韧的状态。我们将探讨肌肉记忆的形成,以及如何通过持续的练习,让身体形成优雅而精准的反应。 三、 艺术的启蒙:芭蕾的哲学与精神 芭蕾艺术背后蕴含着深刻的哲学与精神追求。它是一种对美的极致探索,一种对人性情感的细腻描摹,一种对身体潜能的不断挑战。 芭蕾的文化渊源: 我们将简要追溯芭蕾艺术的起源与发展,从意大利的宫廷舞蹈到法国的皇家舞蹈学院,再到俄国的辉煌时期,理解不同历史时期芭蕾风格的演变及其文化背景。了解这些,有助于我们更深刻地理解芭蕾的艺术价值。 身体的哲学: 芭蕾将身体视为一种表达思想和情感的媒介,这本身就蕴含着一种身体哲学。本书将探讨身体在芭蕾中的地位,以及身体如何超越物质的束缚,升华至精神的层面。我们将讨论身体的“轻盈”与“落地”之间的辩证关系,以及如何通过身体的训练来提升精神的专注与控制。 表演的艺术: 芭蕾的魅力不仅在于技巧,更在于表演。一个成功的芭蕾舞者,需要将技术转化为艺术,将观众带入到故事与情感之中。本书将分享一些关于表演的思考,例如如何塑造角色,如何与音乐配合,以及如何与观众建立情感的连接。 自我超越的旅程: 学习芭蕾,本质上是一个不断挑战自我、超越自我的过程。它需要耐心、毅力、自律和对艺术的热爱。本书将鼓励读者将芭蕾视为一次自我探索与成长的旅程,从中获得身心的愉悦与提升。 《芭蕾之境:形体修炼与艺术启蒙》旨在为所有对芭蕾艺术感兴趣的读者提供一个全新的视角。我们相信,通过对芭蕾艺术更深层次的理解,你将能够重新认识自己的身体,发现身体无限的可能性,并在芭蕾的优雅世界中,找到属于自己的那份独特的美丽与力量。本书不提供具体的教学动作或练习计划,而是致力于引发读者对芭蕾艺术的思考,激发对身体训练的兴趣,并打开通往更广阔艺术天地的大门。

作者简介

目录信息

读后感

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用户评价

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说实话,我当初选择这本书,纯粹是因为它封面那一抹淡雅的色彩,以及“芭蕾形体课”这几个字所勾勒出的美好画面。我一直认为,芭蕾是一种能够塑造身形、提升气质的运动,但对于它的学习方法,我完全是一无所知。这本书的出现,恰好填补了我在这方面的空白。我翻开书页,最先吸引我的是那些精美的插图,每一个动作的分解都描绘得细致入微,仿佛能听到芭蕾老师在耳边轻声指导。我尤其喜欢其中关于“基本功”的部分,它没有一开始就抛出复杂的技巧,而是从最基础的手位、脚位开始讲起,循序渐进,让我感到非常安心。我一直在思考,为什么这本书能够做到如此细致的讲解?它背后的编撰团队,是否拥有丰富的教学经验?他们是如何将抽象的舞蹈动作,转化为具体可视的图文?我仔细阅读了关于“开绷直”的解释,我一直以为这是芭蕾的专利,但书中将其与人体脊柱的延展、腿部肌肉的激活联系起来,让我茅塞顿开。原来,芭蕾的形体训练,不仅仅是为了舞蹈,更是为了更好地认识和运用自己的身体。我开始尝试书中的一些简单的练习,比如靠墙站立,纠正我的含胸驼背,虽然只是一个小小的改变,却让我感受到身体的变化。这本书,真的像一位耐心的老师,一点一点地引导我,让我对自己的身体有了新的认识。

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作为一个对美感有着执着追求的人,我一直在寻找能够提升个人气质的方法。在浏览书籍时,这本书偶然闯入我的视野。它以“芭蕾形体课”为切入点,让我看到了塑造优雅身姿的可能性。书中对于“身体的姿态”的讲解,让我深思。我一直以为,挺拔的身姿是天生的,但这本书让我明白,这是一种可以通过后天训练获得的。我尝试着书中关于“脊柱的延展”的练习,我发现自己过去的站姿存在很多问题。书中对每一个动作的分解都非常详细,配以清晰的插图,让我能够准确地理解和模仿。我特别欣赏书中关于“肌肉的记忆”的论述。它解释了为什么芭蕾舞者能够保持如此优美的体态,原来是长期坚持训练的结果。这本书,不仅仅是一本舞蹈教程,更是一本关于如何培养良好身体习惯的指导书。它让我明白,通过系统性的训练,我们每个人都能拥有更加挺拔、自信的身姿。

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我一直认为,芭蕾是一门需要天赋的艺术,但这本书的出现,让我看到了普通人学习芭蕾的可能性。它以一种非常科学、系统的视角,将芭蕾的形体训练拆解成一个个易于理解的模块。我尤其欣赏书中关于“肌肉的记忆与强化”的论述。它让我明白,芭蕾的优美体态并非一蹴而就,而是通过日复一日的刻苦训练,让身体形成肌肉记忆。我尝试着书中关于“力量与柔韧性的结合”的练习,我发现这不仅能够提升我的身体素质,更能让我感受到一种身体的舒展和释放。书中对于“空间感”的训练也让我感到新奇。它如何将抽象的空间概念,通过简单的肢体语言来表达?我希望通过这本书的学习,能够真正理解芭蕾形体课的精髓,并将其运用到日常生活中,让自己拥有更加健康、优雅的体态。

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我一直对舞蹈充满好奇,但总觉得自己“五音不全、四肢不协调”,从未敢于尝试。这本书的出现,彻底打消了我的顾虑。它的名字“普通高校芭蕾形体课教程”,就充满了包容性和易学性。我最先吸引我的是书中对于“身体的自我感知”的强调。它让我从关注外部的形态,转向了关注身体内部的感受。我尝试着书中一些简单的练习,比如感受脊柱的延伸,体会肩胛骨的打开,这些看似微小的练习,却让我对自己的身体有了前所未有的了解。书中对于“动作的细节”的刻画也极其到位,每一个手位的微小转动,每一个脚尖的用力程度,都描绘得清晰可见。这让我感觉,即便是最简单的动作,也蕴含着丰富的细节和要求。我希望通过这本书的学习,能够真正掌握芭蕾的基础,并将其运用到日常生活中,让自己变得更加挺拔、自信。

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我一直认为,芭蕾是一门只属于少数人的艺术,但当我接触到这本《普通高校芭蕾形体课教程》时,我彻底改变了我的看法。这本书以一种非常亲民的方式,将芭蕾的精髓融入到普通高校的教学体系中,让更多的人有机会接触和学习。我特别欣赏书中关于“呼吸与动作的配合”的讲解。它让我意识到,芭蕾的每一个动作都离不开呼吸的配合,而合理的呼吸能够让动作更加流畅、自然。我尝试着按照书中的指示,进行腹式呼吸的练习,并将其与简单的动作结合起来,我发现这不仅能够放松我的身心,更能提升我的身体表现力。书中还对“身体的律动”进行了深入的探讨,它让我理解到,芭蕾不仅仅是僵硬的姿势,更是一种流畅、富有生命力的运动。这本书,让我对芭蕾有了全新的认识,它不再是高不可攀的艺术,而是可以通过努力去掌握、去体验的美好。

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我一直认为,舞蹈是一种能够表达情感的语言,而芭蕾,更是将这种语言推向了极致。然而,对于普通人来说,学习芭蕾并非易事。当我拿起这本书时,我首先被它所传达出的“易学性”所打动。书中并没有一开始就讲授那些令人望而却步的舞步,而是从最基础的身体律动、协调性训练入手,让我在不知不觉中,感受到了芭蕾的魅力。我特别欣赏书中关于“音乐与动作的融合”的讲解。它让我意识到,舞蹈并非孤立的肢体运动,而是与音乐紧密相连的艺术。我尝试着跟着书中的指示,去感受音乐的节奏,让身体随着音乐的起伏而律动。这个过程,让我感到无比的愉悦和放松。书中还提到了“情感的表达”在芭蕾中的重要性。这让我眼前一亮,原来芭蕾不仅仅是技巧的展现,更是心灵的抒发。我开始思考,如何将自己的情感融入到每一个动作中,让身体成为情感的载体。这本书,让我对芭蕾有了全新的认识,它不再是遥不可及的艺术,而是可以融入到我们生活中的一种美好的体验。

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这本书的封面设计就给人一种宁静又充满力量的感觉,浅蓝色调如同初升的太阳,带着温柔的光晕,上面是烫金的“普通高校芭蕾形体课教程”几个字,字体优雅而又不失庄重。拿到手里,纸张的触感也很舒服,不是那种廉价的胶版纸,而是略带纹理的道林纸,闻起来还有一股淡淡的油墨香,这让我立刻对它产生了好感。我一直对舞蹈,尤其是芭蕾,怀有一种朦胧的好奇和向往,但总觉得自己骨子里是个“四肢不协调”的笨拙之人,所以从未真正尝试过。这次在书店偶然翻到这本书,虽然我是来找其他专业书籍的,但它就那样静静地躺在那里,仿佛在召唤着我。它的副标题“普通高校”几个字,让我觉得它并非高高在上、遥不可及的艺术殿堂,而是为我们这些普通人量身定制的,这大大降低了我的心理门槛。我迫不及待地想了解,这本书究竟是如何将芭蕾这门精致的艺术,以一种易于理解和实践的方式,呈现在普通高校的课堂上的。它是否真的能够帮助像我这样零基础的人,找到学习芭蕾的乐趣和方法?它所包含的内容,是否能够让我在欣赏芭蕾表演时,不再只是看个热闹,而是能品味出其中的韵味?这本教材,究竟会为我的生活带来怎样的改变?我怀揣着这份期待,决定将它带回家,开启我的芭蕾探索之旅。

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我一直对芭蕾这种充满力量与柔美的舞蹈形式情有独钟,但苦于没有途径深入了解。偶然间,我翻开了这本《普通高校芭蕾形体课教程》,仿佛打开了一扇新世界的大门。书中的内容,并没有一开始就摆出高难度的技巧,而是从最基础的身体认知开始,让我逐渐理解芭蕾动作背后的原理。我特别喜欢书中对“身体的协调性”的讲解,它通过一些简单易行的练习,让我逐渐找到了身体各部分之间的联系。我尝试着书中的一些基础训练,比如手臂的打开和收拢,脚尖的绷直和回勾,虽然动作简单,却让我感受到了身体在伸展和收缩过程中的一种奇妙的律动。书中对“重心”的把握也讲得非常细致,我一直以为重心是固定的,但书中让我了解到,重心是可以随着身体的动作而变化的。这让我对身体的理解上升到了一个新的层面。这本书,让我觉得芭蕾不再是遥不可及的艺术,而是可以通过努力去接近、去感受的美好。

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作为一个对艺术抱有浓厚兴趣,却又苦于没有专业基础的普通人,我常常感到一种知识的隔阂。当我在图书馆里看到这本《普通高校芭蕾形体课教程》时,我眼前一亮。它并非一本充斥着高深理论的书籍,而是以一种非常接地气的方式,将芭蕾的精髓融入到普通高校的教学体系中。我特别喜欢书中关于“身体的意识”的探讨。它让我意识到,我们常常忽略了自己身体的存在,任由它处于一种不健康的状态。通过书中对身体各部位的详细解析,我开始学会倾听自己身体的声音,感受肌肉的收缩与舒展。我尤其对书中关于“空间感”的训练感到好奇。它如何将抽象的空间概念,通过简单的肢体动作来体现?我尝试着书中的一些动作,想象自己置身于一个无限的空间,用身体去感受每一个方向的延展。这让我感到一种前所未有的自由和舒展。这本书,不仅仅是一本教程,更像是一本关于如何更好地与自己身体沟通的指南。它让我明白,即使没有专业的舞蹈背景,我们依然可以从中汲取养分,提升自己的身体素质和审美情趣。

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我是一个非常注重身体形态的人,一直以来都在寻找一种能够有效改善体态的方法。市面上关于塑形、瘦身的书籍琳琅满目,但我总觉得它们过于功利化,缺乏一种艺术的韵味。偶然间,我看到了这本《普通高校芭蕾形体课教程》,立刻被它所吸引。书中的内容,并非仅仅是教你如何摆出几个漂亮的姿势,而是从更深层次的“形体”入手,探讨如何通过芭蕾的基本训练,来塑造健康的身体线条。我特别欣赏书中关于“呼吸与律动”的讲解,它将舞蹈的呼吸方式与人体的内在节奏相结合,让我体会到一种更加和谐的身体状态。我尝试着按照书中的指示,进行腹式呼吸的练习,我发现这不仅能够放松身心,更能帮助我找到身体的重心。书中对于“肌肉的记忆”的论述,也让我颇有感触。它解释了为什么芭蕾演员的体态如此优美,原来是日积月累的刻苦训练,将正确的身体姿态深深地烙印在肌肉中。我开始反思自己平日的站姿、坐姿,尝试着去调整,虽然过程有些困难,但书中提供的练习方法,让我感到充满希望。我希望通过这本书的学习,能够真正理解芭蕾形体课的精髓,从而拥有更加挺拔、优雅的身姿。

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对于芭蕾的基本介绍和讲解,适合于初学芭蕾者的理论教程,图文并茂,非常清楚。

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对于芭蕾的基本介绍和讲解,适合于初学芭蕾者的理论教程,图文并茂,非常清楚。

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对于芭蕾的基本介绍和讲解,适合于初学芭蕾者的理论教程,图文并茂,非常清楚。

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