景德镇明代御窑遗址出土瓷器分析研究(套装上下册)

景德镇明代御窑遗址出土瓷器分析研究(套装上下册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:科学出版社
作者:胡东波
出品人:
页数:639
译者:
出版时间:2011-2
价格:520.00元
装帧:
isbn号码:9787030301277
丛书系列:
图书标签:
  • 陶瓷
  • 胡东波
  • 考古
  • 瓷器
  • 明史
  • 文物
  • 书城不卖了怎么办
  • 明代瓷器
  • 御窑遗址
  • 景德镇
  • 出土文物
  • 陶瓷分析
  • 历史研究
  • 考古发现
  • 瓷器工艺
  • 套装书籍
  • 文化遗产
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《景德镇明代御窑遗址出土瓷器分析研究(套装上下册)》按照景德镇出土御窑瓷器的年代,运用显微镜对瓷器的釉面及断面微进行观形态分析,分析内容主要是各类典型瓷器的瓷釉气泡分布状态、尺寸、釉面特征;烧成缺陷、落选原因等。同时结合激光剥蚀进样电感耦合等离子体光谱(LA-ICP-AES)、能量色散X荧光分析仪(EDXRF)、X射线衍射(XRD)分析仪、扫描电镜(SEM)、红外光谱、离子色谱等分析手段综合对瓷器的胎体和各种釉、彩分别进行了整体的成分分析,对一些特殊的釉、彩还进行了成分扫描、不同部位的元素对比,以及特殊物质的物相分析。另外对瓷器表面沉积物和景德镇御窑厂的土壤,瓷器表面腐蚀以及几种常见清洗材料对瓷器也做了相应的分析研究。

煌煌古韵,陶瓷史诗:一部深邃的中国古代陶瓷艺术通鉴 导言:穿越时空的对话 本书系一部宏大而精微的中国古代陶瓷艺术研究专著,聚焦于中国陶瓷史发展脉络中那些至关重要却又常被忽略的细节。它并非仅仅罗列器物图录,而是一场跨越数千年的文明对话,旨在深入挖掘古代匠人思想、宫廷审美、技术革新以及社会经济背景对陶瓷艺术产生的多重影响。本书结构严谨,考据详实,力求构建起一个立体、多维度的中国古代陶瓷知识体系,适合专业研究人员、资深收藏家,以及对中国传统文化怀有深厚热情的普通读者。 卷一:史前曙光与夏商青铜时代的胎土之谜 本书的开篇追溯至中国陶瓷艺术的源头——新石器时代的陶器。我们不再满足于对彩陶、黑陶的表面描摹,而是深入探究了仰韶文化、马家窑文化、龙山文化等不同地域文化群体在制陶原料选择上的地域性差异。通过对出土实物进行矿物学和物理性能分析,揭示了早期制陶者如何因地制宜地掌握了对高岭土、瓷石的初步认知。 重点章节详述了夏商时期,在青铜冶铸技术高度发达的背景下,原始瓷器是如何在特定地理区域(如长江中下游地区)萌芽的。本书对比了商周时期成熟的釉陶与早期硬质陶之间的技术鸿沟,着重分析了“青釉”的出现,并非偶然的技术突破,而是对青铜器表面“青铜色泽”的模仿与追求,体现了早期贵族阶层审美趣味的转移与渗透。我们详细辨析了早期印纹硬陶的装饰母题,如何从几何纹饰向更具象征意义的纹饰过渡,为后世青瓷的出现奠定了技术和审美的基石。 卷二:春秋战国至汉魏:技术分流与区域性繁荣 春秋战国时期,礼乐制度的瓦解与诸侯争霸,极大地促进了区域文化的发展。本书将重点剖析这一时期陶瓷技术的分流现象:一方面,越窑、楚国等地的釉陶技术臻于成熟,低温铅釉的运用开始丰富色彩表现力;另一方面,北方地区,特别是齐鲁和中原一带,为了配合日益精致的丧葬制度,发展出了独特的画像砖和低温铅绿釉陶器,这些器物在造型和纹饰上与当时的青铜器及漆器风格高度统一,反映了不同政治中心对艺术风格的主导权争夺。 汉代,尤其是东汉,是原始瓷向成熟青瓷过渡的关键时期。本书集中研究了以越窑系为代表的成熟青瓷的早期形态。我们通过对釉料中铁含量的精确测算,解释了汉代青瓷那种深沉、内敛的“秘色”是如何在技术上实现的。同时,对汉代明器(如五联罐、釉陶俑)的造型模仿,也进行了细致的梳理,揭示了民间与宫廷审美在这一时期的相互影响。我们特别辟章节探讨了丝绸之路沿线地区(如新疆、甘肃东部)出土的少量早期外销陶器,这些孤例为我们理解汉代陶瓷的对外交流提供了珍贵的实物证据。 卷三:魏晋南北朝:佛教艺术与南北融合的熔炉 魏晋南北朝时期,战乱频仍,但佛教艺术的传入却为陶瓷注入了新的活力。本书认为,这一时期的陶瓷发展是技术停滞与艺术创新的矛盾统一体。由于北方政权更迭频繁,成熟制瓷中心(如江浙一带)受到战火影响,但同时也诞生了独特的艺术风格。 重点内容包括:南北方青瓷在釉色和造型上的显著差异。南方(如南朝宋齐梁时期)的青瓷,承袭了汉代的典雅,但器型上出现了更多仿造金银器的造型,如莲花尊、盘口壶等,体现了贵族对精致生活的追求。北方地区,受游牧民族审美和佛教造像风格的影响,出现了大量造型奇特的“鸡首壶”、“贴塑佛像”的谷仓罐等,这些器物装饰手法大胆,为后来的唐三彩提供了灵感来源。本书通过对出土的佛教供养器进行专门研究,分析了外来宗教如何驱动了本土陶瓷装饰母题的革新。 卷四:隋唐五代:盛世气象与技术飞跃的黄金时代 隋唐五代是中国陶瓷史上的一个高峰期。本书将这一时期划分为技术定型期(隋代)和风格大放异彩期(盛唐)。 隋代,结束了魏晋南北朝的技术分散状态,为唐代的高度繁荣奠定了坚实的制度和技术基础。我们详细考察了隋代统一标准化的器物形制,以及低温铅釉技术在三彩器上的成熟应用。 盛唐时期,是本书浓墨重彩的一章。我们不再将唐三彩视为简单的低温釉器,而是从其色彩的配置、纹饰的题材(如胡人、狩猎、宝相花)中,解读出大唐帝国海纳百川的恢弘气度。此外,本书深入研究了长沙窑的崛起。长沙窑作为“外向型”的民窑代表,其铜红釉的初步尝试、模印贴花工艺的成熟,以及大量诗句、吉祥语的刻画,充分展现了世俗生活在艺术中的反映。与此同时,越窑和邢窑两大瓷系的南北对峙与相互竞争,奠定了后世官营与民营瓷业发展的基础模式。五代时期,越窑的“秘色”青瓷达到了前所未有的高度,其玉质感和温润度,成为后世模仿的典范。 卷五:宋代:文人趣味与官窑制度的精细博弈 宋代是中国美学从外放转向内敛的时代,陶瓷艺术也因此转向对“质感”和“意境”的极致追求。本书着重分析了宋代“五大名窑”的形成机理,这绝非偶然,而是士大夫阶层审美标准与朝廷(官窑)对工艺控制的完美结合。 汝窑的“雨过天青”不仅仅是釉色,更是对天地自然哲学的抽象表达;定窑的覆烧技术与“泪痕”的产生,体现了对器型完整性和釉面平整度的严苛要求;官窑(汴京和后期的修内司)对“紫口铁足”的追求,揭示了宋人对材质本色的尊重与对火候的精准控制。本书通过大量实验考古数据,分析了哥窑的“金丝铁线”开片现象,并非简单的釉胎热膨胀系数差异,而是独特的二次施釉与控制冷却速率的复杂过程。此外,耀州窑、磁州窑等民窑的民间艺术,如白地黑花、刻花、剔花等,则为我们展现了宋代广阔的社会生活图景。 结语:流动的历史与永恒的审美 本书的最后部分,总结了中国古代陶瓷艺术发展中的几个核心母题:从模仿青铜到追逐玉色,再到追求自然本真;从服务于祭祀与王权,到融入日常生活的文人趣味。这些陶瓷遗存,是解读古代社会结构、贸易网络、技术传承和审美变迁的无声文献。通过对这些承载了千年技艺与哲思的器物进行细致入微的考察,读者将能构建起一个完整、连贯的中国古代陶瓷艺术史图景。

作者简介

胡东波,男,清华大学1987年工程学学士、 波兰格白尼大学人文学博士,北京大学文博学院教授,文物保护与修复专家,曾参与修复圆明园文物,创新青铜器检测手段。

张红燕,女,北京大学考古文博学院历史学硕士,主要研究方向为文物保护、古陶瓷科学分析研究。

刘树林,男,研究馆员,曾任首都博物馆保管部主任,现任首都博物馆文物保护修复中心主任。中国古陶瓷研究会会员,中国文物保护技术协会理事,北京市文物局学术委员会委员,中国博物馆学会藏品保护专业委员会委员。兼任中国文物修复委员会副秘书长,中国博物馆学会保管专业委员会副秘书长、北京博物馆学会保管专业委员会副主任。受聘为首都师范大学历史学院考古学专业硕士指导教师、北京联合大学应用文理学院兼职教授和中国人民抗日战争纪念馆学术委员会委员。

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

《二十世纪先锋艺术运动中的“去中心化”思潮》这本书,对于我这个长期关注现当代美学的人来说,简直是一场及时的思想洗礼。它的文字充满了后现代的张力和批判精神,尤其是在探讨达达主义、超现实主义如何系统性地挑战传统艺术定义时,那种打破藩篱的力度令人震撼。作者的分析不仅仅停留在对作品风格的描述上,而是深入挖掘了两次世界大战背景下,艺术家们如何通过“偶然性”、“非理性”和“现成品”等手段,表达对僵化社会规范和理性主义的彻底失望。书中对杜尚的《泉》的分析堪称经典,它将一个看似简单的现成品提升到了哲学本体论的层面,探讨了“艺术”的权威性究竟依附于创作行为本身,还是依附于艺术机构的接受。这种对“权力”与“审美”关系的解构,是全书最精彩的部分。阅读此书,就像是置身于一场永不停歇的艺术辩论之中,它迫使读者不断反思我们习以为常的审美标准和价值判断,非常适合那些不满足于表面欣赏,渴望探究艺术背后深层逻辑的读者。

评分

最近读完《中世纪欧洲的农奴制度变迁与社会结构重塑》,我对欧洲历史的理解有了一个全新的认识。这本书的论述风格非常具有学术批判性,它没有停留在传统史学对“黑暗时代”的简单描摹上,而是深入到庄园制度的微观管理层面进行考证。作者对一手史料——如封建领主的契约文书、教会记录——的引用和解读非常扎实,构建了一个细致入微的社会模型。尤其引人深思的是,书中对“农奴”身份的复杂性进行了剖析,指出并非所有被束缚的农民都处于完全相同的境地,这种身份的弹性与地方差异,远超我的想象。全书的论证逻辑如同一张精密的网,环环相扣,从气候变化、人口压力到技术革新(如重犁的使用),每一个因素都被纳入到解释农奴制度如何瓦解、进而催生城市自由民阶层的宏大叙事中。虽然阅读过程需要高度集中注意力,因为它充满了对各种历史学派观点的辩论与评述,但最终收获的知识密度是惊人的,它真正做到了“以小见大”,解构了一个时代的基础结构。

评分

翻开《量子纠缠的奥秘:从贝尔不等式到量子计算》,我立刻意识到这是一次智识上的巨大挑战,但同时也充满了探索未知的兴奋。这本书的叙事逻辑极为严密,它没有一上来就堆砌复杂的数学公式,而是巧妙地以历史叙事开篇,从爱因斯坦对量子力学的“幽灵般的超距作用”的质疑,一步步引导读者进入贝尔不等式的思想实验。作者对于概念的阐释极为精准,特别是对“非定域实在性”的阐述,既保留了科学的严谨性,又顾及了非专业读者的理解门槛。书中详尽描述了近年来实验物理学界如何一次次推翻经典物理学的直觉,证明了量子纠缠这一奇特现象的真实存在,那种感觉就像是见证了一场颠覆世界观的革命。虽然在涉及到量子信息处理的具体应用部分,内容显得较为深奥,需要反复阅读才能消化,但作者在关键节点设置的“思考题”有效地帮助读者巩固了对核心原理的理解。这是一本将前沿物理学理论与哲学思辨完美结合的佳作,对于任何对宇宙本质抱有好奇心的人来说,都是一份不可多得的精神食粮,它拓宽了我们对“可能”的边界的想象。

评分

《丝绸之路上的香料贸易与文化交融》这本书,简直就是一本行走的百科全书,它用一种近乎浪漫的笔调,串联起了欧亚大陆数千年的贸易史诗。我特别喜欢作者在描述中东的集市时所营造出的那种热烈而复杂的氛围——胡椒、丁香、肉桂的气味仿佛要穿透书页弥漫开来。书中不仅详尽记录了香料的产地、种类、价格波动,更深层次地探讨了这些珍稀商品如何成为权力、财富乃至宗教传播的载体。例如,书中有一章专门分析了罗马帝国对东方香料的狂热追求如何影响其金银储备和对外政策,这种从微观的贸易商品到宏观的帝国兴衰的观察视角,令人耳目一新。更精彩的是,作者成功地将植物学、经济史学和人类学巧妙地编织在一起,展现了文化交流并非坦途,而是充满了探险、垄断、冲突与融合的复杂过程。阅读过程中,我仿佛化身为一名驼队商人,体验着穿越沙漠戈壁的艰辛与收获,这本书极大地满足了我对宏大历史叙事的渴望,是一部充满异域情调且学术扎实的佳作。

评分

初捧《宋词的婉约与豪放》这本薄册,心头涌起一股怀古的冲动。作者以细腻入微的笔触,将宋代词坛的“双璧”——婉约与豪放——剖析得淋漓尽致。书中对李清照词中那种缠绵悱恻、哀而不伤的女性情怀,描摹得如同昨日重现,读来令人不禁为伊人低回。《声声慢》中的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,被解读出超越时代桎梏的生命哀歌,那种层层递进的悲凉,仿佛能穿透纸张,直抵人心最柔软的地方。更令人赞叹的是,作者并未将两者割裂,而是探讨了在时代剧变下,词人如何调整心境,从对闺阁幽情的执着,转向对家国命运的关切。尤其对苏轼那句“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”的解读,充满了对历史洪流的哲思,将豪放之气赋予了更深层的文化担当。这本书不只是词选或词评,它更像是一部流动的历史画卷,将我们带回那个文人精神最饱满的时代,让人在字里行间,感受到宋代文人的那份独有的雅致与悲壮,读罢掩卷,犹觉余韵无穷,仿佛还能听到词牌的韵律在耳边回响。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有