这是一部“历史小说”,是为超现实主义先驱者“立传”的著述。 这是一张“巴黎地图”,描绘着艺术如何打开了19世纪的沙龙大门,奔向20世纪的大街小巷。
摆在读者面前的这部书,初版于1982年,2004年再版。儒弗瓦作为和超现实主义血气相通的“过来人”与独立自主的同路人,他在重温过往的岁月,重议自己似曾信奉的“主义”这一话题时,有他独特的追求、独立的叙述角度与方式,他赋予描写对象以不同的基调和色彩,注入自己的激情和思考,从而成就了这样一部充溢个性的巴黎(20年代)的艺术史。
这些创作者保持独立,保证了历史上所有个人的最初自由。布勒东的革命个人主义倾向表现在他对精神困苦的新的定义,阿拉贡则表现为他过激的言行和挑衅,毕卡比亚表现为他喜欢否定、反驳的笑容,查拉表现为他所颠覆的文化价值,阿尔托表现在他呼唤内心的深渊上,杜尚的倾向表现在他的“肯定的讽刺”中,曼·雷则接触艺术的神秘化和改变交流方式,马克斯·恩斯特表现在对新神话的研究上,苏波表现在他的磁针的“轻”上,米罗在粗暴的表达方式和彻底的简洁上,莱利斯表现在完全揭示语言的真相上,马松则表现在联系直观的思维和感觉的闪光点上。吉吉为超越了小资产阶级的道义而开心不已,从这一点可以看出她也是革命个人主义者,南希·库纳德则从她反抗愚昧、反对向往富人生活可以看出她也是革命个人主义者。莫迪利阿尼的倾向表现为自身优雅混合着抗拒,苏丁表现在他对美的风尚的否定,帕斯金则表现在他被性自由所颠覆。是的,每个革命个体都以相同的方式找到了一条适合自己的道路,并为之付出一切。
评分
评分
评分
评分
这本书的叙事节奏处理得极其高明,它不是那种平铺直叙、急于抛出重磅炸弹的写作手法,而是像一位经验丰富的织布匠,缓缓地、但又极其精准地将无数细小的线索编织成一张密不透风的网。开篇的那几章,信息量是克制的,作者更倾向于营造一种氛围,让你先沉浸到那个独特的时空背景中去。你必须跟随角色的视角,一点点地去适应那个世界的“常理”,那些看似不经意的对话和场景描写,其实都在为后续的冲突埋下深沉的伏笔。我经常发现自己读完一个段落后,会不自觉地停下来,回味刚才看到的细节,然后猛地意识到:“哦,原来那个不起眼的道具,在这里是有深意的。”这种层层递进、需要读者主动参与解读的叙事方式,极大地提升了阅读的参与感和智力上的满足感。它要求你的注意力必须高度集中,但回报是,当你最终拼凑出完整图景的那一刻,那种豁然开朗的震撼感,是很多直白故事无法比拟的。这种对“留白”的艺术把握,简直是教科书级别的示范,让人不得不佩服作者对时间、信息和情绪流动的精准控制力。
评分这本书的装帧设计简直是艺术品,封面那种深邃的靛蓝和微光的银色纹路,初见时就让人心头一紧,仿佛能透过那层薄薄的纸张,窥见作者想要描绘的那个光怪陆离却又充满禁忌的世界。我拿到手的时候,光是摩挲着封面的触感,就已经被深深吸引住了。内页的纸张选择也相当考究,不是那种廉价的亮白,而是略带暖色的米白,笔触在上面洇开的墨迹显得格外有质感。这本书的排版布局也体现了匠心,字距和行距都拿捏得恰到好处,即便是长段落,阅读起来也不会有压迫感。我尤其欣赏的是作者在章节标题设计上的用心,每一个标题都像是一把精致的钥匙,悄无声息地开启了一扇扇通往未知领域的大门,让人忍不住想要一探究竟。那种对于细节的极致追求,让我感觉作者对自己的作品抱有近乎苛刻的敬畏之心,也预示着内容本身必然是经过千锤百炼的精品。这本书本身就是一件值得收藏的工艺品,放在书架上,仅仅是静静地陈列,就能为整个空间增添一份沉静而神秘的氛围。我花了很长时间才舍得翻开它,生怕破坏了这份初遇的美好。
评分这本书所构建的世界观,其深度和广度远远超出了我原先的预期。它不仅仅是一个故事发生的背景,它本身就是一个充满自身物理法则、历史遗留问题和社会结构矛盾的复杂有机体。作者没有直接用大段的背景介绍来轰炸读者,而是通过角色的日常生活、古老的传说、被遗忘的文献碎片,以及那些无处不在的社会潜规则,慢慢地为我们揭示这个世界的运转机制。我尤其欣赏作者在处理“失落文明”和“现代困境”交织时的手法,那种历史的重量感和现代人的挣扎形成了强烈的张力。随着阅读的深入,你会发现,故事中所有的超自然或超现实元素,最终都找到了其在世界设定中的合理解释,它们不是为了服务于剧情的巧合,而是这个世界逻辑链条上不可或缺的一环。这种严谨到近乎偏执的世界观构建,让整个故事的根基异常扎实,即便是最奇幻的部分,也让人觉得“如果这样的世界存在,它就该是这样运作的”。这种沉浸式的、有逻辑支撑的宏大背景,是这本书最令人称奇的成就之一。
评分我必须指出,这本书的角色塑造达到了令人发指的复杂程度。这里的每一个人,都没有绝对的黑与白,他们游走在道德的灰色地带,动机往往是多重且自相矛盾的。主角团的成员,每一个都带着自己沉重的过往和无法言说的秘密,他们的决策不是基于简单的善恶判断,而是基于生存的本能、被扭曲的爱,或是对某种更高真理的误解。观察他们之间的互动,就像是在看一场精密的手术,你不知道哪一次的切口会是致命的,哪一次的缝合又是暂时的修补。我特别喜欢作者对配角的处理,那些在本应是背景板的角色身上,也投注了足够的笔墨去挖掘他们行为背后的逻辑链条,使得整个故事世界观的支撑结构异常稳固。读到某些角色最终走向不可挽回的结局时,我感到的不是简单的悲伤,而是一种对人性局限性的深刻理解和无奈的叹息。他们不是符号,他们是活生生的、会犯错、会挣扎的灵魂,这份真实感,远比完美的英雄更具穿透力。
评分这本书的语言风格简直是一场华丽的语言盛宴,读起来就像是在欣赏一幅用最顶级的颜料绘制的油画。作者似乎毫不吝啬地运用了各种罕见但精准的词汇,但又绝非卖弄文采式的堆砌。他的句子结构时而如同古典乐章般复杂悠长,充满了精致的从句和排比,充满了音乐性;时而又会突然切入极其简洁、如同匕首般的短句,那种力量感和冲击力让人措手不及。更值得称道的是作者在描述感官体验上的细腻:光线的折射、空气中微妙的气味变化,甚至角色内心深处那种难以言喻的焦虑感,都被他捕捉并用文字精准地复刻了出来。我常常需要放慢速度,逐字逐句地去品味那些形容词和动词的选择,因为每一个词语的选择似乎都承载了额外的象征意义。阅读过程本身,就是一次对语言潜能的探索,它拓宽了我对文字表现力的认知边界,让我重新审视了“优美”和“有力”在叙事中可以达到的平衡点。
评分最近同时读的几本书都有着近乎巧合的关联:巴黎二十世纪艺术大爆炸中反复提及的蒙帕纳斯,也是海明威文学地图中的重要地标,它是曼·雷口中的“活体解剖台”,也是洛特雷阿蒙幻想中“一台缝纫机和一把雨伞相遇”之地。只有未来才存在历史的观念,也与同时在看的《怀旧的未来》莫名契合。
评分此书其中涉及的范畴相当广泛,艺术、绘画、诗歌、摄影、政治、达达主义与超现实主义之间的撕逼…那些成日混在巴黎“蒙帕纳斯”的艺术家们,那些骇人听闻的私生活…构成了一幅有趣的艺术镜像。在关键的那几年间,他们的所作所为影响了后来的世界,从这个滋养艺术爆炸力的蒙帕纳斯,所辐射出来的光芒至今仍在起着作用。个人并不太赞同达达主义与超现实主义的一些观点,但是他们其中某些作品却感憾了我。在他们看来,改变世界的力量就是左派的力量,保守主义只会封尘固守,他们怀疑一切摧毁一切旧的世界,在当时确实具有难以抵挡的魅惑力。但是在今天,世界在经历了过多的革命运动之后,越来越重视“发展的脉络”这样的思维体系。对于当今来说,20年代的巴黎已经一去不复返,那个充满激情与疯狂的时间已经过去,那些人,那些事,也只能在字里行间搜寻了…
评分此书其中涉及的范畴相当广泛,艺术、绘画、诗歌、摄影、政治、达达主义与超现实主义之间的撕逼…那些成日混在巴黎“蒙帕纳斯”的艺术家们,那些骇人听闻的私生活…构成了一幅有趣的艺术镜像。在关键的那几年间,他们的所作所为影响了后来的世界,从这个滋养艺术爆炸力的蒙帕纳斯,所辐射出来的光芒至今仍在起着作用。个人并不太赞同达达主义与超现实主义的一些观点,但是他们其中某些作品却感憾了我。在他们看来,改变世界的力量就是左派的力量,保守主义只会封尘固守,他们怀疑一切摧毁一切旧的世界,在当时确实具有难以抵挡的魅惑力。但是在今天,世界在经历了过多的革命运动之后,越来越重视“发展的脉络”这样的思维体系。对于当今来说,20年代的巴黎已经一去不复返,那个充满激情与疯狂的时间已经过去,那些人,那些事,也只能在字里行间搜寻了…
评分革命个人主义
评分此书其中涉及的范畴相当广泛,艺术、绘画、诗歌、摄影、政治、达达主义与超现实主义之间的撕逼…那些成日混在巴黎“蒙帕纳斯”的艺术家们,那些骇人听闻的私生活…构成了一幅有趣的艺术镜像。在关键的那几年间,他们的所作所为影响了后来的世界,从这个滋养艺术爆炸力的蒙帕纳斯,所辐射出来的光芒至今仍在起着作用。个人并不太赞同达达主义与超现实主义的一些观点,但是他们其中某些作品却感憾了我。在他们看来,改变世界的力量就是左派的力量,保守主义只会封尘固守,他们怀疑一切摧毁一切旧的世界,在当时确实具有难以抵挡的魅惑力。但是在今天,世界在经历了过多的革命运动之后,越来越重视“发展的脉络”这样的思维体系。对于当今来说,20年代的巴黎已经一去不复返,那个充满激情与疯狂的时间已经过去,那些人,那些事,也只能在字里行间搜寻了…
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有