法書漢墨為國立故宮博物院典藏重要文物之一,如同其他院藏文物,主要源自歷代宮廷收藏外,亦含近數十年之捐贈與購藏。此套《故宮法書》經多次再版複印,圖版已漸失真;再者,學術研究推陳出新,原書內容說明需另增補。緣於此,本院重新出版,以原書選件及分輯為基礎,全書圖版改為彩色精印,歷代名家墨寶,逐年編印出版。本院所藏書法墨蹟之精華,大抵盡萃於此,為書法藝術喜好者提供鑑賞範本。
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不得不说,《宋蘇軾墨蹟(下)》给我带来的,是一种超越了单纯阅读的体验。我并非书法专业人士,对于笔法的细节可能无法一一辨析,但我却能从中感受到一种强大的生命力。这本书就像一个宝藏,每一次翻开,都能挖掘出新的惊喜。我试着去模仿其中一些字,虽然远不及原作的神韵,但在这个过程中,我仿佛能触摸到苏轼先生下笔时的力量和情感。他的一笔一画,似乎都带着他的人生故事,带着他的豪迈、他的豁达、他的苦痛,以及他对生活的热爱。我尤其喜欢其中一些行书的作品,那种流畅而又富有张力的线条,让我仿佛看到了他当时挥洒自如的状态。读这本书,让我对“行云流水”四个字有了更直观的理解。它也让我重新思考,真正的艺术,不仅仅是技巧的展现,更是内在精神的流露。这本书,让我在快节奏的生活中,找到了一片宁静的港湾,让我能够沉下心来,去感受一份古老的智慧和美。
评分《宋蘇軾墨蹟(下)》这本书,对于我来说,更多的是一种精神上的慰藉。我一直对中国传统文化有着浓厚的兴趣,而苏轼,更是我一直以来非常敬佩的一位历史人物。这本书的内容,我更多地是从一种“共鸣”的角度去欣赏。看着他那或行或楷的字迹,我仿佛能感受到他的人生起伏,他的慷慨激昂,他的淡泊宁静。书中的每一幅墨迹,都像是他留下的一个眼神,一句低语,让我得以窥见他内心深处的丰富情感。我喜欢那种静静地坐在书桌前,一边品读,一边感受的方式。有时,我会对着其中一幅字,久久地凝视,试图去理解他下笔时的心境。这种与古人跨越时空的对话,让我觉得非常奇妙。这本书,让我更加深刻地理解了“翰墨传情”的含义。它不仅是一次艺术的鉴赏,更是一次心灵的洗礼。对于那些同样热爱苏轼,或者对中国传统书法艺术有着浓厚兴趣的朋友,这本书绝对是一份不可多得的珍宝。
评分刚拿到《宋蘇軾墨蹟(下)》的时候,其实我抱着一种观摩学习的态度。我本身对书法有一些基础,也读过一些关于苏轼生平的书籍,所以对他的书法一直非常好奇。这本书的内容,我认为最大的亮点在于它对苏轼不同时期作品的梳理和呈现,非常具有研究价值。我注意到,书中收录的作品,从早期到晚期,风格上确实有明显的演变。早期可能更为严谨,后期则愈发潇洒自如,那种“我手写我心”的境界,在晚期作品中体现得淋漓尽致。而且,书中对于每一幅作品的考据和介绍,虽然我还没有完全深入研究,但从字里行间能感受到编者的用心。我特别喜欢其中几件作品的背景介绍,了解了创作的缘由,再去看字,感受会更深。这种将历史背景、文化意蕴和艺术形式有机结合的方式,对于真正理解苏轼的书法艺术,非常有帮助。这本书不仅仅是给书法爱好者,对于研究宋代文史的学者来说,也应该是一份宝贵的资料。
评分《宋蘇軾墨蹟(下)》这本书,让我最近的生活增添了不少色彩。我原本对书法了解不多,只是偶然间在书店翻到这本书,被它的装帧和传递出的古朴气息所吸引。回家后,我花了几天的时间慢慢翻阅。这本书的内容,我感觉更多地是呈现了苏轼先生不同时期、不同心境下的笔墨风采。每一页都像在与这位伟大的文人对话,感受他书写时的情感波动,以及字里行间所蕴含的深刻哲思。我尤其喜欢其中几幅作品,那笔画的刚劲与洒脱,时而如疾风骤雨,时而又如涓涓细流,让我惊叹于他驾驭笔墨的炉火纯青。虽然我无法完全理解其中每一个字句的意境,但光是欣赏这些墨迹本身,就已经是一种美的享受。它不仅仅是一本书法集,更像是一扇窗,让我得以窥见那个遥远时代的文化氛围,以及一位文人雅士的精神世界。我想,对于热爱传统文化,或者对书法艺术有初步兴趣的朋友来说,这本书绝对是值得细细品味的。它会让你在欣赏艺术的同时,也能感受到一种宁静的力量。
评分说实话,刚开始拿到《宋蘇軾墨蹟(下)》的时候,我以为会是一本比较枯燥的学术性作品。毕竟是关于古代书法家的墨迹,我担心自己难以理解其中的深奥之处。然而,当我真正开始翻阅这本书时,我的看法彻底改变了。这本书的内容,让我感受到了一种前所未有的亲切感。苏轼先生的字,与其说是冰冷的艺术品,不如说是他与后人之间的一种心灵沟通。我看着那些字,仿佛能听到他在吟诵诗句,感受到他在描绘壮丽山河,甚至能体会到他在遭遇挫折时的坚韧。书中对每一幅作品的排版和印刷都非常用心,字迹清晰,墨色浓淡层次分明,让我仿佛置身于当时的书房之中。我喜欢那种慢慢品味的感觉,细细地揣摩每一个字的结构,感受每一笔画的力量。这本书,让我对苏轼这位文坛巨匠有了更立体、更生动的认识。它不仅仅是一本书法作品集,更是一部关于人生、关于艺术的百科全书。
评分苏轼是北宋“尚意”书风的代表,宗法晋唐,仍以右军《兰亭》入手,深得王书潇洒婉澜之姿。中年改学颜真卿,书法面目沉稳深厚,晚年又师李北海,而后自成一家。苏轼的书法特点如同他的词风一样,旷达率意,豪放不羁,恣肆中见质朴,飘逸中存含蓄,动静相映,工拙天成,出新意于法度之中,寄意象于形骸之外。三代以下诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻此四子者,若无文学之天才,其人格亦自足千古,技无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文章者。殆未有之也。以文为诗,自昌黎始,至东坡益大放厥词,别开生面,成一代之大观。尤其不可及者,天生健笔一支,爽如哀梨,快为并剪,有必达之隐,无难显之情。此所以健李、杜后为一大家也,而其不如李、杜处亦在此。学问文章之气,郁郁芊芊,发于笔墨之间,此所以他人莫能及耳。
评分苏轼是北宋“尚意”书风的代表,宗法晋唐,仍以右军《兰亭》入手,深得王书潇洒婉澜之姿。中年改学颜真卿,书法面目沉稳深厚,晚年又师李北海,而后自成一家。苏轼的书法特点如同他的词风一样,旷达率意,豪放不羁,恣肆中见质朴,飘逸中存含蓄,动静相映,工拙天成,出新意于法度之中,寄意象于形骸之外。三代以下诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻此四子者,若无文学之天才,其人格亦自足千古,技无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文章者。殆未有之也。以文为诗,自昌黎始,至东坡益大放厥词,别开生面,成一代之大观。尤其不可及者,天生健笔一支,爽如哀梨,快为并剪,有必达之隐,无难显之情。此所以健李、杜后为一大家也,而其不如李、杜处亦在此。学问文章之气,郁郁芊芊,发于笔墨之间,此所以他人莫能及耳。
评分苏轼是北宋“尚意”书风的代表,宗法晋唐,仍以右军《兰亭》入手,深得王书潇洒婉澜之姿。中年改学颜真卿,书法面目沉稳深厚,晚年又师李北海,而后自成一家。苏轼的书法特点如同他的词风一样,旷达率意,豪放不羁,恣肆中见质朴,飘逸中存含蓄,动静相映,工拙天成,出新意于法度之中,寄意象于形骸之外。三代以下诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻此四子者,若无文学之天才,其人格亦自足千古,技无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文章者。殆未有之也。以文为诗,自昌黎始,至东坡益大放厥词,别开生面,成一代之大观。尤其不可及者,天生健笔一支,爽如哀梨,快为并剪,有必达之隐,无难显之情。此所以健李、杜后为一大家也,而其不如李、杜处亦在此。学问文章之气,郁郁芊芊,发于笔墨之间,此所以他人莫能及耳。
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评分苏轼是北宋“尚意”书风的代表,宗法晋唐,仍以右军《兰亭》入手,深得王书潇洒婉澜之姿。中年改学颜真卿,书法面目沉稳深厚,晚年又师李北海,而后自成一家。苏轼的书法特点如同他的词风一样,旷达率意,豪放不羁,恣肆中见质朴,飘逸中存含蓄,动静相映,工拙天成,出新意于法度之中,寄意象于形骸之外。三代以下诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻此四子者,若无文学之天才,其人格亦自足千古,技无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文章者。殆未有之也。以文为诗,自昌黎始,至东坡益大放厥词,别开生面,成一代之大观。尤其不可及者,天生健笔一支,爽如哀梨,快为并剪,有必达之隐,无难显之情。此所以健李、杜后为一大家也,而其不如李、杜处亦在此。学问文章之气,郁郁芊芊,发于笔墨之间,此所以他人莫能及耳。
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