Photoshop CS5数码照片处理从入门到精通

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页数:447
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出版时间:2010-9
价格:69.90元
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isbn号码:9787500694472
丛书系列:
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  • Photoshop
  • CS5
  • 数码照片
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具体描述

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电影特效的秘密:从概念到银幕的魔幻之旅 本书不涉及任何关于Adobe Photoshop CS5数码照片处理的内容。 本书是一部深入探索现代电影视觉特效(VFX)制作流程的百科全书式指南。它旨在带领读者跨越技术与艺术的边界,揭示那些好莱坞大片中令人瞠目结舌的奇观是如何一步步被构建出来的。我们不谈论图像编辑软件的操作技巧,而是聚焦于整个特效工业的宏大叙事、核心原理与前沿技术。 第一部分:特效的诞生——从蓝图到预可视化 电影特效并非凭空出现,它始于一个想法,一个剧本。本部分详细剖析了特效部门在电影制作前期扮演的关键角色。 1.1 概念设计与视觉开发(Concept Art & Visual Development) 特效的第一个阶段是“梦想可视化”。我们将深入探讨概念艺术家如何通过草图、数字绘画和模型来定义影片的视觉风格、角色设计以及环境的氛围。重点分析如何在二维或三维空间中捕捉导演的愿景,并将其转化为可供技术团队执行的蓝图。我们将研究不同流派(如科幻、奇幻、历史片)中特效概念的演变和关键参考资料的收集。 1.2 预可视化(Pre-visualization, Pre-vis)与技术可行性研究 在投入昂贵的实拍和后期制作资源之前,预可视化阶段至关重要。本章将解释Pre-vis团队如何使用简化的三维模型、粗糙的动画和基本的灯光设置,来提前“拍摄”复杂的动作场面,如大规模战争、外星生物的追逐或复杂的物理模拟。同时,我们将探讨技术总监(VFX Supervisor)如何在这个阶段评估技术难度,选择合适的制作管线(Pipeline),并预估资源需求。我们关注的重点是流程的优化和风险的规避,而非单张图像的精修。 1.3 现场特效与数字特效的协同(On-set vs. In-Camera Effects) 电影特效并非完全依赖计算机。本部分将详细介绍实拍现场所依赖的物理效果(如爆炸、烟雾、雨雪的实际制作),以及它们如何与后期的数字特效(CG)进行无缝结合。重点分析“拍摄特效标记”(Tracking Markers)的设置、运动捕捉(Motion Capture)系统在片场的部署,以及如何确保实拍数据(如镜头畸变、光照信息)的精确采集,为后期合成提供可靠的素材基础。 第二部分:核心技术引擎——三维世界构建与模拟 本部分是本书的技术核心,专注于驱动现代电影特效的几大关键三维计算机图形技术。 2.1 高精度数字资产的创建(Digital Asset Creation) 一个电影场景的真实感,高度依赖于其数字资产的质量。我们将详细介绍高模(High-Poly)雕刻软件(如ZBrush的工作流,而非2D绘图工具)如何捕捉生物和道具的细微纹理和形变。随后,讲解拓扑结构(Topology)的优化、贴图绘制(Texturing)的PBR(基于物理渲染)流程,以及如何创建用于动画的骨骼绑定(Rigging)系统。内容完全集中于三维模型和材质的构建。 2.2 动力学模拟:流体、火焰与破坏(Dynamics Simulation) 电影中的宏大场面往往涉及复杂的物理现象。本章将深入剖析流体动力学(Fluid Dynamics)在模拟水体、烟雾和火焰时的底层数学模型(如Navier-Stokes方程的简化应用)。我们讨论如何控制模拟参数以实现艺术效果,例如控制火山爆发的粘稠度,或确保爆炸产生的碎片遵循真实的物理定律。重点在于模拟过程的控制和缓存管理,而非最终渲染的色彩校正。 2.3 角色动画与运动捕捉的精进(Character Animation & MoCap Refinement) 逼真的人形角色是特效的试金石。本章将对比传统关键帧动画与大规模动作捕捉技术的优势与局限。我们将探讨如何对捕捉到的原始数据进行清理、修正和增强,以克服“数据噪音”,赋予数字角色以生命。内容涵盖面部表情捕捉(Facial Capture)的细微差别处理,以及如何使用程序化工具辅助生成复杂的群体(Crowd Simulation)行为。 第三部分:合成与最终呈现——画面的魔术 当所有元素制作完毕,最终的“魔术”发生在合成阶段。本部分关注如何将成百上千个元素融合成一个统一、可信的最终画面。 3.1 电影级渲染农场与光线追踪(Rendering & Ray Tracing) 渲染是将三维数据转化为二维图像的关键步骤。本书将探讨现代渲染器(如Arnold, V-Ray等)的工作原理,重点分析全局照明(Global Illumination)、焦散(Caustics)和次表面散射(Subsurface Scattering, SSS)等高级光影技术的应用。我们关注如何高效地管理渲染资源、解决噪点问题以及进行分层渲染(Layered Rendering)以方便后期调整。 3.2 高级合成技术与视觉整合(Advanced Compositing & Integration) 合成不仅仅是图层叠加。本章将详细解析如何处理多通道EXR文件,如何使用深度通道(Z-Depth)和法线通道(Normal Maps)来重塑场景中的光照。核心内容包括环境光遮蔽(Ambient Occlusion)的精确应用、运动模糊(Motion Blur)的计算,以及如何通过精细的边缘融合(Edge Blending)和颜色分级(Color Grading的初步应用)来确保数字元素与实拍素材在物理层面上完全一致。 3.3 镜头匹配与三维跟踪(Matchmoving & 3D Tracking) 这是确保数字对象“粘”在真实世界镜头上的关键技术。本书将介绍先进的摄影机反求(Camera Solving)算法,如何精确重建拍摄时的摄像机运动轨迹,并在此三维空间中放置CG元素。内容包括处理失真镜头、快速移动镜头以及低质量素材的跟踪挑战。 结语:特效管线与未来的趋势 本书最后一部分将总结一个完整的VFX项目是如何跨越多个部门、经过数月甚至数年完成的。我们将讨论项目管理工具、版本控制的重要性,并展望实时渲染技术(如游戏引擎在电影中的应用)和人工智能在流程自动化中的潜力,强调的是工业流程的迭代与发展,而非软件工具的简单操作。

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