画图成意、画图成都

画图成意、画图成都 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:四川出版集团 巴蜀书社
作者:罗明
出品人:
页数:351
译者:
出版时间:2010-6
价格:25.00元
装帧:平装
isbn号码:9787807526179
丛书系列:
图书标签:
  • 文化产业
  • 文化符号
  • 成语
  • 绘画
  • 儿童
  • 科普
  • 益智
  • 汉字
  • 文化
  • 成都
  • 故事
  • 启蒙
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《画图成意、画图成都:历史文化资源的文化符号与文化产业创意》内容简介:贴近现实的写作,是社会实践活动,也可以成为积极介入社会的行为方式,将个体于日常学习、思考的瞬间思绪、点滴心得,延展为与社会现实交流的表达方式,于文本的字里行间,留下个体的微薄见解、语符意义。

《画图成意》 这是一部深入探索中国传统绘画精神与技法的大成之作。书中不仅收录了历代名家的精妙画作,更重要的是,它系统地阐述了“画图成意”这一核心理念。作者认为,绘画并非仅仅是形似的描摹,而是通过线条、色彩、构图等视觉语言,将作者的情感、思想、意趣乃至宇宙人生的感悟凝聚于画面之中,从而与观者产生精神上的共鸣。 本书从“笔墨之道”讲起,逐一解析了点、线、面的运用,笔法的变化,墨色的浓淡干湿,以及色彩的搭配之道。每一处技法都辅以大量的实例,从简单的勾勒到复杂的渲染,从山水的气韵生动到花鸟的形神兼备,再到人物的传神写照,都进行了细致入微的剖析。作者强调,技法是为“意”服务的,只有掌握了精湛的技法,才能更好地表达内心的“意”。 更具深意的是,《画图成意》开辟了专章探讨“意”的来源与构成。它追溯了中国哲学中的“天人合一”、“形神兼备”等思想对绘画艺术的影响,阐释了如何从自然万物中汲取灵感,如何在笔墨之间融入个人的情感体验和人生感悟。书中引用了大量文人画的经典作品,如王维的山水,徐渭的花鸟,八大的孤寂,石涛的狂放,分析了这些作品是如何超越了单纯的景物描绘,直达观者心灵深处,传递出画家独特的生活态度和审美情趣。 本书还特别注重对中国传统绘画的文化内涵的挖掘。它探讨了绘画与诗词、书法、篆刻等艺术形式的相互渗透,以及在不同历史时期,绘画如何反映社会风貌、民俗风情和时代精神。读者将从中了解到,一幅幅看似简单的画作,背后往往承载着丰富的历史信息和文化积淀。 《画图成意》并非一本单纯的绘画教程,更是一部关于中国艺术精神的哲学探讨。它鼓励读者在学习绘画技法的同时,也应注重个人品格的修养和人文素养的提升,通过不断的观察、思考和实践,最终达到“画图成意”的艺术境界。本书适合所有对中国传统绘画感兴趣的爱好者、学习者以及研究者阅读。 --- 《画图成都》 这部作品,是一卷关于一座城市——成都的视觉史诗,也是一次穿越时空的文化之旅。它以“画图”为引,将成都这座历史悠久、文化丰厚的城市,用丰富多样的艺术形式呈现给读者,勾勒出成都的过去、现在与未来。 全书分为数个篇章,犹如层层剥开的画卷,逐一展现成都的独特魅力。 第一部分:“锦绣成都,古韵悠长”。此部分着重于成都的历史画卷。通过对古代成都的绘画、地图、碑刻拓本以及出土文物的艺术化再现,读者可以一窥这座城市在不同历史时期的风貌。从三国时期的诸葛亮治蜀图,到唐代的繁华街市,再到宋代的商业盛况,作者巧妙地选取了最具代表性的历史场景,并通过精美的插画和写实的描绘,将这些画面生动地呈现在读者眼前。书中可能包含对武侯祠、杜甫草堂、金沙遗址等古迹的艺术化解读,想象古人在此地的生活轨迹,感受历史的厚重与沧桑。 第二部分:“天府之国,自然风光”。成都不仅有悠久的历史,更有得天独厚的自然环境。“画图成都”自然少不了对这片土地上壮丽山河的描绘。从青城山的道家仙气,到峨眉山的金顶佛光,再到都江堰的雄伟工程,以及川西高原的壮阔雪山,书中将用写意与写实相结合的笔触,展现四川盆地的秀丽风光和周边地区的巍峨景象。不仅仅是自然风光,书中还会描绘成都平原上稻浪翻滚的农田,以及锦江两岸的垂柳依依,展现成都“天府之国”的富饶与生机。 第三部分:“市井百态,烟火人间”。成都的魅力,很大程度上在于其浓郁的市井生活气息。这一部分将聚焦于成都的日常生活场景,从热闹的茶馆、麻辣的火锅店,到琳琅满目的小吃街,再到传统的川剧表演、民间手工艺制作,都将通过细腻的笔触和生动的画面得以展现。书中的人物形象鲜活,表情各异,仿佛能听到街市的喧嚣,闻到食物的香气,感受到成都人民乐观、豁达的生活态度。那些承载着成都记忆的老街巷,那些充满市井烟火气的场景,都将在画卷中鲜活起来。 第四部分:“现代都市,活力新生”。随着时代的变迁,成都也在不断发展,展现出新的活力。本部分将描绘现代成都的都市景观,如高耸入云的摩天大楼、现代化的商业街区、充满艺术气息的创意园区,以及飞速发展的交通网络。作者将用充满现代感的线条和色彩,展现成都作为西部经济中心和国际化大都市的魅力,但同时,也不会忽略在现代化的进程中,成都如何依然保留着自己独特的文化基因和生活韵味。 第五部分:“文化符号,艺术传承”。成都拥有丰富的非物质文化遗产和独特的文化符号。书中将专门的篇章描绘川剧脸谱的神秘、蜀绣的精美、竹编的巧思、以及各种与成都相关的民间传说和神话故事。这些文化元素将以艺术化的形式呈现,让读者在欣赏画面的同时,也能深入了解成都的文化内核。 《画图成都》不仅是一本视觉画册,它更是一本关于成都的“心”的书。它试图通过“画图”这种直观的方式,让读者“看见”成都,理解成都,爱上成都。每一幅画,都凝聚着作者对成都的观察、感悟和热爱,是对这座城市深情的回望与礼赞。本书适合所有对成都这座城市感兴趣的人,无论是初次了解,还是已然深爱,都能从中获得独特的视觉体验和文化启迪。

作者简介

罗明,男,1956年出生。1993年毕业于四川大学,获文艺学文学批评硕士学位。现任成都市社科院历史与文化研究所研究员。著有专著《画图成意、画图成都:历史文化资源的文化符号与文化产业创意》、《澈悟的思与诗》,主编大型丛书《人生十万个为什么—中年卷》、参与编著《当代成都简史》、《成都市志:哲学社会科学志》等,并发表论文多篇。

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书给我的感觉非常“疏离”,但这种疏离感却出乎意料地吸引人。作者似乎站在一个极高、极冷的位置俯瞰着笔下的人物和他们的悲欢离合,文字冷静得近乎客观,像一台精密的仪器在记录数据,却又在不经意间流露出一种深沉的人文关怀。我特别关注了书中关于建筑和空间的描写,那些冷峻的水泥墙、空旷的走廊、被遗忘的阁楼,不仅仅是故事发生的背景,它们本身就是角色,承载着时间留下的印记和人物的心理重量。与许多强调角色内心独白的当代小说不同,这部作品极大地压缩了人物的自我剖析,更多地是通过他们与环境的互动,以及那些精心设计的、充满象征意义的物件来展现他们的精神状态。例如,一个反复出现的生锈的钥匙串,它的出现总是在暗示着某种被封锁的真相或无法挽回的过去。阅读过程像是在解谜,但谜底往往不是一个确切的答案,而是一种新的困惑和更深层次的体悟。这本书的结构设计极其精巧,每一个章节的收尾都像是一个精准的钩子,将你拽入下一段沉思之中,让人很难一口气读完却不留下思绪的痕迹。

评分

读罢此书,脑海中萦绕的不是跌宕起伏的情节,而是一种悠长而清远的意境,仿佛经历了一场漫长的、略带迷幻色彩的梦境。作者的文字功力深厚,尤其擅长运用色彩和意象来构建场景,那些关于光线、阴影、以及不合时宜的花朵的描述,都带着一种古典的、近乎寓言的美感。我得承认,初期阅读时,我略感吃力,因为作者似乎故意打乱了传统的时间逻辑,让事件的发生顺序显得跳跃而破碎,这需要读者不断地在记忆和当下之间切换视角。但一旦适应了这种独特的叙事节奏,你会发现,这恰恰是作品魅力所在——它模拟了记忆的运作方式,碎片化的信息最终拼凑出一个完整而复杂的情感图景。书中对于“失落”这一主题的处理尤其到位,它不是那种直白的情感宣泄,而是渗透在每一个场景、每一个对话的潜台词中,像空气一样无处不在。这本书更像是一部精美的散文诗集,而不是传统意义上的小说,它追求的是氛围的营造和情绪的渲染,而不是线性的叙事驱动力。对于追求纯粹故事性的读者来说,或许会感到一丝不耐,但对我而言,这种对“氛围”的极致追求,是近年来难得一见的。

评分

坦白说,这本书的文学性是毋庸置疑的,但它的阅读门槛也相对较高,需要读者有一定的古典文学背景和对意象符号学的基本认知。我花了相当长的时间去理解其中反复出现的那些具有明显东方哲学意味的隐喻,它们并非是简单的装饰,而是整个思想体系的基石。作者对“瞬间”的捕捉能力令人叹服,他能用极其精准、几乎可以称之为残酷的笔触,定格那些转瞬即逝的、决定人物命运的微小抉择。书中关于“时间流逝”的探讨尤为深刻,它不是线性的向前推进,而是螺旋上升或不断重复,这让角色的努力显得既徒劳又具有某种宿命般的崇高感。最让我印象深刻的是,作者对“沉默”的运用达到了炉火纯青的地步,大量的对话被省略,取而代之的是留白,这种留白迫使读者必须填补情感的空缺,从而成为故事的共同创作者。这种互动性极强的阅读体验,让我对作者的掌控力感到敬畏。它不是一本让你感到轻松愉快的读物,而更像是一次精神上的洗礼或挑战。

评分

这是一部充满了“非线性美学”的杰作,它的魅力在于其对传统文学规范的巧妙规避和颠覆。作者的遣词造句,有一种近乎于音乐的韵律感,即使在描述最平庸的日常场景时,也能从中听出一种微妙的节奏和旋律。我特别喜欢它那种不动声色的幽默感,那种笑点极其内敛,需要读者极度专注地捕捉那些潜藏在严肃叙事结构下的反讽。故事的背景设定在一个既熟悉又陌生的地域,通过对当地风土人情的夸张化处理,营造出一种魔幻现实主义的氛围,但这种魔幻并非脱离现实,反而更加深刻地揭示了现实的荒谬性。书中关于“身份认同”的探讨,是通过一系列身份的错位和模糊来完成的,主角们似乎永远在扮演着别人,或是在寻找一个从未存在过的自我标签。阅读过程中,我强烈感觉到作者是在用一种近乎舞蹈般的身体感来书写,每一个动作、每一个场景的转换都充满了仪式感,使得整部作品的格调拔高到了艺术品的高度,而不是单纯的叙事文本。

评分

这部作品,我最近才读完,说实话,它的叙事手法非常大胆,简直像是在画布上作画,但画的却是人心最深处的隐秘角落。作者对环境的描摹细致入微,那种潮湿、那种光影的变幻,仿佛能从纸页中渗透出来,让我有种身临其境的错觉。故事的主线索其实很简单,围绕着一个失意的艺术家展开,但他如何用他独特的视角去解构他所处的那个小镇的日常,却充满了哲学思辨的意味。我尤其欣赏作者在处理人物内心挣扎时的那种克制与爆发的平衡感,没有过度的煽情,一切都藏在那看似平静的表象之下,需要读者自己去挖掘。比如有一段描写主人公在雨夜里对着一幅未完成的画作沉思的场景,寥寥数语,却将那种艺术创作的孤独感和对自我价值的怀疑刻画得淋漓尽致。全书的节奏把握得极好,张弛有度,读起来并不费力,但读完后劲十足,让人忍不住反复回味那些看似不经意的细节,思考它背后可能蕴含的更深层次的社会批判或存在主义思考。总的来说,这是一本需要用心去“看”而不是仅仅“读”的书,它考验着读者的解读能力和耐心,但回报绝对是丰厚的。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有