The Music of Wilhelm Friedemann Bach pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:University of Rochester Press

作者:David Schulenberg

出品人:

页数:352

译者:

出版时间:2010-12-1

价格:USD 85.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9781580463591

丛书系列:

图书标签:

• 巴赫
• 威廉·弗里德曼·巴赫
• 巴洛克音乐
• 音乐史
• 音乐分析
• 键盘音乐
• 管风琴音乐
• 德国音乐
• 作曲家
• 音乐理论

探索巴赫家族的音乐遗产：弗里德曼·巴赫的艺术世界 一部深入探究约翰·塞巴斯蒂安·巴赫之长子的音乐创作、时代背景及其对后世影响的权威著作。 本书并非聚焦于我们耳熟能详的“音乐之父”约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）的宏伟作品，而是将目光投向了这位伟大作曲家的长子——威廉·弗里德曼·巴赫（Wilhelm Friedemann Bach，简称W.F. Bach）。通过细致入微的文献考证、乐谱分析以及对十八世纪中叶德国音乐文化的深入剖析，本书旨在揭示W.F. Bach作为一位承上启下、风格独特的作曲家所取得的艺术成就，并重新评估他在音乐史上的真实地位。 一、 时代的回响与早年的熏陶 W.F. 巴赫（1710-1784）的生活横跨了巴洛克晚期与新兴的古典主义风格之间的关键转型期。他的童年和早期教育是独一无二的，直接沐浴在其父，莱比锡圣多马教堂乐师的音乐世界中。本书的第一部分详细描绘了这种独特的家庭环境如何塑造了年轻弗里德曼的音乐视野。我们审视了在他父亲的严格指导下，他对对位法、和声学以及键盘乐器演奏技巧的掌握程度。不同于后来更著名的弟弟卡尔·菲利普·伊曼纽尔·巴赫（C.P.E. Bach）的叛逆与创新，弗里德曼似乎在很长一段时间内，都试图在他的创作中维护和发展巴赫家族的严谨传统。 然而，时代的车轮不可逆转。随着“新颖风格”（Style galant）的兴起，听众的审美趣味开始偏向于更清晰的旋律线条、更简化的织体和更富有情感表达的音乐。本书探讨了弗里德曼如何在恪守其父所代表的“崇高风格”（Style grave）的同时，也敏锐地捕捉并吸纳了当时新兴的音乐元素，尤其是在他早期的奏鸣曲和组曲中。 二、 德累斯顿的黄金岁月与风格的成熟 W.F. 巴赫职业生涯的转折点是他在德累斯顿圣索菲亚教堂（Sophienkirche）担任管风琴师的时期，这段经历构成了本书的核心分析区域。德累斯顿是当时欧洲最具文化活力的城市之一，是法国和意大利音乐影响力的重要交汇点。正是在此地，弗里德曼的个人风格达到了成熟的巅峰。 键盘音乐的探索： 本书对他的键盘作品进行了深入的曲目分析，特别是那些被评论家长期忽视的赋格曲、幻想曲和托卡塔。这些作品不仅展现了无与伦比的技巧，更重要的是，它们揭示了弗里德曼对巴赫式复杂对位结构所进行的大胆“浪漫化”处理。他似乎有意在严格的结构中注入更多的即兴色彩和戏剧性的张力，使之听起来既熟悉又令人耳目一新。我们细致比对了不同版本手稿中的细微差异，以期重构作曲家意图展现的最终面貌。 管风琴的对话： 作为当时欧洲最杰出的管风琴演奏家之一，他的管风琴作品（如幻想曲和前奏曲）是理解其时代管风琴艺术的基石。本书认为，弗里德曼的管风琴作品超越了纯粹的炫技，它们是与乐器本身进行的一场深刻对话，将德累斯顿管风琴的独特音色潜力发挥到了极致，体现了当时德国北部管风琴学派的最高水准。 三、 精神的挣扎与晚年的遗珠 W.F. 巴赫的职业生涯并非一帆风顺。本书的中间部分详述了他在莱比锡和柏林等地求职过程中的挫折，这些经历反映了音乐赞助体系在向自由职业者过渡时期的不稳定性和日益增长的宫廷竞争。 声乐与器乐的交融： 尽管弗里德曼以器乐著称，我们依然不能忽视他创作的清唱剧和宗教合唱作品。通过对少数保存下来的声乐作品的分析，本书探讨了他在音乐戏剧性表达上的努力，以及他如何试图在传统的虔诚表达和新兴的感性诉求之间找到平衡点。这些作品常常流露出一种忧郁而深刻的个人情感色彩，预示着早期浪漫主义的某些倾向。 “遗失的巴赫”： 弗里德曼的晚年相对默默无闻，许多重要作品散佚。本书详细梳理了现存的文献记录，试图重建他晚年对音乐遗产的态度。他似乎对那些被认为是“过时”的巴洛克形式持有一种复杂的态度——既珍视又深感压力。我们考察了那些在莱比锡大学和柏林宫廷中流传的手稿，它们揭示了一个试图在快速变化的音乐世界中为自己定位的艺术家的挣扎。 四、 音乐遗产的再发现 长期以来，W.F. 巴赫常常被定位为“承上启下”的过渡人物，其成就常被其父和弟弟的光芒所掩盖。本书的最终目的在于修正这一历史偏见。 本书通过跨学科的研究方法，比较了W.F. 巴赫与同时代作曲家如泰勒曼（Telemann）、菲舍尔（Fischer）以及他弟弟C.P.E.巴赫在关键音乐元素上的异同。我们论证了弗里德曼在对位法运用上的纯熟度和他在和声色彩上的大胆尝试，使得他的作品在巴赫家族的音乐谱系中占据了不可替代的独特位置。他并非只是简单的模仿者或拙劣的创新者，而是一位具有深刻洞察力的作曲家，他的音乐是理解十八世纪中叶欧洲音乐思想冲突与演变的珍贵样本。 本书不仅仅是一本音乐传记，更是一次对失落声音的抢救性考察，它邀请读者重新聆听威廉·弗里德曼·巴赫——这位被低估的大师——的音乐，从而更全面地理解巴赫家族对西方音乐文明的深远贡献。 目标读者群： 古典音乐研究学者、专业管风琴演奏家、历史键盘乐器爱好者，以及所有对巴赫家族音乐史感兴趣的严肃音乐爱好者。

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