具体描述
《Flash CS4中文版:从新手到高手》由浅入深地介绍最新版本的Flash CS4动画设计方法。全书共分20章，内容涉及绘制图形、导入图像、创建图层、元件编组、使用滤镜、制作逐帧动画、制作补间动画、制作特效动画、制作3D动画和骨骼动画、使用ActionScript 3.0脚本语言、应用组件、处理日期时间、处理音频和视频、发布Flash影片等。《Flash CS4中文版:从新手到高手》配套光盘提供多媒体语音视频教程和实例素材库。
《Flash CS4中文版:从新手到高手》彩色印刷、实例丰富、版式精美、图文并茂，可作为Flash动画初学者、网页动画设计人员的自学用书，还可以作为大中专院校相关专业师生的专业教材和社会培训教材。
探秘数字艺术的奥秘：从零基础到专业创作的进阶指南 图书名称： 深入理解数字媒体技术：从概念构建到高效实践 内容简介： 本指南并非聚焦于特定软件的某一版本操作，而是致力于为读者构建一个全面、扎实且具有前瞻性的数字媒体技术知识体系。它旨在帮助所有对创意产业抱有热情，渴望将脑海中的构想转化为引人入胜的视觉或交互体验的个人，无论他们是刚刚接触这个领域的新人，还是希望突破现有瓶颈、寻求技术升级的资深从业者。 本书将数字媒体的创作过程解构为三大核心支柱：理论基石、技术实现、以及项目流程管理。我们坚信，脱离了坚实的理论支撑，任何技术操作都只是空中楼阁；而缺乏高效的实践方法，再精妙的创意也难以落地。 第一部分：理论基石——理解数字世界的底层逻辑 (约 400 字) 本部分将深入探讨构成所有数字内容的基础科学与艺术原理。我们不会停留在表面的“如何做”，而是探究“为什么这么做”。 1. 视觉传达的心理学基础： 详细剖析人眼如何感知色彩、光影、空间与运动。内容涵盖格式塔原理在用户界面设计中的应用，动态视觉中的时间感知规律，以及如何通过视觉元素有效引导用户注意力。这部分将帮助创作者理解，一个成功的作品不仅要“看起来不错”，更要“感受起来正确”。 2. 媒介技术演进与标准解析： 讲解从模拟信号到数字信号的转换原理，矢量与位图图像的数学模型差异，以及音频采样的基本概念。重点解析当前主流的数字媒体文件格式（如现代编码标准、跨平台兼容性要求）背后的技术逻辑，而非仅仅罗列文件后缀。 3. 交互设计思维的建立： 介绍信息架构（IA）、用户体验（UX）的核心原则，以及人机交互（HCI）的经典模型。我们侧重于“以用户为中心”的思维模式培养，而非简单地讲解按钮和菜单的布局。这包括如何进行需求分析、用户画像构建以及可用性测试的基础流程。 第二部分：技术实现——跨平台与跨媒介的通用技能 (约 650 字) 本部分着重于培养读者应对未来技术变革的通用技术能力，而非绑定于某一特定过时的软件版本。内容涵盖多个关键技术领域，强调跨平台和高效工作流的构建。 1. 进阶图形处理与合成原理： 探讨非线性编辑与合成技术中的图层混合模式的数学原理，通道（Channel）在复杂遮罩和特效制作中的高级应用。详细阐述蒙版技术（包括Alpha、Luma等）如何实现像素级的精确控制。此外，还将介绍现代图形处理中对GPU加速和并行计算的理解与利用。 2. 动态图形与时间轴的精细控制： 深入讲解动画曲线（Easing Functions）的类型及其对运动质感的影响，从匀速运动到拟物化物理模拟的过渡。内容涵盖关键帧的插值算法，以及如何运用表达式或脚本语言（如基础的JavaScript逻辑）来创建复杂的、程序化的动画序列，摆脱纯粹手动调整的局限。 3. 基础编程逻辑与自动化： 鉴于现代数字创作越来越依赖脚本和自动化，本章将引入基础的编程思维（如变量、循环、条件判断）。通过讲解如何使用脚本语言来批量处理素材、生成复杂几何体或控制软件内部参数，帮助读者实现工作流程的效率飞跃。这部分会采用与技术实现紧密结合的案例，确保实用性。 4. 3D空间与渲染基础概念： 对三维环境下的光照模型（如Phong、PBR流程）进行概念性解析，帮助创作者理解材质属性（粗糙度、金属度）如何影响最终的渲染结果，即使不进行复杂的3D建模，也能更好地指导平面素材与3D元素的融合。 第三部分：项目流程与专业素养 (约 450 字) 成功的数字作品往往是优秀项目管理的结果。本部分聚焦于将技术与创意完美结合的实战环节。 1. 高效的项目资产管理（DAM）： 介绍如何建立一套系统化的文件命名规范、文件夹结构和素材归档策略，确保多人协作或长期维护的项目不会陷入混乱。重点讲解元数据（Metadata）的使用，以提高素材检索效率。 2. 跨媒介整合与输出优化： 探讨如何根据不同的发布平台（如高分辨率印刷、网页嵌入、移动端适配）调整内容的规格、色彩空间和文件大小。深入解析现代Web动画和视频流媒体对编码效率和加载速度的要求，使创作者的作品能够在任何设备上保持最佳的视觉质量与性能表现。 3. 版权、许可与交付标准： 简要介绍数字内容创作中常见的知识产权问题，如何正确使用和标注第三方素材，以及交付最终成品时需要注意的行业标准和合同约定。 总结： 本书的最终目标是培养一位“懂技术原理的艺术家，会思考的执行者”。它提供的是一套可以伴随技术迭代而持续进化的思维框架和技术方法论，帮助读者真正掌握数字媒体创作的精髓，而非仅仅学会软件的某几个菜单操作。阅读完毕后，读者将能够自信地面对任何新的软件环境和技术挑战，将创造力转化为具有行业竞争力的专业成果。
作者简介
目录信息
01 体验Flash CS402 给制基本图形03 创建路径与文本04 编辑动画图形05 修改动画图形06 动画元素之图层07 动画元素之元件08 动画元素之滤镜09 动画元素之帧10 动画元素之补间11 动画元素之特效12 动画元素之3D13 动画元素之骨骼14 ActionScript 3.0脚本基础15 ActionScript 3.0高级应用16 ActionScript 3.0组件17 处理日期和时间18 处理声音19 处理视频20 导出与发布影片
· · · · · · (收起)
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读后感
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