Mallarme in the Twentieth Century pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Fairleigh Dickinson University Press,U.S.

作者:Robert Greer Cohn

出品人:

页数:304

译者:

出版时间:1998-9-30

价格:GBP 54.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780838637951

丛书系列:

图书标签:

english
Mallarmé
Symbolism
Modernism
Poetry
French Literature
Literary Criticism
Influence
20th Century Literature
Intertextuality
Aesthetics

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具体描述

In honor of the centenary of the death of Stephane Mallarme, an international group of critics, including Octavio Paz, Michel Deguy, and Julia Kristeva, contributed essays on various aspects of his poetry and thought to this memorial volume. The essays review his influence on writers like Proust and Joyce, on musicians from Debussy to Boulez, and on theater from Maeterlinck to Artaud.

《马拉美与二十世纪：现代诗歌的黎明与回响》斯蒂芬·马拉美（Stéphane Mallarmé），这位十九世纪末的法国象征主义巨匠，其诗歌如同一面深邃的镜子，不仅映照出时代的精神困境，更以其革命性的语言探索，为二十世纪的文学艺术开启了一扇崭新的大门。本书并非直接呈现马拉美作品的选集或细致解读，而是着眼于其思想与诗艺如何如同一颗种子，在二十世纪的沃土中生根发芽，催生出无数璀璨的文学与艺术景观。本书的核心并非“马拉美说了什么”，而是“马拉美如何影响了二十世纪”。它将马拉美置于一个更广阔的文化语境中，考察他的诗学理念、对语言的极致运用、对“纯粹诗歌”的追求，以及他对“虚空”与“在场”的哲学思考，是如何渗透到二十世纪的各种文学流派、艺术运动乃至哲学思潮之中的。首先，我们将探讨马拉美如何颠覆了传统的诗歌表达方式。他摆脱了直接叙事和情感宣泄的束缚，将诗歌视为一种独立的语言艺术，一种由声音、节奏、图像和意义的微妙关系构成的整体。他强调词语本身的物质性与暗示性，认为诗歌的力量不在于其所指，而在于其“暗示”。这种对语言内在潜力的挖掘，为后来的现代主义诗歌提供了重要的理论依据。我们可以看到，二十世纪那些追求语言实验、打破句法常规、探索意象组合新可能性的诗人，如T.S.艾略特、保罗·瓦莱里、以及后来的具体诗人们，都能在马拉美的诗学遗产中找到深刻的共鸣和启发。其次，本书将深入分析马拉美“纯粹诗歌”的构想及其对二十世纪艺术的影响。马拉美认为，诗歌应该从一切外在的功利性、叙事性和情感性中解放出来，成为一种自足的存在。他试图通过“创造一本书”的宏大设想，将诗歌推向一个极致的、象征性的彼岸，一个“万物皆存在于书中”的理念空间。这种对艺术本体性的追求，与二十世纪初兴起的各种现代艺术运动，如立体主义、超现实主义、达达主义等，有着惊人的契合。本书将尝试勾勒出马拉美抽象、纯粹的艺术理念，如何与这些视觉艺术流派在追求形式创新、打破传统美学规范、以及对现实进行解构与重塑等方面相互呼应。再者，马拉美对“虚空”与“在场”的哲学思辨，对二十世纪的思想界产生了深远的影响。他诗歌中的留白、沉默、以及对“未言说之物”的强调，并非简单的缺失，而是意义生成的关键。他关注的是词语在读者感知中被唤起的“在场”，而非词语本身所固有的“意义”。这种对意义生成过程的关注，预示了二十世纪后半叶现象学、结构主义、后结构主义等哲学思潮的某些重要转向。本书将试图揭示马拉美诗歌中蕴含的这些哲学洞见，以及它们如何影响了对文本、意义、以及主体性理解的演变。本书并非简单地罗列马拉美对具体某位诗人或某场运动的直接影响，而是致力于描绘一种更为复杂、弥散而深刻的文化传承。我们将通过梳理不同时期、不同国度的文学与艺术思潮，追溯马拉美诗学中的哪些核心理念——例如对语言的敬畏与玩弄、对意义的解构与重构、对艺术自律性的追求、以及对现代主体性困境的隐喻——在二十世纪的不同土壤上，以何种变体、何种程度，得到了呼应、转化与发展。我们不会深入分析马拉美具体的诗歌文本，而是侧重于他作为一位思想家、一位语言革命者的理论遗产。本书将聚焦于他提出的那些具有普遍性的文学原则和艺术观念，考察这些原则和观念如何被不同的艺术家和思想家所吸收、阐释和创新。例如，他关于“音乐性”的论述，如何启发了那些寻求超越语言界限的实验音乐家；他关于“空白”与“暗示”的策略，又如何成为后世小说家、剧作家构建人物内心世界和叙事张力的重要借鉴。通过对二十世纪文学与艺术发展脉络的宏观审视，本书力求展现马拉美作为现代诗歌“黎明”的象征意义，以及他的思想回响如何在二十世纪的文化天空中经久不散。本书的目标是让读者理解，这位来自十九世纪的诗人，其影响并非局限于文学史的某个角落，而是如同一条潜流，深刻地塑造了我们今天对诗歌、对艺术、乃至对语言本身的认知。它邀请读者一同踏上一场思想的旅程，去发现那些隐藏在二十世纪辉煌艺术成就背后的、那个沉默而强大的名字——马拉美，以及他留给后世的，那永恒的精神遗产。