Teaching the Digital Generation pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Kelly, Frank S./ McCain, Ted/ Jukes, Ian/ Hinojosa, Michael (FRW)

出品人:

页数:265

译者:

出版时间:

价格:349.00元

装帧:

isbn号码:9781412939270

丛书系列:

图书标签:

• 教育技术
• 数字素养
• 教学策略
• 信息技术
• 学习方法
• 创新教学
• 21世纪技能
• 教育心理学
• 在线学习
• 媒体素养

好的，这是一本名为《数字原生代教学》的图书简介，内容详尽，不含任何关于“Teaching the Digital Generation”这本书的信息，力求自然流畅，不带有明显的生成痕迹，字数在1500字左右： --- 《古建筑的沉默低语：宋代营造技艺与哲学探微》 图书简介 在历史的长河中，那些巍峨耸立或静谧伫立的古建筑，不仅仅是砖石木料的简单堆砌，它们是特定时代精神、社会结构、技术极限与宇宙观的物质载体。本书《古建筑的沉默低语：宋代营造技艺与哲学探微》，旨在深入挖掘中国宋代（公元960年—1279年）建筑艺术与工程技术背后的深层逻辑与美学追求，揭示这一时期所达到的技术成熟度及其对后世产生的深远影响。 宋代，一个在文化、经济和科技上都取得空前成就的时代，其建筑成就同样达到了一个高峰。与唐代的雄浑博大不同，宋代建筑展现出一种内敛、精巧、理性与和谐的特征。本书并非仅仅罗列古建实例，而是通过对《营造法式》等核心文献的细致解读，结合现存实例的田野调查数据，力图重构宋代工匠的思维模式、材料选择标准以及空间组织哲学。 第一部分：时代背景与制度基石 本部分首先勾勒了宋代从五代十国过渡而来的社会背景。中央集权制度的强化、城市经济的空前繁荣以及士大夫阶层的崛起，共同为建筑实践提供了新的动力与审美取向。我们详细考察了宋代官方的建筑管理体系——工部、将作监等机构的职能划分，以及自宋徽宗时期颁布并完善的《营造法式》所带来的标准化、规范化影响。 《营造法式》，这部被誉为中国古代建筑界的“百科全书”，是理解宋代营造哲学的核心钥匙。本书将分章节剖析其结构，重点探讨“材”与“分量”体系——这种基于模数制的精确计算方法，如何确保了跨越地域的建筑构件的互换性与结构的整体稳定性。我们超越了单纯的“技术手册”解读，深入分析了这种量化体系背后所蕴含的宋代理学影响下的理性精神，即对秩序、比例与和谐的极致追求。 第二部分：材料科学与工程创新 宋代建筑的精妙，离不开对材料特性的深刻理解和利用。本书将材料学视角融入传统营造技术分析中。 木材的筛选与处理： 详细阐述了宋代对不同树种（如松、柏、梓、楠）的功用区分，以及木材的干燥、防腐、防蛀工艺。我们通过对梁架结构中榫卯节点的微观分析，展示了宋人如何利用木材的收缩特性，通过“紧密咬合”而非完全依赖金属连接的方式，实现了结构的柔性和抗震性。 砖瓦与石材的创新应用： 宋代城市化进程加速，对材料的需求量剧增。本书考察了宋代烧制技术的进步，例如特有的琉璃瓦的颜色、釉层技术及其在宫殿、寺庙中的象征意义。在石作方面，特别关注了桥梁、台基和牌坊中的精密石材加工技术，例如“櫎（liǔ）槽”的运用，它不仅是承重结构，更通过其线脚的变化，体现了宋代建筑装饰由唐代的厚重转向清秀的过渡。 斗栱系统的演变与精细化： 斗栱是宋代建筑技术发展中最引人注目的焦点。本书将唐五代斗栱的雄大造型与宋代的“铺作”系统进行对比。宋代斗栱，尤其是官式建筑中的“大枓”与“材”的比例关系，使得出檐更加深远，同时结构更为纤细。我们分析了“出跳”与“偷心造”等复杂结构的力学原理，指出宋代工匠已对悬挑荷载的分配有了非常成熟的计算能力，这已经触及了现代结构工程学的某些基础认知。 第三部分：空间哲学与审美取向 宋代建筑的审美，深刻地反映了士大夫文化对“意境”的追求。本书认为，宋代建筑师（或称“匠师”）致力于在有限的空间内营造无限的意趣。 院落与园林： 考察了宋代住宅和寺院的院落布局。与唐代偏重中轴对称的威严感不同，宋代建筑更注重“渗透”与“曲折”。通过游廊、漏窗、花窗的设计，实现了“移步换景”的视觉体验。这种空间流动性，恰恰对应了宋人对“天人合一”境界的内在向往。 室内光影的哲学： 室内装饰与采光设计是本书的重点探讨对象。宋代室内摒弃了唐代的壁画为主导的叙事方式，转向更注重木作本身的肌理美和光影效果。通过对藻井、格扇、以及建筑开口（窗户）开敞度的精确计算，工匠们控制了自然光线进入室内的角度和强度，使得室内空间具有一种宁静、内省的氛围，这与宋代理学所倡导的“格物致知”不谋而合。 色彩的克制与素雅： 宋代建筑色彩应用趋向内敛。本书对比了唐代恢宏的朱红、石绿与宋代相对柔和的赭石、黑漆以及大量保留木材原色的做法。这种色彩上的克制，并非技术的退化，而是一种审美的升华，它要求结构本身的美感和比例的精确性成为视觉的焦点，即“美在结构，而非雕饰”。 结论：超越技术的永恒遗产 本书最后总结道，宋代营造技术的高度成就，并非孤立于科技史的奇迹，而是与彼时的哲学思辨、社会组织和审美变迁紧密交织的产物。它提供了一个极佳的案例，说明当技术体系被高度规范化和理性化时，所能达到的艺术高度。宋代建筑的“沉默低语”，正是这种理性与诗意完美融合后，所发出的穿越时空的共鸣。 本书适合建筑史学者、结构工程师、艺术理论研究者以及所有对中国传统文化精髓抱有浓厚兴趣的读者。它提供了一种多维度的视角，去重新理解那些看似熟悉的古老木构，发现其内在的精密、深邃与永恒的哲学价值。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆