Gothic Shakespeares pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Drakakis

出品人:

页数:264

译者:

出版时间:2009-1

价格:$ 45.14

装帧:

isbn号码:9780415420679

丛书系列:

图书标签:

Shakespeare
Gothic Literature
Renaissance
Literary Criticism
Cultural Studies
Adaptation
Early Modern Literature
Horror
Dark Romanticism
Victorian Literature

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

Readings of Shakespeare were both influenced by and influential in the rise of Gothic forms in literature and culture from the late eighteenth century onwards. Shakespeare's plays are full of ghosts, suspense, fear-inducing moments and cultural anxieties which many writers in the Gothic mode have since emulated, adapted and appropriated. The contributors to this volume consider: Shakespeare's relationship with popular Gothic fiction of the eighteenth century how, without Shakespeare as a point of reference, the Gothic mode in fiction and drama may not have developed and evolved in quite the way it did the ways in which the Gothic engages in a complex dialog with Shakespeare, often through the use of quotation, citation and analogy the extent to which the relationship between Shakespeare and the Gothic requires a radical reappraisal in the light of contemporary literary theory, as well as the popular extensions of the Gothic into many modern modes of representation. In "Gothic Shakespeares", Shakespeare is considered alongside major Gothic texts and writers - from Horace Walpole, Ann Radcliffe, Matthew Lewis and Mary Shelley, up to and including contemporary Gothic fiction and horror film. This volume offers a highly original and truly provocative account of Gothic reformulations of Shakespeare, and Shakespeare's significance to the Gothic. Contributors include: Fred Botting, Elizabeth Bronfen, Glennis Byron, Sue Chaplin, Steven Craig, John Drakakis, Michael Gamer, Jerrold Hogle, Peter Hutchings, Robert Miles, Dale Townshend, Scott Wilson and Angela Wright.

《暗影之歌：维多利亚时代哥特式恐怖小说选集》引言：雾霭深处的低语维多利亚时代，一个充满矛盾的迷人年代。工业的轰鸣与古老迷信的幽灵并存，科学的进步与对未知超自然力量的恐惧交织。在这个时代，文学的地下室中，一种独特的文学形式悄然滋长——哥特式恐怖小说。它不仅仅是关于鬼魂和吸血鬼的简单故事，更是对社会压抑、道德焦虑、潜意识深处的黑暗欲望的深刻剖析。《暗影之歌》是一部精心编纂的选集，旨在带领读者重返那个迷雾笼罩的伦敦街头、阴森的乡间庄园，以及人类心灵最幽暗的角落。本书收录了多篇维多利亚时代最富代表性的哥特式恐怖杰作，它们以其精湛的笔法、令人窒息的氛围和对人性复杂性的探索，至今仍散发着不朽的魅力。我们精选的作品，涵盖了从早期对古典哥特传统的继承，到晚期对心理恐怖和道德模糊性的深刻挖掘，旨在展现该流派在那个特定历史时期的全景面貌。第一部分：庄园的秘密与家族的诅咒本部分聚焦于传统哥特小说中最核心的场景——那座宏伟却已然腐朽的家族庄园。这些建筑不仅仅是故事的背景，它们本身就是活着的、呼吸着的角色，承载着世代积累的罪恶与秘密。精选篇目： 1. 《黑木之墙下的低语》（The Whispers Beneath Blackwood Walls）作者：阿尔杰农·菲茨威廉（Algernon Fitzwilliam）核心主题：继承与腐朽。故事围绕着年轻的赫伯特继承了家族位于约克郡的“黑木庄园”展开。庄园的每一寸石墙似乎都在低声诉说着先辈的不义之举。当赫伯特试图修复庄园时，他发现自己不仅在与失修的建筑作斗争，更在与一个似乎从未离开的、充满怨恨的“存在”搏斗。小说细致地描绘了维多利亚时代贵族阶层表面光鲜背后的道德沦丧，以及家族秘密如何像藤蔓一样紧紧缠绕住新一代的命运。风格解析：强烈的环境烘托，大量运用对天气、光影、以及建筑细节的描摹，营造出一种挥之不去的压抑感。作者巧妙地模糊了精神错乱与真正超自然现象之间的界限。 2. 《血色月光下的镜中人》（The Reflection Under the Blood Moon）作者：伊迪丝·范德比尔特（Edith Vanderbilt）核心主题：女性的禁锢与双重身份。故事的主角是一位被父亲强行幽禁在闺房中的年轻女子，她唯一的慰藉是庄园中一面古老的镀金镜子。这面镜子不仅映照出她的容颜，似乎还映照出另一个更自由、更狂野的“她”。随着故事的深入，读者开始怀疑，镜中人是她渴望逃离现实的想象，还是一个真正潜伏在她内在，等待释放的邪恶副人格？风格解析：侧重于心理恐怖，大量使用第一人称叙事来展现主角日益破碎的心智。这是对维多利亚时代“天使在家庭”理想下，女性被压抑的欲望和精神状态的尖锐反思。第二部分：都市的阴影与科学的边界随着伦敦的扩张，哥特式的恐怖从乡村的城堡转移到了拥挤的城市街道和科学实验室中。进步的表象下，隐藏着对堕落、异化和道德滑坡的深刻恐惧。精选篇目： 3. 《炼金术士的最终配方》（The Alchemist's Final Formula）作者：塞缪尔·克拉克（Samuel Clarke）核心主题：科学的傲慢与禁忌知识的代价。故事设定在充满煤烟和蒸汽的东区，一位痴迷于延长生命极限的化学家，进行着越来越残忍的实验。当他的“完美生命精华”最终被创造出来时，它带来的不是永恒，而是比死亡更可怕的、对人类形态的扭曲。风格解析：带有早期科学怪谈的影子，但更侧重于伦理困境和感官上的恶心描绘。作者对19世纪“进步”口号下的盲目自信进行了无情的讽刺。 4. 《煤气灯下的幽灵列车》（The Phantom Carriage Under Gaslight）作者：玛莎·哈丁（Martha Harding）核心主题：异化与都市的冷漠。一名夜班火车站的调度员坚信，每天凌晨三点经过的最后一班列车上载着的，是那些在都市洪流中被遗忘和抛弃的灵魂。他试图与他们交流，试图揭露城市如何在不经意间吞噬个体。然而，他的执着使他自己也越来越接近被那列“幽灵列车”接走。风格解析：氛围恐怖的典范。利用工业时代的机械噪音和永恒的黑暗来衬托主角的孤独感，是对现代都市生活带来的精神疏离的深刻表达。第三部分：病态的浪漫与道德的迷宫维多利亚中后期，哥特元素开始与更精致、更具哲学意味的叙事相结合，探讨爱、嫉妒、腐败和灵魂的归属。精选篇目： 5. 《威尼斯手稿》（The Venetian Manuscript）作者：阿瑟·彭德尔顿（Arthur Pendleton）核心主题：艺术的献祭与永恒的诱惑。一位雄心勃勃的年轻音乐家在威尼斯发现了一份失落的巴洛克时期乐谱。据说，演奏该乐谱的最后乐章需要献上“纯净的激情”。随着他沉迷于创作，他发现自己正在亲手将自己的未婚妻推向一种近乎殉道的、病态的崇拜之中，以求得音乐上的永恒。风格解析：极具异国情调的哥特，将浪漫主义的激情推向极端，探讨了艺术创造的伦理界限以及对美的病态追求。 6. 《面具下的真相》（The Truth Behind the Masque）作者：匿名（The Anonymous Contributor）核心主题：身份的模糊与伪装的危险。在一场盛大的化装舞会上，两个身份和样貌极其相似的贵族不慎交换了面具。他们决定利用这个机会，体验对方的生活。然而，随着时间的推移，他们发现自己越来越难以回归“真实”的自我，角色和真实人格开始不可逆转地融合。风格解析：侧重于身份认同危机和社交假面。它犀利地揭示了维多利亚上流社会普遍存在的虚伪性，并探讨了当一个人完全沉浸于一个精心构建的谎言时，真相将如何消亡。结语：永不熄灭的烛火这六部作品，如同六支在阴暗中摇曳的烛火，照亮了维多利亚时代复杂而迷人的内心世界。它们共同构筑了一个超越时代的恐怖景观：一个关于腐朽的建筑、失控的科学、被压抑的欲望，以及在文明外表下蠢蠢欲动的原始恐惧的领域。《暗影之歌》邀请您，屏住呼吸，推开那扇吱呀作响的橡木门，进入一个既熟悉又全然陌生的恐怖殿堂。这里的恐惧，源自于我们对自身人性的深刻不信任，而非仅仅是墙角的鬼影。