Critical Issues in Music Education pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Abeles, Harold F. (EDT)/ Custodero, Lori A. (EDT)

出品人:

页数:368

译者:

出版时间:2009-10

价格:$ 90.34

装帧:

isbn号码:9780195388152

丛书系列:

图书标签:

音乐教育
批判性思维
课程与教学
教育政策
多元文化
社会正义
音乐哲学
教师发展
音乐学
教育研究

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具体描述

Critical Issues in Music Education: Contemporary Theory and Practice is an edited volume designed primarily as an introductory graduate text or capstone undergraduate text for music education students, providing an in-depth examination of critical issues for early-career music educators. Most undergraduate music teacher education focuses on developing the skills and understandings necessary to become a practitioner; this text, however, links theory to teaching practice and offers a variety of perspectives to give music teachers the comprehensive grounding they need to become leaders in the field. Rather than focusing on answers to "what to do" questions, Critical Issues in Music Education focuses on "why" questions through examining underpinnings for the field and encouraging teacher inquiry. Each of the eight contributing authors has unique expertise and experience as a practicing music teacher and music teacher educator, yet the authors share a common background-each is either a faculty member or a graduate of Teachers College, Columbia University. Consequently, the text is grounded in current educational theory and practice, informed by the authors' work in the field with both music teachers and P-12 students, and linked by a commitment to progressive education. The authors include discussion starters, project ideas, and suggested readings at the end of each chapter. Offering contemporary perspectives on music education, Critical Issues in Music Education provides a foundation for understanding the complexities, challenges, and rewards of music teaching across diverse contexts.

《音乐教育的关键议题》概述《音乐教育的关键议题》是一部深刻探讨当代音乐教育领域面临的核心挑战、前沿趋势与未来发展方向的学术专著。本书汇集了国内外顶尖音乐教育学者、实践家及政策制定者的智慧结晶，以批判性的视角审视了音乐教育在不断变化的社会、文化和技术环境中所扮演的角色，并就如何提升音乐教育的质量、普惠性和影响力提出了富有洞察力的分析和建设性的解决方案。本书不仅为音乐教育研究者提供了严谨的学术论证和丰富的理论框架，也为一线音乐教师、学校管理者、政策制定者以及所有关心音乐教育发展的人士，提供了宝贵的参考和启发。核心议题深度剖析本书的核心价值在于其对音乐教育领域内一系列复杂而紧迫议题的深入、多维度探讨。这些议题涵盖了从宏观的教育政策、课程设置，到微观的教学方法、评估体系，再到跨领域的融合创新和技术应用等各个层面。 1. 音乐教育的普惠性与公平性：打破壁垒，拥抱多元本书开篇即直面音乐教育在实现公平性上面临的严峻挑战。作者们探讨了社会经济地位、地域差异、文化背景、性别认同、身心障碍等因素如何构成学生接触和参与高质量音乐教育的障碍。本书不仅揭示了这些不平等现象的根源，例如资源分配不均、师资力量短缺、刻板印象的负面影响等，更重要的是，它提出了切实可行的策略来促进音乐教育的普惠。这包括但不限于：社区音乐计划的创新与推广：探讨如何通过与社区组织、非营利机构合作，将音乐教育延伸到学校围墙之外，触及更多资源匮乏的群体。包容性教学法的应用：强调针对不同学习风格、能力和文化背景的学生，设计差异化的教学内容和方法，确保每个学生都能在音乐中找到自己的位置和价值。技术赋能的探索：分析在线音乐课程、虚拟现实音乐体验等如何打破时空限制，为偏远地区或行动不便的学生提供接触音乐教育的机会。文化多元性的尊重与融合：深入讨论如何在课程中融入世界各地的音乐传统，鼓励学生探索和理解不同文化背景下的音乐表达，培养跨文化音乐素养。 2. 音乐课程的创新与改革：适应时代，激发活力面对快速变化的社会需求和学生兴趣的转移，传统的音乐课程面临着更新的压力。本书集中探讨了音乐课程改革的必要性与可能路径，重点关注以下几个方面：以学生为中心的课程设计：倡导将学生的兴趣、经验和声音置于课程设计的核心，鼓励学生主动选择学习内容，发展自主学习能力。跨学科融合的探索：深入分析音乐与其他学科（如科学、技术、工程、艺术、数学 - STEAM，以及文学、历史、社会研究等）融合的可能性和有效性。例如，探讨如何通过音乐的学习理解声学原理、数学的节奏模式、历史的时代情绪，或者通过音乐创作来表达文学作品的情感。数字化技能与音乐创作的结合：强调在课程中整合现代音乐制作软件、数字音频工作站（DAW）、电子音乐创作等内容，培养学生在新媒体时代的音乐创造能力。表演、创作与鉴赏的平衡：探讨如何在课程中有效平衡不同维度的音乐学习，避免过度侧重某一环节，而是形成一个有机整体。 3. 音乐教师的专业发展与支持：赋能先行者，点亮未来音乐教师是音乐教育成功的关键。本书高度重视音乐教师的专业素养提升、职业发展和支持体系建设，重点关注：现代教学理念与方法的培训：强调对教师进行有关音乐认知心理学、发展心理学、多元智能理论、项目式学习、探究式学习等最新教学理念的培训。技术应用能力的培养：探讨如何提升音乐教师运用数字技术进行教学设计、资源开发、学生评估和专业交流的能力。应对多样化学生需求的策略：关注如何培训教师处理特殊教育需求学生、跨文化背景学生、以及具有不同音乐背景和兴趣学生的教学挑战。教师的职业倦怠与身心健康：探讨营造积极的职业环境，提供心理支持和专业指导，帮助教师应对工作压力，保持职业热情。建立教师社群与协作平台：强调通过同伴互助、经验分享，促进教师之间的专业成长和知识传播。 4. 音乐教育的评估与评价：超越分数，关注成长传统的音乐教育评估方式往往局限于技能的掌握和成果的展示，本书提出应拓展评估的维度和理念，更全面地衡量学生的音乐素养和成长：过程性评估与形成性评价：强调在教学过程中对学生音乐学习的进展、思维过程、参与度进行持续的观察和反馈，而非仅仅依赖终结性考试。多元化评估工具的应用：探讨如何运用作品集、表演展示、口头陈述、自我评估、同伴互评、项目报告等多种形式来评估学生的音乐能力和素养。音乐素养的综合评价：倡导将音乐感知、音乐理解、音乐创造、音乐情感体验、音乐合作等多元音乐素养纳入评估范畴。技术在评估中的应用：探讨如何利用数字工具记录学生的学习过程，进行数据分析，为个性化教学和评估提供支持。 5. 音乐教育与社会文化语境：音乐的力量，社会的贡献本书深刻阐释了音乐教育并非孤立的存在，而是与社会文化紧密相连。它探讨了音乐教育如何促进社会情感发展、公民素养培养，以及如何应对社会变迁：音乐教育对社会情感学习（SEL）的贡献：论述音乐学习如何通过协作、表达、情感共鸣等方式，培养学生的同理心、自我意识、情绪管理能力和人际交往技巧。音乐与身份认同的构建：探讨音乐在个人和群体身份认同形成中的作用，以及音乐教育如何帮助学生探索和表达自己的身份。音乐在跨文化交流与理解中的作用：强调音乐作为一种普适的语言，在促进不同文化群体之间的沟通、理解与和谐方面的重要价值。应对全球化与技术变革的挑战：探讨音乐教育如何帮助学生理解和应对信息爆炸、文化融合、技术伦理等全球性议题。 6. 音乐教育的理论前沿与研究方法本书还对音乐教育领域的理论研究进行了梳理和展望，涉及认知科学、心理学、社会学、人类学等多个学科的视角，为学术研究提供了新的理论视角和研究方法论的指导。结论《音乐教育的关键议题》是一部富有深度、广度和前瞻性的学术力作。它不仅系统地梳理了当前音乐教育领域的核心挑战，更重要的是，它提出了一系列富有创新性和实践性的解决方案，为音乐教育的未来发展指明了方向。本书的出版，必将有力地推动音乐教育在理论研究、实践创新和政策制定等各个层面向前发展，为培养具有健全人格、创新精神和艺术素养的下一代贡献重要力量。本书适合所有关心音乐教育、致力于提升音乐教育质量的人士阅读。